Dwadzieścia lat temu w Ameryce Północnej zadebiutowała gra Guitar Hero, dając zwykłym graczom narzędzia do zostania wirtualnymi gwiazdami rocka. Oczywiście, nie było to dosłowne, ale spróbujcie to wytłumaczyć komuś, kto bezbłędnie zagrał czterominutowe solo gitarowe z „Free Bird” przed wypełnioną po brzegi publicznością w salonie.
Opracowana przez Harmonix i wydana przez RedOctane, z inspiracją czerpaną z GuitarFreaks firmy Konami, gra Guitar Hero charakteryzowała się kontrolerem w kształcie gitary. Gracze dopasowywali kolorowe nuty przewijające się na ekranie w rytm muzyki, przy czym każdy riff lub sekwencja odpowiadała konkretnym nutom, tworząc wrażenie prawdziwego występu.
Harmonix wcześniej eksperymentowało z grami rytmicznymi w tytułach na PlayStation 2 – Frequency i Amplitude – zanim nawiązało współpracę z RedOctane, które Activision kupiło w 2006 roku. Razem zbudowali fundamenty pod nieprawdopodobną franczyzę wartą miliardy dolarów, która miała znaczący wpływ na wielu prezentowanych w niej artystów. Zapoznała młodszych graczy z zespołami liczącymi dziesięciolecia, takimi jak Cheap Trick, Kansas i Lynyrd Skynyrd.
Michael Dornbrook, były dyrektor operacyjny Harmonix, wspomina początkowe przeszkody finansowe związane z licencjonowaniem nagrań – mimo że pierwsze dwie gry wykorzystywały głównie covery – i jak zmieniła się ich siła przetargowa, gdy gra stała się hitem.
– Ponownie nagraliśmy całą muzykę, ponieważ oryginalne koszty licencyjne były zbyt wysokie – mówi. – Nawet same prawa wydawnicze były niemal niemożliwe do zabezpieczenia. Nie mogliśmy zdobyć zespołów takich jak The Who, ponieważ RedOctane miało bardzo mało pieniędzy, a my byliśmy prawie pewni, że to się nie uda. Ale gdy tylko Guitar Hero wystartowała, a sprzedaż płyt i emisje radiowe wzrosły, wszyscy chcieli się załapać.
Dodaje: – Jedną z niesamowitych rzeczy była liczba rodziców, którzy kontaktowali się z nami, aby podziękować za wprowadzenie swoich dzieci do muzyki, którą kochali. Stało się to doświadczeniem wielopokoleniowym.
Północnoirlandzki zespół blues-rockowy The Answer umieścił swój utwór „Never Too Late” w grze Guitar Hero World Tour z 2008 roku. Gitarzysta Paul Mahon wspomina, jak seria przywróciła popularność klasycznego rocka: – Guitar Hero dotarło do szerszej, młodszej publiczności. Ta muzyka była postrzegana jako przestarzała, ale gdy pojawiła się w grze, a nastolatkowie ją odkryli, nagle stała się fajna. To ją uprawomocniło i zdjęło etykietę „tatusiowego rocka”. Dało to całej naszej muzyce nowe życie.
W 2008 roku debiutancki album The Answer nie został wydany w USA, dzięki czemu gra stała się kluczową platformą odkryć, gdy zespół koncertował w Ameryce Północnej jako support AC/DC. – Ich ekipa grała „Never Too Late” w autokarze turystycznym, a niektórzy znali nas z Guitar Hero – mówi Mahon.
Gry poboczne, takie jak Guitar Hero: Aerosmith, koncentrowały się na konkretnych zespołach, prezentując ich katalog, wizerunek i rockandrollową mitologię. Donoszono, że Guitar Hero: Aerosmith przyniosła zespołowi więcej pieniędzy niż którykolwiek z ich albumów studyjnych, sprzedając się w ponad pół miliona kopii w pierwszym tygodniu. Sprzedaż muzyki Aerosmith wzrosła nawet o 40 procent w czasie, gdy przemysł muzyczny i tak przechodził już poważne zmiany.
Seria wciąż inspiruje oddanych fanów do imponujących wyczynów. Wcześniej w tym roku streamer CarnyJared ukończył niezwykłe przejście utworu DragonForce „Through the Fire and Flames” – notorycznie trudnej piosenki power metalowej spopularyzowanej przez Guitar Hero – w grze Clone Hero, darmowym programie o podobnej rozgrywce i rozbudowanych opcjach dostosowywania. Utwór jest wystarczająco wymagający na poziomie eksperckim, nie mówiąc już o podwójnej prędkości bez pominięcia którejkolwiek z jego blisko 4 tysięcy nut. Twierdzono, że wymagało to dziewięciu miesięcy ćwiczeń.
To zdumiewający wyczyn, ale kiedy ktoś taki sięga po prawdziwą gitarę? – To nie ma większego znaczenia, bo i tak nie da się nauczyć tej piosenki w dziewięć miesięcy! Nie ma na to żadnych szans – mówi gitarzysta DragonForce Herman Li, który postrzega świat gry i świat rzeczywisty jako całkowicie odrębne. – Guitar Hero to fajna, fantazyjna rzecz. Jeśli grasz w Call of Duty, to nie znaczy, że powinieneś chwycić za prawdziwy karabin i iść na wojnę.
DragonForce zakończyło już udaną trasę koncertową, gdy „Through the Fire and Flames” znalazło się w Guitar Hero III: Legends of Rock, ale Li twierdzi, że to dzięki temu stali się powszechnie rozpoznawalni. – Pamiętam, jak wytwórnia dzwoniła, żeby mi powiedzieć, że sprzedajemy płyty jak szaleni – wspomina. – Eksplodowało to, gdy wyruszyliśmy w kolejną trasę, grając tuż przed gwiazdami wieczoru, Slipknot i Disturbed, na festiwalu Mayhem.
W rzeczywistości ekspozycja DragonForce dzięki Guitar Hero była tak ogromna, że groziła przyćmieniem wszystkiego innego, czego zespół dokonał. W zeszłym roku piosenka została wykorzystana w zwiastunie „Minionków 4”. – W przeszłości myślałem inaczej, ale pogodziłem się z tym – mówi Li. – Jeśli słuchasz tylko jednej piosenki DragonForce, to jest super – każdy ma swoją własną muzyczną podróż i cieszę się, że byliśmy częścią życia ludzi.
Najlepszy marketing, czy to samochodów, ubrań czy gier wideo, wykracza poza samo sprzedawanie czegoś – wzbudza pragnienie. Czy Guitar Hero to wykorzystało? – Właśnie to staraliśmy się stworzyć – mówi Dornbrook. – Ta ekscytacja bycia gwiazdą rocka na scenie. Od pierwszego dnia Alex [Rigopulos] i Eran [Egozy], współzałożyciele Harmonix, wierzyli, że istnieje instynktowna ludzka chęć tworzenia muzyki i chcieli użyć technologii, aby umożliwić ludziom to robienie.
Większość gier z serii Guitar Hero wydano w zaledwie pięcioletnim okresie między 2005 a 2010 rokiem, w tym poboczne, takie jak DJ Hero, który zawierał kontroler gramofonu, oraz Band Hero, oba wydane w odstępie tygodnia w 2009 roku. Dornbrook zauważa: – Activision jest znane z wypalania franczyz; mają tendencję do przesadzania. Potem zainteresowanie wydawcy plastikowymi instrumentami osłabło, z wyjątkiem krótkiego ożywienia w 2015 roku z Guitar Hero Live.
Gry takie jak Clone Hero i Fortnite Festival utrzymują gatunek przy życiu, a od oryginalnego wydawcy zbliża się coś nowego: RedOctane Games, nowe studio, które „rozpoczęło produkcję swojego debiutanckiego tytułu opartego na rytmie”. Oryginalni współzałożyciele Kai i Charles Huang są zaangażowani jako specjalni doradcy. Czy świat jest gotów na przyjęcie kolejnej gry w duchu Guitar Hero?
– Myśleliśmy, że te gry mogłyby być jak Madden, gdzie aktualizujesz co roku – mówi Dornbrook. – Jest tak dużo nowej muzyki, że mogłoby to być wiecznie zielone, więc zawsze byłem optymistą. Nie ma powodu, dla którego nie mogłoby to trwać z nowymi pokoleniami.
Często zadawane pytania
Oczywiście Oto lista pomocnych i jasnych często zadawanych pytań na temat 20. rocznicy Guitar Hero
Ogólne Podstawowe pytania
P: Czym jest Guitar Hero?
O: To muzyczna gra wideo, w której gracze używają kontrolera w kształcie gitary, aby uderzać w nuty przewijające się na ekranie, grając do popularnych utworów rockowych.
P: Kiedy Guitar Hero pojawiło się po raz pierwszy?
O: Pierwsza gra została wydana w listopadzie 2005 roku, co oznacza, że w 2025 roku skończy 20 lat.
P: Dlaczego było tak popularne?
O: Pozwalało każdemu poczuć się jak gwiazda rocka, nawet jeśli nie umiał grać na prawdziwej gitarze. Było łatwe do opanowania, zawierało świetne piosenki i było niesamowicie zabawne do grania z przyjaciółmi.
P: Czego potrzebujesz, aby grać?
O: Potrzebujesz konsoli do gier i specjalnego kontrolera Guitar Hero, który ma kolorowe przyciski na gryfie i strunami do przesuwania.
P: Czy Guitar Hero jest wciąż produkowane?
O: Nowe gry nie są wydawane tak często, ale społeczność jest nadal aktywna. Często można znaleźć starsze gry i kontrolery online, a gry takie jak Clone Hero podtrzymują to doświadczenie na PC.
Rozgrywka Doświadczenie
P: Jak właściwie gra się w grę?
O: Przytrzymujesz kolorowe przyciski na gryfie gitary i naciskasz strunę w rytm kolorowych nut przewijających się na ekranie telewizora.
P: Jakie są poziomy trudności?
O: Gra ma wiele poziomów, od Łatwego do Eksperckiego.
P: Czy można grać z przyjaciółmi?
O: Absolutnie tak. Gra jest znana z trybów dla wielu graczy, w których możesz założyć zespół z przyjaciółmi na gitarze, basie, perkusji i wokalu.
P: Jakie są niektóre z najbardziej znanych piosenek w grze?
O: Kultowe utwory to „Through the Fire and Flames” DragonForce, „Free Bird” Lynyrd Skynyrd, „Barracuda” Heart i „Killer Queen” Queen.
Wpływ Dziedzictwo
P: W jaki sposób Guitar Hero łączyło ludzi?
O: Stało się centralnym punktem na imprezach, gromadząc przyjaciół, rodzinę i ludzi w każdym wieku.
