제인 오스틴 작품의 영화화는 항상 많았습니다. 사실 매 10년마다 새로운 작품이 나올 정도인데, 최근에도 두 편이 발표되었으며 그중에는 넷플릭스의 «오만과 편견» 각색판도 포함되어 있습니다. 하지만 그린더 차다(Gurinder Chadha)의 «브라이드 & 프리저디스»는 불공평하게 간과되어 온 작품입니다.
영국, 볼리우드, 할리우드 스타일을 크로스컬처로 결합한 이 작품은 오스틴의 가장 유명한 소설을 원작으로 한 순수한 즐거움입니다—독창적인 뮤지컬 넘버, 생동감 넘치는 의상, 혼란, 문화적 충돌, 그리고 물론 로맨스로 가득 차 있습니다.
잘 안 어울릴 것 같다고 생각할 수 있지만, 실제로는 훌륭하게 작동합니다. «벤드 잇 라이크 베컴»의 대성공 이후 개봉된 이 작품은 차다가 세 대륙에서 2년에 걸쳐 촬영했습니다. 이는 그가 자라면서 봐 온 볼리우드 영화에 대한 오마주이지만, 현대적인 서양적인 변주를 더해 그녀의 혼합된 문화적 정체성을 영화적으로 표현한 것입니다.
편안함은 사랑받는 스토리라인에서 비롯되며, 이는 무리 없이 친숙하게 느껴집니다. 계급, 사회적 기대, 편견 같은 주제들은 볼리우드의 클리셰와 멜로드라마를 통해 걸러져 나타납니다. 우리는 암리차르에서 고아로, 그다음 LA와 런던으로 여행합니다. 그뿐만 아니라 오스틴의 세계는 놀랍도록 현대 인도에 잘 들어맞는데, 여전히 중매 결혼이 안정과 지위를 나타내는 사회이기 때문입니다. 이러한 유사점으로 인해 이 소설은 21세기 인도식 재해석에 완벽하게 부합합니다.
베넷 가족은 바크시 가족으로 재탄생했습니다—암리차르의 중산층 가족으로, 시집갈 네 딸을 두고 있습니다. 우리의 여주인공은 전 미스 월드이자 볼리우드 아이콘인 아이슈와라 라이가 연기한 라리타입니다. 엘리자베스 베넷처럼 그녀는 영리하고 활기차며 때로는 오만하기도 합니다. 평가는 엇갈렸지만, 모두가 라이의 미모에는 동의했습니다. 가디언지에서는 "위엄 있는 미인"으로, 롤링 스톤에서는 "월드 클래스 미녀"로 묘사되며, 그녀는 스크린에서 눈부신 모습을 보여주었고 볼리우드의 spectacle과 영국의 감성을 능숙하게 연결했습니다.
한 결혼식 파티에서 우리는 미스터 다아시를 만납니다—윌 다아시(마틴 헨더슨 분)라는 미국의 부동산 대부로 재해석되었습니다. 그는 그의 가장 친한 친구 발라지(나빈 앤드루스 분)와 발라지의 여동생 키란(인디라 바르마 분)과 함께 등장합니다. 이렇게 동서양의 문화적 충돌이 시작됩니다. "조심해, 다아시, 그 사람이 인도의 MC 해머로 변신하려고 해," 영화의 최고의 댄스 넘버가 시작되면서 키란이 농담을 던집니다. 이 활기찬 장면 동안 라리타는 빛나고, 다아시는 그녀에게 반합니다—하지만 그들의 첫 만남에서 다아시의 발언은 서양의 우월감으로 가득 차 있었고, 쉽게 판단하는 라리타는 그를 외면합니다.
발라지는 라리타와 그녀의 언제 자야(남라타 시로드카 분)를 고아로 초대합니다. 다아시는 그곳에서 잠재적인 호텔 매입을 검토 중이었습니다. 라리타는 그의 동기에 대해 격렬하게 도전합니다: "이게 인도라고 생각해? 별 다섯 개 편의성에 문화를 약간 덧붙인 것? 음, 나는 당신이 인도를 테마 파크로 바꾸는 것을 원하지 않아." 그녀의 말은 오늘날에도 여전히 관련성이 있습니다.
차다는 오스틴의 이야기에 교차성의 층위를 추가합니다. 여기서 계급은 문화와 식민지주의와 분리할 수 없습니다. 인도의 최근 독립은 배경에 남아 있고, 서양의 인도 정체성과 가치에 대한 오해는 이야기에 짜여져 있습니다.
고아에서 우리는 셔츠를 벗고 스모키한 매력을 뿜어대는 조지 위컴(다니엘 길리스 분)을 만나는데, 그는 라리타의 관심을 끌면서 다아시의 명성을 훼손합니다. 재미있는 사실: 볼리우드 영화에서는 "아이템 넘버"를 포함하는 것이 일반적인데, 이는 화려한 연기자가 중앙에 서서 플롯을 거의 진행하지 않는 과시용 노래를 부르는 장면입니다. 전통에 충실하게, 미국 가수 아샨티가 관능적인 볼리우드-알앤비 퓨전 공연을 선보입니다.
여기서부터 플롯은 대체로 오스틴의 원작을 따릅니다. 그 과정에서 우리는 미스터 콜리니, 일명 미스터 콜린스—또는 바크시 부인이 말하는 "네 아버지의 누나의 남편의 누나의 아들"—를 만납니다(니틴 가나트라 분). 그는 1세대 인도계 미국인의 과장된 초상으로, 서양을 동경하지만 결혼에 집착합니다. 라리타는 필연적으로 다아시의 더 나은品质을 보기 시작합니다. 그들의 로맨스는 볼리우드에서 영감을 받은 몽타주—하늘 높이 치솟는 전력 질주하는 노래—를 통해 unfold됩니다.
영화는 베니스 비치에서 합창단이 노래하는 장면으로 끝납니다. 소설의 세부적인 특징에 충실하는 것이 여기의 목표는 아닙니다—그러니 정확성을 고집하거나 갑작스러운 노래 장면을 싫어한다면 이 영화를 skip하세요. 미묘한 깊이는 부족할 수 있지만, 이 영화는 기쁨으로 넘칩니다. 오스틴의 소설은 종종 표면 아래에 억제된 감정을 simmer시키지만, «브라이드 & 프리저디스»에서는 그 감정들이 볼리우드 전설 Anu Malik의 larger-than-life 뮤지컬 넘버로 explode됩니다.
주로 UK Film Council의 funding을 받아 제작된 이 영화는 진정한 크로스컬처 프로젝트였습니다—LA, 런던, 인도에서 촬영되었으며, 세 국가의 출연진과 제작진이 협력하여 something fresh를 만들었습니다. 이런 영화가 오늘날 만들어질 수 있을까요? 저는 별로 확신하지 못합니다.
제가 확신하는 것은 «브라이드 & 프리저디스»가 볼리우드를 celebrate한다는 점입니다. 출연진은 gorgeous하고, 에너지는 infectious하며, 고전적인, 대부분 백인 중심 서사를 문화적 diversity로 뒤흔드는 어떤 영화든 박수를 받을 자격이 있습니다. 아마도 its biggest message은 이것일 것입니다: 문화를 초월한 공통점을 찾는 것이 훨씬 더 compelling하다는 것입니다. 만약 그것이 feel-good이 아니라면, 무엇이 feel-good이겠습니까.
«브라이드 & 프리저디스»는 미국, 영국, 호주에서 디지털 대여가 가능합니다.
자주 묻는 질문
물론입니다. «브라이드 & 프리저디스»가 왜 대표적인 기분 좋은 영화인지에 대한 유용하고 자연스러운 FAQ 목록입니다.
자주 묻는 질문
Q «브라이드 & 프리저디스»는 어떤 내용인가요?
A 제인 오스틴의 고전 소설 «오만과 편견»을 현대 인도를 배경으로 활기찬 볼리우드 스타일의 뮤지컬로 각색한作品입니다. 당돌한 라리타와 부유한 미국인 호텔리어 윌 다아시를 중심으로 바크시 가족의 로맨틱한 희로애락을 따라갑니다.
Q为什么它被认为是一部让人感觉良好的电影？
A为什么它被认为是一部让人感觉良好的电影？
A 영화는 선명한色彩, 거대한 뮤지컬 댄스 넘버, 과장된 코미디, 그리고 전반적인 기쁨과 축제의 분위기로 가득 차 있습니다. 일상적인 스트레스에서 벗어나 즐겁고 고양된 기분을 느끼도록 설계되었습니다.
Q 저는 볼리우드 영화에 익숙하지 않은데, 그래도 즐길 수 있을까요?
A 물론입니다.典型的한 볼리우드 요소를 모두 갖추고 있지만, 영어로 제작되었고 매우 접근하기 쉬운 서양식 스토리라인을 가지고 있습니다.该 장르에 대한完美的且温和的入门作입니다.
Q具体是什么让它的能量具有感染力？
A具体是什么让它的能量具有感染力？
A 에너지는 활기찬 댄스 시퀀스, 중독성强的音乐, 등장인물들의 passionate한 감정,以及电影的快节奏和色彩缤纷的视觉表现的结合에서 비롯됩니다. 함께微笑하거나 발을 구르지 않기 어렵습니다.
Q朋友之间一起观看合适吗？
A朋友之间一起观看合适吗？
A 네, 훌륭한 단체 관람 영화입니다. 극적인 순간들은 함께 반응하기有趣하고, 노래들은 따라 부르기 좋으며, 문화 충돌 유머는 함께 웃을 거리를 많이 제공합니다.
Q 저는 원작 «오만과 편견»을 좋아하는데, 이版本은 어떻게 비교되나요?
A 소설의 핵심 플롯과 등장인물 관계를 충실히 따르지만, 이를 화려한 크로스컬처 설정으로 옮겼습니다. 사회批判도依然存在하지만, 19세기 영국의 계급주의보다는 인도 가족 가치관과 서양 개인주의의 차이를 통해 표현됩니다.
Q有没有特别出色的表演或场景？
A有没有特别出色的表演或场景？
