Jaké to je žít v roce 2025? Odpověď pravděpodobně odráží klíčové aspekty života v 21. století. Jedním je neustálý příval hrůzy a konfliktů, který ovládá každodenní zprávy. Dalším jsou rostoucí materiální tlaky i v údajně stabilních zemích: neutuchající krize životních nákladů a fakt, že pro miliony lidí je stále nedosažitelnější bezpečné zaměstnání, stabilní bydlení nebo věrohodná budoucnost.
Pak je tu všudypřítomný pocit absurdity, zloby a vzteku podněcovaný internetem. Bigotnost je všude. To, čemu stále říkáme sociální média, se často zdá být navrženo tak, aby mísila divokou fikci s morálním pobouřením – vezměte si třeba děsivou „online tvůrkyni obsahu“ Bonnie Blue, která tvrdila, že měla sex s 1 057 muži za 12 hodin a rok zakončila podporou Nigela Farage. Svůj feed si můžete zkontrolovat z mírné zvědavosti, jen abyste byli strženi bouřemi posměchu, nenávisti a polarizovaného křiku.
Největší odměny často plynou výrazným osobnostem, které cynicky zneužívají tento chaos – příběh, který sedí na každého, od moderních pornohereček a extremistických influencerů po současného amerického prezidenta. Výsledný hluk jen prohlubuje pocity odpojení a dezorientace, zejména pro generaci narozenou do světa formovaného internetem, která dospěla po finanční krizi v roce 2008. Tuto náladu zachycují e-maily, které dostávám třikrát až čtyřikrát týdně, a kterou trefně shrnula tisková zpráva Britské asociace pro poradenství a psychoterapii ze září: „Mladí lidé přežívají, ale neprosperují, mnozí se cítí odpojení a jsou pesimističtí ohledně své budoucnosti.“
Žurnalistika může jen poškrábat povrch. Zachytit tento surreálný chaos připadá na romány, divadelní hry, filmy, televizní dramata a hudbu. A letos hudba přinesla něco dokonalého: Euro-Country, třetí album irské písničkářky Ciary Mary-Alice Thompsonové, známé jako CMAT. Jak tato devětadvacetiletá umělkyně říká: „Každá píseň se dotýká nějakého emocionálního detailu toho, jaké to je vyrůstat v této éře kapitalismu a co to s námi všemi udělalo.“ Album je plné vizí rostoucí osamělosti a odcizení, ale také hájí základní lidskost. Bolí, spojuje obrazy pochmurného světa s tichým trváním na tom, že bychom všichni mohli pomoci vybudovat něco lepšího.
Abyste ocenili talent CMAT, tohle všechno vědět nemusíte. Mnoho jejích nejlepších písní je o záležitostech srdce. Pokud jste ji viděli vystupovat naživo – jako desetitisíce lidí během léta, včetně jejího klíčového vystoupení na Glastonbury – víte, že je okázalá, vtipná a sebevědomá osobnost, spíše ohromující zábava než sociální komentář. Ale platí, že ti nejlepší hudebníci zachycují svou dobu, a ona je jednoznačně hlavním příkladem roku 2025.
Některé z nejbřitčích textů alba se zaměřují na její rodnou zemi. Příznačně obal alba Euro-Country ukazuje Thompsonovou, jak vystupuje z fontány v nákupním centru poblíž jejího rodného Dunboyne v hrabství Meath – místa, které popisuje jako stále více definované „nákupními centry, cementem a silnicemi“, kde „celé roky prakticky neexistovaly sociální služby … a každý byl jen sám na Facebooku, skroloval a radikalizoval se od krajní pravice.“ Tyto problémy jsou samozřejmě patrné v mnoha zemích. Ale pokud chcete pochopit, jak surově ekonomicky... Před sedmi lety mě Guardian poslal psát o bytové krizi, která svírala Dublin – krizi, která přetrvává dodnes. Mezi evropskými sídly Facebooku, Googlu, LinkedInu a tehdejšího Twitteru jsem potkal město, kde, jak zněl jeden opakující se výrok, „Bezdomovci bydlí v hotelech a turisté v domech.“ Všichni také mluvili o „strašidelných sídlištích“ rozesetých po celé zemi mimo hlavní město. Vystavěná během boomu Keltského tygra, tato sídliště zůstala prázdná, zanechávajíc za sebou stopu lidských trosek.
Právě to zachycuje titulní skladba Euro-Country. „Bylo to normální,“ zpívá Thompsonová, „stavět domy / které jsou prázdné dodnes.“ Dotýká se i osobní daň, když zpívá: „Bylo mi 12, když tátové kolem mě začali páchat sebevraždy“ – mocná a strašidelná linka.
Jiné písně mísí osobní s politickým. „Iceberg“ zkoumá, jak finanční a osobní nejistota mohou lidi zlomit, popisuje přítelkyni, která si dříve vyhledávala konflikty, ale nyní se „topí“. „Take a Sexy Picture of Me“ nabízí břitký, znepokojivý pohled na moderní mužský pohled a jeho problematické důsledky. Přesto vrcholným momentem je „The Jamie Oliver Petrol Station“, která dokonale zachycuje dezorientující spěch 21. století a to, jak deformuje naše vztahy.
Jak poznamenal spisovatel Dorian Lynskey, píseň ztělesňuje moderní „tragikomedii špatně nasměrovaného hněvu“. Popisuje Thompsonovou, jak zastavuje na dálniční stanici označené jménem Jamieho Olivera a propadá vzteku, kterému plně nerozumí. „Plýtvám časem zuřením,“ zpívá. S jejím telefonem jako implicitní přítomností, řádky jako „Potřebovala jsem lahůdky, ale Bože, já ho nesnáším“ působí, jako by mohly být postnuty online. Ačkoli často vtipné, texty ukazují na něco hlubšího: naše frustrace ohledně bydlení, práce a větších problémů se často přesměrovávají na snadnější cíle.
Poprvé jsem viděl CMAT vystupovat před více než dvěma lety na festivalu v Shropshire, ve velkém stanu před několika stovkami lidí. Jak vystoupení pokračovalo, publikum si stále více uvědomovalo mimořádný talent na pódiu. Když se ohlédnu, vidím nyní něco víc: Thompsonová, stejně jako ti nejlepší písničkáři, zachycuje ducha své doby, ale zároveň se mu vzdoruje. Skvělé umění často nese pocit odporu a její práce je jím plná – což z ní dělá mocnou nádobu pro něco, co tento rok působilo křehce: hluboce lidskou naději.
Často kladené otázky
Samozřejmě, zde je seznam ČKD k článku "Okázalá, rozzuřená a plná naděje. CMAT je zvuk roku 2025, píše John Harris."
Obecné / začátečnické otázky
Q: Kdo je CMAT?
A: CMAT je umělecké jméno irské písničkářky Ciary Mary-Alice Thompsonové. Je známá svou vtipnou, příběhově vedenou popovou hudbou.
Q: O čem je tento článek?
A: Jde o článek hudebního kritika Johna Harrise pro The Guardian, který tvrdí, že jedinečný styl CMAT – míchající klasické popové zvuky s hluboce osobními, někdy rozzuřenými a nadějeplnými texty – představuje vzrušující směr hudby směřující do roku 2025.
Q: Proč článek nazývá CMAT "zvukem roku 2025"?
A: Autor věří, že její hudba zachycuje současnou kulturní náladu: je okázalá a zábavná, řeší moderní úzkosti a nespravedlnosti, ale nakonec si zachovává smysl pro optimismus a spojení.
Q: Jak její hudba zní?
A: Často je popisována jako divadelní pop s nádechem country. Myslete na velké melodie, vlivy dívčích skupin 60. let a countrypolitanu 70. let s velmi chytrými, konverzačními texty.
Q: Jsem na její hudbu nový/á. Jakou píseň je dobré začít?
A: Skvělými výchozími body jsou "I Don't Really Care For You" nebo "Stay For Something". Ukazují její chytlavé melodie, břitké texty a emocionální hloubku.
Pokročilé / hlubší otázky
Q: Co znamená "rozzuřená" v kontextu její hudby?
A: Není to jen hněv. Jde o konkrétní, artikulovanou frustraci z věcí jako špatné vztahy, společenské tlaky na ženy, osobní selhání a absurdity moderního života, vše podáno s chytrým zvratem.
Q: Jak CMAT mísí okázalost s vážnými tématy?
A: Používá pozitivní, chytlavé a někdy kýčovité hudební aranžmá jako kontrast k textům, které zkoumají úzkost, zlomené srdce a existenciální obavy. To vytváří jedinečné, hořkosladké a srozumitelné napětí.
Q: Jaký je hlavní argument Johna Harrise o budoucnosti popové hudby?
