Mezi rebootem americké vlády metodou „vypal a kácej“, který vede fanoušek temných memů, a neúnavným tlakem na umělou inteligenci ze strany venture capitalových fanfárů, se rok 2025 jevil jako vrchol otravného „tech bro“ kultu. Příznačně se také žvanící, sebevědomí digitální vizionáři stali letos v Hollywoodu oblíbenými padouchy, objevujícími se ve všem od blockbusterů po slapstickové parodie. Pomyslete na přepracované rekvizitáře, kteří museli vytvářet falešné obálky časopisu Forbes, jež oznamují dalšího ušklíbajícího se bílého chlapa jako „Pána metavesmíru“ nebo něco podobného.
Při takové saturaci trhu hrozí, že se všichni tito blouznivci slijí v jednu sladce pokryteckou změť. Zdálo se rozumné očekávat, že Stanley Tucci by mohl přidat trochu šmrncu filmu *Elektrický stát*, okázalé alternativně-historické robotí fantazii Netflixu. Jako Ethan Skate – tvůrce technologie „neurocasteru“, která potlačila povstání AI a pak proměnila běžnou populaci v apatické závisláky na virtuální realitě – Tucci rozhodně vypadal jako padouch: plešatý a panovačný v retro oblečení bondovského zlosyna. Ale ani velký mistr koktejlů nedokázal vymačkat mnoho z kyselých existenciálních prohlášení jako: „Náš svět je hořící pneumatika plovoucí na moči.“
Více plešatosti bylo k vidění ve filmu *Superman*, kde Nicholas Hoult v roli Lexe Luthora ztělesňoval ten nejhorší typ aspirujícího měniče paradigmatu: takového, který zoufale touží vystupovat v talk show. Rozzuřený, že svět jeho géniovi prý dává přednost před létajícím mimozemským dobrodějem, zakladatel LuthorCorpu utratil majlant za zmanipulování sociálních sítí, nasadil armádu vivisekovaných opičích kyborgů, aby zaplavili platformy hashtagy a memy proti Supermanovi. To, že samotný film čelil uměle vyvolanému pobouření kvůli údajné „wokeness“, dodalo této v podstatě přeplněné lidové podívané znepokojivý pocit zrcadlového bludiště. Houltův Lex byl také rušivě atraktivní technologický CEO, což film posunulo ještě dál do říše fantazie.
Je to přitažlivější, když jsou tito namyšlení pitomci zábavní? Ve vyhroceném světě akčního thrilleru s vražednou panenkou *M3GAN 2.0* byl Jemaine Clement jako Alton Appleton špinavě sebevědomý. Tento vysoce funkční miliardář se svým nejnovějším plánem vnucoval masám nechtěný nervový implantát. Svedený chladnou fembot vražedkyní byl Alton v posledních chvílích ponížen, jeho podpisová technologie Altwave byla bez námahy hacknuta a jeho podivná protéza šestibalíku se odlepila. Bylo to patetické, ale dodalo mu to lidskost. Jak film pokračoval, vám ho vlastně začalo být líto.
Pokud Clement dokonale vystihl nevědomost tech broů, Danny Huston musel zůstat kamenný tváří v tvář žvanícímu Liamu Neesonovi jako Frankovi Drebinovi ml. v rebootu *Holé zbraně*. Hustonův Richard Cane byl hybrid Jeffa Bezose a Elona Muska, fanfarón, který použil galaktické zisky ze svých impérií online retailu a elektromobilů k vytvoření zařízení „Prvotního zákona tvrdosti“. Jeho hlavním plánem bylo šokovat veřejnost a vrátit ji do pravěkého myšlení, násilně pročistit stádo a přivést nový věk pro lidstvo (nebo alespoň pro jeho třídu miliardářů). Cane byl posedlý spermiogramy mužů, stavěl luxusní bunkry pro superbohaté a skupinou Black Eyed Peas. Jinými slovy: skutečný psychopat.
V lepkavém, špinavém světě rebootu *Toxického mstitele* vynikl biotechnologický padouch Bob Garbinger Kevina Bacona prostě proto, že vypadal tak bledě a rozmazleně. I když není dobré znamení, když se samozvaný guru „životního stylu“ plete mezi Sisyfem a syfilis, Garbingerův zvyk chodit na televizních reklamách na „proprietární špičkové bio-boostery“ bez trička působil jako včasné napíchnutí nesmrtelnost hledajících biohackerů jako je Bryan Johnson.
V roce 2022 hrál Evan Peters hlavní roli v děsivém seriálu Netflixu *Monstrum: Příběh Jeffreyho Dahmera*. Ovlivnilo to jeho obsazení jako druhé generace „nepo baby“ ve filmu *Tron: Ares*? Abychom byli spravedliví, jeho postava Juliana Dillingera – vnuka Davidova Warnerova tyrana ze zasedačky z původního *Tronu* z roku 1982 – působila spíš neuroticky než psychoticky. Je to dětskou tváří ozdobený technologický šejdíř s levnými tetováními obvodových desek na rukávech, jehož odvážný vstup do světa 3D tisku zlých neonových válečných strojů a digitálních komandů byl jen mírně vykolejen faktem, že se zhroutily do 30 minut. Šíleně drahý, náročný na zdroje a v podstatě k ničemu produkt? Ať už záměrně nebo ne, působilo to jako trefná metafora pro bublinu kolem AI.
Ale proč se zastavit u jednoho otravného tech broa? Břitká satira Jesseho Armstronga *Hlava hor* udělala odvážný krok a udělala z každé jednotlivé postavy to nejhorší z miliardářského myšlení „jednej rychle, rozbíjej věci“, izolovala je – a diváka – v odlehlém, odpudivě luxusním ski resortu, zatímco hrozilo možné Armageddon. Jako musk-like majitel sociálně-síťové aplikace šířící nebezpečné dezinformace vylepšené AI, Cory Michael Smith dokonale zachytil povrchní, morálně lhostejný tón někoho, kdo je bohatší než Bůh a vidí svět jako svou hračku.
Zatímco se Venis (Smith), investor-silverback Randall (Steve Carell), chytrý krotitel algoritmů Jeff (Ramy Youssef) a ambiciózní magnát wellness aplikací Souper (Jason Schwartzman) neúnavně škádlili, byl v naslouchání jejich bojovnému insider banteru plnému chlubení, přípitků a urážek nelegální požitek. Ale jak se svět řítil dál do chaosu, bylo depresivní sledovat, jak tito čtyři takzvaní thought leaders neohrabaně brainstormují, jak situaci nejlépe zneužít – nejen proto, že to působilo až příliš věrohodně. Všichni jsme byli nuceni absorbovat patologie našich technologických pánů kvůli jejich nepřiměřenému vlivu v reálném světě. Blíží se nový filmový rok – je příliš velký požadavek, abychom to nemuseli dělat i v kinech?
**Často kladené otázky**
Samozřejmě, zde je seznam ČKD o trendu technologického podnikatele s mottem „jednej rychle, rozbíjej věci“ jako oblíbeného hollywoodského padoucha v roce 2025.
**Začátečnické / definiční otázky**
1. **Co vůbec znamená „jednej rychle, rozbíjej věci“?**
Bylo to slavné motto Silicon Valley, zejména v raných dnech Facebooku. Znamená upřednostňovat rychlou inovaci a růst před opatrností, i když to vede k chybám, disruptci nebo negativním vedlejším účinkům pro společnost.
2. **Proč jsou tito technologičtí zakladatelé najednou oblíbení filmoví padouši?**
Hollywood často odráží kulturní obavy. Do roku 2025 lidé viděli reálné důsledky neregulovaných technologií: skandály s ochranou dat, dopad sociálních médií na duševní zdraví a disruptci způsobenou AI. Tito zakladatelé představují moderní, snadno pochopitelnou formu moci a zpupnosti.
3. **Jaké jsou příklady takového padoucha v nedávných filmech nebo seriálech?**
Pomyslete na postavy, které jsou charismatičtí géniové, zakladatelé svět-měnící aplikace nebo společnosti, jejichž honba za velkou vizí je vede k ignorování etiky, manipulaci s lidmi nebo destabilizaci společnosti. Zatímco konkrétní tituly z roku 2025 jsou fiktivní, nedávné paralely zahrnují postavy ve snímcích *The Social Network*, *Devs*, *Black Mirror* a *Upload*.
4. **Jak se to liší od starého padoucha v podobě zlé korporace?**
Starý padouch byl často chamtivý, beztvářný konglomerát. Nový technologický padouch je zakladatel – osobně motivovaná mesiášská postava, která věří, že dělá svět lepším. Nebezpečí není jen chamtivost, ale nebezpečný idealismus a víra, že jsou nad pravidly.
**Pokročilé otázky o kulturním dopadu**
5. **Je tento trend spravedlivý vůči skutečným technologickým podnikatelům?**
Jde o dramatizaci. Zatímco většina podnikatelů se nestane padouchy, tento trop zveličuje reálné kritiky: kult uctívání zakladatelů, disruptce stabilních odvětví bez ohledu na lidské náklady a obrovskou, nekontrolovatelnou moc drženou několika technologickými giganty.
6. **Jaké reálné události poháněly tento hollywoodský trend?**
Klíčové události zahrnují skandál Cambridge Analytica, slyšení v Kongresu s technologickými CEO, obavy o algoritmickou zaujatost, vzestup deepfake videí a veřejné debaty o etice AI a vytěsňování pracovních míst. To vše dodalo části „rozbíjej věci“ v mottu více zlověstný nádech.
