近年、マドンナは一連の課題に直面している。彼女のツアーは、かつて自ら抱え込んでいたスキャンダルとは全く異なる論争に彩られてきた。例えば2024年には、公演開始が2時間遅れたことに憤慨したファンが彼女を訴えようとした。
彼女のアルバムは賛否両論の評価を受け、売り上げは下降線をたどっており、新作が出るたびに前作の約半分の枚数しか売れなくなっている。2012年の『MDNA』と2015年の『Rebel Heart』については「しぶしぶ制作した」と語っているが、2019年の『Madame X』はさらに小さな客層にしか届かなかった。このアルバムはトラップ、レゲトン、ポルトガルのファド、政治色の強い歌詞が入り混じった、正真正銘の奇妙な作品だった。
かつて確実に生み出していたヒットシングルの安定した流れも枯れ果てている。象徴的なのは、彼女の近年最大の商業的成功が自身の楽曲ではなく、ザ・ウィークエンドの2023年ヒット曲「Popular」へのゲスト参加によるものだった点だ。
今でも「ポップの女王」と呼ばれることが多いものの、現代のポップミュージックが彼女を置き去りにして進化しているという感覚が強まっている。こうした状況下で、皮肉な見方をすれば、彼女が新作アルバムを最後の疑いようのない傑作——1000万枚を売り上げた2005年『Confessions on a Dance Floor』——の続編と位置づけているのは、焦りの表れと映るかもしれない。一方で、単に自身の強みを活かしているだけだとも言えるだろう。
彼女の最高傑作——『Confessions on a Dance Floor』だけでなく、『Ray of Light』、『Like a Prayer』、『Like a Virgin』も——は、ほぼ常に、21世紀のポップで一般的な大規模な作家・プロデューサーチームではなく、一人のメインプロデューサーとの緊密な協力によって制作されてきた。彼女のインスタグラム投稿から判断すると、『Confessions II』は2006年のアルバムを共同プロデュースしたスチュアート・プライスと主にレコーディングを行ったようだ。
彼女の最も称賛される作品には、彼女を形成したニューヨークのクラブシーンの香りが、少なくともほのかに漂っている。『エビータ』での彼女の役柄を愛好するファンは異論を唱えるかもしれないが、マドンナはDJブースと繋がりを感じさせるポップミュージックを作る時に最高の力を発揮するという強い根拠がある。
新曲「I Feel So Free」は確かにその描写に当てはまる。タイトルは「Into the Groove」の歌詞を軽く引用しているが、この曲はクラシックなハウスミュージックへの直接的なオマージュだ。シカゴのプロデューサー、リル・ルイスの伝説的アンセム「French Kiss」（1989年）から影響を受け、ベースラインではドナ・サマーの「I Feel Love」にうなずき、約4分後に現れる控えめなアシッドラインを特徴としている。
この曲にはいわゆる伝統的なコーラスがなく——ポップソングというより、ゆっくりと盛り上がっていくアンダーグラウンド・ダンストラックのように構成されている——EDMのような大きくて注意を引くブレイクダウンや明らかなフックを避けている。ピーク時のレイブでの手を上げての陶酔感ではなく、夜明け前のダンスフロアの催眠的で没入感のある雰囲気を呼び起こす。
『V』誌への2021年のインタビューから抜粋したスポークンワード・ボーカル——今ではナイトクラブを個人的な変革の場として祝福するために再利用されている——で飾られたこの曲は、90年代半ばのニューヨーク・サウンドファクトリーでのDJセットにあっても違和感がなかっただろう。
これはアルバムのソフトローンチのように感じられる——サブリナ・カーペンターと共にコーチェラでのゲスト出演時に初披露した無題のトラックよりも、明らかにポップ志向が弱い。しかし、それは控えめに魅力的で、非常に精巧に作られており、ハウスミュージックを真に理解し愛する人々によって明らかに作られている。おそらく決定的に重要なのは、特にトレンディには聞こえない点だ。その代わり、マドンナが自身らしく、最新のポップの流行を追いかけ、それを自分のサウンドに取り込もうとしていないように聞こえる。それ自体が、期待の持てる兆候だ。『Confessions II』の残りの部分もよくやった。
よくある質問
FAQ マドンナの「I Feel So Free」レビュー クラブルーツへの回帰
Q1 「I Feel So Free」とは？
A 「I Feel So Free」は、マドンナの新曲で、今後のアルバムからのプレビュートラックとしてリリースされました。催眠的なダンス指向のトラックと評され、彼女のエレクトロニックおよびクラブミュージックの原点への回帰を示すものとされています。
Q2 「クラブルーツへの回帰」とはどういう意味ですか？
A マドンナが、1980年代から90年代初頭のキャリア初期のスタイルを彷彿とさせる音楽を作っていることを意味します。つまり、脈動するエレクトロニックビート、ハウスミュージックの影響、ダンスフロア向けに設計された楽曲——「Vogue」や「Into the Groove」のようなクラシックに類似したものです。
Q3 この曲の評価は良いですか？
A はい、初期のレビューは肯定的で、「催眠的」といった言葉を使い、彼女のダンスミュージックの基盤への自信に満ちた刺激的な回帰として称賛しています。
Q4 この曲はどのアルバムからのものですか？
A この曲は、マドンナの今後のアルバムからのプレビュートラックで、彼女のキャリアを網羅する『Finally Enough Love: 50 Number Ones』プロジェクトの一部です。新スタジオアルバムまたは特別版リリースに収録される予定です。
Q5 「I Feel So Free」は誰がプロデュースしましたか？
A このトラックは、フランスのDJ兼プロデューサー、キディ・スマイルとのコラボレーションです。彼はアンダーグラウンド・ハウスやヴォーギングシーンでの仕事で知られており、マドンナのクラブルーツと完璧に一致しています。
Q6 なぜこの回帰はファンにとって大きな意味を持つのですか？
A 多くの長年のファンは、マドンナが彼女を世界的アイコンにした純粋なグルーブ駆動型のダンスミュージックを再訪することを切望していました。この動きは、彼女の核となる音楽的アイデンティティへの懐かしくも新鮮な認識のように感じられます。
Q7 この曲は時代遅れですか、それとも現代的ですか？
A レビューによると、これはクラシックなサウンドへの現代的アプローチです。現代的なプロダクション技術を使用しながらも、90年代ハウスミュージックの精神とエネルギーを伝えており、時代を超越していると同時に現代的にも感じられます。
Q8 このトラックの主な音楽的要素は何ですか？
