Osiemnaście miesięcy temu Alina Sarnatska pracowała jako sanitariuszka na ukraińskiej linii frontu, nawet podczas brutalnej bitwy o Bachmut, i rzadko kiedy bywała w teatrze. Zaledwie sześć miesięcy później przygotowywała się do premiery swojej pierwszej sztuki w Kijowie. Teraz, w wieku 38 lat, Sarnatska napisała kilka dramatów i staje się jednym z najbardziej przekonujących głosów ukraińskiego teatru.
Ta gwałtowna zmiana jest niezwykła dla kogoś, kto, choć w dzieciństwie uwielbiał pisać, uważał dramaturgów za odległe postacie jak Szekspir, a nie za kogoś takiego jak ona. Swoje szybkie wejście na scenę zawdzięcza wojnie. "Wierzę, że Rosjanie mogą mnie zabić za kilka lat, dronami, rakietami lub na ulicy" – powiedziała. "Więc nie mam czasu do stracenia. Muszę zrobić wszystko teraz, właśnie tutaj".
Jej debiutancka sztuka Military Mama znalazła się wśród 15 wybranych do programu Teatru Weteranów. Ta inicjatywa, współzałożona przez dramaturga Maksyma Kurochkina – który również walczył w Ługańsku w 2022 roku – ma na celu przekształcenie żołnierzy i weteranów w dramaturgów, przenosząc ich doświadczenia wojenne na scenę. Sarnatska została wybrana w otwartym naborze, a Military Mama wyróżniała się, zdobywając produkcję w kijowskim teatrze Left Bank.
Sztuka bada życie wojskowe zwykłej kobiety, poruszając kwestie macierzyństwa, militaryzmu seksizmu, zniszczonych relacji, problemów ze zdrowiem psychicznym i dezercji – tematy często pomijane w oficjalnych relacjach z wojny. Jej szczere pisarstwo i odmowa trzymania się podnoszących na duchu, uproszczonych tematów nie zawsze były dobrze przyjmowane. Podczas wystawiania jej nagrodzonej sztuki Balance w Dnieprze, która przedstawia ponure realia pracy sanitariuszki polowej, lokalni księża i urzędnicy złożyli skargę do teatru.
"Po spektaklu dyrektor przepraszał za wulgaryzmy i realizm" – wspomina Sarnatska. "Ale to nie pomogło – przedstawiciele teatru zostali wezwani do administracji miasta i upomniani, ponieważ sztuka była smutna, nie bohaterska i zawierała ostre słownictwo".
Mimo to publiczność docenia jej surowy obraz życia na froncie. Po letnim przedstawieniu Military Mama w Kijowie niektórzy widzowie byli wzruszeni do łez, a obsada dołączyła do dyskusji afterwards. Jedna kobieta, której mąż jest na froncie, a ojciec jest weteranem, podziękowała aktorom za ukazanie życia w okopach.
Sarnatska zauważyła, że żołnierze widzą siebie w sztuce, ponieważ odzwierciedla ona codzienne życie wojskowe. Jednak krytykuje także cywilów, którzy pozostają nieświadomi horrorów, z jakimi muszą się zmagać żołnierze. W rozmowach po spektaklach pytano ją, czy nienawidzi cywilów. "Za każdym razem milczę" – powiedziała, pozwalając, by bardziej dyplomatyczny reżyser zajął się tym pytaniem.
Jej najnowsze dzieło, Penelope, zainspirowane cierpliwą żoną Odyseusza z Odysei Homera, miało premierę tego lata w Teatrze im. Lesi Ukrainki we Lwowie. Skupia się na kobietach czekających na powrót bliskich z wojny, w obsadzie z siedmioma aktorkami i w reżyserii Switłany Fedeszowej. "Mogłabym napisać heroiczną opowieść i udawać, że wszystko jest w porządku" – powiedziała o sztuce. "Ale nie chcę, żeby kobieta czekająca na męża przyszła do teatru, zobaczyła bajkę, która mówi jej, że wszystko jest w porządku, i wyszła dalej czekając. Tego właśnie chcę uniknąć".
Przed pełnoskalową inwazją Rosji Sarnatska – która przez kilka lat pracowała jako sex worker, także podczas studiów psychologicznych – współpracowała z organizacjami pozarządowymi jako pracownik socjalny. Wspierała kobiety-ofiary przemocy i osoby borykające się z uzależnieniami od substancji, a także działała na rzecz praw pracowników seksualnych.
Od czasu odejścia ze służby wojskowej pracuje nad doktoratem, organizuje protesty w celu poprawy praw żołnierzy i współpracuje z siecią wspierającą rannych żołnierzy i ich rodziny. Obecnie przebywa na rezydencji pisarskiej w Niemczech, gdzie pracuje nad powieścią.
Zanim została przyjęta do programu Teatru Weteranów, przyznała, że nie wiedziała nic o teatrze ani dramaturgach. "Wiedziałam, że Szekspir był dramaturgiem, i tyle" – powiedziała. Jednak podczas pracy jako sanitariuszka polowa często publikowała w mediach społecznościowych, pisząc często ostre i zapadające w pamięć dialogi jako część swoich działań fundraisingowych dla swojej jednostki. To właśnie te dialogi skłoniły przyjaciela do zachęcenia jej do aplikowania do Teatru Weteranów.
Mimo to sama nie jest wielką entuzjastką teatru. "Nienawidzę teatru" – oświadczyła. "Dobra, widziałam do tej pory kilka ciekawych rzeczy, ale nie tak chciałabym spędzać wolny czas". Jej inspiracją pisarską jest w rzeczywistości powieściopisarz Stephen King. "Jeśli napiszesz dobrą historię, zadziała ona na scenie" – zauważyła.
Kolejna sztuka zatytułowana "Menstruacja" ma premierę pod koniec roku w Molodyy Theatre w Kijowie. Bada doświadczenia pracowników seksualnych podczas zamętu inwazji w 2022 roku – historie, które rzadko były publicznie dzielone na Ukrainie.
Niedawno ukończyła także sztukę "Tłuszcz", która przeplata czasy współczesne z latami 30. XX wieku. Łączy zaburzenia odżywiania we współczesnej Ukrainie z Hołodomorem, klęską głodu wywołaną przez człowieka w ramach brutalnych kontyngentów zbożowych Stalina, która pochłonęła nawet 3 miliony istnień w latach 1932-33.
Często zadawane pytania
Oczywiście Oto lista często zadawanych pytań na temat ukraińskiej dramaturżki i sanitariuszki polowej "Muszę zrobić wszystko teraz" w jasnym i naturalnym tonie.
Podstawowe pytania
1. Kim jest "Muszę zrobić wszystko teraz"?
To pseudonim artystyczny Natalii Blok, ukraińskiej dramaturżki, scenarzystki i byłej sanitariuszki polowej, która służyła na pierwszej linii frontu.
2. Dlaczego jej nazwisko to zdanie, a nie zwykłe imię i nazwisko?
To pseudonim artystyczny. Wyrażenie "Muszę zrobić wszystko teraz" oddaje poczucie pilności i odpowiedzialności, odzwierciedlając intensywną rzeczywistość jej doświadczeń podczas wojny.
3. Z czego jest najbardziej znana?
Jest najbardziej znana ze swojej sztuki "Poradnik dla kobiety sanitariuszki polowej", która opiera się na jej własnych doświadczeniach i była wystawiana międzynarodowo.
4. Czy naprawdę służyła jako sanitariuszka polowa?
Tak, absolutnie. Zgłosiła się na ochotnika i służyła jako sanitariuszka polowa w obwodzie donieckim, zapewniając krytyczną opiekę medyczną żołnierzom na froncie.
O jej pracy i doświadczeniu
5. O czym jest jej sztuka "Poradnik dla kobiety sanitariuszki polowej"?
To potężna autobiograficzna sztuka, która wykorzystuje czarny humor i szczerość do ukazania codziennego życia, wyzwań i emocjonalnego obciążenia bycia kobietą na pierwszej linii frontu.
6. Jak jej doświadczenie jako sanitariuszki wpłynęło na jej pisarstwo?
Sprawiło, że jej pisarstwo stało się niezwykle bezpośrednie i autentyczne. Pisze o wojnie nie jako o teoretycznym pojęciu, ale z bezpośredniej, osobistej perspektywy kogoś, kto przeżył jej traumę i absurd.
7. Czy istnieją angielskie tłumaczenia jej prac?
Tak, jej prace zostały przetłumaczone na kilka języków, w tym na angielski. "Poradnik dla kobiety sanitariuszki polowej" jest jej najbardziej znanym przetłumaczonym dziełem.
8. Jaka jest główna myśl w jej pisarstwie?
Centralnym tematem jest ludzkie doświadczenie w ramach machiny wojennej – skupienie na odporności, kruchości życia i często pomijanej roli kobiet w konflikcie.
Głębsze i bardziej szczegółowe pytania
9. Czym jej praca różni się od tradycyjnych opowieści wojennych?
Często odchodzi od czysto męskiej, żołnierskiej narracji. Skupia się na perspektywie opiekuna w chaosie, łącząc przerażające z przyziemnym i używając wyjątkowego, osobistego głosu.
10. Z jakimi wyzwaniami spotkała się jako kobieta sanitariuszka polowa?
Mówiła o spotykaniu się z seksizmem i konieczności
