Il compositore John Williams ammette di non essere mai stato un grande appassionato di musica cinematografica.

Il compositore John Williams ammette di non essere mai stato un grande appassionato di musica cinematografica.

John Williams, uno dei più grandi compositori cinematografici di tutti i tempi, ha creato alcune delle musiche più indimenticabili del cinema per classici come Lo squalo, Jurassic Park e Guerre stellari. Tuttavia, nonostante abbia vinto cinque Oscar, il 93enne ritiene che la musica per film sia inferiore rispetto alle grandi opere della storia della musica classica.

In una rara intervista per una biografia imminente, Williams ha ammesso: "Non mi è mai piaciuta molto la musica per film". Ha spiegato: "La musica per film, per quanto buona possa essere – e di solito non lo è, fatta eccezione forse per qualche segmento di otto minuti qua e là – non regge come musica a sé stante. Ciò che consideriamo grande musica per film è spesso ricordato per nostalgia". Ha aggiunto: "L'idea che la musica per film appartenga alla sala da concerto insieme alle migliori opere classiche è sbagliata. Molta di essa è effimera e frammentaria. Finché qualcuno non la ricostruisce, non è qualcosa che possiamo considerare un pezzo da concerto vero e proprio".

Williams ha composto le colonne sonore di oltre 100 film, tra cui la serie di Indiana Jones, E.T., Schindler's List e i primi tre film di Harry Potter. È la persona vivente con il maggior numero di nomination agli Oscar, con 54 candidature, una testimonianza di come la sua musica abbia approfondito l'emozione e l'atmosfera di innumerevoli film. Con appena due note inquietanti ne Lo squalo, ha catturato la minaccia dello squalo, e il suo tema malinconico per Schindler's List ha trasmesso la tragedia dell'Olocausto.

È stato intervistato da Tim Greiving per la biografia John Williams: A Composer’s Life, che verrà pubblicata da Oxford University Press a settembre. Greiving è rimasto sorpreso dalla visione critica di Williams sulla musica per film, notando: "I suoi commenti sono piuttosto scioccanti, e non è falsa modestia. È genuinamente autoironico e sprezzante verso la musica per film in generale". Williams ha definito il suo lavoro di composizione per film, anche i progetti più celebrati, "solo un lavoro". Tuttavia, Greiving ha aggiunto: "Non dovremmo prendere le sue parole completamente alla lettera. Ha chiaramente preso la composizione per film tanto seriamente quanto chiunque altro. Ha un pregiudizio interiorizzato contro la musica per film come arte funzionale, il che è ironico perché io considero il suo lavoro sublime. Ha perfezionato la composizione per film e l'ha elevata a una forma d'arte alta".

Nonostante il plauso diffuso, Williams rimane autocritico. Ha detto a Greiving: "Se potessi rifarlo tutto da capo, avrei separato in modo più netto la mia musica per film dalla musica da concerto, o avrei trovato un modo per unirle di più. Ma non è andata così. Il lavoro per il cinema era un lavoro, un'opportunità che ho colto".

Nella biografia, Williams discute anche della sua lunga collaborazione con Steven Spielberg, per il quale ha composto le colonne sonore di film come Incontri ravvicinati del terzo tipo e Salvate il soldato Ryan. All'inizio della sua carriera, Williams era spesso frustrato dai registi che mancavano di comprensione musicale – un lamento comune tra i compositori cinematografici. Con Spielberg, tuttavia, ha trovato una "collaborazione molto speciale". Ha detto: "Steven è più educato musicalmente della maggior parte dei registi con cui ho lavorato. È cresciuto con una madre che suonava Clementi, Bach e Chopin, e che lo portava ai concerti. Suonava un po' il clarinetto ed è molto musicale".

Oltre al cinema, Williams ha composto numerosi concerti, fanfare e altre opere per il palcoscenico concertistico. Ha anche ricoperto il ruolo di direttore musicale della Boston Pops Orchestra per molti anni. Per oltre un decennio, Williams è stato direttore della Boston Pops, ispirando innumerevoli bambini a intraprendere carriere orchestrali e guadagnando il rispetto mondiale della comunità musicale classica, ha notato Greiving.

Williams ha personalmente approvato una nuova esecuzione concertistica delle sue colonne sonore più famose, tra cui Guerre stellari e Schindler's List. Intitolato John Williams Reimagined, il concerto presenterà nuovi arrangiamenti per flauto, violoncello e pianoforte. Si terrà alla Cadogan Hall di Londra il 27 ottobre, con un album accompagnatorio che verrà pubblicato.

Williams ha commentato: "La pianista Simone Pedroni, la flautista Sara Andon e la violoncellista Cécilia Tsan hanno migliorato e elevato la mia musica, e questo mi dà grande gioia".

Domande Frequenti
Ecco un elenco di FAQ sulla dichiarazione di John Williams riguardo alla musica per film, pensate per essere chiare e conversazionali.



Domande Generali e per Principianti



D: Aspetta, John Williams ha davvero detto che non era un grande fan della musica per film?

R: Sì. In un'intervista del 2012 con la NPR, ha dichiarato di non essere mai stato un particolare fan della musica per film come genere, preferendo invece ascoltare musica classica e da concerto.



D: Chi è John Williams?

R: È uno dei compositori cinematografici più famosi e di successo di tutti i tempi, noto per aver creato la musica iconica per film come Guerre stellari, Lo squalo, Indiana Jones e Harry Potter.



D: Se non gli piace, perché è diventato un compositore di film?

R: Ha espresso un profondo amore per il processo collaborativo della realizzazione di film. Gli piace lavorare con i registi e usare la musica per servire la storia, anche se personalmente non ascolta colonne sonore per piacere.



D: Non è un po' ipocrita?

R: Non proprio. È simile a uno chef di livello mondiale che si specializza in cucina raffinata ma preferisce mangiare un semplice pasto casalingo. La sua maestria professionale non determina il suo gusto personale.



Domande Avanzate e Approfondite



D: Che tipo di musica ascolta e ammira allora?

R: È un devoto fan della musica classica, in particolare delle opere di compositori della fine del XIX e dell'inizio del XX secolo come Gustav Mahler, Richard Strauss e Igor Stravinsky.



D: In che modo il suo amore per la musica classica ha influenzato le sue colonne sonore?

R: Molto. Le sue famose colonne sonore sono profondamente radicate nelle tradizioni classiche romantiche e moderniste. I temi di Guerre stellari, ad esempio, utilizzano la stessa grande orchestra e le stesse tecniche compositive di Richard Wagner o Richard Strauss.



D: Qual era il contesto della sua citazione? Stava sminuendo il proprio lavoro?

R: No, non lo stava sminuendo. Stava facendo una distinzione tra la musica scritta per servire una narrazione e la musica assoluta scritta per sé stessa. Considera quest'ultima nel più alto riguardo artistico.



D: Altri compositori cinematografici la pensano così?

R: Molti sì. È un sentimento comune tra i compositori che hanno un profondo background nella musica classica. Vedono la composizione per film come un mestiere brillante e stimolante.