**中文翻译：**
原牛、猛犸象和草原野牛早已灭绝，但它们在阿尔塔米拉洞穴的墙壁和天花板上留下的彩绘图像，至今看起来依然惊人地鲜活。至少，迭戈·加拉特·迈达甘是这么告诉我的。他是极少数获准进入西班牙北部那个著名洞穴的人之一。
去年夏天，我在一个名叫高特吉斯·阿特亚加的小巴斯克村庄遇见了加拉特。他是坎塔布里亚大学的史前史和旧石器时代艺术教授。他告诉我，就在前一周，他还进入了阿尔塔米拉洞穴，继续他毕生对早期智人画家所使用的准备工序、工具和方法的研究。
大约三万四千年前，我们遥远的祖先开始在这些地下厅堂中创作具有光影效果的壁画。这个洞穴被使用了数千年，直到一次岩石坍塌封住了入口。几乎整整一个地质纪元过去后，1868年，一只好奇的猎犬才扒开洞口，引领着一系列访客进入了现代人首次得见的史前画廊。
阿尔塔米拉的艺术品，对于当时被认为居住在洞穴中的旧石器时代原始人来说，显得过于先进了。一些自封为专家的法国人最初宣称这整件事是个骗局。（当后来在他们自己国家发现类似的洞穴时，那些批评者显得相当愚蠢。）据说巴勃罗·毕加索曾参观过，或者至少看过一些照片。那句据称出自他之口的引文可能并非真实，但它仍是一个令人难忘的评价：“阿尔塔米拉之后，一切皆为颓废。”
该遗址于1917年向公众开放，部分区域在20世纪70年代关闭，随后于2002年彻底关闭。一个世纪的仰慕者参观揭示了过多人的呼吸带来的湿气和一氧化碳所造成的破坏性影响。附近建造了一个带有复制艺术品的复制洞穴。如今，只有加拉特和其他几位学者可以进入原始圣殿。
加拉特的专长涉及仔细研究蚀刻或“啄刻”技术。艺术家们在使用赭石和木炭之前，先用燧石刀片在岩石上勾勒出形象的轮廓。他告诉我，阿尔塔米拉之所以稀有而珍贵，是因为那些红色和黑色依然如此坚实而生动。这些颜色被那次古老山体滑坡造成的近乎隔离的条件保存了下来。
一幅被认为有数万年历史的野牛画作，位于阿尔塔米拉洞穴内。摄影：佩德罗·A·绍拉/美联社
最新的观点认为，我们的祖先曾在西欧各地作画，而我们如今所谓的“洞穴艺术”仅仅是在他们触及的最深、最暗的表面上幸存下来的部分。
运气和地质作用给我们留下了一些像阿尔塔米拉这样的伟大圣殿，而其他许多地方的颜料早已从墙壁上消失——被细菌吞噬，被方解石层覆盖，或被空气和水侵蚀殆尽。在大多数情况下，留下的只有微弱的凿痕，勾勒出那些曾经像牛一样常见的动物的腿、角和獠牙。就像有时在提香或卡拉瓦乔的画作颜料之下通过X射线发现的“影子画”一样，没有专家的帮助，这些早期图像极难辨认。
据加拉特说，在巴斯克地区的极北部，最近对这种痕迹的搜寻引发了一场“小小的革命”。他应该知道，因为他是主要的发起者。他也是本地人，与妻子和孩子住在他长大的同一个河口小镇普伦齐亚。
我们见面的那天，加拉特看起来已准备好冒险：胡子拉碴的脸庞，短发，一个精瘦、英俊的家伙，身材保持得很好，正值中年早期，穿着带护膝的战术裤。他开着一辆凌乱的两厢车来接我，这辆车还兼作他探洞装备的储物柜，我们沿着那种能让记笔记的乘客很快晕车的山路行驶。
加拉特和他在桑坦德的同事们发起了一项行动，来检验一个工作理论：西班牙北部和法国西南部的洞穴曾经装饰着丰富的图画和岩刻，如今未经训练的眼睛几乎看不见了。
“那时，我们系里只有三个人，”加拉特说。“而我们每个人都需要三辈子才能探索完所有那些洞穴。”于是，他们咨询、招募，并有效地授权了一个来自巴斯克洞穴学家联盟的工作队。学者们教洞穴探险者如何以特定方式调整头灯的角度，并恰到好处地调整视线。然后，就像浴室镜子上蒸汽中显现的信息一样，史前动物的幽灵般的肖像开始在巴斯克地区各处显现出来。加拉特本人发现的份额超过了他应得的，包括在卢门查山残留的赭色污渍中隐约可见的两头野牛和一匹马。
我们开车绕过那座山，下到莱凯蒂奥村，这是一个位于比斯开湾和莱亚河之间的古老渔港。加拉特想带我看一个特别的洞穴，那里因为一栋住宅楼的建设而在山岩上裂开了一道缝。里面是一个空洞，据任何人所知，从未有人类进入过。没有发现脚印、骨头、进入的迹象，当然也没有艺术品，加拉特和他的团队将其标记为一个“干净”的洞穴，并将其用作实地实验的试验场。它以最近的海滩命名为伊松察，现在是一个实验室，多学科研究人员可以在最佳条件下测试他们的理论。
从汽车后备箱里，加拉特递给我一个带头灯的矿工头盔，并拿出一把沉重的钥匙，打开悬崖底部一个低矮的金属门。我们弯腰进入一个石灰岩爬行空间，沿着它走了大约20英尺，直到我们可以在一个更宽、更高的厅室里站直。在那里，大约有六名博士生站在工作台旁，他们的灯光和相机让洞穴看起来像一个电影片场。笔记本电脑屏幕和手机应用程序上发光的读数实时追踪湿度和温度水平，绘制洞穴轮廓用于3D和虚拟现实模型，并记录涂在表面上的颜料的颜色指标变化。在壁龛内、柱子后面以及层理面上，他们粗略地绘制了在欧洲、非洲和澳大利亚的洞穴艺术遗址中看到的抽象几何形状和原型形象的近似图。
加拉特告诉我，总体思路是对史前图像制作过程进行逆向工程：解析艺术家们实际、机械的决策，从而更好地理解他们的技能、知识和交流方式。一个项目测量了通过燃烧不同种类的木材和脂肪来照亮洞穴所达到的“发光强度”和“作用半径”。他们上次用燃烧的火把进行的现场测试产生了大量烟雾，以至于整个团队不得不迅速撤离。
我的光束现在指向一个表面，那里有用我们祖先在阿尔塔米拉和其他地方留下的模板技术制作的手印。加拉特曾协助这个实验，使用鸟骨作为吹管，在他的手掌和手指周围喷出赭石粉末，或者用嘴含住颜料然后吐出来。
“味道怎么样？”我问他。
“糟透了。恶心，”他说。“而且当你处理赭石时，它会在你的皮肤和衣服上停留好几天。”
另一个手印属于奥尔加·斯帕伊，一位比利时博士生，她的研究将她从波尔多蒙田大学带到了这里。当我后来与斯帕伊交谈时，我惊叹于她存在的如此令人心酸的小纪念品可能会在那面墙上保留37,000年——大约是一群儿童、青少年和成年人将手掌按在附近一个叫埃尔卡斯蒂略洞穴的低矮天花板上的时间。“或者它可能在几周内就消失了，”她说。（滴落的水已经冲走了试验洞穴中的一些样本。）
在这些洞穴系统中，人们似乎生活在一个区域——靠近地表——同时在另一个更偏远的厅室里创作和展示特定的艺术品，这个厅室仍然足够宽敞和易于到达，适合群体聚会。独行艺术家也会冒险深入地下，在洞穴最偏远、最困难的部分留下单个手印。
“我确实相信岩石艺术带有某种宗教性质，”斯帕伊告诉我。这是该领域研究人员的普遍看法。但我发现“宗教”这个词在某种程度上并不令人满意——感觉像是一个削弱了神秘感的答案。无论如何，这个试验洞穴主要是为了弄清楚艺术是如何制作的。“为什么”的问题超出了研究的范围。
研究人员可用的技术现在可以模拟洞穴在数千年间如何变化。在斯帕伊看来，每一个新的投影只是产生了更多需要筛选、考虑，并且通常要丢弃的数据，而不一定对任何特定理论有太多启发。“我们不断收集更多信息，我有时觉得我们正在迷失我们寻找的目标。可以说是对意义的追寻。”
“我爱洞穴，”她继续说道。“这是我最喜欢的事情，置身其中。它们将你带离生活，带离时间，进入这完全的黑暗之中。它们是危险的。你可能会死。但那是非常人性化的感觉——感到寒冷，感到恐惧，倾听声响。这相当原始。所以，在那个陌生的环境中，也许我们会回到与早期人类共享的基本事物上。”
我也喜欢这种说法，但我努力保持冷静，像加拉特一样，他现在带我走出伊松察洞穴，开车沿着路带我去另一个叫阿楚拉的洞穴——一个他个人发现了雕刻品的地方，他将其描述为处于“岩石艺术冠军联赛”的水平。
位列该联赛顶端或接近顶端的无疑是拉斯科，这是所有洞穴中最著名的彩绘洞穴。几年前我和家人去过那里——或者更准确地说，是去了法国蒙蒂尼亚克村外游客中心里的复制品。
随着年龄增长和变得更加忧郁，我对洞穴艺术的兴趣与日俱增。人类文明最早期的表达，似乎在我们越接近其终结时，变得越相关、越令人心酸。我对未来有一种普遍的恐惧，夹杂着中年人的多愁善感。网络上的闲聊告诉我，这个年龄段的男人一天中很多时间都在思考罗马帝国，但那个时期对我来说太晚了。我向深邃的时间和地下空间寻求慰藉。我当时快五岁的女儿，既是我最大的担忧，也是我最好的解药。她用自己对人类进化的理解让我开心起来，将我们整个物种继承链归结为一个她称之为“我的猴子奶奶”的类人形象。当然，她的猴子奶奶画了拉斯科洞穴。
我自己思考旧石器时代人类的方式深受人类学家大卫·格雷伯和考古学家大卫·温格罗合著的《万物的黎明》的影响——这是一份圣诞礼物，我在新年前夜之前就读完了。另一本对我至关重要的文本是已故作家兼活动家芭芭拉·埃伦赖希2019年的一篇文章《人形污点》。思考最古老的人类艺术时，她指出动物常常以充满敬意的细节呈现，而人类形态几乎不出现在洞穴墙壁上，即使出现，也看起来像笨拙的火柴人：被自己的勃起搞糊涂的卡通形象。考虑到它们在食物链中的位置，画家们似乎并不把自己的物种太当回事。“它们是肉，”埃伦赖希写道，“而且它们似乎也知道它们知道自己就是肉——会思考的肉。而且，如果你思考得足够久，这几乎是有趣的——”埃伦赖希得出结论，我们不再那样看待自己。我们已经失去了自嘲的能力。“我强烈怀疑，除非我们最终也能领会这个笑话，否则我们将无法在我们自己带来的大规模灭绝中幸存下来。”当我读到这句话时，我觉得它对我来说也是真实的。我曾将古老的过去想象成一束月光，照耀着注定毁灭的现在这颗行星。
我仍然可以想象我们祖先的存在是一场充满危险和困惑的可怕表演。但我也羡慕他们。一本接一本地阅读关于他们“生活世界”（借用埃德蒙德·胡塞尔可爱的术语）的书籍，我渴望他们地球的绿色和丰饶，那时他们正徒步缓慢地散布其上，每代人只移动几英里。他们拥有一切在前方，那些穿着束腰外衣的混蛋们。
他们还对致幻剂着迷，或者南非考古学家大卫·刘易斯-威廉姆斯在《洞穴中的心灵》一书中是这么声称的。这个著名的非典型分析借鉴了南部非洲桑人的仪式以及使用精神活性药物的实验室实验。考虑一下：人类大脑在药物作用下、在完全黑暗中或闭着眼睛时，会产生称为内视现象的视觉效果。这些产生形状和图案——点、线、锯齿、光晕——这些也作为反复出现的主题出现在部落艺术中，从现代南非到西欧的上旧石器时代洞穴。刘易斯-威廉姆斯认为，萨满教信仰可以将这些基于大脑的现象解释为标志或通道，引导一种文化深入地下，在他们精神世界的墙壁上绘制或雕刻那些漂浮的形态。
在那片黑暗深处，他们还会投射出他们狩猎的动物的形象，无论是在清醒的生活中还是在梦中。并且在此过程中，他们会服用物质并表演仪式舞蹈，以进入出神状态并模糊现实的边缘。“我靠，”你可能会想，就像我一样——但许多考古学家真的讨厌这个想法。我在梅尔文·布拉格的BBC广播4台节目《在我们时代》中听到过这个观点，一位来自杜伦大学的客座教授几乎是带着轻蔑的笑声。
此后不久，在2024年10月，我在巴斯克地区执行报道任务时，偶然遇到了杰出的以色列史前史学家兰·巴尔凯。他完全信服刘易斯-威廉姆斯的观点，并且对英国学术界那种反对的思潮感到有些恼火。“他们中的许多人似乎认为，暗示原始智人吸毒或进入意识改变状态是不尊重的，”巴尔凯告诉我。“几乎就像他们希望智人是一个严肃的家伙，穿着西装，一切按部就班。他们看到了岩石艺术与大英博物馆或卢浮宫之间的直接联系。”
巴尔凯是第一个告诉我阿楚拉洞穴的人。我们在乌尔代拜鸟类中心开始交谈，这是一个位于奥卡河和比斯开湾之间重新野化的盐沼上的鸟类博物馆和监测站。我去那里是为了写一篇关于这个地方作为温和且可持续的自然旅游模式的文章，而现在它正受到一种更具侵入性的模式的威胁。
在季末，只有我们几个人住在中心为观鸟者和鸟类学家提供的简单住所里。但巴尔凯教授和我一样不是观鸟者。他来这个地区是为了洞穴艺术。在花了一整天时间在阿楚拉洞穴网络深处探洞寻找旧石器时代的雕刻品后，他现在疲惫不堪且过度兴奋地坐在访客休息室的一张矮沙发上。我们都面对着一面电影院屏幕大小的窗户墙。
这是一次实地考察，他说。为了他在特拉维夫大学考古学系的工作，我承认了自己作为非专家的好奇心，并提到我最近刚读完《洞穴中的心灵》。当我问他对这本书的看法时，巴尔凯似乎真的很惊讶。他可能愣了一下。在如此偏远的地方被一个陌生人随意询问他领域内一个相当小众的话题……但是，就像卡尔·荣格一样，他也不太相信巧合。他刚刚合著了一本将荣格心理学与洞穴艺术联系起来的书。
简而言之：荣格建立他集体无意识的想法是基于一个梦，梦中他走下了一栋大房子的楼梯。每一层都代表了人类历史一个更深、更古老的层次，从20世纪一直到一个散落着最古老智人头骨的地下室地板。因此，站在我们祖先在那个地下室制作的图像面前，就像识别或回忆起曾经对我们很重要的原型。
“我相信我们看到了他们在洞穴中看到的东西，”巴尔凯说。“我们的潜意识是从他们那里继承来的，我们与他们进入那些空间时拥有的感受相同。”喝了几杯巴斯克白葡萄酒查科利后，我问他认为我们是否辜负了他们——那些在我们之前的人。（他早期的一本书名为《他们曾在我们之前》。）我的意思是，他们给了我们火，而我们却用它来燃烧地球。也许他也觉得我们的猴子祖先会对我们变成这样深感失望？
“我不认为最早的智人会对我们有任何期望，或者说是预期，”巴尔凯说。“但我确实相信我们比他们犯了更多的错误。我们失去了他们与这个世界的那种联系。他们相当不错且成功地引领了道路，而我们却……分心了。我们走了另一条路，这条路现在可能正把我们引向死胡同。”他认为早期智人比我们过得好。“对他们来说，那就像是一次野餐，”他说。
巴尔凯不喜欢抱怨自己的处境，“但现在以色列的情况几乎是不可能的，”他告诉我，回答了一个我没问的问题。最近，他每个周末都抗议自己的政府，这让他自己处境艰难。“此刻能在这里我感到非常高兴，”他说。窗外的沼泽和山脉是明亮的蓝色和深绿色。我们看到鱼鹰、琵鹭、飞行姿态像翼手龙一样的苍鹭，以及许多其他我们叫不出名字的鸟，都在潮滩上空滑翔而下。
是巴尔凯让我与加拉特取得联系，然后加拉特以我的名义提交了一份正式申请，请求巴斯克政府允许我进入阿楚拉洞穴。几个月后，许可下来了。
这些洞穴里没有钱，加拉特在从伊松察出发的短途车程中告诉我，所以研究或维护方面没有真正的投入。当我们通过现在安装在阿楚拉的铁门进入时，他一锁上门，把手就掉了下来。“我希望我们能再出去，”他说，我笑了，因为他也笑了。
自19世纪80年代被发现以来，业余探险家、青少年情侣和足球迷在洞穴的前部通道上潦草地写下了名字和日期：我们经过了1884年、1902年、1943年、1965年的涂鸦。加拉特指出了大约26,000年前灭绝的洞熊在墙壁上留下的爪痕。
在过去的150年里，专业发掘发现了驯鹿骨头、工具碎片和木炭残留物，这些标志着洞穴入口不远处有一个早期人类的生活空间，并且可能在不同时期被重复使用。但在阿楚拉，直到2015年加拉特和他的同事伊尼亚基·因绍尔贝来探索其最深处时，才发现了艺术品。
后来，他们重建了石器时代的先驱们带着照明和绘画用品一路走到那里的过程。他们计算出，一个小团队使用木制火把移动，到达工作地点后使用燃烧脂肪的灯笼，向内行进大约需要40分钟。我们自己的两人探险队移动得稍快一些，因为我们有好的靴子、头盔灯，以及加拉特熟记于心的路线。
[查看全屏图片：迭戈·加拉特·迈达甘在西班牙莱凯蒂奥的阿明切试验洞穴中。摄影：迭戈·加拉特]
在感觉持续移动了半小时后，我看了看手表，发现只过了大约九分钟。加拉特说他从未习惯在探洞时时间被扭曲的感觉。在黑暗中忙碌的一天可能感觉像一整周的工作；在山里露营的一夜可能像打了个小盹就过去了。
穿过那个空间的感觉就像在大规模停电期间漫步在一个巨大空旷的城市里。没有星光相助，没有窗户里的烛光——只有我们头灯的两束细光扫过那些否则看不见的街道和建筑。在某些地方，我们必须匍匐前进，在低垂的岩石下挤过我们的头和臀部，在湿粘土和鸟粪中蠕动。其他部分则需要攀爬进入黑暗，加拉特引导我找到安全的手脚支撑点。我们远远超出了容易到达的厅室，进入了只有严肃探洞者才知道的更棘手的区域，尽管十年来整个网络已经对除获批准的研究人员外的所有人关闭。
当我们到达洞穴的后部时，我能感觉到风，听到滴水声，这些水要么冲走了颜料，要么用沉积物覆盖了它们。我的向导轻轻地扶着我的头，让我的头盔灯以正确的角度照向他想给我看的东西。很长一段时间，我无法辨认出加拉特指着什么，直到我的眼睛和大脑调整过来，动物们开始在他的手指下成形。
他一点一点地勾勒出它们的轮廓，就像连接星座中的星星。“所以这里有一头森林野牛，”他说。“这是头，这是下巴，角在这里。后腿，还有尾巴。”那头野牛上还残留着一丝烟灰——这是这里唯一保留了一点木炭颜色的形象。其他的已经磨损到原始的雕刻线条，加拉特试图用小动作和音效让它们活起来，发出“嚓-嚓-嚓”的声音来展示形成马鬃的刻痕。
在下面，他指给我看他发现一片燧石刀片的地方，这片刀片可能被用来雕刻上方隐约可见的羱羊。在一个地方，艺术家们利用了熊爪留下的三道现有划痕，将这些凹槽变成了可能是一只驯鹿的鹿角。
另一头野牛直视着我们，它的脸是由岩石上幸运的凹痕和凸起塑造而成的。“他们喜欢那样做，”加拉特说，使用现在时态，仿佛这一切仍在发生。“他们找到这些凹陷，然后玩弄这些形状。”我们继续前往一个他命名为“马匹岩架”的地方，那里有三匹马以相当清晰的白线蚀刻着，位于三个相应的火塘上方，在一个像破碎的石灰岩波浪一样在头顶弯曲的凸起平台上。他说，对于站在下方厅堂里的观众来说，火焰会让马匹看起来在奔跑。“所以这就像一个剧院，像一场表演。”
他第一次从谈论技术转向思考目的，同时小心地不让自己听起来过于确定。“我们知道这很重要，因为他们投入了如此多的时间、精力、风险和资源，把人们带到这里，告诉他们一些事情。但他们说的是什么，信息的意义……为什么这面墙上有三匹马？为什么别处有两只狮子？我们不知道，而且我们永远不会知道。”
我们脱下靴子，穿上小橡胶拖鞋，爬上岩架而不损坏表面。一上到那里，我们就盘腿坐在艺术家们生火后留下的烧焦的坑洞旁。加拉特和因绍尔贝是至少500代人以来第一个看到他们作品的人。我问他们是否像1994年在法国东南部发现肖维洞穴的探洞者那样——那可能是所有装饰洞穴中保存最好的——看到后哭了。“是的，是的，是的，是的，”加拉特说。“我们真的很感动。”他听起来足够真诚，但似乎不是那种会完全失去科学冷静的类型。
每年春天，少数专家被允许进入肖维洞穴几周，过去八年里，加拉特每年三月都被选入那个研究小组。哦，亲眼看看“维纳斯”和“巫师”，正如它们现在所知的——一个幽灵般的阴三角和一个神秘的带角人牛混合体，用木炭画在一个垂直的石灰岩锥体上。
我想从加拉特那里分享一些间接的惊奇——他是一个定期前往禁行星的宇航员——他让我尝到了滋味。“在其他洞穴里，比如这个，你能感觉到时间过去了多久。但当你进入肖维时，你会以为这一切都是昨晚完成的。就像艺术家们刚刚离开，因为你进来打扰了他们。”
查看全屏图片：加拉特使用激光笔揭示巴斯克地区贝里亚图阿村阿楚拉洞穴中的马匹画作。摄影：法新社/盖蒂图片社
我在阿楚拉感受到了那种距离，那将我与最初拿着石凿和一罐颜料坐在这地方的人隔开的无数光年。这个洞穴比肖维年轻得多，但风化得如此严重，看起来古老得多。加拉特告诉我，这里的艺术本身也非常不同。早期的画家，用他的话来说，是“更疯狂，更表现主义”的。
他并不真正认为制作这些作品的人是现代意义上的“艺术家”，而更像是熟练的工匠，按照他在大致同一时期的其他洞穴中见过的模板工作。他如此轻易地认出他们的风格，是因为它在自然主义方面相当统一。加拉特将其比作苏联的宣传海报和埃及象形文字的刻板形式。在我的头盔灯灯光下，他摆出了一个法老在木乃伊坟墓上被画出的那种手臂僵硬、呈直角的姿势。“就像，‘你必须这样做，’”他说。这构成了他职业生涯中发展出的一个指导性理论的基础：他花了这么长时间研究的图像是“受代码和表现系统支配的”。
图迈的诅咒：一个古老的头骨，一个有争议的股骨，以及关于人类起源的激烈争执。阅读更多。
他尽可能深入地对这门艺术进行有依据的推测。“这项活动在资源方面需要复杂的后勤准备。某些人必须专门从事这些任务，将狩猎和捕鱼等更基本的生存任务放在一边。现在，这暗示着在某种等级制度中产生了盈余。所以，我们这里所谓的‘艺术’，除了其意义的神秘性之外，可能有助于我们理解那个过去社会的组织方式。并且可能，理解人类不平等的起源。”
无论加拉特在自己的工作中构建了怎样的旧石器时代文化图景，它似乎都不太像一场无政府主义的野餐。如果我们的物种出了问题，他倾向于认为这开始得比其他人认为的要早——远在向农业转变之前。他说，他更喜欢关注眼前的东西。但每当他“想象”史前史时，他想到的是一本非常大的书，“我们只有几页散页”。
本文的一个版本首次出现在《都柏林评论》上。在此处收听我们的播客，并在此处注册长读每周电子邮件。
**常见问题解答**
以下是关于“它们将你带离生活，带离时间：西班牙令人难以置信的洞穴壁画之旅”的常见问题列表
**初级问题**
1. “它们将你带离生活，带离时间”这句话是什么意思？
它描述了当你看到西班牙古老的洞穴壁画时的感受。它们如此强大而神秘，以至于你忘记了现代的烦恼，并感觉与数千年前的世界相连。
2. 西班牙最著名的洞穴壁画在哪里？
最著名的是在西班牙北部的阿尔塔米拉洞穴。在卡斯蒂利亚-莱昂山谷以及坎塔布里亚和安达卢西亚地区的洞穴中也有令人难以置信的遗址。
3. 这些画有多古老？
它们非常古老。像阿尔塔米拉的那些，大约来自14,000到20,000年前。
4. 画上有什么？
主要是动物：野牛、鹿、马、野猪和猛犸象。你还会看到手印、抽象符号，有时还有人物形象。
5. 我可以参观真正的洞穴吗？
这取决于情况。原始的阿尔塔米拉洞穴不对公众开放以保护它。然而，附近有一个完美的复制品可以参观。许多其他洞穴开放，但对游客数量有严格限制。
**中级问题**
6. 为什么这些画如此特别？
它们不仅仅是简单的图画。艺术家们利用洞穴墙壁的自然凹凸和曲线，赋予动物一种3D的、几乎活生生的效果。这些颜色在数万年后依然鲜艳。
7. 他们是如何制作颜料的？
他们使用天然颜料：赭石、木炭和锰。他们将这些与动物脂肪、血液或植物树脂等粘合剂混合。他们用手指、毛皮制成的刷子或通过中空的骨头吹颜料来涂抹。
8. 他们为什么要在深邃黑暗的洞穴里作画？
这是一个大谜团。流行的理论包括：
