Mange talentfulle skuespillerinner har funnet suksess i romantiske komedier, men for å vinne en Oscar måtte de ofte påta seg mer alvorlige roller. Diane Keaton, som dessverre gikk bort i en alder av 79 år denne uken, valgte den motsatte veien og fikk det til å virke effortless. Hennes gjennombruddsrolle var i den anmelderroste dramafilmen Gudfaren, men samme år spilte hun også Linda i filmversjonen av Spill det igjen, Sam, en rolle hun opprinnelig spilte på Broadway sammen med Woody Allen. Gjennom hele 1970-tallet beveget Keaton seg sømløst mellom intense dramaer og lettsindige romantiske komedier, og det var den sistnevnte som innbragte henne en Oscar for beste kvinnelige hovedrolle, og som for alltid endret sjangeren.
Hun vant Oscar for Annie Hall, regissert og medmanuskript av Allen, der hun portretterte tittelkarakteren i en bittersøt kjærlighetshistorie. Keaton og Allen hadde tidligere hatt et romantisk forhold og forble nære venner gjennom hele hennes liv. Hun beskrev en gang Annie som en idealisert versjon av seg selv, sett gjennom Allens øyne. Selv om det kan være fristende å tro at Keaton bare var seg selv på skjermen, viser rolleskildringene hennes – fra Gudfaren til samarbeidene med Allen – et så stort spenn at man ikke kan avfeie talentet hennes som bare sjarm, selv om hun utvilsomt hadde rikelig av det.
Annie Hall markerte Allens skifte fra slapstick-humor til en mer naturalistisk stil. Filmen blander vittige vitser, fantasisekvenser og et fragmentert forholdsminne, samtidig som den tilbyr skarpe innsikter i et sviktende kjærlighetsforhold. Keaton definerte på sin side den romantiske komedie-hovedrollen på nytt. Hun var verken den snakkefulle, eksentriske heltinnen fra tidligere epoker eller den glamorøse, men tankeløse typen som var populær på 1950-tallet. I stedet kombinerte hun elementer fra begge for å skape en karakter som føles overraskende moderne, og som balanserer dristighet med øyeblikk av nøling.
Tenk på scenen der Annie og Alvy Singer (Allen) forsøker å avtale transport på en klønete måte etter en tennisøkt. Samtalen deres er rask, men svingete, og Keaton fanger Annies ubehag før hun forsvinner ut i en nervøs "la di da". Denne særegne sensitiviteten gjenspeiles i neste scene, der hun kjører uansvarlig gjennom Manhattan mens hun fører en avslappet småprat. Senere fremfører hun selvsikkert "It Had to Be You" på en nattklubb.
Disse øyeblikkene er ikke bare tilfeldige særheter. Gjennom hele filmen har Annies særheter dybde – hennes åpenhet for å prøve narkotika, frykten for hummer og edderkopper, hennes motstand mot Alvys forsøk på å forme henne til noen mer konvensjonelt seriøs. Ved første øyekast kan Annie virke som en usannsynlig Oscar-vinnende rolle; hun er kvinnelig hovedrolle i en historie fortalt fra et mannlig perspektiv, og paret forandrer seg ikke nok til å få forholdet til å fungere. Likevel utvikler Annie seg, på både synlige og subtile måter – hun blir bare ikke den partneren Alvy ønsker. Mange senere romantiske komedier lånte hennes nevrotiske vaner og unike stil, men manglet ofte essensen av hennes uavhengighet.I bilder
Les mer
Kanskje Keaton var forsiktig med den trenden. Etter at samarbeidet med Allen var over, trakk hun seg bort fra romantiske komedier; faktisk er Baby Boom den eneste fra hele 1980-tallet. Men i løpet av hennes pause ble Annie Hall – karakteren mer enn den løst strukturerte filmen – en mal for sjangeren. For eksempel kan Meg Ryans karriere i rom-coms i stor grad spores tilbake til Keatons evne til å blande intelligens med en lunefull, tankeløs sjarm. Dette befestet Keatons status som en rom-com-ikon, selv om hun spilte flere koner (enten tilfredse, som i Brides far, eller misfornøyde, som i De første konene) og mødre (som i Familien Stone eller Fordi jeg sa det) enn singelkvinner på kjærlighetsjakt. Selv da hun gjenforentes med Allen, spilte de et lenge gift par som ble dratt nærmere gjennom amatørdetektivarbeid – en rolle hun tok på seg effortless og yndig.
Diane Keaton og Jack Nicholson i Something’s Gotta Give. Foto: Warner Bros./Allstar
Imidlertid oppnådde Keaton enda en stor rom-com-suksess i 2003 med Something’s Gotta Give, der hun spilte en dramatiker som forelsker seg i en kvinnebedårer med preferanse for yngre partnere (Jack Nicholson, selvfølgelig). Resultatet? Hennes siste Oscar-nominasjon og fødselen av en undersjanger der eldre kvinner (ofte portrettert av filmstjerner, ikke mindre) gjenvinner sin romantiske og sosiale uavhengighet. En grunn til at hennes bortgang føles så sjokkerende er at Keaton fortsatt lagde slike filmer så nylig som i fjor, og forble en konstant tilstedeværelse på kino. Nå går publikum fra å ta henne for gitt til å anerkjenne hennes enorme innvirkning på den romantiske komedie-sjangeren som vi kjenner den. Hvis det er vanskelig å tenke seg nåværende skuespillere som følger i Keatons fotspor slik Meg Ryan eller Goldie Hawn gjorde, er det sannsynligvis fordi få utøvere av hennes kaliber forplikter seg til en sjanger som i stor grad har blitt strømmeinnhold de siste årene.
Tenk på dette: det er bare ti levende skuespillerinner som har mottatt minst fire nominasjoner for beste kvinnelige hovedrolle, inkludert Nicole Kidman, Jane Fonda og Ellen Burstyn. Det er uvanlig at slike roller kommer fra romantiske komedier, enn si halvparten av dem, slik som for Keaton. Fordi hennes personlighet var så velkjent, kan det ha vært lett å overse dybden og hengivelsen hun brakte til en sjanger som ofte feires for sin stjnekraft. Hun hadde utvilsomt den stjnekvaliteten og brukte den i filmer som Book Club-serien (der hun oppfyller den Adam Sandler-aktige fantasien ved å spille en karakter ved navn Diane). Men hun fylte også karakterer som Annie Hall, Erica i Something’s Gotta Give og den mer reserverte Mary i Manhattan med en blanding av humor og følelser som føltes ekte, i motsetning til de mer kunstige kopiene av Annie eller Nancy Meyers' karakterer (Meyers regisserte Keaton bare en gang, men ble like knyttet til hennes senere arbeid som Allen var til hennes tidligere filmer). Kanskje bar hun med seg desillusjoneringen fra sine Gudfaren-roller inn i disse rollene, og forankret på en subtil måte hennes senere prestasjoner. Eller kanskje komedie rett og slett er mer komplekst å utføre enn drama. Uansett grunn er det ikke overraskende at hun ble synonym med romantikk, til tross for hennes bredere spenn. Keatons karakterer kan ha vært vanskelige å definere, men som skuespillerinnen selv var de effortless elskverdige.
Ofte stilte spørsmål
Selvfølgelig. Her er en liste over vanlige spørsmål om Diane Keatons tid som komediedronning fra Annie Hall til Something’s Gotta Give
Generelle Nybegynnerspørsmål
S Hvorfor kalles Diane Keaton den ultimate komediedronningen?
F I flere tiår spilte hun i en rekke svært populære og anmelderroste romantiske komedier, og definerte sjangeren med sine unike, intelligente og relaterbare karakterer.
S Hva er hennes mest berømte komediefilm?
F Hennes mest ikoniske komedie er Annie Hall, som hun vant Oscar for beste kvinnelige hovedrolle for. Den viser perfekt hennes signaturstil og humor.
S Hvordan er Diane Keatons komiske stil?
F Den beskrives ofte som nevrotisk, vittig og sjarmerende keitet. Hun spiller intelligente, uavhengige kvinner som navigerer i kjærlighetens og livets kompleksiteter med humor og sårbarhet.
S Jeg har aldri sett en Diane Keaton-film. Hvor bør jeg starte?
F Start med Annie Hall for å se henne på hennes mest ikoniske, og se deretter Something’s Gotta Give for å se hvordan hun perfeksjonerte rollen som den modne, vellykkede romantiske hovedpersonen.
Om hennes nøkkelfilmer karakterer
S Hva gjorde karakteren hennes i Annie Hall så spesiell?
F Annie Hall var et avbrekk fra typiske kvinnelige hovedroller. Hun var sær, snakket om usikkerhetene sine, kledde seg i unike herreklær-inspirerte plagg og føltes som en ekte, komplisert person.
S Hvilke andre klassiske komedier spilte hun i, foruten Annie Hall?
F Noen essensielle komedier inkluderer Manhattan, Baby Boom, Brides far og De første konene.
S Hvordan var rollen hennes i Something’s Gotta Give annerledes fra hennes tidligere arbeid?
F I Something’s Gotta Give spilte hun en vellykket, anerkjent dramatiker som navigerer i romantikk senere i livet. Den viste at hennes komiske appell var tidløs og appellerte til et eldre publikum, ikke bare de unge singlene fra Annie Hall.
S Spilte hun bare i romantiske komedier?
F Nei, hun har en mangfoldig karriere innen drama og thriller.
