Pokud nějaký rok volal po soundtracku hlasitého, neomlouvajícího se ženského chaosu, je to rok 2026. Uprostřed hrůz války, umělé inteligence a klimatické krize se od žen stále očekává, že budou symboly řádu a klidu: hubené, krásné a navždy pětadvacetileté – druh dokonalosti, který je nyní snazší koupit díky lékům na hubnutí a hlubokým faceliftům.
Skupina mladých popových hvězd se však proti této vyčerpané představě bouří. Beze stopy ironie nosí leopardí vzor a kamínky, tvoří drsný elektronický pop s nestoudně hédonistickými texty, divokou sexualitou a fascinací tím, čemu se kdysi říkalo „bílá chátra“. Tento vzhled a zvuk přijímají umělkyně jako Slayyyter, Kim Petras, Cobrah, Demi Lovato, Tatiana Schwaninger ze Snow Strippers, Tove Lo a vracející se ikona scény Kesha.
Na skladbě „I'm Your Girl Right“, hlavním singlu z jejího nového alba Estrus, Lo zpívá: „We fuck all night on Ritalin-lin-lin-lin.“ Slayyyter o sobě říká, že je „příliš opilá, trashy holka ze St. Louis … viditelné prodlužování vlasů … vypadá trochu šíleně.“ A „Thong“, nedávný singl vycházející londýnské umělkyně Amary ctk100, oslavuje sotva znatelné spodní prádlo (obálka ukazuje tanga vykukující nad pasem sukně) a postoj „předstírej, dokud to nedokážeš“: „Benz venku / Ach ne, lhal jsem.“
„Část z toho působí jako prodloužení post-lockdownového nihilismu,“ říká Ione Gamble, editorka připravované sbírky esejů The Polyester Book of (Bad) Taste. „Věci jsou politicky tak špatné, že bychom se mohli stejně dobře bavit.“
To, co to odlišuje od dřívějších éry tvrdě pařící recesní pop music, je jeho bezohledná energie hlavní postavy a odvážné odmítnutí ženské respektability. „Čím jsem starší, tím větší je tlak být ‚dobrou ženou‘, a ta role připadá tak nudná,“ říká Lo, které je 38. „Je v tom sebevědomí nedělat všechno dokonale.“
Před pěti lety se smutné dívčí ložnicové písničkářky jako Olivia Rodrigo a Holly Humberstone spojily s generací, která strávila svá formativní léta v lockdownu. Jakmile pandemie skončila, generace Z si znovu přivlastnila bezohlednou post-9/11 undergroundovou kulturu jako „indie sleaze“ a pařila uprostřed trosek svých vlastních nejistých budoucností. Rozmazaná oční linka, roztrhané punčocháče a electroclash se vrátily díky umělcům jako The Dare a Fcukers.
Tento zvuk z 2000. let „rozhodně ovlivňuje současnou hudbu,“ říká Lo. Miluje jeho „syrovost a drsnost“, o které si myslí, že pochází z doby, kdy „lidé kašlali na to, protože nebyli natáčeni“ v před-smartphonové éře. „Ta potřeba rebelovat proti normě se v nás hromadí jako tlakový hrnec. Agresivní zvuk ‚dostat pěstí do obličeje, zatímco křičím‘ z písně Slayyyter ‚Crank‘ to umožňuje.“
V roce 2026 se tyto vlivy proměnily v oplzlý electro-pop – od dunivého drum'n'bassu po hyperaktivní EDM – podávaný s rockovou energií a rapovými vokály. Produkce je agresivně maximalistická: špinavé kytary, přebuzené syntezátory a návykové háčky. Energie pochází z impulzivní, oplzlé americké kultury poloviny 2000. let: MTV Spring Break, Britney Spears v jejím nejdivočejším období a vzestup online porna a reality TV (často kombinovaných, jako v pořadech jako Girls of the Playboy Mansion).
Demi Lovato v Los Angeles v roce 2025. Fotografie: Richard Shotwell/Invision/AP
Vylévající se z hollywoodské gay klubové scény, staré popové písně hvězd reality TV, kdysi odmítané jako kýčovité – od Paris Hilton, Heidi Montag a Eriky Jayne z The Real Housewives of Beverly Hills – byly znovu objeveny jako trash-popové klasiky. Ať už jde o Slayyyter křičící „Jsem vlastně docela slavná“ nebo Kim Petras blýskající se kabelkou Louis Vuitton a hotovostí ve svém videu „Freak It“, tyto hvězdy evokují dobu, kdy se pravidla slávy měnila a pro některé nabízela celebrita diamanty posetý žebřík z chudoby.
První náznaky tohoto trash zvuku můžete slyšet v drsné oplzlosti počátku 2000. let, kdy vyčnívala electroclashová ikona Peaches a chytré, rapem ovlivněné provokace Princess Superstar. Singl Princess Superstar z roku 2005 „Perfect“ dokonce zažil oživení díky generaci Z poté, co byl použit ve filmu Saltburn. Trash-pop se skutečně zformoval v polovině 2000. let na hollywoodské party scéně, kde se postavy jako kmotr EDM Skrillex bavily po boku Hilton. Tato směs inspirovala Porcelain Black, která se jako teenager přestěhovala z Detroitu do LA. Vytvořila hlasitou směs electro-popu a industriální klubové hudby s texty o tom, že je „králem světa“ a „šuká jako hvězda“. To jí vyneslo smlouvu s Virgin Records, ale říká, že label zpanikařil kvůli jejímu ostrému postoji a snažil se ji tlačit k tomu, aby se stala „něčím jako Avril Lavigne“. Black odmítla vyhovět a postavila se labelu tím, že nahrála své písně na Myspace, kde získaly miliony přehrání. „Lidé teď sní o tom, že online udělají taková čísla,“ říká.
Netrvalo však dlouho a hudební průmysl si uvědomil, jak ziskový tento archetyp je. V roce 2009 zachytil divoký debutový singl Keshy „Tik Tok“ náladu nihilismu po finanční krizi a ona se stala královnou popového excesu. Minulý rok se Slayyyter a Kesha spojily s britskou producentkou Rose Gray na klubové pecku „Attention!“ Slayyyter řekla: „Moje hudba by bez Keshy neexistovala.“
Před dvěma lety přineslo album Charli XCX Brat novou energii do popu svým hédonistickým klubovým vibe a otevřelo dveře pro trash-pop, aby pronikl do mainstreamu. „Charli je iniciátorka, ne reaktorka,“ říká Lo. „Její zvuk je tak nakažlivý, že je nemožné, aby neprosákl do všeho nového.“ Producent Slayyyter Kyle Shearer dodává: „Dotklo se to nervu v kultuře. Trefí to a je to dobrý pocit.“
Protože Brat bylo šesté album Charli, nabídlo také kariérní plán pro Slayyyter. Její třetí album, Wor$t Girl in America, vyměnilo hollywoodský glamour za džínové kraťasy a truckerské čepice a konečně jí přineslo popový průlom, který honila od roku 2018. V době, kdy Slayyyter letos hrála pro obrovský dav na Coachella, se stala jednou z nejdiskutovanějších umělkyň v americkém popu. Charlie Harding, spolu-moderátor podcastu Switched on Pop, říká, že album působilo jako „Slayyyter jde naplno, její poslední zoufalý pokus. Pop music často odměňuje to, co působí nejautentičtěji vůči umělci.“
I když mainstreamové publikum teprve dohání, vysoký camp, neomlouvající se drzost a přímá sexualita trash-popu vždy přitahovaly obrovské LGBTQ+ publikum. Umělci z komunity – včetně Slayyyter, Kim Petras, švédské hvězdy Cobrah a americké hyperpopové rapperky a producentky Ayeshy Erotica (rané spolupracovnice Slayyyter) – dělají tento druh hudby už roky.
Jezdí na této vlně, Cobrah nyní získává širší uznání za svou agresivní, sexuálně nabitou klubovou hudbu. Demi Lovato ji dokonce požádala o spolupráci na nové písni „Fantasy“. Mnoho skladeb Cobrah – jako industriální, ledová „Brand New Bitch“ a hédonistická „Good Puss“ – je o honbě za extrémními vrcholy. „Všechno ostatní působí velmi lame a krotce,“ říká. Tím, že se ve svých textech více zaměřuje na svou sexualitu, vysvětluje: „Stala jsem se více sama sebou. Opak zředěného: koncentrovaná.“
Harding naznačuje, že tím, že se tito umělci vyžívají v hédonismu, „balancují na hraně stereotypů žen jako nevyrovnaných a hysterických, zatímco jsou mozky celé věci.“ Mohli byste to vidět jako znovuzískání éry poloviny 2000. let, kdy se předpokládalo, že rozcuchané bílé dívčí hvězdy jsou mimo kontrolu. Nyní víme, že Hilton jen hrála roli hlupačky, i když Britney Spears neměla takové štěstí – ztratila kontrolu nad svým vlastním životem, když byla umístěna do opatrovnictví, které trvalo 14 let.
„Je to typ glamouru ‚raného internetu‘, který byl až donedávna stále považován za velmi nevkusný,“ říká Gamble. Slayyyter dokonce pojmenovala píseň „Brittany Murphy“ po zesnulé hvězdě filmů Clueless a Girl, Interrupted. Zemřela v roce 2009 ve věku 32 let na zápal plic, anémii a nadužívání léků na předpis. „Ženy z té éry, na které se kdysi hledělo spatra, jsou nyní přehodnocovány,“ naznačuje Gamble.
„Nemyslela jsem si, že by to někoho zajímalo“: Slayyyter proměňuje středozápadní trash v popové zlato
Čtěte více
Tento týden Slayyyter debutovala v americké Tonight Show v podprsence z plechovek od piva, což byl odkaz na slavnou scénu z filmu o soutěži krásy bílé chátry Drop Dead Gorgeous s Murphy. Tento záměrný vzhled „bílé chátry“ by mohl být vnímán jako odraz i romantizace ekonomických potíží, kterým mnozí v USA čelí. V roce 2010 napsal reportér o Keshe: „Je to oslava bílé chátry. Dělá z nízkého vkusu vysoký.“
Profesorka Robin James teoretizuje, že „pokud ‚bílá chátra‘ odkazuje na bělošství, které je nepříjemně blízko černošství, pak bílé queer ženy předvádějící ‚trashy‘ ženskost jsou jejich způsobem, jak dělat něco jako bílou dívčí verzi ‚ratchet‘ – ženské sexuality, která vystupuje z mezí rasové a třídní respektability.“ Poukazuje na jeho kořeny v rapu: „Samozřejmě, černé umělkyně jako Megan Thee Stallion a Cardi B to dělaly už před pěti lety.“
Velké labely si všímají, jak ziskový tento archetyp může být. Poté, co začínala na SoundCloudu, Slayyyter podepsala smlouvu s Columbia Records na své nejnovější album. Korejská zpěvačka Heyoon, dříve z uhlazené popové skupiny Now United, nedávno vydala hyperaktivní EP Seriously Unserious, což ukazuje, jak trash-pop proniká na vysoce lukrativní jihokorejský trh. „Vyrostla jsem jako ‚performer‘, což znamenalo, že jsem musela vypadat dokonale a dělat všechno dokonale,“ říká. Přechod k něčemu „syrovému a chaotickému“ jí pomohl zbavit se stresu z honby za bezchybností. „Byl to pro mě léčivý zážitek,“ dodává.
Zvuk je nyní tak populární, že už je parodován. Komička Meg Stalter – z Hacks a seriálu Leny Dunham Too Much – právě odstartovala hudební kariéru s vědomě nazvaným Prettiest Girl in America, učebnicovou trash-popovou písní o tom, jak těžké je být bohatá, slavná a krásná, s tetováním „tramp stamp“ na obálce.
Zobrazit obrázek v plné velikosti
Charli xcx na pódiu v Brisbane, Queensland v roce 2025. Fotografie: Henry Redcliffe
Zatímco tato estetika ostře kontrastuje s vlnou elegantních, retro-stylizovaných popových hvězd jako Olivia Dean, Raye a Sienna Spiro, riskuje, že se stane stejně umělou. Trash-popový vzhled může naznačovat vyčerpané kreditní karty, ale pod ním jsou finančně zdatné popové hvězdy. Nicméně kulturní kritička Philippa Snow argumentuje, že generaci Z pravděpodobně nebude zajímat, zda tito umělci skutečně žijí to, o čem zpívají. „Všechny trendy jsou ze své podstaty performativní, že?“ říká. Pokud jde o fanoušky generace Z, kteří přijímají vzhled bez odpovídajícího tequilového návyku, „možná jsou z dlouhodobého hlediska na něčem: všichni jsme si v 2000. letech ničili těla.“
Ale za tímto trendem je víc než jen touha bavit se. „Lidem jsou odebírána práva,“ říká Harding. „Queer lidé, ženy – každý si zaslouží být naštvaný. Tato hudba mění frustraci v oslavu a doufejme, že na druhé straně v nějakou akci.“ A Lo dodává: „Nechat ten vnitřní neklid ven a nechat ho běhat divoce je neuvěřitelně katarzní. Jsem ráda, že si to mnozí z nás uvědomují.“ Album Tove Lo Estrus vychází u Pretty Swede/Virgin 18. září. Album Cobrah Torn je nyní venku u Atlantic. Samostatně vydaný singl Amary ctk100 Thong je nyní venku.
Často kladené otázky
Zde je seznam často kladených otázek na základě názvu článku Trash je hit Zde je důvod, proč vlna divokých ženských popových hvězd hledajících potěšení opouští potřebu být vnímána jako respektabilní
Otázky pro začátečníky
1 Co znamená trash v tomto kontextu
Je to hravý, ironický termín Znamená to odmítnutí uhlazeného chování hodných holek ve prospěch být chaotická hlasitá sexuální a neomlouvající se Myslete na to jako na přijetí chaosu a zábavy nad respektabilitu
2 Kdo jsou nějaké příklady těchto popových hvězd
Umělkyně jako Miley Cyrus Doja Cat Cardi B Megan Thee Stallion a Lizzo Často rapují nebo zpívají o pařbách sexu a zábavě bez starosti o to být zdvořilé
3 Proč opouštějí respektabilitu
Po celá desetiletí musely být ženské hvězdy třídné skromné a rodinně přátelské aby byly úspěšné Tyto umělkyně říkají že je to nudné a falešné Chtějí být svobodné být divoké sexuální a chybující bez studu
4 Je to jen o šokování
Ne I když je to nápadné jde hlavně o autenticitu Upřednostňují své vlastní potěšení a zábavu před potěšením kritiků nebo starších generací které chtějí aby byly slušné
5 Jak se to liší od mužských popových hvězd
Mužské hvězdy vždy směly být zlými chlapci Tato vlna je o tom že ženy požadují stejnou svobodu být chaotické a sexuálně expresivní aniž by byly nazývány děvkami
Středně pokročilé a pokročilé otázky
6 Jaké jsou výhody tohoto trash trendu pro ženské umělkyně
Masivní komerční úspěch Fanoušci milují syrovou energii a srozumitelnost
Kreativní svoboda Mohou tvořit divočejší zábavnější hudbu a videa
Znovuzískání moci Tím že si přivlastňují nálepku trash zbavují ji jejího ostnu Stává se odznakem rebelie
Emoční uvolnění Umožňuje jim otevřeně vyjadřovat frustraci hněv a touhu
7 Jaké jsou běžné kritiky nebo problémy s tímto trendem
