1962 yapımı komedi filmi **Bir Şeyler Feda Edilmeli** için çıplak havuz sahnesini çektikten birkaç gün sonra, Marilyn Monroe siyah T-Bird'üne binip fotoğrafçısı Lawrence Schiller'ı Sunset Bulvarı'ndaki Schwab's Eczanesi'ne götürdü. Schiller, baskıya hazır negatiflerini getirmişti. Monroe'nun çantasında ise makası vardı. Ünlü Hollywood buluşma noktasının sokak lambalarının altında, renkli filmi parçalara ayırmaya başladı.
"Ziiiiiip — beğenmedikleri," diyor Schiller, sesi çıkararak. "Ziiiiiip." Onları mı yok etti? "Ah evet, ama bu işin bir parçasıydı," diye gülüyor şimdi 89 yaşında olan, Monroe'nun hayatta kalan son fotoğrafçısı. 25 yaşındaki halinin eğilip kırpıntıları topladığını ve şöyle düşündüğünü hatırlıyor: "Şey, ben de o kareyi öldürürdüm." Aslında, onun kurgusundan sadece hayranlıkla bahsediyor: "Yok ettiği hiçbir fotoğraf yoktu ki ben yayınlamış olayım."
"İlişkimiz buydu: Ben bir şaka yapabilirdim — ve o daha dokunaklı ve keskin bir şakayla karşılık verebilirdi."
İki ay sonra, Monroe aşırı dozda uyuşturucudan öldü. Geçen altmış yılda, Monroe'nun bu versiyonu — negatifleri makasla kesen — çoğu zaman, kendini kontrol etmekte zorlanan ve başkaları tarafından sonsuzca şekillendirilen sözde "dağınık" sarışın bomba efsanesi lehine göz ardı edildi.
Ancak Londra'daki National Portrait Gallery'de açılan Monroe sergisinin küratörü Rosie Broadley'in katalogda yazdığı gibi: "Monroe sadece performans sergilemekle kalmadı, aynı zamanda yönetti ve beğenmediği hiçbir görüntüyü veto etme hakkını talep etti." Richard Avedon, Milton Greene ve Bert Stern kamerayı tutmuş olabilir, ancak Monroe ona yön vermeye yardımcı oldu.
Bu fikir, bu ayın başında Monroe'nun 100. doğum gününe denk gelecek şekilde zamanlanan National Portrait Gallery sergisinin merkezinde yer alıyor. Sergi, yıldızı pasif bir seyirci olarak değil, kendi imajının aktif bir yaratıcısı olarak sunuyor. Herkesin söylediğine göre, Monroe kırılgan olabilirdi, ama aynı zamanda sert ve kararlı da olabilirdi. Enerjisini "çok parlak bir şekilde iletti," diyor Broadley, öyle ki bu, kameralar kapalıyken hayatının ve mücadelelerinin gerçekliğiyle "sık sık çelişiyordu."
Schiller, Mayıs 1962'deki havuz çekimini hatırlıyor; Monroe suya atladı ve yönetmen George Cukor'un talimatlarını görmezden gelerek ışığın daha iyi olduğu yere yüzdü. Bir karede, bacağını sudan çıkarıp havuzun kenarına takıyor, parıldayan bir peri gibi. Başka bir karede, havlusunu sırtının tam alt kısmı görünecek kadar indiriyor — çalınmayı bekleyen bir çello gibi pürüzsüz.
Çekimden önce, Schiller Monroe'nun kendisine sorduğunu hatırlıyor: "Dedikleri gibi mayomla havuza atlayıp, sonra üzerimde hiçbir şey olmadan çıkarsam ne olur?" O da cevapladı: "Zaten ünlü bir kadınsın. Ama ben o fotoğrafları çekersem, beni ünlü yapacaksın." Monroe hemen karşılık verdi: "Bu kadar kendini beğenmiş olma, Larry. Seni iki saniyede kovabilirim." Gülüyor. "Onunla ilişkim buydu: Ben bir şaka yapabilirdim — ve o, bir sürü alt metin içeren, daha dokunaklı ve keskin bir şakayla karşılık verebilirdi. Ve Marilyn'in alt metnini anlamak zorundaydınız."
Bu fikir, Monroe'nun diğer fotoğrafçılarından Eve Arnold tarafından da yinelendi. Yıldızı, kayıp benliğini arayan bir kadına benzetti; fotoğrafçı ona eksik olanı veriyor gibiydi. Bu gözlem, Schiller'in onun mehtapta çıplak yüzerken çektiği, hayatında gerçekte neler olup bittiğini gizleyen bir neşe gösteren ışıltılı fotoğraflarına baktığınızda özellikle doğru geliyor. Monroe özgürdü. O sonbahar, oyun yazarı Arthur Miller'dan boşandıktan bir yıl sonra, jinekolojik ve safra kesesi ameliyatları, bir psikiyatri kliniğinde korkunç bir kalış ve alkol ile reçeteli ilaçlara artan bir bağımlılıkla uğraşıyordu.
"İşe geliyordu, ama geç geliyordu," diye hatırlıyor Schiller. "Stüdyo, bunun onlara milyonlara mal olduğunu söylüyordu, aynı anda **Kleopatra**'ya milyonlar harcarken." Bu, Monroe'nun o zamanki hikayesinin başka bir kısmını gündeme getiriyor: Elizabeth Taylor, onun Richard Burton'la manşetlere çıkan ilişkisi ve bir yıl sonra Twentieth Century Fox'u neredeyse iflas ettiren 44 milyon dolarlık "felaket" filmi. "Aklındaki şey," diyor Schiller, "bu çekimi belli bir şekilde yaparsam, dünyadaki her derginin kapağında ben olurum — ve Liz Taylor olmaz."
Rekabetin ötesinde, çıplak havuz sahneleri aynı zamanda Arnold'un fotoğrafın "ona kendini geri vermesi" dediği şeyin bir parçası olabilir. Bu sadece bir başkasını geçmekle ilgili değildi; bir şeyi geri kazanmak için karmaşık bir girişimdi — ve 36 yaşında, bu, geçmişi geri kazanmak anlamına geliyordu.
"Kendimi bir meta olarak görmüyorum, ama eminim birçok insan öyle görmüştür," dedi Monroe, bu havuz çekiminden sadece birkaç ay sonra, son röportajında. Bu bana 2015'te fotoğrafçı Douglas Kirkland'la yaptığım bir konuşmayı hatırlatıyor. 1961'de Monroe'yu yatakta çıplak fotoğrafladığı bir akşamı hatırladı. Bazı yönlerden, onun hareketsiz görüntüler yapmaktan film yapmak kadar keyif aldığını düşündüğünü söyledi. "Neden?" diye sordu. "Çünkü giderken senaryoyu kendisi yazabiliyordu. Bir şeylerin olmasını sağlayabiliyordu. Ben ona 'Şu tarafa dön, bu tarafa dön, şunu yap, bunu yap' demedim. Kendisi yaptı. İşte Marilyn buydu."
Bu, National Portrait Gallery'nin Monroe'nun, ona hangi rolleri oynayacağını, nasıl görüneceğini ve nerede duracağını söyleyen stüdyo makinesinin dışındaki "yaratıcı inisiyatifi" olarak adlandırdığı şeyi yansıtıyor. Schiller de aynı fikirde. "Hiçbir fotoğrafçının Marilyn'i yakaladığını sanmıyorum, çünkü yakaladıkları şey Marilyn'in yakalamalarını istediği şeydi. Benimle birlikte suda bir sıçrama olmak istiyordu. Cecil Beaton'la gecenin ortasında bir rüya olmak istiyordu. Uzun lafın kısası: hareketsiz kamerayı o kontrol ediyordu."
Ancak hareketsiz kameradan uzakta, hikaye farklıydı. Haziran ayında, Schiller'in onu 36. yaş günü pastasıyla parlak bir şekilde gülümserken fotoğraflamasından sadece birkaç gün sonra, Monroe birçok reçeteli hap aldıktan sonra depresif bir halde bulundu. Beş gün sonra, Twentieth Century Fox onu tekrarlanan devamsızlıklar nedeniyle kovdu ve "sözleşme ihlali" nedeniyle 750.000 dolar için dava açtı. Denizde kaybolduktan sonra geri dönen bir kadın hakkındaki film **Bir Şeyler Feda Edilmeli** hiçbir zaman bitirilemedi.
Schiller'le konuşurken, ölümüne bu kadar yakın bir zamanda yıldızla geçirdiği zamanı abartmamaya özen gösterdiğini hissediyorum. "Merceğin önünde," diyor, "o benim yakalamam gereken biriydi." Yine de, her zaman mesafeli, kırılgan ve kavranması daha zor bir şeyler olduğunu söylüyor. "Ormandaki bir geyik gibiydi. Biri onu vurmadan önce yakalamak istiyordunuz. Artık var olmadan önce onu canlı yakalamak istiyordunuz." Bunu son çekimleri sırasında hissetti. "Hayatına yeniden bir trajedi girmeden önce onu fotoğraflamak istiyordunuz."
Monroe'nun öldüğü 4 Ağustos 1962'den bir gün önce, Schiller onu Los Angeles'ın Brentwood semtindeki evinde ziyaret etti. "Çiçeklerle ilgileniyordu," diye hatırlıyor ve olası bir **Playboy** kapağı hakkında konuştular. "Sonra saat beşte..." Sabah, bir arkadaş arayıp Marilyn'in öldüğünü söyledi. Şaka olduğunu sandım. Ama değildi. "Sabah 7 civarında arabaya binip geri döndüm. O zamana kadar medya evi sarmıştı, yatak odasının camı kırılmıştı ve sedyede örtülü olarak cesedini çıkarıyorlardı."
Trajik bir ölümdü, diyor Schiller — ve tanıklık etmesi gerektiğini hissettiği bir ölüm. "Fotoğrafçılık hayatımın dokusunun bir parçası," diye düşünüyor. Ve görünüşe göre bu kadın da öyleydi. Hâlâ öyle. "Marilyn Monroe hayatıma 1960'ta girdi," diye yazdı 2021 tarihli anı kitabı **Marilyn & Ben**'de, "ve hâlâ yaşayan, nefes alan, olağanüstü bir varlık." Onun büyüsü solmadı. **Marilyn Monroe: Bir Portre**, 4 Haziran'dan 6 Eylül'e kadar Londra'daki National Portrait Gallery'de. Lawrence Schiller'ın **Marilyn & Ben** kitabı Taschen tarafından yayımlandı.
Sıkça Sorulan Sorular
İşte Marilyn Monroe'nun son fotoğraf çekimiyle ilgili, çıplak konseptin cesaretine ve Hollywood normlarına meydan okumasına odaklanan SSS listesi
Başlangıç Seviyesi Sorular
1 Bekle, Marilyn Monroe son fotoğraf çekimine gerçekten çıplak mı geldi?
Hayır, tamamen değil. 1962'de, ölümünden sadece haftalar önce, Vogue için fotoğrafçı Bert Stern'e çıplak poz verdi. Fotoğraflar samimi, kırılgan ve meydan okuyan tonlarıyla ünlüdür.
2 Zaten çok büyük bir yıldızken neden tekrar çıplak fotoğraf çekilmeyi kabul etti?
Kendi imajının kontrolünü ele almak istedi. Yıllarca stüdyolar tarafından paketlendikten sonra ciddi bir sanatçı olduğunu kanıtlamak istedi. Çekim, onu ham, güçlü ve pişmanlık duymayan biri olarak göstermeyi amaçlıyordu; sadece bir seks sembolü değil, sorumluluğu elinde tutan bir kadın.
3 İnsanlar şok olmadı mı ya da kızmadı mı?
Bazıları oldu, ancak Marilyn medyayı akıllıca kullandı. Çekim için poz verdi, ardından ünlü bir röportaj verdi ve "Ya hiçbir şey giymeden gelirsem?" diyerek skandalı bir özgüven beyanına dönüştürdü. Fotoğraflar ölümünden sonra yayınlandı, ancak çekim fikri onun cesur seçimiydi.
4 Bu kadar meydan okuyan olan tam olarak neydi?
O zamanlar ünlü aktrislerin toplum içinde cilalı, mütevazı ve hanımefendi olmaları beklenirdi. Soyunarak Marilyn, "Saklanmıyorum, vücudumdan veya hırsımdan utanmıyorum" diyordu. Bu, kariyerini kontrol eden adamlara bir orta parmaktı.
Orta Seviye Sorular
5 Fotoğrafçıyı gerçekten çıplak gelerek şaşırttı mı?
Hayır, bu bir efsane. Çekim planlanmıştı. "Çıplak gelmek" sözü, cesaretini açıklamak için bir muhabire söylediği hesaplanmış, esprili bir sözdü. Ne yaptığını çok iyi biliyordu.
6 Bu çekim, insanların Marilyn Monroe'yu görme şeklini nasıl değiştirdi?
Mirasını aptal sarışından karmaşık, trajik bir sanatçıya kaydırdı. Fotoğraflar hamdır; bitkinliğini, zekasını ve kırılganlığını görebilirsiniz. Onu insanileştirdiler. Bugün, kendi bedenini ve anlatısını geri kazanmanın feminist bir eylemi olarak inceleniyorlar.
