Bylo to NASA loutkářství: natáčení dětského filmu z roku 1990 Želvy Ninja.

Bylo to NASA loutkářství: natáčení dětského filmu z roku 1990 Želvy Ninja.

Steve Barron (režisér): Hongkongská produkční společnost Golden Harvest si nebyla jistá, zda použít kostýmy nebo ručně kreslenou animaci jako ve filmu Kdo chytá v žitě. Kreslený seriál získával na popularitě, takže zvažovali přenesení animovaných postav do hraného filmu. Ale já jsem nesouhlasil – myslel jsem si, že to musí působit reálně a drsně, zasazené do ponurých stok. Z kresleného seriálu jsem necítil kinematografickou atmosféru, ale z komiksu ano.

Josh Pais (Raphael): Přivezli nás do Londýna, aby nám udělali odlitky celého těla. Byl jsem v zadní místnosti Jim Henson’s Creature Shop s roztaženýma rukama zavěšený na lanech. Pokryli mé tělo sádrou, začali zády, pak přední částí, krkem a obličejem. Dali mi do nosu brčka, abych mohl dýchat. Jak sádra tuhla, začínala hřát a všechno se zahřívalo. Špatně jsem slyšel a začalo to být intenzivní, tak jsem se obrátil do sebe. Později mi řekli, že mě nechali déle, než bylo nutné, aby zjistili, jestli začnu panikařit.

Leif Tilden (Donatello): Netušil jsem, kolik práce stojí za vytvořením těchto bytostí. Bylo to jako NASA pro loutkářství. V rohu ležela Falcorova hlava z Příběhu, který neskončí, a ze stropu visely postavy z Temného krystalu a Labyrintu. Cítil jsem se, jako bych spadl do králičí nory.

David Forman (Leonardo): Měl jsem zkušenosti se zvířecími kostýmy – když jste potřebovali medvěda nebo gorilu, přišli jste za mnou. Ale mluvící postava byla nová výzva. Kostýmy byly navrženy s záhyby a roztažitelnými klouby, abychom mohli kopat, útočit a pohybovat se s plnou obratností. Byly stavěny po částech: hrudník, nohy, chodidla a části rukou, vše propojeno podpěrami loktů a kolen.

Steve Barron: Jim Henson měl obavy o zbraně a bojové scény. Chvíli trvalo, než jsem ho přesvědčil, ale nakonec mi uvěřil. Řekl jsem mu, že zachovám ducha teplého a něžného a že tón bude takový, na který bude hrdý. Naštěstí souhlasil. Nemyslím si, že by film mohl být natočen bez něj.

Michelan Sisti (Michelangelo): Náhodou jsem byl v Creature Shop, když Dave poprvé vyzkoušel celý kostým. Válel se kolem a pohyboval se všemi možnými způsoby. Po asi 30 minutách jsem se ho zeptal, jak je, a on řekl: „Špatně,“ i když byl ve skvělé kondici. Věděl, jaká bolest přijde.

David Forman: Byl jsem zvyklý na těžké kostýmy – potit se, pracovat naslepo, znát své značky pro pohyb. Ale váha byla drsná kvůli všem bateriím v skořepině, které napájely serva v hlavě. Hodně tlaku bylo na našich bocích a bedrech. Většinu času jsme trávili po čtyřech, vypadali jsme jako želvy, ale trpěli jsme.

Leif Tilden: Kostýmy byly precizně tvarované podle našich těl, takže byl vidět i sebemenší pohyb. Také jsme se museli naučit zvládat extrémní teploty uvnitř.

Steve Barron: Věděli, že kostýmy budou těžké a horké, ale neuvědomovali si, jak to bude špatné, dokud jsme nezačali točit v Severní Karolíně. Vedra byla intenzivní. Chudák Josh byl jediný bez předchozích zkušeností s hereckými kostýmy a bojoval. Spustilo to u něj klaustrofobii.

Josh Pais: Cítil jste, jak vám vře krev. Někdy někdo z nás praskl a křičel: „Sundejte hlavu! Sundejte hlavu!“ Hlavy byly přilepeny, takže jejich sundávání nebylo rychlé – museli rozlepit lepidlo. Když jeden zpanikařil, často se to šířilo na ostatní jako horečka. Producenti nebyli šťastní, protože to všechno zpomalovalo.

David Forman: V hlavě bylo velmi málo kyslíku, takže mezi záběry nám do otevřených úst namířili ventilátory, abychom mohli dýchat.

Michelan Sisti: Byl jsem pokusná želva. Všichni se přehřívali, takže zkusili použít chladicí vesty původně navržené pro astronauty. Měl jsem jednu, která cirkulovala kapalinu. Nechali mě ji obléknout a zapotit se. Když zapnuli čerpadlo, okamžitě jsem dostal křeče do celého těla a zhroutil se. Na čerpadle bylo varování „Nedávejte led“, ale někdo tam led dal. Náhlá změna teploty mého přehřátého jádra mě málem zabila.

Postavili místnost ohraničenou plastovou fólií s klimatizací uvnitř. Museli jsme sedět na lavicích se zvednutýma rukama a skloněnou hlavou.

Postavili jsme pro ně dřevěného koně, aby na něj mohli sednout a přehodit si přes něj ruce. Uprostřed byl ventilátor, který vháněl vzduch ústy. Když na něm seděli všichni čtyři, vypadalo to jako socha Damiena Hirsta.

Když jsme byli poprvé všichni čtyři spolu pro úvodní scénu v kanalizaci s „Cowabunga“, byla to džungle výzev. Scénograf vytvořil kulisy kanalizace, které byly neuvěřitelně realistické – vlhké a velmi kluzké.

Bořili jsme se. Pod nohama nám tekla voda a všichni jsme měli problémy s viděním. Když jeden z nás zastavil, narazili jsme do sebe. Byla to relativně jednoduchá 45vteřinová sekvence, ale natáčení trvalo nejméně 12 hodin, protože se stále něco pokazilo.

Kanalizace byla zrádná. Pokaždé, když jsme skočili za roh, někdo z nás uklouzl a spadl. Nakonec někdo navrhl, abychom sundali spodní části nohou a místo toho obuli tenisky. Pokud zpomalíte video, když Dave vstoupí do záběru, uvidíte jeho nohy, když skáče dolů.

Kdyby tam byly jen dvě želvy, bylo by to určitě mnohem jednodušší.

Obličeje želv byly ovládány na dálku loutkoherci poblíž. V Severní Karolíně někdy přistálo letadlo míli daleko právě uprostřed záběru a najednou se obličeje želv začaly škubat a zbláznily se.

Scéna u táboráku, kde se spojují se Splinterem, je velký okamžik. Michelangelo pláče a je jasné, jak moc jim na jejich otci záleží. Bylo tam několik podtextů, ale nejsilnější byla rodina.

Byli jsme sjetí. Předtím, než jsme to udělali, jsem kouřil půl jointa.

Leif vytáhl blunt a my jsme byli jako: „Jo, pojď!“ Všichni jsme si tolik prošli. Zpětně mi z toho běhá mráz po zádech. Byl to duchovní zážitek a rauš to prohloubil.

Byla to nádherná sekvence – spojení s naším otcem Splinterem a celá atmosféra té scény.

Fanoušci jsou tak vděční, že jsme zůstali v kontaktu. Neustále nám děkují, že jsme tu pro ně v 90. letech byli. Dospělí říkají: „Byli jste mým dětským hrdinou.“ Pomohlo to všemožným lidem z různých důvodů.

Lidé ke mně přicházejí se slzami v očích a říkají: „Pomohl jste mi přežít dětství.“ Mnoho z nich mělo problémy s hněvem jako Raphael a říkají, že opakované sledování filmu je nechalo cítit méně osaměle. Je to film pro dospělé určený dětem – nemluví na ně shora, ale vybízí je k růstu.

Mnohem více lidí zůstalo s filmem ve spojení, než jsem očekával. Mladí fanoušci si jej nesli s sebou až do svých 40 let. Spousta lidí říká, že to byla nejlepší adaptace. Berete to s rezervou, ale je hezké to slyšet.

Teenage Mutant Ninja Turtles: Film bude v amerických kinech od čtvrtka 28. srpna. Ztratit mysl: Cesta k tvůrčí neporazitelnosti od Joshe Paise vychází 30. září.

Často kladené otázky
Samozřejmě Zde je seznam častých otázek o vzniku filmu Teenage Mutant Ninja Turtles z roku 1990 psaný přirozeným konverzačním tónem



Obecné otázky pro začátečníky



Otázka: Proč je film TMNT z roku 1990 oproti kresleným seriálům tak výjimečný?

Odpověď: Zvolil mnohem temnější, vážnější a uliční přístup k postavám, zůstal mnohem věrnější původním černobílým komiksům než populárnějšímu odlehčenému kreslenému seriálu.



Otázka: Kdo vlastně hrál Želvy? Vypadají tak reálně.

Odpověď: Hráli je herci v neuvěřitelně detailních animatronických kostýmech v životní velikosti. Každý kostým obsluhoval tým – jeden herec uvnitř prováděl pohyby těla a tým loutkoherců mimo kameru ovládal výrazy obličeje.



Otázka: Kdo byli herci uvnitř želvích kostýmů?

Odpověď: Hlavní představitelé byli:

Michelangelo: Michelan Sisti

Donatello: Leif Tilden

Raphael: Josh Pais

Leonardo: David Forman



Otázka: Byl Splinter také chlap v kostýmu?

Odpověď: Ano. Talentovaný loutkoherec a herec Kevin Clash ovládal loutku Splintera, která byla složitým animatronickým zařízením ovládaným na dálku.



Pokročilé otázky zákulisí



Otázka: Proč se tomu říká NASA pro loutkářství?

Odpověď: Tato přezdívka pochází z neuvěřitelné technické složitosti a inovace, které byly zapotřebí. Jim Henson’s Creature Shop postavil kostýmy, které byly zázraky inženýrství, obsahovaly přes 60 pohyblivých bodů, každý ovládaný týmem loutkoherců pomocí složitých kabelových systémů. Šlo o masivní špičkovou operaci.



Otázka: Jaká byla největší výzva při natáčení tohoto filmu?

Odpověď: Samotná fyzická náročnost pro představitele. Želví kostýmy vážily mezi 60 a 90 librami, byly nesmírně horké a měly velmi omezenou viditelnost. Kaskadéři v nich mohli být pouze asi 30 minut v kuse.



Otázka: Je pravda, že želví obličeje dokázaly projevovat skutečné emoce?