Húsz évvel ezelőtt, a Guitar Hero debütált Észak-Amerikában, lehetőséget adva a mindennapi játékosoknak, hogy virtuális rocksztárokká váljanak. Persze ez nem szó szerint értendő, de próbáljátok ezt megmagyarázni annak, aki hibátlanul játszotta el a Free Bird négyperces gitárszólóját egy zsúfolt nappali közönsége előtt.
A Harmonix által fejlesztett és a RedOctane által kiadott játék, a Konami GuitarFreaks játékából merítve inspirációt, egy gitár formájú kontrollerrel rendelkezett. A játékosok a képernyőn lefelé gördülő színes hangjegyeket kellett időben egyeztessék a zenével, minden riff vagy szekvencia meghatározott hangjegyeknek felelt meg, így megteremtve az igazi előadás érzését.
A Harmonix korábban már felfedezte a ritmusjátékokat a PlayStation 2 Frequency és Amplitude című játékaival, mielőtt partnerségre lépett volna a RedOctane-val, amelyet az Activision 2006-ban vásárolt meg. Együtt építették fel az alapjait egy váratlan milliárd dolláros franchise-nak, amely jelentős hatással volt számos szereplő előadóra. Fiatalabb játékosoknak mutatta be az évtizedek óta működő együtteseket, mint a Cheap Trick, a Kansas és a Lynyrd Skynyrd.
Michael Dornbrook, a Harmonix egykori ügyvezető igazgatója, emlékezett a felvételek licencelésének kezdeti pénzügyi akadályaira – annak ellenére, hogy az első két játék főleg feldolgozásokat használt –, és arra, hogyan változott a tárgyalási pozíciójuk, amikor a játék sikeres lett.
"Újrarögzítettük az összes zenét, mert az eredeti licencelési költségek túl magasak voltak," mondja. "Még csak a kiadói jogok megszerzése is szinte lehetetlen volt. Nem kaptuk meg olyan együtteseket, mint a Who, mert a RedOctane-nak nagyon kevés pénze volt, és elég biztosak voltunk benne, hogy kudarcot vallunk. De amint a Guitar Hero berobbant és a lemezeladások, valamint a rádiós játszások száma megnőtt, mindenki benne akart lenni."
Hozzátette: "Az egyik csodálatos dolog az volt, hogy mennyi szülő keresett minket, hogy megköszönje, hogy bemutattuk gyerekeinek a zenét, amit szeretnek. Többgenerációs élménnyé vált."
Az északír blues-rock együttes, a The Answer "Never Too Late" című dala szerepelt a 2008-as Guitar Hero World Tour játékban. Paul Mahon gitáros emlékezett, hogyan elevenítette fel a sorozat a klasszikus rock népszerűségét: "A Guitar Hero egy szélesebb, fiatalabb közönséghez jutott el. Ezt a zenét elavultnak tekintették, de amikor megjelent a játékban és a tinik felfedezték, hirtelen menővé vált. Ez törvényesítette azt és levette róla az 'apuci rock' címkét. Új életet adott az összes zenénknek."
2008-ban a The Answer debütáló albuma még nem jelent meg az Egyesült Államokban, így a játék kulcsfontosságú felfedezési platformmá vált, miközben Észak-Amerikában turnéztak az AC/DC előzenekaraként. "Az ő stábjuk a turnébuszban játszotta a 'Never Too Late'-et, és néhányan a Guitar Hero-ból ismertek minket," mondja Mahon.
Az olyan spin-off játékok, mint a Guitar Hero: Aerosmith, konkrét együttesekre fókuszáltak, bemutatva a katalógusukat, képi világukat és rock 'n' roll mitológiájukat. Beszámolók szerint a Guitar Hero: Aerosmith több pénzt hozott az együttesnek, mint bármelyik stúdióalbumuk, több mint félmillió példányt adtak el belőle az első héten. Az Aerosmith zenei értékesítése akár 40%-kal is megnőtt, éppen akkor, amikor a zeneipar már átalakulás közepette volt.
A sorozat továbbra is inspirálja az elkötelezett rajongókat lenyűgöző teljesítményeikkel. Korábban idén, a CarnyJared streamer elképesztő teljesítményt nyújtott a DragonForce "Through the Fire and Flames" című számának lejátszásával – egy notóriusan nehéz power-metal dalt, amely a Guitar Hero által vált népszerűvé – a Clone Hero-n, egy szabadon használható játékon, amely hasonló játékmenettel és kiterjedtest testreszabhatósággal rendelkezik. A szám az expert módban is kihívást jelent, nem is beszélve a dupla sebességről, anélkül, hogy elhibázna bármelyik a közel 4000 hangjegyből. Állítólag kilenc hónap gyakorlásba került.
[Kép megtekintése teljes képernyőn]
Notóriusan nehéz... a DragonForce gitárosa, Herman Li. Fotó: Gary Miller/FilmMagic
Ez egy elképesztő teljesítmény, de vajon mikor vesz valaki kézbe egy igazi gitárt? "Nem igazán számít, mert kilenc hónap alatt nem tudod megtanulni játszani azt a számot! Esélytelen," mondja a DragonForce gitárosa, Herman Li, aki a játékvilágot és a való világot teljesen különállónak tekinti. "A Guitar Hero egy szórakoztató, fantázia dolog. Ha a Call of Duty-t játszol, az nem azt jelenti, hogy fel kellene venned egy igazi fegyvert és háborúba menni."
A DragonForce már befejezett egy sikeres turnét, amikor a "Through the Fire and Flames" szerepelt a Guitar Hero III: Legends of Rock-ban, de Li szerint ez tette őket közismertté. "Emlékszem, a lemezkiadó felhívott, hogy azt mondja, őrült tempóban fogytak az albumaink," emlékezik. "Berobbant, amikor legközelebb turnéztunk, a Mayhem fesztiválon a Slipknot és a Disturbed előtt játszottunk."
Valójában, a DragonForce Guitar Hero-ból származó megjelenése olyan hatalmas volt, hogy minden mást, amit az együttes tett, árnyékba borított. Tavaly a dalt egy trailerben használták a Gru 4.-hez. "A múltban máshogy gondoltam, de megbékéltem vele," mondja Li. "Ha csak egy DragonForce számot hallgatsz, az teljesen rendben van – mindenkinek megvan a saját zenei útja, és örülök, hogy részei voltunk az emberek életének."
A legjobb marketing, akár autóknál, ruháknál vagy videojátékoknál, több annál, mint csak valami eladása – vágyat kelt. A Guitar Hero megfogta ezt? "Pontosan ezt próbáltuk létrehozni," mondja Dornbrook. "A rocksztár létének izgalma a színpadon. Az első naptól kezdve, Alex [Rigopulos] és Eran [Egozy], a Harmonix társalapítói, azt hitték, hogy az emberekben ösztönös vágy van a zenélésre, és technológiával akarták lehetővé tenni az emberek számára, hogy megtehessék."
A legtöbb Guitar Hero játékot mindössze öt év alatt, 2005 és 2010 között adták ki, beleértve az olyan spin-offokat, mint a DJ Hero, amely lemezjátszó kontrollerrel érkezett, és a Band Hero, mindkettő 2009-ben, egy héten belül. Dornbrook megjegyzi: "Az Activision híres arról, hogy kifárasztja a franchise-okat; hajlamosak túlzásba vinni." Ezután a kiadó érdeklődése a műanyag hangszeres játékok iránt elhalványult, kivéve egy rövid feltámadást 2015-ben a Guitar Hero Live-val.
Az olyan játékok, mint a Clone Hero és a Fortnite Festival, életben tartják a műfajt, és valami újdonság közeleg az eredeti kiadótól: a RedOctane Games, egy új stúdió, amely "elkezdte első, ritmusalapú címének gyártását". Az eredeti társalapítók, Kai és Charles Huang is részt vesznek különleges tanácsadókként. Vajon kész a világ egy újabb, a Guitar Hero szellemében készült játék befogadására?
"Azt gondoltuk, hogy ezek a játékok olyanok lehetnek, mint a Madden, ahol évente frissítesz," mondja Dornbrook. "Annyi új zene van, hogy örökzöld lehet, így mindig optimista voltam. Nincs ok arra, hogy ne folytatódhasson az új generációkkal."
Gyakran Ismételt Kérdések
Természetesen Íme egy lista hasznos és világos GYIK a Guitar Hero 20. évfordulójáról
Általános Kezdő Kérdések
K: Mi az a Guitar Hero?
V: Ez egy zenei ritmus videojáték, ahol a játékosok egy gitár formájú kontrollert használnak, hogy eltalálják a képernyőn lefelé gördülő hangjegyeket, népszerű rock számokkal együtt játszva.
K: Mikor jelent meg először a Guitar Hero?
V: Az első játékot 2005 novemberében adták ki, ami azt jelenti, hogy 2025-ben lesz 20 éves.
K: Miért volt ennyire népszerű?
V: Lehetővé tette bárkinek, hogy rocksztárnak érezze magát, még akkor is, ha nem tudott igazi gitáron játszani. Könnyű volt belekezdeni, remek számok voltak benne, és hihetetlenül szórakoztató volt barátokkal együtt játszani.
K: Mire van szükség a játékhoz?
V: Szükséged van egy játékkonzolra és a speciális Guitar Hero kontrollerre, amely színes fogólap gombokkal és pengetővel rendelkezik.
K: Ma is készülnek Guitar Hero játékok?
V: Az új játékokat nem adják ki olyan gyakran, de a közösség még mindig aktív. Gyakran találhatók régebbi játékok és kontrollerek online, és az olyan játékok, mint a Clone Hero, életben tartják az élményt PC-n.
Játékmenet Élmény
K: Hogyan kell játszani a játékkal?
V: Lenytomod a színes fogólap gombokat a gitár nyakán, és időben megnyomod a pengetőt a TV képernyőjén lefelé gördülő színes hangjegyekkel.
K: Milyen nehézségi szintek vannak?
V: A játék több szinttel rendelkezik a Könnyűtől a Szakértőig.
K: Lehet barátokkal játszani?
V: Teljesen. A játék híres multiplayer módjairól, ahol barátokkal alakíthatsz együttest gitáron, basszusgitáron, dobokon és énekkel.
K: Melyek a leghíresebb számok a játékban?
V: Emblematikus számok közé tartozik a DragonForce "Through the Fire and Flames", a Lynyrd Skynyrd "Free Bird", a Heart "Barracuda" és a Queen "Killer Queen".
Hatás Örökség
K: Hogyan hozta össze a Guitar Hero az embereket?
V: Középpontjává vált a partiknak, összehozva barátokat, családot és minden korosztályból.
