Recensione della terza stagione di Euphoria – volgare, frenetica e una totale delusione.

Recensione della terza stagione di Euphoria – volgare, frenetica e una totale delusione.

Definire la terza stagione di Euphoria come "attesissima" è un eufemismo. La serie drammatica ambientata in un liceo di HBO andò in onda per la prima volta nel 2019, catturando un'attenzione diffusa con la sua potente miscela di traumi crudi, trucco sbalorditivo e momenti audaci – come una scena nello spogliatoio con 30 peni. Nel corso degli anni, si è affermata come una serie con molto da dire sulle esperienze della Generazione Z con sesso, droga e salute mentale, lanciando star come Jacob Elordi, Sydney Sweeney e l'ex stella Disney Zendaya nella fama di prima categoria. Eppure, in quel periodo, ha rilasciato solo 18 episodi, ritardati da tutto, dalla pandemia di COVID-19 agli incendi a Los Angeles. Molto simile a un nuovo album di Rihanna, la terza stagione di Euphoria è diventata gradualmente sinonimo di un miraggio della cultura pop – qualcosa che potrebbe, forse, arrivare prima del 2030. O almeno, speravamo, prima che la maggior parte del cast raggiungesse i trent'anni.

L'entusiasmo per la serie è anche diminuito nel tempo. Le voci di tensioni tra il cast e il creatore Sam Levinson si sono solo moltiplicate da quando il ritorno della stagione è stato confermato lo scorso autunno. Il successivo tour stampa aveva una distinta aria di "obbligo contrattuale" – i post sui social media del cast erano rari, e Zendaya ha descritto vagamente le riprese come un "turbine" in un'intervista con Variety. Quindi, non mi dà alcuna gioia riferire che, sulla base dei tre episodi forniti per la recensione, la terza (e probabilmente ultima) stagione di Euphoria non è assolutamente valsa l'attesa. È un tetro, umorlesse esercizio di torture porn, contemporaneamente ossessionato e repulso dal lavoro sessuale.

La stagione riprende cinque anni dopo la seconda stagione, con la tossicodipendente in recupero Rue (Zendaya) trascinata nel losco mondo dello spacciatore Laurie (Martha Kelly) per saldare i suoi debiti. La sua vita come corriere della droga tra Messico e Stati Uniti è raffigurata attraverso sequenze cinematografiche ispirate a western e film blaxploitation, con qualche somiglianza con i film di Sean Baker incentrati sulle sex worker. È roba cruda: palloncini pieni di droga vengono lubrificati e ingoiati ("E questo, signore e signori, è come il fentanyl viene contrabbandato negli Stati Uniti", spiega Rue in una voce fuori campo pesante), complici come Faye di Chloe Cherry vengono reclutati, e Rue finisce per lavorare per Alamo (interpretato da Adewale Akinnuoye-Agbaje di Lost), un proprietario di club con stetson che ha una clinica di riabilitazione in composizione rapida. In breve, lei non può – e non lo fa – prendersi una pausa.

Altrove, Cassie (Sydney Sweeney) è sul punto di diventare una moglie tradizionale con il tossico atleta Nate (Jacob Elordi), che una volta era al centro di un triangolo amoroso che coinvolgeva lei e l'ex migliore amica Maddy (Alexa Demie). Ora, sembrano essere la perfetta coppia tutta americana – a parte l'attività in fallimento di Nate e il lavoro secondario di Cassie che crea contenuti per OnlyFans vestita da cucciolo. Il trattamento della serie delle sue ambizioni da cam-girl sembra inspiegabilmente datato ("Vuoi vendere il tuo corpo per composizioni floreali?!"), mentre le trame sulle sugar baby e sui feticismi risultano sia voyeuristiche che giudicanti. Tutto questo si svolge assicurandosi che Sweeney sia in topless entro il secondo episodio e scritturando la vincitrice del Grammy Rosalía come una spogliarellista che parla spanglish e scuote il sedere. Se non altro, Levinson è un maestro delle contraddizioni.

La Euphoria di un tempo poteva essere scioccante, surreale, occasionalmente imbarazzante (ricordate l'intermezzo musicale di Dominic Fike come Elliot?), e spesso oscuramente divertente, con recite scolastiche meta e trame come Kat (la purtroppo scomparsa Barbie Ferreira) che fingeva una malattia terminale per lasciare il suo ragazzo. Ora, il suo umorismo si riduce al personaggio di Ali di Colman Domingo che impreca contro il "sesso anale" come sponsor AA di Rue. Una scena potenzialmente spiritosa, in cui la domestica di Nate e Cassie chiede loro quali cibi non mangiati del buffet buttare via – evidenziando il loro spreco elencando ogni articolo uno per uno – viene immediatamente sminuita dalla minaccia di Nate di ucciderla. Lui è sempre stato un sociopatico. Certo, ma ora è semplicemente cattivo.

Sociopatico... Jacob Elordi nei panni di Nate. Fotografia: Patrick Wymore/AP

Levinson ha descritto la serie come un tributo al terzo passo degli AA – "arrendersi a un potere superiore a noi stessi" – e come un tributo ad Angus Cloud, che interpretava Fezco ed è morto nel 2023 all'età di 25 anni. (Un senso di perdita certamente aleggia su questa stagione; è anche l'ultimo ruolo sullo schermo per Eric Dane come Cal, il padre di Nate.) Levinson stava chiaramente cercando di fare un punto su come gli oppioidi sintetici stiano devastando la vita degli americani comuni. Ma doveva rendere la vita dei suoi personaggi così orribilmente tetra per farlo?

Per quanto riguarda la relazione di Rue con Jules (Hunter Schafer), una volta era il cuore indiscutibilmente queer della serie e una rara rappresentazione non sfruttatrice della vita trans in TV. Qui, è solo un altro veicolo per uno sguardo confuso sull'economia del sesso e una trama che sembra disperata nell'applicare il marchio di "bimbo-ismo" senza cervello di Euphoria a una delle sue donne più interessanti. Jules è un'artista e una sugar baby, ma per lo più è solo una tela bianca per varie sfumature di perversione maschile.

Le interpretazioni sono per lo più buone – e a volte eccellenti, come con Zendaya, Sweeney e Akinnuoye-Agbaje. Ma la terza stagione di Euphoria è una televisione tetra che sembra determinata a scioccarci solo per il gusto di farlo. Se il cast sembrava disperato di finirla, beh, ora sappiamo perché.

La terza stagione di Euphoria è su Sky Atlantic e HBO Max nel Regno Unito dal 13 aprile, e su HBO e Max negli Stati Uniti e in Australia dal 12 aprile.

Domande Frequenti
FAQs Recensioni Stagione 3 di Euphoria Squallida Frenetica e una Delusione Totale

Q1 Perché molte recensioni definiscono la Stagione 3 "squallida"?
A I critici usano "squallida" per descrivere la sensazione che i contenuti grafici caratteristici della serie siano sembrati più gratuiti e focalizzati sullo shock in questa stagione, piuttosto che servire a uno scopo più profondo per i personaggi o la storia.

Q2 Cosa significa "frenetica" in queste recensioni?
A "Frenetica" si riferisce al ritmo e al montaggio della stagione. Molti hanno sentito che la trama saltava in modo erratico tra personaggi e sottotrame senza abbastanza profondità, creando una visione caotica e ansiogena che mancava della narrazione focalizzata delle stagioni precedenti.

Q3 La Stagione 3 è davvero una "delusione totale"? Dovrei guardarla?
A "Delusione totale" è un'opinione forte e soggettiva, spesso di fan che avevano alte aspettative dopo la lunga attesa. Se dovresti guardarla dipende da te. Se sei profondamente coinvolto nei personaggi, potresti volerti formare un'opinione personale, ma sii preparato per un cambiamento di tono e ritmo.

Q4 C'erano aspetti positivi menzionati in queste recensioni negative?
A Sì, anche le recensioni critiche spesso lodano i risultati tecnici della serie – come la sua cinematografia, il trucco e la colonna sonora – e le continue forti interpretazioni del cast principale, in particolare Zendaya.

Q5 Quali trame o personaggi specifici deludono di più le persone?
A Critiche comuni includono personaggi nuovi sottosviluppati, personaggi esistenti messi in disparte o scritti male, e trame principali che sembrano affrettate o irrisolte.

Q6 Come si confronta la Stagione 3 con le Stagioni 1 e 2?
A Molti ritengono che la Stagione 1 fosse uno studio dei personaggi crudo e rivoluzionario, la Stagione 2 abbia intensificato il dramma con episodi memorabili, ma la Stagione 3 abbia perso il suo ancoraggio narrativo. Viene spesso descritta come stile sulla sostanza, con meno ricompensa emotiva.

Q7 Il lungo intervallo tra le stagioni ha danneggiato la Stagione 3?
A Possibilmente. La pausa di diversi anni ha creato un'immensa hype e ha permesso alle aspettative del pubblico di solidificarsi. La diversa direzione della nuova stagione potrebbe essere sembrata una deviazione più netta rispetto a se fosse andata in onda prima.