İşte İngilizceden Türkçeye çevrilmiş metin:
Elektriğin olmadığı loş ışıklı dönem dramalarını unutun; sıkı korseler içinde sessizce hıçkıran, mum ışığında yanlışlıkla el ele değdiren sefil kadınlar. Lezbiyen sineması söz konusu olduğunda, ben daha çok abartılı soygun hikayelerine ve kasvetli, maskülen anti-kahramanlara meraklıyım. Ne de olsa, yeni tanıştığın biriyle suç dolu bir hayata atılmaktan daha yoğun bir şekilde gey ne olabilir ki? Bunların arasında en sevdiğim, 1996 kült klasiği **Bound**'da, mafya babası kocasından Violet'i kurtarmaya yardım eden, kendine güvenen eski hükümlü tesisatçı Corky. Corky'yle ilk olarak kelimenin tam anlamıyla bir dolaba bağlanmış halde tanışıyoruz, ama metafor beklediğiniz gibi işlemiyor. Eşcinselliği çok az filmin işlediği bir dönemde, o özür dilemez ve görünürdür. Bir labrys dövmesi gösterir, boş zamanlarını pis barlarda bira içerek geçirir ve sonunda suç ortağı yeni sevgilisiyle hurda bir Chevy kamyonetinde gün batımına doğru sürüp gider. Bir queer gönül çalan olarak Corky'nin basit cazibesi bir şekilde zamanının çok ötesindeydi ve manyetik etkisi **Bottoms**'tan **Love Lies Bleeding**'e kadar her yerde kendini gösteriyor. — El Hunt
**Eric Hunter, Edge of Seventeen**
Bu az bilinen romantik komedinin baş kahramanı oldukça sakar olabilir: Ohio banliyösünde yaşayan bir genç, yerel gey barda en iyi Boy George taklidini yapmaya çalışır (işe yaramaz) ve hâlâ ilgilenip ilgilenmediğini görmek için bir gecelik ilişki yaşadığı kişiyi şaşırtmak için kilometrelerce yol gider. Mesele utanç ya da kendini küçümseme değil; kendini açıklama zahmetine girmeyen 90'ların Yeni Queer Sineması'nın klasik cazibesiyle dolu. Ama Eric'in dağınıklığı, onu bu kadar gerçek hissettiren şey. Todd Stephens'ın otobiyografik, 80'lerde geçen senaryosunun dahiyane yanı, queer insanların ikili yeniden doğuşunu nasıl eşleştirdiğidir: açılmak ve reşit olmak. Eric sadece ailesinin ötesindeki hayatı çözümlemiyor; yeni seçtiği ailesi içinde nasıl görüneceğini ve davranacağını aktif olarak yaratıyor. Film, içten, gösterişsiz tarzıyla ve Chris Stafford'un hassas performansıyla, dar bir pop grubuna takıntılı olmaktan, o fanteziye uygun bir hayat kurmaya geçerek kendini keşfetmenin heyecanını yakalıyor. — Juan A Ramirez
**Frank Dillard, Mrs Doubtfire**
**Mrs Doubtfire**'ı düşündüğümde, sadece Robin Williams'ın komik bir şekilde tutarsız İskoç aksanını değil, Harvey Fierstein'ın boğuk sesini de hatırlıyorum. 1993 yapımı filmde Fierstein, çocuklarıyla daha fazla zaman geçirebilmek için yaşlı bir kadın olarak ayrıntılı bir travesti gösterisi düzenleyen biraz manyak boşanmış baba Daniel Hillard'ın (Williams) cafcaflı gey kardeşi Frank Dillard'ı canlandırıyor. Frank, kardeşinin peruklar, protezler, makyaj ve bir gardırop tayt ve hırka kullanarak dönüşümüne yardım eden bir makyaj sanatçısı. 1993'te—HIV/AIDS etrafında ahlaki paniğin olduğu bir dönem—böyle bir filmin var olmasını ve üzgün ya da trajik olmayan bir gey karaktere yer vermesini çığır açıcı bulduğumu hatırlıyorum. (Frank, yeğenlerinin sevgiyle "Jack Teyze" dediği bir adamla mutlu bir ilişki içindeydi.) Gey kardeşin bu durumda "uzman" olması, kardeşinin kadınlığa uyum sağlamasına yardım etmekle görevlendirilmesi de sessizce radikaldi. **Mrs Doubtfire** gergin aile ilişkileri hakkında bir film, ama kardeşinin yaşlı bir İngiliz kadına dönüşmesi için özel protezler yapmak mı? İşte bu gerçek sevgi. — Louis Staples
**Divine, Pink Flamingos**
Gözlerinize cesurca damgasını vuracak çok az ekran karakteri vardır; yüksek kaşlı (ama utanmazca düşük kaşlı), arı kovanı saçlı, denizkızı etekli Divine gibi. Şimdilerde John Waters'ın "Çöp Üçlemesi"nin cafcaflı merkezi olarak bilinen Divine, 1960'ların sonunda Baltimore'un karşı kültür sahnesine fırlayan Harris Glenn Milstead'in drag kişiliğidir. Burada, hem mecazi hem de gerçek anlamda "yaşayan en pis insan" unvanını taşır: bir katil ve hırsız, bir grup uyumsuz, sapkın ve haydutu gerçek bir bayağılık turuna çıkarır; yumurta yığınları, çalınmış bebekler ve dışkı gibi korkunç duraklarla. İki pis budala, Marbles'lar (David Lochary ve Mink Stole), Divine'ı pis tahtından indirip unvanı kendilerine almayı planladığında işler karışır. Ama onun saf gaddarlığıyla baş edemezler ve o zamandan beri hiçbir karakter de edemedi—**Pink Flamingos** hâlâ sinematik kötü şöhret tacını taşıyor.
**Miriam Balanescu**
**Barbara Covett, Notes on a Scandal**
Bizi en hassas ve kırılgan halimizle temsil edebilecek queer karakterleri görmek her zaman iç ısıtıcı olsa da, onların en kötü halimizle bize seslenişini izlemekte de heyecan verici bir şey var. Searchlight'tan prestijli bir Oscar yemi filmi kılığına giren 2006 yapımı **Notes on a Scandal**, aslında sapkın küçük bir sürprizdi—yanlış ellerde grotesk bir klişe olabilecek bir karakter hakkında karanlıkça komik ve tamamen acımasız bir gerilim: acı, cinsel açıdan tatminsiz yaşlı lezbiyen. Ama Patrick Marber'ın keskin pis ama spesifik sözleri ve başrolde hiç olmadığı kadar iyi ve özgür Judi Dench ile (oyuncu bir keresinde bunu en sevdiği rollerden biri olarak adlandırmıştı), bastırılmış ve hor görülen öğretmen Barbara Covett hem tamamen, saldırganca sansürsüzdü hem de zaman zaman silahsızlandırıcı ve acınası bir şekilde ilişkilendirilebilirdi. Eylemleri ve günlükleri ahlaki olarak savunulamaz olsa da (Cate Blanchett'e aşık olmak ve arzulamak hepimiz için anlaşılabilir olsa bile), queer biri olarak kim ve ne olduğunla asla yüzleşmemenin trajedisi—ve bunun her isteği ve dürtüyü nasıl ekşitebileceği—filmin acı, ferahlatıcı derecede alaycı sonuna kadar güçlü bir şekilde batmaya devam ediyor. Barbara aramızın en kötüsü olabilir, ama bu onu daha az gerçek yapmaz.
**Benjamin Lee**
**Helen Cooper, Kissing Jessica Stein**
**Kissing Jessica Stein** en sevdiğim queer filmlerden biri—ve baş karakter Jessica yüzünden değil (o sevimli, ama benim zevkime göre fazla sade). Bunun yerine, onun keskin, atılgan aşk ilgisi Helen, kişisel Kurgusal Kadınlar Onur Listemde sonsuza kadar yaşayacak. Helen'la tanıştığımızda, sadece suni deri çizgili bir ceket giymiyor, aynı zamanda birçok erkek arkadaşından biriyle bir kaçamaktan dönerken, maskülen bir lezbiyen misafirle göz göze geliyor ve gey erkek arkadaşlarıyla dedikodu yapıyor. Kısacası, hayalimdeki hayatı yaşıyor. Helen doğrudan, cinsel olarak güçlü ve muhtemelen birisi ona "karılık malzemesi" derse martinisinde boğulurdu. O burada, o queer ve asla heteroseksüel tek eşliliğin sınırlarına sığmadı. Biseksüel kadınların sadece erkekleri memnun etmeye çalıştığı yönündeki eski stereotiplerin aksine, biseksüelliğin statükoya yönelik nihai bir yıkım olduğunu hatırlatıyor.
**Megan Wallace**
**Albert Goldman, The Birdcage**
**The Birdcage**'de Armand'ın (Robin Williams), partneri Albert'e (Nathan Lane) tostu "bir erkek gibi" nasıl hardal süreceğini öğretmeye çalıştığı bir an vardır—narin el hareketleri yerine dişlerini sıkarak sürer. Albert komik bir şekilde başarısız olur, tostu deler ve histeriye kapılır. Oğullarının aşırı muhafazakar müstakbel kayınpederlerine Albert'in sadece bir amca olduğuna ikna etmeye çalışan çift, bu planın mahkum olabileceğini çabucak anlar. Bu, performatif erkekliğin saçmalığını ve Albert'in dehasını yakalayan mükemmel bir sahne. Kusursuz zevke sahip yaşlanan bir drag queen olan Albert asla şakanın hedefi değildir. Bunun yerine, Lane onu o kadar özür dilemez bir güvenle oynar ki, Mike Nichols'ın hızlı tempolu yanlış anlamalar komedisinde neredeyse her kahkahanın kaynağıdır. Albert, oğlunun annesi gibi görünmeye çalışırken bir peruk ve incilerle giyinmiş olsa bile, her odaya hakimdir. İki erkeğin mutlu bir şekilde birlikte yaşadığını gösterdiğim ilk filmdi. İlişkilerini filmin çoğunda gizlemek zorunda kalsalar da, her tekrar izleyiş bağlarının filmdeki en gerçek şey olduğunu kanıtlıyor—ve kaosun çoğu, temizlemek zorunda kaldıkları sadece hetero insan draması.
Shrai Popat
**Megan Bloomfield, But I'm a Cheerleader**
Tam ekranda görüntüle: But I'm a Cheerleader filminde Natasha Lyonne. Fotoğraf: Everett Collection Inc/Alamy
Jamie Babbit'in dönüşüm terapisi üzerine neşeyle kampımsı hicvi, Natasha Lyonne'un bariz queerliğine rağmen normal olmak için çaresizce çabalayan Megan Bloomfield rolündeki kusursuz performansıyla ayakta duruyor. Megan lisede amigoluk yapmak ve yakışıklı erkek arkadaşını öpmek için çok uğraşır, ama bu hiç uymaz. Bir gün, ailesi bir müdahale düzenler ve onu hayal edilebilecek en komik derecede etkisiz dönüşüm kampına gönderir. Bloomfield'ı parıldatan şey masumiyetidir—kelimenin tam anlamıyla herkes onun lezbiyen olduğunu ondan önce fark eder—ve bu, **But I'm a Cheerleader**'ı bu kadar unutulmaz kılan tam bir gülünçlüğü besler. Bolca var: "Straight is Great" yazan bir tişört giyen ama açıkça gey olan bir kamp görevlisi olarak RuPaul, yeterince pembenin bir kızı heteroseksüel yapacağı umuduyla toplumsal cinsiyet rollerine takıntılı bağlılık ve Megan'ın dönüşüm kampındayken lezbiyen aşkı bulması. Lyonne'un performansına harika bir bonus, 25 yıl sonra, bu kez devam eden dizi **Poker Face**'teki sessizce queer rolü Charlie Cale ile tekrar ikonik hale gelmesi ve bize daha yaşlı bir Megan'ın neye dönüşmüş olabileceğine dair bir bakış sunması.
Veronica Esposito
**Sérgio, O Fantasma**
Tam ekranda görüntüle: O Fantasma filminde Ricardo Meneses. Fotoğraf: Everett Collection Inc/Alamy
Sérgio, Aziz Sebastian'ın vücuduna ve kızgınlık dönemindeki bir köpeğin cinsel dürtüsüne sahip bir çöpçüdür. Tamamen içgüdüdür ve bununla gurur duyar, geceleri Lizbon'un varoşlarında sinsice dolaşır, seksi bir motosikletçinin çöplerini karıştırır, bir lastik takım elbise içinde yabancılarla (simüle edilmemiş) seks yapar ve mastürbasyon yaparken duş kablosuyla kendini boğar. Dün geceki ilişkinin anısından mı yoksa tasmalı olma hissinden mi tahrik oluyor? Loş ışıklı şehir sokakları en güzel ortam gibi görünmeyebilir, ama yönetmen João Pedro Rodrigues'in ellerinde, bir çöp kamyonunun fren lambalarıyla aydınlatılmış bir arka sokak bir tablo gibi görünebilir. **O Fantasma**'yı, uyum sağlamayı reddeden gerçek bir yabancıdaki can sıkıntısı ve sosyal kopukluğun tamamen cilasız portresi için seviyorum. Onur Ayı, queer insanların yapmak zorunda olmadığımızı hatırlaması için iyi bir zaman.
Owen Myers
**Babadook, The Babadook**
Tam ekranda görüntüle: Babadook. Fotoğraf: Atlaspix/Alamy
Bu yıl LGBTQ+ topluluğu için büyük bir 10. yıl dönümü. 2016'da, queer folkloruna göre, Netflix yanlışlıkla Avustralya bağımsız korku filmi **The Babadook**'u—oğlunun babasının ölümüyle ilgili kederi silindir şapkalı bir canavara dönüşen bir anne ve oğul hakkında bir film—LGBTQ+ bölümüne koydu. Bu sözde hatanın bir ekran görüntüsü viral oldu ve işte böylece, şık ama korkunç karakter—bir **League of Gentlemen**'dan Papa Lazarou ile bir Edward Gorey çizimi arası bir yerde—dünyanın dört bir yanındaki Onur yürüyüşlerinde düzenli bir manzara haline geldi. Netflix'in gerçekten suçlu olup olmadığı veya ekran görüntüsünün var olan bir "Babadook geydir" memesine dayanan bir sahte olup olmadığı belirsiz olsa da, queer insanların bu tuhaf küçük adamı benimsediği gerçeği devam ediyor. Tıpkı ondan önceki diğer tüm tuhaf küçük adamlar gibi, bunu coşkuyla yaptılar. Ve yönetmen Jennifer Kent'in kastetmiş olup olmadığı fark etmez, Babadook kesinlikle ikili olmayan ve kesinlikle Pennywise, Count Orlok ve Pan'ın Labirenti'ndeki ellerinde gözleri olan yaratıkla bir polikül içinde. — Eleanor Margolis
**Sıkça Sorulan Sorular**
İşte yazarların en sevdikleri LGBTQ film karakterlerini paylaşmaları temasına dayanan, tanımları, içgörüleri ve pratik çıkarımları kapsayan bir SSS listesi.
**Başlangıç Seviyesi Sorular**
1. **Bu bağlamda "saf gaddarlık" ne anlama geliyor?**
Karakterlerin özür dilemeden cesur, cafcaflı veya eksantrik olmaları anlamına gelir. Şok değeri için değil, gerçek benliklerini güven ve neşeyle ifade etmek için sosyal kuralları çiğnerler.
2. **Yazarlar neden LGBTQ film karakterlerine odaklanıyor?**
Çünkü bu karakterler genellikle benzersiz mücadeleler ve zaferlerle karşı karşıyadır. Yazarlar onları analiz için zengin bulur; kimlik, aşk ve dayanıklılığın ekranda, özellikle de karakterler stereotiplere meydan okuduğunda nasıl oynandığını gösterirler.
3. **Saf gaddar bir LGBTQ karakterine örnek verebilir misiniz?**
Klasik bir örnek, The Rocky Horror Picture Show'dan Dr. Frank-N-Furter'dır. Cafcaflı, baştan çıkarıcı ve tamamen utanmaz bir travesti bilim adamıdır—kamp ve isyanın mükemmel bir karışımı.
4. **Bu sadece komik veya gürültülü karakterlerle mi ilgili?**
Hayır. Gaddarlık, sessiz yollarla meydan okuyarak kendileri olan karakterler anlamına da gelebilir. Örneğin, Carol filminden Carol, zamanı için gaddardır; bir eşcinsel ilişki için her şeyi riske atan varlıklı bir 1950'ler kadını.
**Orta Seviye Sorular**
5. **Yazarlar neden bu karakterlerin LGBTQ temsili için önemli olduğunu söylüyor?**
Çünkü queer olmanın sadece acı çekmek olmadığını gösterirler. Bu karakterler neşeyi, kampı ve meydan okumayı kutlar. İzleyicilere LGBTQ insanlarının güçlü, komik ve utanmazca tuhaf olabileceğini—sadece trajik figürler olmadığını—hatırlatırlar.
6. **Yazarlar bu karakterlerle ilgili hangi yaygın sorunlara işaret ediyor?**
Bazen gaddar karakterler tek boyutlu karikatürlere dönüşebilir. Yazarlar genellikle bir karakterin cafcaflılığının, onlara derinlik veya gerçek bir hikaye vermeden kahkaha için kullanılmasını eleştirir.
7. **Bu karakterler heteroseksüel izleyicilere nasıl yardımcı oluyor?**
LGBTQ insanlarının karmaşık olduğunu göstererek stereotipleri yıkarlar. Priscilla, Queen of the Desert gibi bir karakter, drag ve cinsiyet ifadesinin hem sanat hem de hayatta kalma olabileceğini öğretir.
8. **Saf gaddar bir karakterin modern bir örneği nedir?**