Kuzey Londra'daki Muswell Hill'deki Everyman sinemasının üç numaralı salonunda, **28 Years Later: The Bone Temple** sona ererken şaşkınlık kahkahaları dalga dalga yayıldı. Henüz izlemeyenler için fazla spoiler vermeden söylemek gerekirse, Ralph Fiennes'ın insan kemikleri yığınları arasında yarı çıplak halde Iron Maiden'ın "The Number of the Beast" şarkısıyla dans etmesini izlemek, en büyük oyuncularımızdan birinin ekranda davranmasını bekleyeceğiniz bir durum değil.
Filmin yönetmeni Nia DaCosta, "Alex Garland o şarkıyı seçti," diyor. "Senaryoya onu yazdı. Ve şeytancılar hakkında bir filmde bundan daha iyisini bulamazsınız."
Gerçekten de bulamazsınız. Aktör Barry Clayton'ın konuşmalı girişinden Bruce Dickinson'ın son satırlarına kadar, şarkı tamamen karanlık lorda adanmış beş dakikanın biraz altında bir süre.
Bu şarkı, Maiden'ın 1982 tarihli albümünün başlık parçasıydı; grubun üçüncü ve solist Bruce Dickinson ile çıkardığı ilk albümü olan bu çalışma, onları metal dünyasında yeni zirvelere taşıdı. Single olarak yayınlandığında, 1990'da İngiltere'de 3 numaraya kadar yükselen parça, Şeytan hakkında bir şarkı için bugüne kadarki en yüksek İngiltere listesi pozisyonu olmaya devam ediyor.
Bu alışılmadık bir parça: Clive Burr'ün davul ritimleri garip bir şekilde sarsılıyor ve Maiden'ın sıklıkla yaptığı gibi, birden fazla bölüm içeriyor. DaCosta, "Bu onu çok eğlenceli kılıyor," diyor, "ve ne zaman ve nasıl kesme yapacağınız konusunda size birçok seçenek sunuyor." Sahne, Jimmy'ler adlı bir şeytancı çetenin dünyası ile Fiennes'ın sıcak, hümanist karakterinin dünyasını kontrastlamayı amaçlıyordu. "Jimmy'lerin şiddet sahneleri kadar düzensiz ve çılgın hissettirmek, aynı zamanda Ralph'ın karakterinin dünyasının romantizmini de yakalamak istedik - bu yüzden ateş ve sıcak tonlar var. O şarkı bize üzerinde çalışacak çok şey verdi."
Iron Maiden müziklerini film ve TV için nadiren lisanslıyor. Grubun yönetim ekibi Phantom Music Management'ı yöneten üçlüden biri olan Dave Shack, "Düşünülmesi gereken en önemli şey: Dalga mı geçileceğiz?" diyor. Popüler kültürün metalcilerle alay etme eğilimi göz önüne alındığında, bu baştan birçok teklifi eliyor. **Hot Tub Time Machine** filmindeki bir karakterin baştan sona bir Iron Maiden tişörtü giymesine izin vermekten hâlâ pişman. "Bu, lisansı verip ücreti aldığınızda ne olacağının bir turnusol testiydi. Biz kanlı Spinal Tap ya da Steel Panther değiliz."
Harika bir senaryo, fantastik oyuncu ve ekip ve muhteşem bir yönetmen olsa bile işler ters gidebilir, diyor. "O gün olanlar her şeyi berbat edebilir - bu riski hepimiz kabul ediyoruz." Ancak bu sefer her şey mükemmel gitti. BFI Imax gösteriminden sonra DaCosta, Shack'a yaklaşıp memnun olup olmadığını sordu. "Memnun muyum? Benimle dalga mı geçiyorsun? İnsanlar sinemada ayağa kalkıp onun için alkışladı!" Sahnenin kendisi şaşırtıcı olabilir, ancak Maiden hiç de aptal görünmüyor.
Bu, haftalar içinde Maiden'ın ekranda bir pop-kültür anının merkezinde olduğu ikinci kez. 1983 tarihli "The Trooper" parçaları **Stranger Things** finalinde yer aldı ve yedi gün içinde tüm platformlardaki yayın sayıları %252 arttı.
Hem **28 Years Later: The Bone Temple** hem de **Stranger Things**'in, müziği olay örgüsü ve karakter gelişiminin ayrılmaz bir parçası olarak kullanan büyük bütçeli, prestijli yapımlar olduğunu belirtmekte fayda var. Uzun süredir "tanınmak için" bir şey yapmayı reddeden Maiden, her zaman kendi değeri konusunda güçlü bir algıyı korudu. Shack, "Tarihsel olarak Maiden genellikle hayır dedi çünkü lisanslama genellikle sonradan akla gelen bir fikir gibi hissediliyor," diyor. "10 milyon dolarlık bir film yapıyorsanız, neden müzik için bir bütçe ayırmıyorsunuz? Size bir şarkının bir sahne için çok önemli olduğunu, yönetmenin istediği tek şey olduğunu söylerler. Öyleyse, parasını ödeyin."
DaCosta bu sahnenin güçlü olacağını hemen anlamıştı. Üç gece boyunca çekilen sahne için editörü günler içinde bir kurgu hazırladı. "İnanılmazdı. O anda 'Başardık' diye düşündüm. İnsanların koridorlarda tezahürat yapmasını veya dans etmesini hiç beklemiyordum, ama ilk kurgudan itibaren etkisini hissettim. Bir 'iğne düşürme' (needle drop) harika olmalı - bazen zayıf bir sahneyi maskelemek için kullanılır. Ama işe yaradığında inanılmaz oluyor."
Bu, Fiennes'ın Luca Guadagnino'nun **A Bigger Splash** filminde Rolling Stones'un "Emotional Rescue" şarkısıyla yaptığı dansın ardından, bir başka göz kamaştırıcı, kıvrak anına işaret ediyor. Aynı zamanda, istemeden de olsa Iron Maiden için de iyi sonuçlandı. Grup şu anda 50. yıl dünya turunda, **Stranger Things** ve **28 Years Later** ise çok daha önce yapım aşamasındaydı. Shack bunun şans eseri olduğunu kabul ediyor, ancak ekliyor: "Belki de bu anlar bir haklı çıkış gibi hissettirdi. Ancak daha büyük resim, her zaman yeni bir izleyici kitlesiyle bağlantı kurmaya çalıştığınızdır. Iron Maiden da farklı değil."
Sıkça Sorulan Sorular
Elbette İşte konu hakkında SSS listesi: Canavarı Serbest Bırakın: Iron Maiden ve Çıplak Ralph Fiennes Mükemmel Sinematik 'Needle Drop'ı Nasıl Yarattı
Genel Başlangıç Soruları
S Bu makale veya video ne hakkında
C 1999 yapımı The Avengers filminde, Iron Maiden'ın "The Number of the Beast" şarkısının Ralph Fiennes'ın karakterinin dönüşüm sahnesiyle mükemmel senkronize edildiği belirli bir unutulmaz an hakkında.
S Filmlerde 'needle drop' (iğne düşürme) nedir
C Duyguyu, mizahı veya etkiyi artırmak için önceden var olan bir şarkının bir sahnede çalmaya başladığı tam anı ifade eden bir film yapım terimi.
S Bu belirli 'needle drop' neden mükemmel kabul ediliyor
C Çünkü Iron Maiden şarkısının agresif, teatral enerjisi, Ralph Fiennes'ın karakteri John Steed'in bir çeşmede çıplak haldeyken içindeki canavarı serbest bıraktığı aşırı tuhaf anla mükemmel bir uyum içinde.
S Bekle, Ralph Fiennes bu sahnede çıplak mı
C Evet. Karakteri John Steed bir çeşmede duruyor ve dönüşüm, şarkı başlarken gerçekleşiyor; bu da klasik İngiliz imgeleri, çıplaklık ve heavy metal'in yan yana gelişini hem absürt hem de parlak kılıyor.
Derinlemesine İleri Düzey Sorular
S Bu 'needle drop'ı sadece havalı bir şarkı kullanmaktan farklı kılan nedir
C Belirli ironik tezat. Şeytani panik hakkında efsanevi bir heavy metal marşını, ünlü derecede sıkıcı, başarısız bir İngiliz casus komedisinde kullanmak, karakterin bastırılmış doğasına yorum getiren komik ve beklenmedik bir anlam katmanı yaratıyor.
S Sahne şarkıyı teknik olarak nasıl kullanıyor
C Sahne, şarkının ikonik girişini -yağmur sesleri, çanlar ve Bruce Dickinson'ın ilk çığlığını- görsel dönüşümü tam olarak zamanlamak için kullanıyor. Müzik sadece aksiyonun üzerine çalmıyor, onu yönlendiriyor.
S The Avengers eleştirel ve ticari bir başarısızlıktı. İnsanlar neden sadece bu anı hatırlıyor
C Çünkü dağınık bir film içinde nadir görülen, gerçekten ilham verici bir yaratıcı seçim örneği. O kadar cüretkar, özgün ve tonda vahşi ki, filmin genel kalitesini aşıyor ve öne çıkan bir parça haline geliyor.
