퀴어 아트, 중산모, 그리고 애니 홀 대본: 다이앤 키튼의 보물들이 경매에 나오면서 그녀의 아카이브를 들여다보세요.

최근 금요일 오후, 나는 다이앤 키튼이 만든 대규모 콜라주인 "벽" 앞에 서 있었다. 고인이 된 배우는 수십 년 동안 파리의 포토부스에서 찍은 자신의 사진, 침술 포인트가 표시된 가짜 귀, 빅토리아 시대 여성들의 머그샷, 빙고 카드, 사라진 캘리포니아 도박장의 메뉴, 그리고 친구 캐롤 케인을 찍은 사진 등 다양한 관심의 대상을 이 벽에 고정해 놓았다.

이 작품은 현재 웨스트 할리우드의 본햄스에서 전시 중인 키튼의 여러 개인 소장품 중 하나이며, 이달 말 뉴욕으로 옮겨질 예정이다. 경매소의 개인 및 아이코닉 컬렉션 책임자인 애나 힉스는 이 상당한 크기의 작품(거의 벽 전체를 덮고 있음)이 키튼이 설리반 캐년 자택에 보관했던 8x30피트 크기 콜라주의 일부에 불과하다고 말한다. 본햄스 전문가들은 이 거대한 배열 뒤에 숨겨진 더 많은 일시적 물품들, 예를 들어 그녀의 영화 대부 공동 출연자 알 파치노의 사인 사진도 발견했다. "이것이 그녀에 대해 많은 것을 말해준다고 생각합니다." 힉스가 말한다. "그녀의 모든 생각과 그녀가 중요하거나 흥미롭다고 여겼던 다양한 것들을 그냥 여기에 고정해 놓은 거죠."

어머니가 콜라주를 만드는 모습을 보며 자란 키튼은 일찍부터 이 작업을 시작했다. 20대에 헤어 같은 브로드웨이 쇼에서 연기하는 동안, 그녀는 조용한 저녁 시간에 콜라주 작품을 만들곤 했다. 그녀는 자신의 습관을 예술 형식으로 여긴 적이 없었다. 한때 자신을 예술가라기보다는 "종이를 오려 벽에 던지거나 스왑 미트에서 오래된 사진을 찾는 사람"이라고 묘사했다. 그러나 본햄스에 전시된 매혹적인 콜라주는 그 반대를 암시한다. 키튼은 컷아웃 하나하나마다 자신의 삶에 대한 느슨하고 진화하는 카탈로그를 구축하고 있었던 것 같다. 이는 점진적이고 실질적인 과정으로, 그녀의 창의적인 손길 아래 자연스럽게 그 자체로 하나의 예술이 되었다.

배우의 의상 일부가 전시된 다이앤 키튼: 아이콘의 건축, 로스앤젤레스. 사진: 본햄스 제공

웨스트 할리우드 경매인 다이앤 키튼: 아이콘의 건축은 다작의 배우이자 남성복 애호가, 홈 디자인 열성가, 책벌레, 그리고 잡동사니 수집가인 키튼에게 헌정된 네 번의 판매 중 하나이다. 각 판매는 키튼 정체성의 다른 측면(패션 감각과 사진 포함)에 초점을 맞추면서, 그녀가 언젠가 특별히 가치가 있을 물건보다는 자신을 흥미롭게 하는 것들을 어떻게 수집했는지 보여준다. 6월 8일 뉴욕에서 라이브 경매로 진행될 아이콘의 건축은 모든 것을 조금씩 포함하지만, 캘리포니아에서 영감을 받은 디자인과 그녀의 눈길을 사로잡은 장식품들에 대한 키튼의 감각을 강조한다.

다이앤 키튼의 애니 홀 원본 대본, 추정가 2,000~3,000달러. 사진: 본햄스 제공

본햄스는 키튼이 집에서 했던 것처럼 일부 품목을 현명하게 전시했다. 예를 들어 개부터 시각 예술가 아놀드 메셰스의 작품까지 다양한 주제의 커피 테이블 북이 예술적으로 배열된 유리 상자와 열리지 않은 흑백 물방울 무늬 포장지 롤이 가득 찬 금속 휴지통이 있다. 다른 품목들은 주제별로 그룹화되어 있다. 한 테이블에는 키튼 자신의 사진 인화물과 그녀가 출연한 영화 관련 물품들, 즉 애니 홀의 원본 대본과 대부, 아빠가 된 신부에서의 역할과 관련된 자료들이 포함되어 있다. 이 중 일부에는 특정 캐릭터에 대해 그녀가 스스로 써놓은 메모가 있다. 북 클럽 대본에서 키튼은 여백에 "이 장면은 의존적인 방식으로 독립을 위해 싸우는 것에 관한 것"이라고 적었다.

키튼의 테일러링에 대한 안목도 이번 판매에서 두드러진다. 그녀는 톰 브라운과 꼼 데 가르송 같은 디자이너의 코트, 수트, 드레스를 선호했으며, 깔끔한 라인과 조여진 허리를 강조했다. 150개 이상의 의상 로트가 경매에 출품될 예정이며, 여기에는 그녀의 트레이드마크인 검은색 볼러 모자, 스팽글 장식 구찌 수트, 2021년 라크마 갈라에서 착용한 베레모, 2020년 오스카 시상식에서 입은 랄프 로렌 수트가 포함된다. 한편, 그녀의 개인 예술 컬렉션 작품들도 전시되어 있다. 이 컬렉션에는 데이비드 워즈나로위츠, 메이너드 딕슨, 에드 멜의 작품과 친구 잭 니콜슨이 그녀를 위해 그린 그림이 포함된다. 또한 다양한 닥터 마틴 부츠부터 광대 신발 한 켤레에 이르는 키튼의 사우스웨스턴 스타일 주얼리와 신발 더미도 전시되어 있다. 옷과 신발 모두 많이 사용된 흔적이 있으며, 일부 긁힌 부츠는 심하게 사용된 흔적을 보여준다. 키튼은 평생 동안 좋아하는 옷을 반복해서 입고 또 입었다. 이는 할리우드에서는 드문 습관이다.

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다이앤 키튼의 포토부스 초상화, 추정가 400~600달러. 사진: 본햄스 제공

항상 콜라주 예술가였던 사람에게서 기대할 수 있듯이, 이 경매는 팬들에게 키튼, 그녀의 취미, 그리고 그녀를 매료시킨 다양한 관심사에 대한 다층적인 시각을 제공한다. 관람객들은 키튼의 좀 더 이색적인 취향, 예를 들어 그녀의 대규모 양식화된 자동차 충돌 사진 컬렉션과 방문 판매원이 한때 가지고 다니던 베니어 치아 모형, 그리고 본햄스의 골동품 치과 장비 사진들을 살펴볼 수 있다. 근처에는 서랍장 안에 늘어선 바구니들이 작은 보물들로 가득 차 있다. 작은 볼러 모자, 고무 도장, 장난감, 엽서, 그리고 힉스가 키튼의 마음속 "파일 캐비닛"에서 꺼낸 것이라고 부르는 다른 물건들이다. 종합해 보면, 이 물건들은 키튼의 거의 초감각적인 관찰력을 강조하며, 이는 그녀의 전설적이고 다재다능한 경력 전반에 걸쳐 일관되게 나타난 특성이다.

다이앤 키튼: 아이콘의 건축은 5월 29일부터 6월 9일까지 뉴욕 본햄스에서 전시된다.

자주 묻는 질문

다음은 다이앤 키튼의 아카이브 판매에서 영감을 받은 퀴어 아트, 볼러 모자, 애니 홀 대본의 교차점에 관한 FAQ 목록입니다. 질문은 자연스러운 어조로 작성되었으며 명확하고 간단한 답변이 제공됩니다.

초급 수준 질문

1. 퀴어 아트란 무엇이며 다이앤 키튼의 아카이브와 어떤 관련이 있나요?
퀴어 아트는 LGBTQ 경험, 정체성, 관점을 탐구하는 창의적인 작업입니다. 다이앤 키튼은 오랫동안 퀴어 아티스트들을 지지해 왔으며, 종종 젠더 규범에 도전하는 작품들(예: 그녀의 유명한 볼러 모자로, 이는 중성적인 스타일의 상징이 되었습니다)을 수집했습니다.

2. 애니 홀의 볼러 모자가 왜 그렇게 유명한가요?
1977년 영화 애니 홀에서 다이앤 키튼의 캐릭터는 볼러 모자, 조끼, 넥타이를 착용했는데, 이는 남성적 패션과 여성적 패션을 혼합한 스타일이었습니다. 이는 성별 고정관념을 깨는 문화적 아이콘이 되었으며, 현재 그녀 아카이브의 핵심 작품입니다.

3. 판매되는 애니 홀 대본에는 무엇이 들어있나요?
대본에는 키튼과 감독 우디 앨런의 손글씨 메모, 즉흥 대사, 무대 지시문이 포함되어 있습니다. 이는 영화의 독특하고 대화체 스타일이 즉흥적으로 어떻게 발전했는지 보여줍니다.

4. 볼러 모자는 퀴어 아트와 어떻게 연결되나요?
볼러 모자는 종종 젠더를 초월하는 액세서리로 간주됩니다. 퀴어 아트에서는 키튼이 애니 홀에서 기대를 뒤엎기 위해 착용했던 것처럼, 전통적인 남성성과 여성성의 개념에 도전하는 데 사용됩니다.

5. 다이앤 키튼의 아카이브 품목을 어디서 볼 수 있나요?
품목들은 크리스티나 본햄스 같은 주요 경매소를 통해 경매에 출품됩니다. 일부 작품은 판매 전에 박물관 전시회에서 전시될 수도 있습니다.

중급 수준 질문

6. 다이앤 키튼의 아카이브가 퀴어 역사에 중요한 이유는 무엇인가요?
키튼의 개인 소장품에는 퀴어 사진작가들의 작품과 성별 경계를 허무는 패션이 포함되어 있습니다. 그녀의 아카이브는 중성성이 주류가 되어 퀴어 가시성에 영향을 미친 대중문화의 중추적인 순간을 기록합니다.

7. 아카이브에 특정 퀴어 아티스트가 포함되어 있나요?
네, 아카이브에는 로버트 메이플소프의 사진과 데이비드 호크니의 작품이 포함된 것으로 알려져 있습니다.