La prima voce che sento entrando nella stanza d'albergo per incontrare Kate Hudson appartiene a suo figlio Ryder, 21 anni, che dal telefono esclama: "Ti amo, mamma!" E chi non la ama? Non serve essere imparentati con Hudson per trovarla deliziosa: una grande interprete che non ha ancora recitato in un film davvero grande. È stato un quarto di secolo fa in Almost Famous, il ruolo che l'ha lanciata, che ha dimostrato per la prima volta di poter elevare un film dalla mediocrità, rendendo il tutto facile come asciugarsi i capelli. Senza la sua interpretazione di Penny Lane, la musa del rock 'n' roll che si definisce una "band-aid" piuttosto che una groupie, il tributo sentimentale di Cameron Crowe alla sua gioventù anni Settanta sarebbe stato quasi dimenticabile.
La sua energia ha alimentato quel film, e il suo volto da solo ne ha trainato il marketing, quindi era appropriato che Hudson, allora appena 21enne, ottenesse una nomination all'Oscar. Gli anni successivi hanno portato una raffica di romantic comedy come coriandoli, tra cui Come perdere un uomo in 10 giorni e Bride Wars, entrambi grandi successi nonostante la loro vena di amarezza. Ci sono stati rischi drammatici trascurati (The Killer Inside Me, The Reluctant Fundamentalist), clamorosi fiaschi imbarazzanti (il dramma sul cancro A Little Bit of Heaven, il goffo film sull'autismo di Sia Music) e l'occasionale scintillante ritorno, come Glass Onion: A Knives Out Mystery, dove Hudson ha brillato nel ruolo di una fashion designer svampita incline a momenti da facepalm.
Ora che ha 46 anni, ha appena ottenuto una nomination ai Golden Globe e probabilmente un'altra all'Oscar in arrivo. Ancora una volta, è per un film intriso di musica: Song Sung Blue, una storia d'amore underdog tratta dalla vita reale basata sull'omonimo documentario del 2008. Hudson interpreta Claire Sardina, alias Thunder, che forma un tributo a Neil Diamond con suo marito Mike (Hugh Jackman), il Lightning del suo Thunder. La prima metà, in cui Claire incontra Mike e la loro partnership diventa romantica, è affascinantemente eccentrica. La seconda metà prende svolte più tragiche di una malinconica ballata country. In tutto il film, Hudson è un faro di resilienza, umanità e tenerezza.
Vestita completamente di nero oggi, con i capelli biondi lisci e lucenti, è rilassata, anche se facilmente distraibile. "Dovrei mangiarlo se era già aperto?" si chiede ad alta voce, ispezionando la bustina che accompagnava il suo tè. "Pensi che qualcuno ci abbia fatto qualcosa?" La versa comunque nella sua tazza. "Taglia alla fine dell'intervista e io sono, tipo, a terra..."
Hudson tiene anche d'occhio i suoi programmi con suo figlio più tardi. "Andiamo a vedere i Radiohead. Sono così emozionata!" L'ultima volta che li ha visti dal vivo, aveva l'età di Ryder: era ottobre 2000, Almost Famous era appena uscito negli Stati Uniti, e la band avanguardistica dell'Oxfordshire era l'ospite musicale di Saturday Night Live, che lei presentava. Hudson si è spogliata per rivelare la scritta "Radiohead is here" dipinta sul suo corpo in bikini, insieme a fiori e simboli di pace. A ritmo di musica frenetica e funky, ha ballato e si è dimenata mentre la telecamera zoomava avanti e indietro ad alta velocità.
L'intero spettacolo era un omaggio a Rowan & Martin's Laugh-In, il vertiginoso show comico della fine degli anni Sessanta che ha reso famosa sua madre, Goldie Hawn, spesso vista sguazzare in costume da bagno e body paint. Quel momento a SNL è stato un primo riconoscimento, come se ce ne fosse bisogno, che Hudson avrebbe avuto un compito difficile nel cercare di uscire dall'ombra di sua madre.
Hawn è una presenza invisibile in questa stanza d'albergo londinese. È il suo 80° compleanno, e Hudson sta mancando le celebrazioni a casa per promuovere Song Sung Blue. Almeno può sentirsi simbolicamente vicina a sua madre essendo nella città dove tutto è iniziato. "È così fantastico che sia stata concepita a Londra", dice, ignorando la pioggia dell'ora del tè che sbatte contro la finestra. Il concepimento è avvenuto a Regent's Park, circa un miglio da dove siamo seduti. "Non nel parco vero e proprio. Sarebbe stata una storia molto più figa. Era in un appartamento che mia madre affittava. Scommetto che si ricorderà quale."
I suoi genitori - Goldie Hawn era sposata con il musicista Bill Hudson - si sono separati quando lei aveva 18 mesi e suo fratello Oliver quattro anni. Il loro patrigno, l'attore Kurt Russell, con cui la loro madre sta da oltre 40 anni, è l'uomo che chiamano "Papà". Interrogata l'anno scorso sul suo rapporto con il padre biologico, che l'ha definita "viziata" nelle sue memorie ma è stato per lo più assente dalla sua vita, Hudson ha detto: "Non ne ho davvero uno." Poi ha modificato la sua affermazione: "Si sta scaldando."
La musica è stato il tessuto connettivo della sua vita e del suo lavoro. Bill Hudson era un membro degli Hudson Brothers, che per gran parte degli anni Settanta sono stati idoli teenager sotto contratto con l'etichetta discografica di Elton John. Hawn ha pubblicato un album con venature country, Goldie, nel 1972. Tutti e tre i figli di Hudson hanno padri musicisti: il padre di Ryder, e primo e unico marito di Hudson finora, è il cantante dei Black Crowes Chris Robinson; ha avuto il suo secondo figlio Bingham, che ha 14 anni, con Matt Bellamy dei Muse; e il suo attuale fidanzato, Danny Fujikawa, ex membro della band di Los Angeles Chief, è il padre di sua figlia Rani, che ha sette anni.
Hudson ha cantato molte volte sullo schermo in passato, incluso un duetto alticcio con Matthew McConaughey di "You're So Vain" di Carly Simon in Come perdere un uomo in 10 giorni, e la scena strabiliante in Nine in cui intona "Cinema Italiano" mentre marcia su e giù per una passerella con stivali d'argento. "PERCHÉ non è stato scritto un musical per Kate Hudson?" ha chiesto un commentatore su YouTube, non a torto.
Song Sung Blue è diverso. Le canzoni di Neil Diamond sono tutte racchiuse nella performance di Hudson: canta nel personaggio, esprimendo il dolore, il desiderio e l'instancabilità di Claire Sardina attraverso la musica. "In studio, trovavo da sola queste armonie e facevo le mie variazioni vocali", dice con orgoglio. Il regista, Craig Brewer, l'ha incoraggiata. "Io dicevo: 'Ma Craig, è davvero Claire?' E lui rispondeva: 'Lo è ora!'" Questa libertà potrebbe non essere stata possibile se si fosse modellata troppo fedelmente sulla vera Sardina, che ha incontrato solo quando le riprese erano già iniziate. "A quel punto, la mia versione di Claire era nel mio corpo. Ma è stato bello averla lì per chiedere: 'Questa parte è davvero successa così?'"
Il canto di Hudson nel film ha più autentico slancio di qualsiasi cosa ascoltata nel suo album di debutto in affitto, Glorious, pubblicato lo scorso anno. È stato durante la promozione dell'album in televisione negli Stati Uniti che ha attirato l'attenzione di Hugh Jackman. "Hugh mi ha vista in un'intervista, dove parlo di come dovevo assolutamente cantare e scrivere musica, e ha pensato: 'Beh, ovviamente deve essere Claire.'" Si capisce il suo punto di vista. È l'impulso a esibirsi che sostiene Sardina mentre il destino le infligge un colpo sbalorditivo dopo l'altro. "Capisco cosa significhi amare qualcosa così tanto da non poter affrontare di perderlo", dice Hudson.
Forse non avrebbe nemmeno registrato Glorious in primo luogo se non fosse stato per Paul McCartney. "Era l'80° compleanno di Paul e io ero seduta a lato del palco a guardarlo che era l'headliner al Glastonbury." La storia si conclude con un'epifania. "Mi sono svegliata la mattina dopo e mi sono sentita così emotiva. Ho pensato: 'Non sono soddisfatta della mia produzione!' Voglio dire, ho tanta gratitudine. Ma non sono solo un'attrice. Sono stata una musicista per tutta la vita e non ho mai avuto il coraggio di fare nulla con essa. Ho deciso che voglio correre più rischi. Voglio fallire di più." Forse allora non sarà troppo ferita dal fatto che il Times abbia descritto Glorious come "l'essenza stessa di un progetto di vanità".
Guardare McCartney l'ha fatta riflettere "su coloro che scendono a compromessi e coloro che non lo fanno. Ho pensato all'essere una donna nell'industria e a tutti i compromessi che fai per gli altri. Sul fare commedie ed essere di successo in esse, ma sentire ancora di dover costantemente scendere a compromessi."
Non che stia denigrando le romantic comedy. "Sai una cosa? Sono le mie preferite. Le adoro e non smetterò mai di farle. Penso solo che debbano essere migliori. Quando cerchi di farne una grande, combatti contro molti algoritmi. Penso che abbiano banalizzato la rom-com. Quelle che amavo io erano scritte e dirette dal miglior talento. Nora Ephron, Jim [James L.] Brooks: quelli sono i grandi che durano per sempre. Sono come coperte di conforto."
Altri film sono più come cilici. Prendete The Killer Inside Me, un adattamento necessariamente ripugnante del romanzo noir di Jim Thompson su uno sceriffo psicopatico, interpretato dal vecchio amico di Hudson Casey Affleck. Sono stati Affleck e il regista britannico del film, Michael Winterbottom, a persuaderla a prendere il ruolo della fidanzata dell'assassino, che viene mostrata mentre viene sculacciata. Per davvero, come ha confermato nel 2010: "Ce n'erano un paio [di schiaffi] in cui ho pensato: Dio, Casey! Ha messo un po' di forza." Prima di essere uccisa da lui, le viene sputato addosso e viene colpita allo stomaco. È un film controverso ma difficilmente l'opera di una che scende a compromessi.
"Quello ha allenato muscoli diversi", dice ora. "Non mi sono dedicata alla recitazione per fare solo una cosa." Affleck ha lasciato intendere all'epoca che sua moglie di allora non fosse una fan del film. Che feedback ha ricevuto Hudson? "Oh, è andata bene. Era un film così piccolo." Nel senso, presumibilmente, che tanto nessuno l'ha visto comunque. Le dico che lo ammiro, ma non voglio mai più vederlo. "È così che mi sono sentita", dice.
Afferma di non prestare alcuna attenzione a ciò che si dice su di lei, bene o male. "Tutto rientra nella categoria di ciò che Kurt chiama 'rumore'. La sua cosa è sempre: fai semplicemente un grande lavoro." Presumibilmente, questo vale anche per tutte le chiacchiere sull'Oscar. "Quello è un bel rumore", ammette. Le chiedo con quale frequenza controlla le previsioni Oscar aggiornate regolarmente dalla rivista Variety. Dovrei aprirgliele sul mio telefono? "No, non farlo!" strilla inorridita. "Mi fa impazzire. Non posso nemmeno." Mi trattengo dal dirle che Jessie Buckley è attualmente la favorita per vincere il premio per Hamnet. Mentre la performance di Buckley nella parte della moglie di Shakespeare, in lutto per la morte del loro giovane figlio, è studiata e consapevolmente elementare, il lavoro di Hudson in Song Sung Blue ha una fluidità non dimostrativa. Sembra vita, piuttosto che recitazione.
Nomination o meno, ha molto da fare per tenersi occupata, incluso Sibling Revelry, il podcast sulle dinamiche familiari che conduce con suo fratello Oliver. Gli ospiti spaziano da star di prima grandezza (Michelle Obama e l'occasionale Kardashian) a di nicchia, come il "medium psichico" John Edward. È stato credulamente assecondato in due episodi di un'ora ciascuno, incoraggiato da Hawn, che non è nuova ai medium; e da Oliver, un chiacchierone attore occasionale che afferma di consultare gli oracoli prima di decidere se accettare un ruolo. Diciamo solo che questo non riflette bene sugli oracoli.
Hudson non è così esoterica. "Le letture psichiche sono divertenti", dice. "Ma le prendo con le pinze." In un recente episodio, i fratelli sono stati diagnosticati con ADHD in diretta. La diagnosi è arrivata da un medico che sembrava incerto su chi stesse parlando; a un certo punto, ha scambiato Oliver per il partner di Hudson. Era una diagnosi ufficiale? "Oh sì, era reale", dice, descrivendola come "convalidante. Ho passato una vita a cercare di capire come organizzare la mia vita, e ora sento di avere gli strumenti." Distingue la loro diagnosi da ciò che chiama l'ADHD generale del mondo: "quello dovuto ai telefoni. Quello che abbiamo noi è la cosa vera."
Il suo prossimo obiettivo per il podcast è intervistare più registi. Capovolgendo la situazione, mi chiede: "Che tipo di interviste ti piacciono di più? Chi è stato il tuo preferito?" Poi, con un comico battito di ciglia, aggiunge: "A parte me, ovviamente." Ma l'esperienza di essere intervistata da Hudson finisce quasi appena inizia: il tempo è scaduto, e i Radiohead stanno aspettando. Quanto alla sua carriera: speriamo in più allarmi e più sorprese, per favore.
Song Sung Blue sarà nei cinema del Regno Unito a partire dal 1° gennaio.
Questo articolo è stato modificato il 15 dicembre 2025. Il figlio maggiore di Kate Hudson si chiama Ryder, non Tyler come indicato in una versione precedente.
Domande Frequenti
FAQ su Kate Hudson su Rischio, Compromesso e Trovare la Propria Voce
Domande di Livello Base
D1 Cosa intende Kate Hudson con "Non sono soddisfatta della mia produzione"?
R Sta esprimendo un sentimento di insoddisfazione creativa. Significa che nonostante il suo successo, sente che il suo lavoro non ha pienamente rappresentato il suo vero sé, talenti o ambizioni.
D2 Perché ne parla all'età di 46 anni?
R La mezza età è spesso un momento di riflessione. Con maggiore esperienza di vita, probabilmente ha una chiarezza maggiore su ciò che desidera veramente rispetto a ciò che si è sentita costretta a fare all'inizio della carriera.
D3 A che tipo di rischi si riferisce?
R Si tratta di rischi creativi e personali, come avviare una nuova attività, accettare ruoli impegnativi al di fuori del suo tipo o condividere pubblicamente le sue opinioni e passioni senza filtri.
D4 Cosa significa rifiutare il compromesso in questo contesto?
R Significa non dire più di sì a progetti, ruoli o situazioni che non si allineano con i suoi valori fondamentali, l'integrità artistica o la felicità personale, anche se comportano denaro o fama.
D5 Cos'è "trovare la propria voce"?
R È il processo di comprendere ed esprimere con sicurezza il proprio sé autentico: le vere opinioni, lo stile creativo e ciò per cui si lotta, senza essere eccessivamente
