"Filmul este menit să fie consumat, digerat și transformat de fiecare spectator în felul său", spune Kristen Stewart cu o sinceritate revigorantă. Debutul ei regizoral, **The Chronology of Water**, și-a făcut drum prin festivalurile de film, iar când ne întâlnim la Londra, încep să sosească recenziile. Stewart înțelege că acest colaj impresionist, de artă - adaptat dintr-o memorialistică experimentală care explorează durerea și pierderea unei femei, natura evazivă a memoriei și redobândirea dorinței - nu va atrage pe toată lumea. "Recenzia mea preferată de pe Letterboxd spune: 'The Chronology of... ce naiba tocmai am văzut?'" Dar îi pasă profund că oameni se angajează cu el. "Fie că e cel mai puțin preferat film al tău sau absolut preferatul tău, el este sincer. Și sunt incredibil de mândră de asta."
Stewart este așezată lângă vedeta filmului, Imogen Poots, care pare un pic mai calmă. Să o privești pe Stewart vorbind - cu piciorul care îi zvâcnește, cu un vocabular intens - e un pic ca și cum ai fi prins într-un vârtej. E energizant și motivant într-un mod ciudat, dar nu intri într-o conversație cu ea nepregătit. Același lucru s-ar putea spune și despre film în sine. "Limbajul este o metaforă pentru experiență", scrie autoarea Lidia Yuknavitch la începutul cărții pe care se bazează. "Este la fel de arbitrar ca și această colecție haotică de imagini pe care o numim memorie."
Stewart a citit cartea prima dată în 2018, în timp ce filma **JT LeRoy**. A recunoscut potențialul vizual al imaginilor sale haotice și a decis rapid că acesta va fi primul ei lungmetraj ca regizor. "La 40 de pagini, eram complet aprinsă și hotărâtă cu îndârjire că nimeni altcineva în afară de mine nu poate face acest film", spune ea. "Se simțea atât de fizic. Atât de urgent. Ca un secret profund. Există o calitate de dezvăluire în modul în care Yuknavitch scrie despre încălcare, și despre cum dorințele noastre sunt gravate în corpurile noastre. Ca femei, puterea noastră rezidă în deschiderile noastre, dar tot acolo și putem fi exploatate." În acest moment, la abia două minute de conversație, este clar că acesta nu este interviul promoțional tipic cu o star de cinema. "Suntem cu toții atât de reținuți", adaugă Stewart. "Și asta s-a simțit ca o eliberare. Asta e partea captivantă. E îndrăzneață. Zgomotoasă, fără remușcări."
Așa că i-a trimis un email lui Yuknavitch.
"A fost un email incredibil de captivant", își amintește autoarea de acasă în Portland, Oregon. "Ea a explicat de ce această carte nu ar putea fi niciodată un biopic convențional și de ce trebuia să o transforme într-o operă de artă. Limbajul ei a rezonat instantaneu cu mine - nu era obișnuit." Yuknavitch, pasionată de film toată viața, era deja familiară cu munca lui Stewart. "Am scris chiar și un roman cu ea în minte cu ani în urmă. Era mai tânără atunci, tocmai ieșind din faza **Twilight** și intrând în filmele de artă independente. Mi-am imaginat-o pe măsură ce scriam." Acel roman se numește **Dora: A Headcase**. Consideră ea că este o coincidență stranie? Arțiștii, răspunde Yuknavitch, se găsesc adesea unul pe altul. "Ei își încrucișează drumurile, și acele fire sau curente pe care nu le înțelegem pe deplin se conectează. Cred că asta s-a întâmplat aici."
Obținerea finanțării pentru film nu a fost ușoară. Poots și Stewart, ambele cititoare pasionate, se afundă într-o discuție gânditoare despre cum scrisul confesional este adesea luat în serios când este scris de bărbați, dar "constant minimalizat", notează Stewart, când vine de la femei. "Există atât de multe exemple în literatura modernă cu bărbați care pun totul la vedere, dar când o femeie face ceva vizibil personal, este văzută ca mai puțin serioasă", continuă Stewart. "Am fost complet șterse din modernism în canonul literar. E ca și cum nu am exista deloc în el. Și e o tâmpenie atât de mare. Trebuie să fii Virginia Woolf ca să fii considerată o scriitoare bună." Aceasta nu este Reese's Book Club.
Au întâlnit acele atitudini când făceau filmul? "Da, pentru că cred că atunci când oamenii au citit scenariul, a fost redus la cum să-l vinzi", spune Stewart. "Bine, deci despre ce este - despre incest și viol? Distracție plăcută!" Nu a fost o propunere ușoară, recunoaște ea. "Este despre smulgerea dorinței, și reinterpretarea acelei dorințe, și cât de împuternicitor este asta. Într-un logline, este foarte greu de vândut." Au fost necesari opt ani de dezvoltare înainte să ajungă în sfârșit la filmare, în mare parte pe locație în Letonia. Între timp, Stewart a continuat să joace și a regizat proiecte mai mici: câteva filme scurte și un videoclip muzical pentru trupa Boygenius. Timpul a trecut în fundal, uneori fără perspective, până când totul s-a îmbinat în cele din urmă. Chiar și producătorul ei de lungă durată, Charles Gillibert (On the Road, Personal Shopper), îi spusese că nu poate termina scenariul. "Și nu este singurul. Chiar m-a încurajat să nu fac acest film", zâmbește ea. "I-am spus: o să încetăm să mai fim prieteni dacă continui să-mi spui asta."
Poots o interpretează pe Lidia adultă cu o vervă fizică. Filmul este o colecție de fluide și fragmente. Poots a citit scenariul lui Stewart, apoi cartea, și apoi i-a trimis lui Stewart "un email cu adevărat pretențios, pe care l-a devorat", glumește ea. A fost îngrijorată să preia un rol atât de dur și expunător? El pulsează cu sex, droguri și violență. Sângerare, plâns și durere se revarsă peste el. "Orice actriță pe care o cunosc ar fi vrut să joace acest rol", spune Poots. De fapt, explică ea, distribuirea ei în rolul principal a făcut filmul mai greu de realizat. "Dacă Kristen ar fi angajat o star de cinema uriașă, ar fi fost mult mai ușor să obțină banii", spune ea.
Poots este genul de actriță secretul cel mai bine păstrat, iar interpretarea ei aici este imensă, dar o întreb pe Stewart de ce a fost atât de loială față de ea. "Ea este actrița mea preferată, iar toți ceilalți au fost groaznici", dă din umeri. "Literalmente nu a mai fost nimeni altcineva, și ea a fost o preferată a mea dintotdeauna."
"Și avem aceiași dinți", spune Poots, arătându-i.
Stewart își arată ai ei la unison. "Pentru că avem aceiași dinți, m-am gândit: asta e fata mea. Dinți de iepure!"
Filmul o mai are în distribuție pe Kim Gordon, Thora Birch și Jim Belushi, care îl interpretează pe defunctul autor al **One Flew Over the Cuckoo's Nest**, Ken Kesey. Este o trupă veselă de inadaptați. "Ce este cu adevărat mișto, și nu ai fi fost conștient de asta, este că acești oameni, care au fost toți în centrul unor mișcări comunitare incredibil de creative, au vrut să fie implicați în ceea ce făceai", îi spune Poots lui Stewart.
A folosit vreo favoare personală pentru a-i implica? "Nimeni nu mi-a făcut vreo favoare, crede-mă", spune Stewart grav. "De fapt, am fost înșelați. În față. Din nou și din nou." Ea face o pauză. "Ca o femeie adevărată!" glumește. Sincer să fiu, spune ea, Belushi s-a alăturat după ce alți doi actori au renunțat. "Nu cred că a fost un 'da' ușor. Dar sentimentul că te susține, o palmă prietenească pe spate de la Jim Belushi, te poate face să plângi. El este un fel de radical, și este un hippie, și a fost perfect să-l joace pe..." Imogen este o actriță puternică, ieșită direct din academia britanică - o interpretă cu adevărat zdrobitoare, un one-two-punch dacă am văzut vreodată una.
Deoarece filmul se ocupă de amintiri, evită o structură narativă convențională. Bărbații intră și ies din viața Lidiei, ceea ce însemna că actorii veneau pe platou pentru scurt timp și apoi plecau - "un fel de bandă rulantă", spune Poots.
"Sau capitole", sugerează Stewart.
"Acești actori incredibil de geniali, talentați", adaugă Poots.
"Și ți-au servit ție", zâmbește Stewart. "A fost incredibil să vezi actorii bărbați venind și să nu fie vorba despre ei. Aș fi fost gen, 'Îmi pare rău, dar de fapt nu o să te filmăm pe tine. O să o filmăm doar pe ea. Dar vorbește cu ea. Ești aici, într-un fel, dar asta este despre ea.'"
Poots râde gutural. Presupun că nu este o experiență tipică?
"Mmmm", spune Poots. "Din atât de multe motive." Ambele spun că plănuiesc să facă "mult mai multe filme" împreună.
Câteva săptămâni mai târziu, Birch sună prin video de acasă în Los Angeles, câinele ei lenevind fericit în fundal. "Nu poți intra într-o conversație cu Kristen Stewart fără să fii încuiat, încărcat și pregătit să mergi", râde ea. "E intimidant!" Birch o interpretează pe sora mai mare a Lidiei, Claudia, într-un rol scurt dar puternic. Într-una dintre scenele timpurii ale filmului, o ține pe Poots plângând, cuprinsă de durere, în cadă după moartea fetiței născute moarte a Lidiei. "Imogen este pur și simplu o actriță zdrobitoare, one-two-punch, care face să pocnească alunele din academia britanică dacă am văzut vreodată așa ceva", spune Birch strălucitor.
Birch și Stewart se întâlniseră la un eveniment unde făcuseră un "fangirling reciproc". Câteva luni mai târziu, Stewart a sunat și a spus că face un film. Birch a acceptat imediat - și apoi a citit scenariul. "Nu o să mint, a fost un proces un pic descurajant", spune ea. "Dar deja mă încrezusem în ea." Parțial, crede ea, asta se datorează faptului că împărtășesc unele experiențe. Amândouă au devenit faimoase în copilărie. Stewart avea 12 ani când a jucat în **Panic Room**, în timp ce seria de filme a lui Birch din anii '90 și începutul anilor 2000 - de la **Hocus Pocus** la **Now and Then** la **Ghost World** - a definit adolescența pentru o întreagă generație de fete.
"Poate m-am regăsit în ea pentru că suntem amândouă interprete care am început foarte, foarte devreme, și așa aveam un limbaj comun. Spun că ea este animalul meu spiritual. Ea face multe lucruri pe care le fac și eu, dar mult mai bine", spune Birch. Ea o urmărise cariera lui Stewart de la distanță. "Vremuri diferite, generații diferite, dar modul în care ea a gestionat [să devii faimos de tânăr], am fost pur și simplu: omule, asta e cu aplomb. Ai dat-o din parc, pentru că ți-ai păstrat individualitatea și punctul tău de vedere, lucruri la care poate fi foarte greu să te ții." Ea face un gest cu mâna. "Dar să nu mergem prea departe cu asta."
În îndrăzneala și forma sa experimentală, **The Chronology of Water** s-ar putea să surprindă pe cei mai familiarizați cu Stewart starul de cinema, care s-ar putea să nu se aștepte la un astfel de film de la ea. "Eu cam mă așteptam", contrazice Birch. "Acesta este un film foarte Kristen Stewart."
Ea este bucuroasă, spune, că aceasta este povestea pe care Stewart a ales să o spună. "O să mă urască pentru că spun asta, dar îmi pare rău, aceasta este emblematică pentru o experiență feminină despre care nu mulți oameni sunt pregătiți, dispuși sau chiar capabili să discecteze și să vorbească." Filmul acoperă niște "rahaturi grele", spune Birch. "Vorbim despre sânge menstrual și copii născuți morți și abuz sexual familial. Nimeni nu vrea să vorbească despre aceste lucruri, și totuși ea le prezintă într-un mod care căsătorește fantezia și poetismul cu experiența umană. Este un film de artă punk rock care este ca o călătorie ayahuasca non-psihedelică."
Are sens, așadar, că Birch nu avea idee cum va ieși. Trebuia doar să aibă încredere în ceea ce făceau. "Când l-am văzut în sfârșit, m-am gândit: oh, asta face ea. Un recenzent a spus: fata știe să regizeze. Și venind din LA, m-am gândit: da, asta este. Fata știe să regizeze. Ea știe ce face." **The Chronology of Water** este lansat în cinematografele din Marea Britanie pe 6 februarie.
Întrebări frecvente
Desigur, iată o listă de Întrebări Frecvente despre debutul regizoral al lui Kristen Stewart și afirmația ei: Femeile dețin putere în orificiile noastre
Întrebări frecvente: Femeile dețin putere în orificiile noastre | Debutul regizoral al lui Kristen Stewart
Începător | Întrebări de definiție
