Месеци преди най-новата му книга да излезе, Макс Портър отишел на почивка с Килиън Мърфи и общ приятел. „Казах им: 'Тъкмо завърших още един роман'“, си спомня Портър. „А те в отговор: 'Но ти тъкмо написа един'. Аз отвърнах: 'Е, аз ги пиша бързо, а после ги редактирам бавно.'“ В крайна сметка той им прочел книгата на глас, предлагайки първи поглед към объркания ум на тийнейджър деликвент на име Шай, който живее в „разпадаща се стара къща, превърната в училище за проблемни момчета в забравени от Бога места“.
Мърфи се сближил с Портър, след като играл в театрална адаптация на дебютния му роман „Скръбта има перушина“. Портър не търсел ново сътрудничество. Всъщност, казва той, „смятах, че тази книга е неадаптируема, защото тя е като метеорологична система в главата на Шай. Също така се притечех малко, че цялата ми работа се превръща в адаптации.“
Две години по-късно „Шай“ беше публикуван. Междувременно Мърфи беше основал собствена филмова компания, Big Things, и „се опитваше да измисли проект“, който да последва първия му признат филм, „Малки неща като тези“, разглеждащ насилието в църковни домове за неомъжени майки в Ирландия. „С Макс говорим постоянно“, казва Мърфи. И двамата имат синове, а Мърфи идва от семейство на учители, докато Портър преподава на непълно работно време в затвори и прекара част от локдауна като ментор на момчета, изключени от училище. Те решили, че искат да създадат нещо за грижата. „Не беше конкретно за маскулинността в този момент“, обяснява Портър, „а за нещо, свързано със системата за грижи.“
Имаше един проблем. „Макар обичам „Шай“ като книга“, казва Мърфи, „виждах, че е неадаптируем.“ Въпреки това, в романа имаше второстепенен герой: директорът Стийв, кротък но неясна фигура. „Тогава“, продължава Портър, „предложих: 'Ами ако се съсредоточим върху Стийв и оставим книгата настрана?' Така започнах напълно отначало.“
Резултатът е мощна, експресионистична история, развиваща се в училище за временно задържане от последна инстанция от 1990-те, където претоварен и слабо платен персонал се опитва да помага на момчета, от които обществото се е отрекло. Тя е едновременно гневна критика към счупена система — ощетена от съкращенията на ториите в предишна ера — и свидетелство защо тийнейджъри като Шай, въпреки понякога ужасното им поведение, си струват да бъдат спасени. Шай, например, е вандализирал магазин, каталирал кола, промъкнал пръста на доведения си баща и счупил някому носа.
Портър сам написал сценария — първият му такъв — като Мърфи играе измъчения директор, управляващ група непокорни момчета. В актьорския състав влизат три жени: строга но грижовна заместник-директорка, училищен консултант и притеснителен нов член на персонала. Скоро Трейси Улман, Емили Уотсън и Литъл Симз (Симбиату Аджикауо) се присъединиха към проекта.
Кастингът на учениците беше по-голяма задача. „Видяхме 3500 деца“, казва Мърфи. Един актьор се отличил за ролята на Шай: Джей Ликърго, роден през 1998 г., две години след времето, в което се развива филмът. В средата на 90-те баща му играе за Манчестър Юнайтед, но по-късно работи в служби за подпомагане на ученици. „Когато получих имейла за кастинга“, казва Ликърго, „попитах баща ми дали мога да го посетя. Отидох в неговия офис и в крайна сметка прекарах няколко седмици в наблюдение на училища.“
Аз ги интервюирам всички в лабиринт от хотелски стаи сутринта след лондонската премиера на „Стийв“. Бяха бурни няколко дни, с успешни премиери и в Торонто и Корк. „Драма, изпълнена със сурова енергия и сенката на смъртта...“ Питър Брадшоу от тази вестник описа филма като „брутален хаос от емоционална болка, пресечен с врязвания на бизарен черен хумор.“ Питър Дебрюж от Variety го възхвали като „дълбоко трогателен и превъзходно изигран диамант в груб вид.“
Макс Портър, Килиън Мърфи и режисьорът Тим Милантс са в отделни стаи, изглеждат уморени. Ребека Улман е прикована на легло в стаята си нагоре с дрезгав глас, но Джей Ликърго и Симбиату „Литъл Симз“ Аджикауо са заедно, пълни с енергия и шеги. Забавно е да открият, че и двамата не са успели да влязат в Brit School за изкуства. Аджикауо признава, че дори не е получила аудиция, докато Ликърго си спомня, че се явил с плачещ монолог, подготвен за GCSE, и забравил първия ред. „Не ме приеха, защото мислех, че актьорството е само да плачеш“, казва той.
Филмът се развива за един ден и е заснет последователно за 29 дни, след двуседмичен репетиционен период за младите актьори, за да се сплотят. Милантс, който е белгиец и говори с метафори, все още завършваше пост-продукцията на „Малки неща като тези“, когато получи сценария за този филм. Той отбелязва ясния контраст: докато „Малки неща“ има „много малко диалог в много мълчание“, сценарият на Портър „изгради катедрала от думи върху айсберга. Така че беше като 'Уау. Как ще направя това?'“
Той добавя, че преминаваше през криза на средната възраст по това време, предизвикана от Алцхаймер на баща му и смъртта на брат му, което го накара да прегледа семейни видеоклипове от 1990-те. „Исках да видя родителите и дядовците си отново, и разбрах стойността да ги видя как говорят директно към камерата.“ Това повлия на зърнестия, сниман с ръка стил на филма и идеята всеки герой в къщата да даде интервю директно към камерата, описвайки се с три думи. Докато момчетата са оживени, героят на Мърфи Стийв е емоционален и често безмълвен. „Гледам го, вместо да се опитвам да го разбера“, казва Милантс, „и там сюрреализмът се завръща.“
Филмът отчасти е любовно писмо до сблъсъка на музикалните култури от 1990-те. „Макс ми изпращаше всички тези плейлисти“, си спомня Милантс. „Така че правих сценичен сценарий, докато слушах дръм енд бейс, което не беше обичайната ми музика. После започнах да виждам нещата обърнати с главата надолу, което усещах като да навлизам в умовете на Стийв и момчетата. През 1996 г., когато тази музика беше популярна, бях на 16 и си спомням енергията и всичките онези химикали, препускащи през тялото ти. Исках визуализацията да улови това усещане.“
Решението да се снима последователно за кратък период идва от Мърфи, вдъхновено от работата му с Кен Лоуч по „Вятърът, който клати ечемика“. Обикновено, обяснява Мърфи, „аз се затварям с месеци, чета, разхождам се, говоря си сам и развивам физичност и глас. За тази роля, тъй като израстнах с родители учители и бях малко проблемно дете в училище — не злонамерено, а досадно — чувствах, че имам достатъчно откъде да черпя. И тъй като снимахме по ред, а Стийв винаги се бори — недофинансиран, лишен от сън, с момче, което се влошава — исках да остана назад, да се спъвам в думите и отчаяно да се опитвам да държа всичко заедно. Не исках да съм прекалено подготвен.“
Неизказаният подтекст на филма са различията — и приликите — между средата на 1990-те и днес. Докато предмети като диктофони, Sony Walkman и стари Renault 5 може да изглеждат старомодни, проблеми като недофинансиране на системата за грижи и очерняне на младите мъже остават твърде актуални. познати. „Да се надяваме, че това подчертава, че проблемите, пред които са изправени тези деца, са дълготрайни“, казва Мърфи. „Те съществуваха преди технологиите, интернета и социалните медии. Тези развития само са ги влошили.“
Тийнейджър момчетата често изглеждат лесни за отхвърляне. „Мисля, че са лесна мишена, както статистически, така и идеологически. И със сигурност в Ирландия и Обединеното кралство, процентът на самоубийства сред младите мъже е трагично и поразително висок“, добавя той. Макар лично Ликърго не прилича на проблемния герой Шай, той разбира точно какво има предвид Мърфи. „Аз се занимавам с психично здраве всеки ден чрез собствените си лични борби“, казва той.
В училище Ликърго беше дързък и лесно разсеян, по-заинтересован от футбола, отколкото от ученето. Едва на 19 години открил, че има дислексия и осъзнал, че е могъл да има полза от индивидуалната подкрепа, която видял в службите на баща си. Пробивът му в изиграването на Шай дойде, когато осъзнал, че може да използва собствената си уязвимост. „Чувствах, че това е част от мен, която трябва да покажа на всички. Така че не беше само да играя роля. По-скоро беше: 'Добре, как мога да използвам това, за да почета Шай и да уважа материала?'“
Когато Улман и Аджикауо пристигнаха на снимачната площадка, актьорите, играещи момчетата, вече бяха се сплотени по шумен, енергичен начин. „Бяха толкова диви и враждебни, че се чудех в какво съм се забъркала“, казва Улман. „Но като баба разбирам онази младежка енергия и тяхната подлежаща уязвимост. Започнах да се наслаждавам. В края плетох плетени обувки за едно от момчетата, което тъкмо беше станало баща.“
Аджикауо изправи предвид допълнителното предизвикателство да балансира репетиции с подготовка за изпълнението си с Coldplay на Pyramid сцената в Гластънбъри, насрочено за уикенда след приключване на снимките. Докато на личност тя е стилна и красноречива, във филма тя играе прост, плах герой. „Пропуснах работилниците“, казва тя, „което мисля, че се оказа добре и се почувствах вярна на ролята си — тъй като в историята аз съм новодошла в училището.“
В другата си идентичност като Литъл Симз, тя написа песен за филма. „Исках тя да звучи като хит от 90-те, с моменти на нежност също“, казва тя. „Но Шай обича джънгъл музиката, така че включихме и някои страхотни бийтове.“ Песента се казва „Don’t Leave Too Soon“. След като видя грубите монтажи на филма, тя осъзна, че в основата си това е надпревара да спасиш Шай от самия него. Тя гледа топло към актьора, вдъхнал живот на историята, и му казва: „В песента казвах: 'Ти искаш да те видят, и аз те виждам.' Това е любовно писмо до теб.“ Този сантимент служи като подходящо обобщение на филма. „Шай“ е в кината сега и ще бъде достъпен в Netflix от 3 октомври.
Често задавани въпроси
Разбира се, ето списък с ЧЗВ относно това, че те бяха напълно диви, Килиън Мърфи, Трейси Улман и актьорският състав, обсъждащи училищната драма „Стийв“.
Общи въпроси
В: Какво е „Стийв“ и за какво е?
О: „Стийв“ е интензивна училищна драма, в която наказателното задържане ескалира драматично, водещо до ин
