Famke Janssen er klædt på til sin fotosession på Covent Garden Hotel præcis som hendes karakter Betty ville i den nye Netflix-krimidrama Amsterdam Empire – iført en blonderet, blomstret og skræddersyet minikjole med lange skolestømper. Er looket sexet på en sarkastisk måde, eller er det ironi udtrykt gennem mode? Vi diskuterer ofte objektificering, patriarkalske skønhedsidealer og sexismens kollaterale skade. Med en 30-årig karriere der spænder over 60 film og en baggrund som model, har Janssen masser at tale om.
Det føles næsten upassende at nævne, hvor fantastisk hun ser ud – hendes ansigt er lige så fejlfrit og velformet som 60-årig, som det var for næsten 30 år siden i James Bond-filmen GoldenEye fra 1995. Hvis hun var en mand, ville jeg sige det uden tøven. Hun tilskriver sit udseende en ren livsstil: "Folk antager ofte, at jeg har fået lavet noget, men det har jeg ikke. Vi får kvinder til at skamme sig til at få indgreb, og så får vi dem til at skamme sig, når de gør det. Jeg støtter alles valg, men det er bare ikke noget for mig."
"Jeg ser stærk ud, jeg er stærk. Jeg kommer fra en baggrund med stærke kvinder," tilføjer hun.
Amsterdam Empire markerer hendes første produktion i hendes hjemland, Holland, og første gang hun spiller på hollandsk. Selvom roller har været oppe før – delvis fordi begge hendes søstre, Marjolein Beumer (skuespiller) og Antoinette Beumer (instruktør), er i branchen – føltes intet rigtigt før nu. "Så henvendte Netflix sig til mig med denne pitch: det er The War of the Roses møder The Sopranos," forklarer hun. På en måde passer det: Jacob Derwig spiller Jack, kongen af et cannabisimperie der er lovligt på overfladen, men ikke under overfladen. Han indleder serien ved at forlade Betty, en tidligere popstjerne og fantastisk skønhed, som nægter at gå ned uden kamp.
Dette repræsenterer en ny æra for Netflix – når de producerer en serie i et andet land, føles det autentisk for det sted. Amsterdam Empire er original og skabelonfri, med ophidsende direkte dialog. Den er fræk, men samtidig så ærlig og u-femistisk, at selv en skilsmissescene der udspiller sig i en stripklub på en kæmpe penislignende bronco ikke føles det mindste seksuelt.
I sit hjerte udforsker serien et subtilt skift i loyalitet. Betty starter som en excentrisk kasseret, mens Jack er den romantiske helt med en ny kærlighedsinteresse. Alligevel er det hende, der stabilt vinder publikum. "Vi ved intet om Betty," bemærker Janssen, "men vi ved alt om Jack. Så jeg sagde, 'Det er ikke en fair kamp.' Betty har intet barn, ingen familie, ingen venner. Hun må stjæle sin hund, og hun har sin mand. Da jeg læste karakteren, tænkte jeg, 'Jeg vil gøre hvad jeg kan for at gøre hende veludviklet. Hvis det ikke står i manuskriptet, vil jeg lægge det i min skuespil.'" På mange måder er det rollen hun var født til at spille – "Jeg har bygget en karriere på at spille underudviklede kvinder."
Janssen blev født i Amstelveen, nær Amsterdam, i en hård opvækst som hun beskriver ærligt uden at pynte på den. "Fra en ung alder blev vi overladt til os selv," husker hun. "Der var meget som foregik, meget drama. Jeg indså, at hvis ikke jeg passede på mig selv, ville tingene ikke ende godt." Anset som den intellektuelle søster, blev hun ikke opmuntret til kreative bestræbelser og endte med at studere økonomi, efter en naturfagslærer fortalte hendes klasse, "Åh, piger kan ikke..." "Jeg forstår ikke naturvidenskab." Den ene kommentar afsporede flere år af mit liv, alt for at bevise at den mand tog fejl.
Hun begyndte at arbejde som ung, tog ethvert job der var tilgængeligt – avisbud, arbejde i barer og butikker – "hvad som helst for at tjene mine egne penge og opnå min uafhængighed." Som 17-årig forlod hun hjemmet for at blive model. "Det var først efter at jeg forlod Holland og kom til USA, at jeg lærte at drømme og skabe det jeg ønskede. kulturen var helt anderledes; her følte jeg, at jeg havde tilladelse."
Når hun reflekterer over sine modeldage, bemærker hun: "Jeg var meget bevidst om stereotyperne om at være en model-der-blev-skuespiller-der-blev-Bond-pige." På billeder fra den æra, som en badedragtsfotoshoot med Elle Macpherson der fanger essensen af 80'erne, er der en kulturel modsigelse. Modelerne havde en stærk tilstedeværelse, robuste og stærke, men alligevel var der en uudtalt forventning om, at de skulle ses og ikke høres.
"For mig," siger hun, "har det været den største udfordring, fordi jeg er stærk – jeg ser sådan ud, og jeg er sådan. Jeg kommer fra en linje af stærke kvinder. Jeg vil ikke lade som om, jeg er mindre intelligent over for en mandlig producer eller instruktør for at få hvad jeg vil. Men jeg ved, at nogle måske tager den tilgang, fordi hvis du er for selvhævdende, risikerer du at blive stemplet og gå glip af muligheder."
For at distancere sig fra sin modelbaggrund og forfølge skuespil, indskrev Janssen sig på Columbia University i New York, hvor hun studerede kreativt skrivende og litteratur med et bifag i filmvidenskab. Hun fik ikke sin første skuespilrolle før hun var 28, og derefter kom GoldenEye i 1995, da hun var 30. Rollen som Xenia Onatopp var ikke en oplagt match. "Jeg var meget bevidst om stigmat omkring at være en Bond-pige og fandt betegnelsen nedværdigende. Men jeg tænkte, 'Jeg har intet at tabe; jeg går all-in.' Så jeg bidrog med mange ideer der endte i filmen, med det mål at skabe en uforglemmelig karakter i stedet for bare at spille hende som skrevet."
Onatopp er blevet bredt analyseret, ikke kun for at genoplive Bond-pige-arketypen – skiftet fra passive jomfruer til kvinder der kunne overmande med deres styrke – men også for de feministiske implikationer af hendes dominans og sadisme, temaer der udløste intens debat. Var det altid meningen, at hun skulle være en kvinde der fik glæde af at overmande mænd?
"Jeg tilføjede en masse der ikke stod i manuskriptet," forklarer Janssen. "Som hendes orgastiske reaktioner. Efter at være vokset op med at se Bond-film med min far, så jeg dem altid som komedier, med tungen kinden. Jeg ville gøre denne karakter uforglemmelig og gik all-in, selvom det nemt kunne være slået fejl. Jeg er ikke sikker på, hvor jeg fandt selvtilliden."
Rollen var utvivlsomt en succes, men den førte til typecasting. "Efter det var tilbuddene til enhver kvinde med en pistol, som bare stod rundt omkring. Med mit navn, Famke Janssen, og at jeg havde spillet en russer, Xenia Onatopp, vidste de ikke hvad de skulle gøre med mig, udover at caste mig som en udenlandsk skurk."
Det var ikke det, hun ønskede, så hun kæmpede for en anden vej og landede til sidst en mindre rolle i den neo-noir film fra 1997. I filmen "City of Industry," med Harvey Keitel i hovedrollen, spillede jeg en amerikansk kvinde der arbejdede i et supermarked, som var flad og boede i et forfaldent hus. Det var svært at få den rolle, fordi Harvey oprindeligt så mig som denne glamourøse, velrejste person på grund af min baggrund. Han så ikke den virkelige mig, kun det image. Så jeg mødte op til auditionen klædt som en kassedame, i håb om at han ville se forbi udseendet og give mig en chance, fordi rollen var spændende.
Efter "GoldenEye" valgte jeg at påtage mig mindre, ukonventionelle roller i indie- eller gennembrudsfilm, ofte sammen med anerkendte instruktører som Robert Altman i "The Gingerbread Man" og Woody Allen i "Celebrity," begge i 1998. Jeg ønskede at bruge den momentum til at bryde ud af typecasting, tjene mindre, undgå berømmelse og opbygge et ry som en alsidig skuespiller der kunne håndtere forskellige karakterer.
Jeg har positive ting at sige om Woody Allen, hvilket måske virker forældet i betragtning af anklagerne mod ham (som han benægter). Jeg forventede, at han ville instruere skuespillerne til at efterligne hans stil, som mange af hans hovedroller gør, men han var afslappet. Han sagde lidt og lod skuespillerne gøre deres ting; hvis han ikke kunne lide det, ville han erstatte dem uden tøven. Det føltes en smule autoritært, men ikke tyrannisk – Soon-Yi syntes at have mere indflydelse. (Soon-Yi var Mia Farrows adoptivdatter, og Allen forlod Farrow for hende i 1992, en situation mange fandt foruroligende på grund af deres aldersforskel og familiedynamikker, forstærket af ubeviste anklager om misbrug fra begge sider.) Jeg nævner dette, fordi jeg siger hvad jeg tænker uden at bekymre mig om hvordan det lyder.
Efter at have været model i slutningen af 80'erne og skuespiller i 90'erne, har jeg været vidne til meget, inklusive hvordan folk muliggør upassende adfærd. Harvey Weinstein, for eksempel, kunne ikke have fortsat uden medspillere. Jeg arbejdede på hans film, men blev ikke chikaneret – jeg tror min højde, min direktehed og min modstand mod sådan adfærd afværgede det. Jeg bebrejder ikke ofre; jeg var bare heldig at undgå det.
Selvfølgelig behøvede man ikke at opleve overgreb for at blive påvirket af tidens sexisme. Da Jon Favreau sagde i et interview, at det er sjældent at finde en som er både smuk og sjov, blev det affejet som en løs bemærkning. Når man ser tilbage på æraer som 1920'erne og 30'erne, var det bare sådan tingene var. De geniale kvinder i screwball-komedier var sande genier. Mange overser den gennemgribende sexisme i vores dagligliv, tager ofte ting for givet, når vi virkelig ikke burde.
I 2000 påtog hun sig rollen som Dr. Jean Grey i X-Men, en rolle som ville fortsætte i årevis, dog senere kun som cameo. "Før X-Men føltes alt i superheltefilm – fra productionsdesign til kostumer til skuespillet – overdrevet blankpoleret og urealistisk. X-Men ændrede på det, og jeg er stolt over at have været en del af det. Det åbnede også mange døre for mig."
Hun tilføjer: "Når alt kommer til alt, er dette en forretning. Jeg ville elske kun at fokusere på mine yndlingsprojekter med mine foretrukne instruktører og skuespillere, men sådan fungerer det ikke. Medmindre jeg forbliver relevant – hvilket jeg har testet ved at holde mig ude af pressen så meget som jeg har – får jeg ikke roller."
Hun undgår sociale medier, som hun finder noget upassende. "Jeg ville ikke følge det, som mange andre, især kvinder, synes at gøre: at lægge afslørende billeder på Instagram og søge opmærksomhed. Det er bare ikke mig." Hun tror, muligvis med rette, at hun ville være mere efterspurgt med en højere profil. Men på den anden side, hvis vi havde vidst over de sidste 30 år, hvor direkte hun er, ville vi måske konstant have bedt om hendes mening om alt.
Amsterdam Empire kan streames på Netflix. Denne artikel blev redigeret den 5. november 2025 for at fjerne noget tekst af redaktionelle årsager.
Ofte Stillede Spørgsmål
Selvfølgelig. Her er en liste over FAQ'er baseret på udtalelsen "Jeg har altid følt, at udtrykket Bond-pige var ret nedværdigende," siger Famke Janssen, mens hun diskuterer sin karrieredrift og arbejdet med Woody Allen.
Generelle Begynder Spørgsmål
Q1 Hvem er Famke Janssen?
A Hun er en hollandsk skuespillerinde, bedst kendt for at spille Dr. Jean Grey/Phoenix i X-Men-filmene og skurken Xenia Onatopp i James Bond-filmen GoldenEye.
Q2 Hvad er en Bond-pige?
A Det er et almindeligt udtryk for de kvindelige karakterer, både allierede og skurke, der optræder i James Bond-film.
Q3 Hvorfor finder Famke Janssen udtrykket Bond-pige nedværdigende?
A Hun føler, at det reducerer komplekse, ofte stærke kvindelige karakterer til et forenklet mærkat, der kun defineres af deres forhold til mandlige helten James Bond.
Q4 Hvilken rolle spillede hun i en Bond-film?
A Hun spillede Xenia Onatopp, en dødbringende og forførende snigmorder for en terrororganisation i GoldenEye.
Q5 Havde hun en positiv oplevelse med at lave Bond-filmen, på trods af hendes følelser omkring udtrykket?
A Ja, hun har talt om, at rollen var et stort karrieremessigt gennembrud og en sjov karakter at spille, selvom hun kritiserer mærkatet der er knyttet til den.
Avancerede Dybere Spørgsmål
Q6 Hvad er hovedproblemet med Bond-pige-mærkatet ifølge dette perspektiv?
A Hovedproblemet er, at det er afvisende. Det grupperer forskelligartede karakterer med deres egne motivationer, færdigheder og historielinjer i en enkelt, ofte sexualiseret kategori, som underminerer deres individualitet og handlekraft.
Q7 Har filmindustrien bevæget sig væk fra at bruge udtryk som Bond-pige?
A Ja, der har været et skift. Producerne og moderne Bond-film bruger nu mere almindeligt udtryk som Bond-kvinder eller henviser til karaktererne ved deres faktiske navne for at vise mere respekt.
Q8 Hvordan relaterer hendes kritik af Bond-pige sig til hendes kommentarer om sin karrieredrift?
