جالسًا بين مجموعة من لوحات المفاتيح، يخاطب ستيفي وندر الجمهور في ليلة افتتاح جولته احتفالًا بالذكرى الخمسين لألبوم Songs in the Key of Life، أكثر ألبوماته شهرة. يقول إن أداءه كاملًا بهذه الطريقة كان طموحًا قديمًا: المشكلة كانت أنه تطلب الكثير من الأشخاص لتحقيقه. لقد حقق ذلك الطموح فعليًا قبل عقد من الزمن في صالات أمريكا الشمالية في 2014 و2015، وعروض الذكرى الخمسين تتبع القالب نفسه—مع إضافة Superstition كأغنية إضافية—لكن حتى مع ذلك، تظل ملاحظته حول عدد الأشخاص المشاركين صحيحة. هناك حقًا الكثير من الموسيقيين على المسرح: ثلاثة عازفي إيقاع، وقسم وتري، وخمسة عازفي نحاسيات، وستة مغنين مساندين، وعازفا غيتار، وثلاثة عازفي لوحات مفاتيح، بما في ذلك وندر نفسه، الذي يعزف على مجموعة من المُركّبات الصوتية القديمة والحديثة، وبيانو كبير، وبيانو عمودي، وعلى Ngiculela/Es Una Historia/I Am Singing، آلة وترية غريبة تُسمى هاربيجي لم تكن قد اختُرعت حتى عندما أصدر ستيفي وندر آخر ألبوم له، فضلًا عن عندما صُنع Songs in the Key of Life. سواء كان هاربيجي أم لا، فإن ذلك لا يزال يُعد تقليصًا كبيرًا مقارنة بجلسات تسجيل الألبوم الفعلية. صنعه رجل كان قادرًا على فعل كل شيء تقريبًا بنفسه، ومع ذلك تضمن تسجيله 108 موسيقيين: ثمانية أشخاص مُدرجون في الاعتمادات لتصفيق الأيدي. قال بذخه الكثير عن التوقعات التجارية الموضوعة عليه وعن التحدي الفني لتجاوز ما حققه وندر مؤخرًا. بعد أن هدد بالاعتزال من الموسيقى تمامًا قبل صنعه، غيّر وندر رأيه وانتهى به الأمر بتوقيع ما كان، في 1975، أكبر عقد تسجيل في التاريخ، بقيمة حوالي 230 مليون دولار بمال اليوم. وفي أقل من عامين، كان قد أصدر Music of My Mind وTalking Book وInnervisions وFulfillingness' First Finale، وهو عرض للموهبة ساحق لدرجة أنه عندما فاز بول سايمون بجائزة غرامي لأفضل ألبوم في 1976، شكر في خطاب قبوله وندر لعدم إصداره أي شيء ذلك العام وبالتالي إعطاء الجميع فرصة أخرى. عرض الصورة بملء الشاشةبذخ … وندر مع فرقته الكبيرة. صورة: كاتيا أوغرين/Getty Images for ABAالشيء اللافت في العرض الحي لـ Songs in the Key of Life ليس أنه يذكّرك كم كان الألبوم استثنائيًا، وما زال—بالنظر إلى أن الجميع من مايكل جاكسون إلى إلتون جون إلى جورج مايكل وصفوه بأنه أعظم ألبوم صُنع على الإطلاق، فإن ذلك بالكاد يحتاج إلى توضيح—بل أنه يعززه. ليس بسبب التوزيعات الموسعة، جميلة كما هي: من المثير للجدل ما إذا كانت Village Ghetto Land قد تحسنت كثيرًا عند عزفها بآلات وترية حية بدلًا من المُركّبات الصوتية متعددة الطبقات لوندر، لأن نسخة الاستوديو كانت بالفعل مذهلة جدًا. بل لأنه أداء حي بثبات، وليس إعادة إنتاج مثالية. يخطئ وندر في عزفه المنفرد على الهارمونيكا في Easy Goin' Evening (My Mama's Call) ويصر على أن تعيد الفرقة بدء Isn't She Lovely، غير راضٍ عن النسخة الأولى ("توقفوا!" يصيح. "قاضوني!"). كما يمدد الأغاني كما يشاء، وتندمج الفرقة في الفانك الصلب لـ All Day Sucker وBlack Man، ويضيف إلى قائمة أغاني الألبوم المزدحمة أصلًا. نصفه الأول يأتي الآن مع مقطوعة instrumental أخرى بالإضافة إلى Contusion المعقدة المتأثرة بدمج الجاز. يمكنك، بمشقة، أن تسميها جَم، مليئة بمشاركة الجمهور بالنداء والاستجابة، لكن ذلك يبدو بخسًا لروحها السولية الدرامية السيمفونية. أصدر ستيفي وندر أربع أغانٍ لم تُسمع من جلسات Songs in the Key of Lifeاقرأ المزيدعلى الرغم من سمعته التي لا مثيل لها، هناك خطر معين في أداء Songs in the Key of Life حيًا، بترتيبه تقريبًا (وبما في ذلك الأغاني الأربع من EP بعنوان A Something's Extra الذي ضُمّ مع الألبوم الأصلي). خطر لأنه يفتتح بأسلوب متحفظ نسبيًا: Love's In Need of Love Today وHave a Talk With God وVillage Ghetto Land هي أغانٍ ذات مصداقية بأي معيار، لكنها كئيبة، وموجعة، وغالبًا يائسة في نبرتها، تعكس رجلًا خاب أمله بشدة من أمريكا منتصف السبعينيات لدرجة أنه كان يفكر بجدية في الانتقال إلى غانا وتكريس نفسه للعمل الخيري. هذه بالكاد الافتتاحية المبهرة التي قد تتوقعها من عرض في صالة كبيرة. في تلك الليلة، لا يهم، ربما لأن الجمهور يعرف ما يتوقعه، أو ربما لأن الكلمات التي تصف أمريكا تفتقر بشدة إلى التعاطف، وعالقة في عدم مساواة مروعة، ويديرها أشخاص بدا أن تفانيهم المسيحي المفترض لم يكن له أي تأثير على أفعالهم، كان يمكن بسهولة أن تكون قد كُتبت في 2026. تُستقبل بنشوة، وإن لم تكن بنشوة Sir Duke وI Wish الموثوقة بهجتها. في الواقع، تمضي الكثير من العرض وفكك على الأرض. حتى مع سمعته، لا يزال Songs in the Key of Life قادرًا على إدهاشك بالجودة الاستثنائية التي يحافظ عليها طواله: إنه ألبوم كانت فيه الأغاني العميقة ستكون ذُرى عروض فنانين آخرين — Saturn وKnocks Me Off My Feet وJoy Inside My Tears. بينما يتلاشى أخيرًا السول العميق في الأخيرة منها، ينطلق صوت جاد من مؤخرة الصالة. "ذلك"، يصيح، مذهولًا بشكل مسموع، "كان جيدًا حقًا." يعزف ستيفي وندر في 3Arena، ستوكهولم، 22 أكتوبر؛ ويعود لجولة في المملكة المتحدة 3-11 نوفمبر.
الأسئلة الشائعة
الأسئلة الشائعة ستيفي وندر يعزف ألبومه الأعظم كاملًا فيُذهل الجميع
عن ماذا هذه المراجعة
إنها مراجعة لحفل ستيفي وندر حيث أدى أحد ألبوماته الكلاسيكية من البداية إلى النهاية حيًا على المسرح
أي ألبوم عزفه كاملًا
تركز المراجعة على أدائه لألبومه الأعظم بكامله، والذي يُعتبر على نطاق واسع Songs in the Key of Life
لماذا يُعد عزف ألبوم كاملًا أمرًا كبيرًا
إنه نادر. معظم الفنانين يعزفون فقط بضع أغانٍ ناجحة من الألبوم. أداء كل مقطع بترتيبه يمنح المعجبين التجربة الكاملة بالطريقة التي كان من المفترض أن يُسمع بها التسجيل
ماذا يعني أنه يُذهل الجميع
يعني أن الجمهور كان مذهولًا تمامًا. كان أداؤه جيدًا لدرجة أنه تجاوز كل التوقعات
هل استمتع الجمهور بذلك
نعم، تقول المراجعة إن الجمهور كان متحمسًا وكانت الطاقة في القاعة لا تُصدق طوال العرض
ما الذي جعل الأداء مميزًا جدًا
كان صوت ستيفي وندر ومهارته الموسيقية وحضوره على المسرح في ذروتها جميعًا، وسماع ألبوم محبوب حيًا بدا كحدث يحدث مرة واحدة في العمر
هل عزف أي أغانٍ أخرى إلى جانب الألبوم
عادةً ما تلاحظ مراجعات عروض كهذه أنه أضاف أغانٍ ناجحة إضافية ومفضلات المعجبين بعد مجموعة الألبوم الكامل
هل لا يزال ستيفي وندر مؤديًا جيدًا حيًا اليوم
نعم. توضح هذه المراجعة أنه حتى بعد عقود في مسيرته، لا يزال أحد أعظم المؤدين الحيين في الموسيقى
ما الخلاصة الرئيسية للمراجعة
أن رؤية ستيفي وندر يؤدي ألبومه الأعظم حيًا تجربة لا تُنسى، وهو يثبت أنه لا يزال في قمة مستواه
هل ينبغي أن أراه حيًا إذا سنحت لي الفرصة
بالتأكيد. إذا كانت هذه المراجعة مؤشرًا على أي شيء، فهو عرض يستحق أي جهد أو تكلفة للحضور
ماذا لو لم أكن أعرف الألبوم جيدًا، هل سأستمتع به رغم ذلك
نعم. عروضه جذابة لدرجة أن حتى المعجبين العابرين يخرجون منبهرين، ومن المرجح أن تغادر وأنت ترغب في استكشاف الألبوم بعد ذلك
أين يمكنني قراءة المراجعة الكاملة
تحقق من المنشور الأصلي أو الموقع حيث نُشرت المراجعة للحصول على التفاصيل الكاملة وانطباعات الناقد الكاملة
