Egy nemrégiben péntek délután a „fal” előtt álltam – egy hatalmas kollázs előtt, amelyet Diane Keaton készített. Az elhunyt színésznő évtizedeken át tűzött fel rá különféle lenyűgöző tárgyakat: pillanatképeket magáról párizsi fotófülkékből, egy akupunktúrás pontokkal jelölt műfület, viktoriánus nők rendőrségi arcképeit, bingókártyákat, egy rég eltűnt kaliforniai szerencsejáték-barlang menüjét, és egy fényképet, amelyet Carol Kane barátnőjéről készített.
Ez a darab egyike azon számos személyes tárgynak, amelyek Keatontól most a Bonhams aukciósházban, West Hollywoodban vannak kiállítva, mielőtt a hónap végén New Yorkba utaznának. Anna Hicks, az aukciósház privát és ikonikus gyűjteményekért felelős vezetője elmondja nekem, hogy ez a jelentős méretű alkotás – amely majdnem egy egész falat beborít – csupán egy kis része annak a 8x30 láb méretű kollázsnak, amelyet Keaton a Sullivan Canyon-i otthonában tartott. A Bonhams szakemberei még további efemer tárgyakat is találtak e magasba törő elrendezés mögé rejtve, például aláírt fényképeket a **Keresztapa**-beli filmszereplőtársáról, Al Pacinóról. „Azt hiszem, ez sokat elárul róla” – mondja Hicks. „Minden gondolatát és a különböző dolgokat, amelyeket fontosnak vagy érdekesnek talált, egyszerűen ide tűzte fel.”
Keaton, aki úgy nőtt fel, hogy nézte édesanyját kollázsokat készíteni, már korán elkezdte ezt a mesterséget. Húszas éveiben, miközben Broadway-darabokban, mint a **Hair**, játszott, csendes estéit kollázsok összeállításával töltötte. Soha nem tekintett a szokására művészeti formaként; egyszer úgy jellemezte magát, mint „egy személy, aki papírt vág ki, felhajítja a falra, vagy régi fényképeket talál a bolhapiacon”, nem pedig művészként. De a Bonhams-ben lévő magával ragadó kollázs ennek ellenkezőjét sugallja. Minden egyes kivágással Keaton mintha egy laza, folyamatosan változó katalógust épített volna az életéről – egy fokozatos, kézzel fogható folyamatot, amely az ő kreatív kezei között természetesen a maga nemében művészetté vált.
A színésznő ruháinak válogatása a Diane Keaton: The Architecture of an Icon kiállításon, Los Angelesben. Fotó: Courtesy of Bonhams
A West Hollywood-i aukció, a **Diane Keaton: The Architecture of an Icon**, egyike annak a négy árverésnek, amelyet a termékeny színésznőnek, férfiruházat-rajongónak, lakberendezési lelkesedőnek, könyvmolynek és csecsebecse-gyűjtőnek szenteltek. Minden egyes árverés Keaton identitásának más-más oldalára összpontosít, beleértve a divatérzékét és a fotográfiáját, miközben bemutatja, hogyan gyűjtött olyan dolgokat, amelyek felkeltették az érdeklődését, nem pedig olyan tárgyakat, amelyek egy napon különösen értékessé válhatnak. Az **Architecture of an Icon**, amelyet élő árverésként tartanak New Yorkban június 8-án, egy kicsit mindenből tartalmaz, de kiemeli Keaton kaliforniai ihletésű dizájn iránti érzékét és azokat a csecsebecséket, amelyek megragadták a tekintetét.
Diane Keaton eredeti **Annie Hall** forgatókönyve, becsült értéke 2000 és 3000 dollár között. Fotó: Courtesy of Bonhams
A Bonhams okosan úgy döntött, hogy néhány tárgyat pontosan úgy állít ki, ahogy Keaton otthon tette – például egy üvegdobozt, amely művészien elrendezett dohányzóasztali könyvekkel van tele, a kutyáktól a vizuális művész, Arnold Mesches munkásságáig, és egy fém hulladékkosarat, amely tele van bontatlan tekercs fekete-fehér pöttyös csomagolópapírral. Más tárgyak téma szerint vannak csoportosítva. Az egyik asztalon Keaton saját fotónyomatai és olyan filmekből származó tárgyak láthatók, amelyekben játszott, beleértve az **Annie Hall** eredeti forgatókönyvét és a **Keresztapához** és az **Apám menyasszonyához** kötődő szerepeihez kapcsolódó anyagokat. Némelyiken olyan jegyzetek találhatók, amelyeket magának írt bizonyos karakterekről: a **Book Club** forgatókönyvében Keaton a margóra firkantotta: „ez a jelenet a függetlenségért való harcról szól függő módon.”
Keaton szabászat iránti érzéke szintén kiemelkedik az árverésen. Előnyben részesítette az olyan tervezők kabátjait, öltönyeit és ruháit, mint Thom Browne és Comme des Garçons, a tiszta vonalakra és a derékba szorításra helyezve a hangsúlyt. Több mint 150 tétel ruha kerül kalapács alá, beleértve az egyik védjegyének számító fekete keménykalapot, egy csillogó Gucci öltönyt, egy svájcisapkát, amelyet a 2021-es Lacma-gálán viselt, és a 2020-as Oscar-gálára készült Ralph Lauren öltönyét. Eközben a személyes műgyűjteményéből származó darabok is a kollekció részét képezik, beleértve David Wojnarowicz, Maynard Dixon és Ed Mell munkáit, valamint egy rajzot, amelyet barátja, Jack Nicholson készített neki. Szintén ki vannak állítva Keaton délnyugati ihletésű ékszerei és lábbelijei, a különféle Dr. Martens cipőktől egy pár bohóc cipőig. Mind a ruhák, mind a cipők viseltesnek tűnnek, néhány karcos csizma a használat jeleit mutatja. Keaton élete során újra és újra viselte kedvenc ruhadarabjait – ez egy ritka szokás Hollywoodban.
Kép megtekintése teljes képernyőn
Diane Keaton fotófülke portréi, becsült értékük 400–600 dollár. Fotó: Courtesy of Bonhams
Ahogy az várható valakitől, aki mindig is kollázskészítő volt, az aukció réteges betekintést nyújt a rajongóknak Keatonba, hobbijaiba és a számos érdeklődési körbe, amely lenyűgözte. A látogatók felfedezhetik Keaton szokatlanabb ízlését, mint például a stilizált autóbaleset-fotók és furnér fogmodellek nagy gyűjteményét – olyan tárgyakat, amelyeket egykor utazó ügynökök hordtak magukkal –, valamint antik fogászati felszerelésekről készült fényképeket a Bonhams-nél. A közelben, egy komódban lévő bélelt kosarak apró kincsekkel vannak tele: miniatűr keménykalapok, bélyegzők, játékok, képeslapok és más dolgok, amelyeket Hicks szerint Keaton elméjének „iratszekrényéből” húztak elő. Összességében ezek a tárgyak kiemelik Keaton szinte érzékfeletti megfigyelői adottságát, amely állandó volt legendás, sokoldalú karrierje során.
A **Diane Keaton: The Architecture of an Icon** megtekinthető a Bonhams-ben, New Yorkban, május 29-től június 9-ig.
**Gyakran Ismételt Kérdések**
Itt található egy lista a gyakran ismételt kérdésekről a queer művészet, a keménykalapok és az Annie Hall forgatókönyv metszéspontjáról, Diane Keaton archívumának eladása ihlette. A kérdések természetes hangnemben, világos, egyszerű válaszokkal íródtak.
**Kezdő szintű kérdések**
1. Mi a queer művészet, és hogyan kapcsolódik Diane Keaton archívumához?
A queer művészet olyan kreatív munka, amely az LMBTQ+ tapasztalatokat, identitásokat és nézőpontokat tárja fel. Diane Keaton régóta támogatja a queer művészeket, és gyakran gyűjtött olyan darabokat, amelyek megkérdőjelezik a nemi normákat – mint a híres keménykalapja, amely az androgün stílus szimbólumává vált.
2. Miért olyan híres az Annie Hallból származó keménykalap?
Az 1977-es Annie Hall című filmben Diane Keaton karaktere keménykalapot, mellényt és nyakkendőt viselt – egy olyan megjelenést, amely keverte a férfias és nőies divatot. Kulturális ikonná vált a nemi sztereotípiák megtöréséért, és most kulcsfontosságú darab az archívumában.
3. Mi van az eladásra kínált Annie Hall forgatókönyvben?
A forgatókönyv kézzel írt jegyzeteket, improvizált párbeszédeket és rendezői utasításokat tartalmaz Keatontól és Woody Allen rendezőtől. Megmutatja, hogyan alakult ki a film különc, társalgási stílusa menet közben.
4. Hogyan kapcsolódik a keménykalap a queer művészethez?
A keménykalapot gyakran nemi határokat átlépő kiegészítőnek tekintik. A queer művészetben a férfiasság és nőiesség hagyományos fogalmainak megkérdőjelezésére használják – hasonlóan ahhoz, ahogy Keaton viselte az Annie Hallban, hogy felforgassa az elvárásokat.
5. Hol láthatom meg Diane Keaton eladásra kínált archívumi tárgyait?
A tárgyakat nagy aukciósházakon, például a Christie's-en vagy a Bonhams-en keresztül árverezik el. Néhány darabot az eladás előtt múzeumi kiállításokon is bemutathatnak.
**Középhaladó szintű kérdések**
6. Miért fontos Diane Keaton archívuma a queer történelem szempontjából?
Keaton személyes gyűjteménye queer fotósok munkáit és a nemi határokat elmosó divatot tartalmaz. Archívuma egy sarkalatos pillanatot dokumentál a popkultúrában, amikor az androgünitás mainstreammé vált, befolyásolva a queer láthatóságot.
7. Vannak konkrét queer művészek az archívumban?
Igen, az archívum állítólag tartalmaz Robert Mapplethorpe fényképeket és David Hockney darabokat.
