Bardot... Był taki czas, gdy jej nazwiska nie można było wymówić bez znaczącego wygięcia ust na drugiej sylabie. Francuscy autorzy nagłówków uwielbiali nazywać najbardziej pożądaną gwiazdę filmową świata jej inicjałami: "BB", czyli "bébé" – co było rodzajem dziwacznie infantylnego, bulwarowego "szeptania do poduszki". Gdy Brigitte Bardot w połowie lat 70. porzuciła kino, by poświęcić się walce o prawa zwierząt i zakaz importu foczych skórek, francuska prasa zaczęła nazywać ją "BB-phoque", co jest homofonem francuskiego określenia na focze młode ("bébé phoque") z paskudną aluzją do angielskiego słowa "fuck". Jednak francuski romans z Bardot był skazany na niepowodzenie, pomimo jej żarliwego patriotyzmu i podziwu dla Charles'a de Gaulle'a (który odwzajemniał to uczucie). Gdy jej kampania na rzecz praw zwierząt na początku XXI wieku przerodziła się w atak na mięso halal, a następnie w przenikliwe ostrzeżenia przed rzekomą "islamizacją" Francji, jej relacje ze współczesnym światem pogorszyły się jeszcze bardziej.
W latach 50., przed rewolucją seksualną, Nową Falą czy feminizmem, była Bardot: ucieleśniała seks, młodość i, co ważniejsze, nowoczesność. Była nieuznawanym duchem czasu, który inspirował młodych kinowych buntowników, takich jak François Truffaut, do kwestionowania starego porządku. Bardot była najbardziej sensacyjnym francuskim eksportem kulturowym; faktycznie francuskimi Beatlesami, wyzwoloną i rozkosznie bezwstydną ekranową syreną, która sprawiała, że amerykańscy kinomani łykali ślinę i wpatrywali się z pożądaniem w purytańskim kraju, gdzie seks na ekranie był wciąż rzadkością, a seksapil musiał być łagodzony komizmem. Bardot może nie miała komediowych umiejętności Marilyn Monroe, ale posiadała naiwny urok i prawdziwy charyzmat, łagodność i słodycz, często pomijane w lawinie lubieżnego zainteresowania i seksistowskiej protekcjonalności.
Napędzała głodny przemysł medialny jako rzekoma "pożeraczka mężczyzn", której kochankowie i byli mężowie ochoczo bili się o nią na paryskich ulicach dla prasy. Ale nieustanna ingerencja doprowadziła Bardot do połowicznego – a może i trzy czwarte – obłędu. Była osobą publiczną, której wizerunek konsumowano nie tylko poprzez filmy, ale także okładki magazynów, zdjęcia paparazzich i triumfalne artykuły prasowe. Być może tylko Jennifer Aniston w naszych czasach doświadczyła czegoś podobnego.
Po kilku rolach chłopczycy z mysimi brązowymi włosami, Bardot dokonała spektakularnego przełomu w wieku 22 lat w 1956 roku w filmie **I Bóg stworzył kobietę**, dziś bardzo dystyngowanie wyglądającej romantycznej komedii w Technicolorze. Grała druzgocąco pożądaną blondynkę, z talią osy i kołyszącym biodrami chodem, który definiował seksapil lat 50. Jej postać przyciąga autodestrukcyjną obsesję starszego mężczyzny – powracający motyw w filmach Bardot – i jest pożądana przez młodszych adoratorów, w tym młodego Jean-Louis'a Trintignanta we wczesnej roli, który później został jej prawdziwym kochankiem. Film wyreżyserował jej ówczesny, podobny do Svengaliego mąż, Roger Vadim, który kontrolował zarówno jej życie osobiste, jak i zawodowe.
Bardot pracowała z poważnymi filmowcami. Louis Malle wyreżyserował ją w **Vie Privée** (**Życie prywatne**, 1961), gdzie gra wersję siebie samej – epicentrum histerycznej sławy i voyeurystycznej dezaprobaty, z blond podobiznami Bardot wszędzie na paryskich ulicach, a jej postać zmierza ku tragicznemu, podobnemu do losu księżnej Diany, przeznaczeniu z rąk mediów. Ale Bardot spotkał też nieszczęśliwy los bycia traktowaną protekcjonalnie przez największe nazwisko ze wszystkich: Jean-Luc'a Godarda. W **Le Mépris** (**Pogarda**, 1963) gra Camille, piękną żonę zagubionego scenarzysty w wykonaniu Michela Piccoli. Nagość Bardot jest pokazana jako kwintesencja tandetnego komercjalizmu kina, ale w podejściu Godarda jest coś cynicznego i mizoginistycznego.
Bardziej dowcipne i zabawne ujęcie ogromnej sławy Bardot przedstawiła Agnès Varda w swoim filmie z 1965 roku **Le Bonheur** (**Szczęście**). Stolarz i jego żona rozważają pójście do kina na film z Bardot i Jeanne Moreau (prawdopodobnie **Viva Maria!** Louisa Malle'a, za który Bardot otrzymała nominację do BAFTA). Jego żona pyta go, kogo woli: Bardot czy Moreau? Galant, odpowiada, że woli ją niż którąkolwiek z gwiazd. Następnie Varda ostro przecina do jego szafki w pracy – oblepionej zdjęciami Bardot. Oczywiście, że woli Bardot! Kto nie wolał?
W miarę upływu lat 60. Bardot nakręciła wiele przeciętnych filmów, choć fani zachowują sentyment do **Shalako** (1968), dziwnego westernu, który nakręciła z Seanem Connerym, którego perukę, jak donoszono, uważała za niepokojącą. Później przeszła do działalności politycznej, w jednym z najbardziej intensywnie francuskich momentów powojennej epoki. Podczas jazdy na nartach w Meribel w 1965 roku, Bardot była przerażona, gdy Charly, owczarek niemiecki należący do Alaina Delona, którego pilnowała, ugryzł innego narciarza w nogę. Ofiarą był sam francuski prezydent Valéry Giscard d'Estaing, którego urzekły wystawne przeprosiny Bardot i sposób, w jaki smarowała maścią jego nogę – zamieniła go w nieprawdopodobnego politycznego sojusznika. Bardot była wyśmiewana za swoje zaangażowanie na rzecz zwierząt, zanim jeszcze poświęciła się temu na pełen etat. Jej dom w Bazoches pod Paryżem (obecnie Fundacja Brigitte Bardot) był miejscem, gdzie zwierzęta swobodnie przebywały w środku: sześć kóz, tuzin kotów, królik, dwadzieścia kaczek, osioł i kilka owiec. Zapach był charakterystyczny.
Bardot nakręciła kilka świetnych filmów. **La Vérité** (**Prawda**, 1960) w reżyserii Henri-Georges'a Clouzota to wciągający dramat sądowy, w którym postać Bardot staje przed sądem za morderstwo. Jeśli jej adwokat zdoła udowodnić, że zbrodnia nie była premedytowana, może zostać uniewinniona na mocy francuskiej klauzuli o **zbrodni z miłości**. Retrospekcje ukazują jej pustkę życia uciekinierki, obsesję na punkcie mężczyzn, którzy mieli obsesję na jej punkcie, pół-bezdomność i zejście na drogę prostytucji. Jej postać skandalizuje sąd, czytając pikantną powieść Simone de Beauvoir **Mandarini**. (De Beauvoir była fanką Bardot). To porywający materiał, z buntowniczą końcową przemową Bardot potępiającą hipokryzję i okrucieństwo osądzającego starszego pokolenia.
Ale moim ulubionym jest **En Cas de Malheur** (**W razie nieszczęścia**, 1958), znakomity melodramat kryminalny oparty na thrillerze Georges'a Simenona w reżyserii Claude'a Autant-Lary. Bardot gra kobietę oskarżoną o brutalną kradzież, która uwodzi swojego średniowiecznego adwokata, by sfabrykował dowody i ją uniewinnił. Adwokata gra Jean Gabin, a między tymi dwiema ikonami francuskiego kina, starą i nową, iskrzy chemia. Ich wspólne sceny mają prawdziwą czułość i wzruszenie, zwłaszcza gdy postać Bardot wierzy, że zakochała się w swoim dobrym, ale cynicznym starszym mężczyźnie – to świetna rola dla Gabina. "On est heureuse!" – ogłasza niebu: Jesteśmy szczęśliwi! Oglądanie Bardot w tym filmie wystarczy, by poczuć się szczęśliwym.
Często zadawane pytania
Oczywiście Oto lista często zadawanych pytań o Brigitte Bardot, zainspirowanych perspektywą artykułu Petera Bradshawa, który przedstawia ją jako ikoniczną siłę, która stała się najbardziej sensacyjnym eksportem Francji.
Początkujący Pytania ogólne
1 Kim jest Brigitte Bardot
Brigitte Bardot to francuska była aktorka, piosenkarka i modelka, która w latach 50. i 60. stała się globalną ikoną. Uosabiała nową, wyzwoloną seksualność i pomogła zdefiniować francuski styl i kino dla świata.
2 Dlaczego była tak sławna
Była sławna dzięki olśniewającej urodzie, charyzmatycznej obecności na ekranie oraz kwestionowaniu konserwatywnych norm społecznych swoich czasów. Jej rola w filmie z 1956 roku **I Bóg stworzył kobietę** uczyniła ją międzynarodową sensacją i symbolem "seksownego kociaka".
3 Co oznacza "najbardziej sensacyjny eksport Francji"
Oznacza to, że poza byciem gwiazdą filmową, Bardot stała się produktem kulturowym, który definiował sposób, w jaki świat postrzegał Francję – jako miejsce piękna, erotycznej wolności, wyrafinowania i buntu. Była tak wpływowa jak francuskie wino czy moda.
4 Czy ona jeszcze żyje
Tak, Brigitte Bardot wciąż żyje. Urodziła się w 1934 roku i zakończyła karierę aktorską w 1973 roku. Od tego czasu poświęciła swoje życie działalności na rzecz praw zwierząt.
5 Jakie są jej najsłynniejsze filmy
Do jej najbardziej ikonicznych filmów należą **I Bóg stworzył kobietę**, **Pogarda** w reżyserii Jean-Luca Godarda oraz **Viva Maria!** z Jeanne Moreau.
Zaawansowane Pytania o wpływ kulturowy
6 Jak zmieniła kulturę popularną
Bardot spopularyzowała specyficzny, niedbały styl: bikini, baletki, rozczochrane blond włosy i koci eyeliner. Przedstawiała wizerunek seksualności, który był naturalny i wolny, co było rewolucyjne w porównaniu z bardziej wygładzonymi gwiazdami Hollywood tamtej epoki.
7 Jakie były jej relacje z francuską Nową Falą w kinie
Chociaż nie była centralną postacią grupy krytyków-tworców z Cahiers du Cinéma, jej główna rola w **Pogardzie** Jean-Luca Godarda jest kluczowym filmem Nowej Fali. Wykorzystał on jej status ikony do dekonstrukcji sławy, małżeństwa i samego procesu tworzenia filmu.
