For atten måneder siden arbejdede Alina Sarnatska som kampmediciner på Ukraines frontlinjer, selv under det brutale slag om Bakhmut, og havde sjældent sat sin fod i et teater. Kun seks måneder senere forberedte hun sig på at deltage i premieren på sit første skuespil i Kyiv. Nu, som 38-årig, har Sarnatska skrevet flere dramaer og er ved at blive en af Ukrainas mest fængslende teatrale stemmer.
Denne hurtige forandring er bemærkelsesværdig for en, der på trods af at have elsket at skrive som barn, betragtede dramatikere som fjerne figurer som Shakespeare, og ikke som nogen som hende selv. Hun tilskriver krigen sin hurtige fremgang. "Jeg tror, russerne muligvis dræber mig om få år, med droner, raketter eller på gaden," sagde hun. "Så jeg har ikke tid at spilde. Jeg skal gøre alt nu, lige her."
Hendes debutstykke, **Military Mama**, var et af 15 værker udvalgt til Veteranernes Teater-program. Denne initiativ, medstiftet af dramatikeren Maksym Kurochkin – som også kæmpede i Luhansk i 2022 – har til formål at omdanne soldater og veteraner til dramatikere og bringe deres krigserfaringer på scenen. Sarnatska blev udvalgt fra en åben call, og **Military Mama** skilte sig ud og fik opført en produktion på Kyivs Left Bank teater.
Stykket udforsker en almindelig kvindes liv i hæren og berører moderskab, militær sexisme, ødelagte forhold, psykiske helbredsproblemer og desertion – emner der ofte overses i officielle krigsberetninger. Hendes ærlige skrivestil og nægtelse af at holde sig til opløftende, forenklede temaer er ikke altid blevet godt modtaget. Under en opførelse af hendes prisvindende stykke **Balance** i Dnipro, som skildrer den barske virkelighed for en kampmediciner, klagede lokale præster og embedsmænd til teatret.
"Efter forestillingen undskyldte instruktøren for banden og realisme," huskede Sarnatska. "Men det hjalp ikke – teaterrepræsentanter blev indkaldt til byadministrationen og irettesat, fordi stykket var trist, ikke heroisk, og indeholdt stærkt sprog."
Alligevel sætter publikum pris på hendes rå skildring af frontlivet. Efter en sommeropførelse af **Military Mama** i Kyiv var nogle tilskuere rørte til tårer, og ensemblet deltog i en diskussion bagefter. En kvinde med en mand ved fronten og en veteranfar takkede skuespillerne for at belyse livet i skyttegravene.
Sarnatska bemærkede, at soldater genkender sig selv i stykket, fordi det afspejler hverdagen i militæret. Imidlertid kritiserer det også civile, der forbliver uvidende om de rædsler, soldater står overfor. I efterfølgende snak er hun blevet spurgt, om hun hader civile. "Hver gang tier jeg stille," sagde hun og lod den mere diplomatiske instruktør håndtere spørgsmålet.
Hendes seneste værk, **Penelope**, inspireret af Odyssevs tålmodige kone i Homers **Odysseen**, havde premiere i sommers på Lesya Ukrainka Teatret i Lviv. Det fokuserer på kvinder, der venter på at deres kære vender tilbage fra krigen, med syv kvindelige skuespillere og instrueret af Svitlana Fedeshova. "Jeg kunne skrive en heroisk historie og lade som om alt er fint," sagde hun om stykket. "Men jeg vil ikke have, at en kvinde, der venter på sin mand, kommer i teatret, ser et eventyr, der fortæller hende alt er okay, og så går ud og stadig venter. Det er, hvad jeg vil undgå."
Før Ruslands fuldskala invasion – Sarnatska, som havde arbejdet som sexarbejder i flere år, også mens hun læste til en grad i psykologi – samarbejdede hun med NGO'er som socialrådgiver. Hun støttede kvindelige voldsofre og dem med stofmisbrug, mens hun også talte for sexarbejderes rettigheder.
Siden hun forlod militærtjenesten, har hun forfulgt sin ph.d.-grad, organiseret protester for at forbedre soldaters rettigheder og arbejdet med et netværk, der støtter sårede soldater og deres familier. I øjeblikket er hun på ophold som forfatter i Tyskland, hvor hun arbejder på en roman.
Før hun blev optaget i Veteranernes Teater-program, indrømmede hun, at hun intet vidste om teater eller dramatikere. "Jeg vidste, at Shakespeare var dramatiker, og det var det," sagde hun. Men under sin tid som kampmediciner postede hun ofte på sociale medier, ofte med skarpe og mindeværdige dialoger som del af sin indsamlingsindsats for sin enhed. Det var disse dialoger, der fik en ven til at opmuntre hende til at ansøge til Veteranernes Teater.
På trods af dette er hun stadig ikke selv særlig teaterentusiastisk. "Jeg hader teater," erklærede hun. "Okay, jeg har set nogle interessante ting nu, men det er ikke sådan, jeg ville vælge at bruge min fritid." Hendes skriveinspiration er faktisk romanforfatteren Stephen King. "Hvis man skriver en god historie, vil den fungere på scenen," bemærkede hun.
Et andet stykke med titlen "Menstruation" skal have premiere ved årets afslutning på Molodyy Teatret i Kyiv. Det udforsker sexarbejderes erfaringer under uroen i 2022-invasionen – historier, der sjældent er delt offentligt i Ukraine.
Hun har også for nylig afsluttet et stykke kaldet "Fedt", der skifter mellem nutiden og 1930'erne. Det trækker paralleller mellem spiseforstyrrelser i det moderne Ukraine og Holodomor, den menneskeskabte hungersnød under Stalins brutale kornkvoter, som krævede op til 3 millioner liv i 1932-33.
Ofte stillede spørgsmål
Selvfølgelig. Her er en liste over ofte stillede spørgsmål om den ukrainske dramatiker og kampmediciner "Jeg skal gøre alt nu" i en klar og naturlig tone.
Grundlæggende spørgsmål
1. Hvem er "Jeg skal gøre alt nu"?
Det er kunstnernavnet for Natalya Blok, en ukrainsk dramatiker, manuskriptforfatter og tidligere kampmediciner, som tjente på frontlinjerne.
2. Hvorfor er deres navn en sætning og ikke et almindeligt navn?
Det er et kunstnerisk pseudonym. Udtrykket "Jeg skal gøre alt nu" fanger en følelse af hastværk og ansvar, der afspejler den intense virkelighed i deres erfaringer under krigen.
3. Hvad er de mest kendt for?
De er mest kendt for deres stykke "Vejledning for en kvindelig kampmediciner", som er baseret på deres egne erfaringer og er blevet opført internationalt.
4. Tjente de virkelig som kampmediciner?
Ja, absolut. De meldte sig frivilligt og tjente som kampmediciner i Donbas-regionen, hvor de ydede kritisk frontlinjelægehjælp til soldater.
Om deres arbejde og erfaring
5. Hvad handler deres stykke "Vejledning for en kvindelig kampmediciner" om?
Det er et kraftfuldt selvbiografisk stykke, der bruger sort humor og rå ærlighed til at skildre hverdagen, udfordringerne og den emotionelle byrde ved at være en kvinde på frontlinjen.
6. Hvordan påvirkede deres erfaring som mediciner deres skrivning?
Det gjorde deres skrivning utrolig umiddelbar og autentisk. De skriver om krig, ikke som et teoretisk koncept, men fra det direkte, personlige perspektiv af en, der har gennemlevet dens traumer og absurditeter.
7. Findes der engelske oversættelser af deres værker?
Ja, deres værker er oversat til flere sprog, inklusiv engelsk. "Vejledning for en kvindelig kampmediciner" er deres mest kendte oversatte stykke.
8. Hvad er hovedbudskabet i deres skrivning?
Et centralt tema er den menneskelige oplevelse i krigens maskineri – med fokus på modstandsdygtighed, livets skrøbelighed og den ofte oversete rolle, kvinder spiller i konflikter.
Dybere og mere specifikke spørgsmål
9. Hvordan adskiller deres arbejde sig fra traditionelle krigshistorier?
Det bryder ofte med en rent mandlig, soldatcentreret fortælling. Det fokuserer på perspektivet fra en omsorgsgiver i kaos, blander det forfærdelige med det hverdagsagtige og bruger en unik, personlig stemme.
10. Hvilke udfordringer mødte de som kvindelig kampmediciner?
De har talt om at møde sexisme og at skulle...
