بعد أيام قليلة من تصوير مشهد السباحة العاري لفيلم الكوميديا "Something’s Got to Give" عام 1962، ركبت مارلين مونرو سيارتها السوداء من طراز "تي-بيرد" وأخذت مصورها لورانس شيلر إلى صيدلية شواب في شارع صنست بوليفارد. كان شيلر قد أحضر أفلامه السلبية، مستعدًا لتحويلها إلى صور. وكانت مونرو تحمل مقصها في حقيبتها. تحت أضواء الشوارع في ذلك المكان الشهير في هوليوود، بدأت تقطع الفيلم الملون إلى قطع.
"زيييييب — تلك التي لم تعجبها"، يقول شيلر محاكيًا الصوت. "زيييييب". هل دمرتها؟ "أوه نعم، لكن ذلك كان جزءًا من اللعبة"، يضحك شيلر البالغ من العمر الآن 89 عامًا، وهو آخر مصور حي لمونرو. يتذكر نفسه عندما كان في الخامسة والعشرين من عمره وهو ينحني ليلتقط القصاصات ويفكر: "حسنًا، كنت سأقتل تلك الصورة أيضًا". في الواقع، يتحدث عن تحريرها بإعجاب لا يخلو من التقدير: "لم تكن هناك صورة دمرتها وكنت سأنشرها".
"كانت هذه علاقتنا: كنت أستطيع إلقاء نكتة — وكانت تستطيع الرد بنكتة أكثر حدة واختراقًا."
بعد شهرين، توفيت مونرو بجرعة زائدة من المخدرات. في العقود الستة التي تلت ذلك، غالبًا ما تم التغاضي عن هذه النسخة من مونرو — تلك التي قصت الأفلام السلبية — لصالح الأسطورة: ما يسمى بالقنبلة الشقراء "الفوضوية" التي كافحت للسيطرة على نفسها وشكلها الآخرون بلا نهاية.
ولكن كما تكتب روزي برودلي، أمينة معرض مونرو الذي يفتتح في المعرض الوطني للصور في لندن، في الكتالوج: "لم تؤدِ مونرو فحسب، بل أخرجت أيضًا وادعت الحق في رفض أي صور لم تعجبها". ربما كان ريتشارد أفيدون وميلتون غرين وبرت شتاين هم من أمسكوا بالكاميرا، لكن مونرو ساعدت في توجيهها.
هذه الفكرة هي جوهر معرض المعرض الوطني للصور، الذي تزامن مع ما كان سيكون عيد ميلاد مونرو المائة في بداية هذا الشهر. إنه يقدم النجمة ليس كمتفرجة سلبية، بل كمبدعة نشطة لصورتها الذاتية. وفقًا لجميع الروايات، كانت مونرو يمكن أن تكون هشة، لكنها كانت أيضًا قوية ومصممة. لقد "نقلت طاقتها ببراعة"، كما تقول برودلي، لدرجة أنها كانت "غالبًا ما تتعارض" مع واقع حياتها ونضالاتها عندما تكون الكاميرات متوقفة.
يتذكر شيلر جلسة التصوير في حوض السباحة في مايو 1962، عندما قفزت مونرو في الماء، وتجاهلت تعليمات المخرج جورج كوكور، وسبحت إلى حيث كان الضوء أفضل. في إحدى اللقطات، ترفع ساقها من الماء وتثبتها على حافة المسبح، مثل حورية متلألئة. في أخرى، تسقط منشفتها بما يكفي لتظهر أسفل ظهرها — ناعم مثل آلة التشيلو، وكأنها تنتظر أن تُعزف.
قبل التصوير، يتذكر شيلر أن مونرو سألته: "ماذا سيحدث لو قفزت إلى حوض السباحة بملابس السباحة، كما يقولون، لكنني أخرج بدون أي شيء؟" أجاب: "أنتِ بالفعل امرأة مشهورة. لكن إذا التقطت تلك الصور، فستجعلني مشهورًا". ردت مونرو: "لا تكن مغرورًا يا لاري. يمكنني طردك في ثانيتين". يضحك. "كانت هذه هي العلاقة التي كانت بيني وبينها: كنت أستطيع إلقاء نكتة — وكانت تستطيع الرد بنكتة أكثر حدة واختراقًا، مع الكثير من المعاني الخفية. وكان عليك أن تفهم المعاني الخفية لمارلين".
رددت إيف أرنولد، مصورة أخرى لمونرو، هذه الفكرة. لقد شبهت النجمة بامرأة تبحث عن ذاتها المفقودة، حيث بدا أن المصور يمنحها ما كانت تفتقده. تبدو هذه الملاحظة صحيحة بشكل خاص عندما تنظر إلى صور شيلر المتألقة لها وهي تسبح عارية في ضوء القمر، وتظهر فرحة تخفي ما كان يحدث حقًا في حياتها. كانت مونرو حرة. في ذلك الخريف، بعد عام من طلاقها من الكاتب المسرحي آرثر ميلر، كانت تتعامل مع عمليات جراحية في أمراض النساء والمرارة، وإقامة مرعبة في عيادة نفسية، واعتماد متزايد على الكحول والأدوية الموصوفة.
"كانت تحضر إلى العمل، لكنها كانت تتأخر"، يتذكر شيلر. "قال الاستوديو إن ذلك يكلفهم الملايين، بينما كانوا ينفقون الملايين على فيلم 'كليوباترا'." هذا يثير جزءًا آخر من قصة مونرو في ذلك الوقت: إليزابيث تايلور، وعلاقتها العامة مع ريتشارد بيرتون، و"الكارثة" التي بلغت تكلفتها 44 مليون دولار والتي قاما ببطولتها، والتي كادت أن تفلس شركة توينتيث سينشري فوكس بعد عام. "ما كان في ذهنها"، يقول شيلر، "هو: إذا قمت بهذه الجلسة بطريقة معينة، سأكون على غلاف كل مجلة في العالم — ولن تكون ليز تايلور كذلك."
إلى جانب التنافس، ربما كانت مشاهدها العارية في المسبح أيضًا جزءًا مما أسمته أرنولد "إعادة الصورة لها نفسها". لم يكن الأمر يتعلق فقط بالتفوق على شخص آخر؛ بل كان محاولة معقدة لاستعادة شيء ما — وفي سن السادسة والثلاثين، كان ذلك يعني استعادة الماضي بقدر أي شيء آخر.
"لا أرى نفسي كسلعة، لكنني متأكدة من أن الكثير من الناس يرونني كذلك"، قالت مونرو في مقابلتها الأخيرة، بعد بضعة أشهر فقط من جلسة التصوير في المسبح. هذا يذكرني بمحادثة أجريتها مع المصور دوغلاس كيركلاند في عام 2015. لقد تذكر أمسية في عام 1961 عندما صور مونرو عارية في السرير. قال إنه يعتقد أنها كانت تستمتع بصنع الصور الثابتة بقدر ما كانت تستمتع بصنع الأفلام. "لماذا؟" سأل. "لأنها كانت تستطيع كتابة السيناريو كما تمضي. كانت تستطيع جعل الأشياء تحدث. لم أقل لها، 'التفتي بهذه الطريقة، التفتي بتلك الطريقة، افعلي هذا، افعلي ذاك.' لقد فعلت ذلك بنفسها. كانت تلك هي مارلين."
هذا يردد ما أسماه المعرض الوطني للصور "وكالتها الإبداعية" خارج آلة الاستوديو، التي كانت تخبرها ما هي الأدوار التي تلعبها، وكيف تبدو، وأين تقف. يوافق شيلر. "لا أعتقد أن أي مصور التقط مارلين، لأن ما التقطوه هو ما أرادت مارلين أن يلتقطوه. أرادت أن تكون الرذاذ في الماء معي. أرادت أن تكون الحلم في منتصف الليل مع سيسيل بيتون. الخلاصة: كانت هي من تتحكم في الكاميرا الثابتة."
بعيدًا عن الكاميرا الثابتة، كانت القصة مختلفة. في يونيو، بعد أيام قليلة من تصوير شيلر لها وهي تبتسم ببراعة مع كعكة عيد ميلادها السادس والثلاثين، تم العثور على مونرو في حالة اكتئاب بعد تناولها العديد من الحبوب الموصوفة. بعد خمسة أيام، طردتها شركة توينتيث سينشري فوكس بسبب غياباتها المتكررة ورفعت عليها دعوى قضائية بمبلغ 750 ألف دولار بتهمة "خرق العقد". فيلم "Something’s Got to Give"، الذي يدور حول امرأة تعود بعد أن فقدت في البحر، لم يكتمل أبدًا.
بينما أتحدث مع شيلر، أشعر أنه حريص على عدم المبالغة في الوقت الذي قضاه مع النجمة قبل وفاتها بفترة قصيرة. "أمام العدسة"، يقول، "كانت شخصًا ألتقطه". ومع ذلك، فهو يقول إنه كان هناك دائمًا شيء بعيد، وهش، ويصعب الإمساك به. "كانت مثل غزال في الغابة. كنت تريد التقاطه قبل أن يطلق عليه أحد النار. كنت تريد الحصول عليه حيًا قبل أن يتوقف عن الوجود." شعر بهذا خلال جلسة التصوير الأخيرة معها. "كنت تريد تصويرها قبل أن تدخل مأساة أخرى إلى حياتها."
في اليوم السابق لوفاة مونرو، في 4 أغسطس 1962، زار شيلر منزلها في حي برينتوود في لوس أنجلوس. كانت "في الخارج مع الزهور فقط"، كما يتذكر، وتحدثا عن غلاف محتمل لمجلة "بلاي بوي". "ثم في الخامسة صباحًا، اتصل بي صديق ليخبرني أن مارلين ماتت. اعتقدت أنها مزحة. لكنها لم تكن كذلك. ركبت السيارة حوالي الساعة 7 صباحًا وعدت. بحلول ذلك الوقت، كان الإعلام قد حاصر المنزل، وكان الزجاج من نافذة غرفة نومها مكسورًا، وكانوا يأخذون جثتها، مغطاة على نقالة."
كانت وفاة مأساوية، كما يقول شيلر — وفاة شعر أنه يجب أن يشهدها. "التصوير الفوتوغرافي جزء من نسيج حياتي"، يتأمل. ويبدو أن هذه المرأة كانت كذلك أيضًا. ما زالت كذلك. "دخلت مارلين مونرو حياتي في عام 1960"، كتب في مذكراته "مارلين وأنا" عام 2021، "وما زالت حضورًا حيًا، يتنفس، واستثنائيًا." سحرها لم يتلاش. معرض "مارلين مونرو: صورة" يقام في المعرض الوطني للصور في لندن من 4 يونيو إلى 6 سبتمبر. كتاب لورانس شيلر "مارلين وأنا" منشور من قبل تاشن.
**أسئلة متكررة**
فيما يلي قائمة بالأسئلة الشائعة حول جلسة تصوير مارلين مونرو الأخيرة، مع التركيز على جرأة المفهوم العاري وتحديه لأعراف هوليوود.
**أسئلة للمبتدئين**
1. هل ظهرت مارلين مونرو حقًا عارية في جلسة التصوير الأخيرة؟
لا، ليس تمامًا. لقد تظاهرت عارية للمصور بيرت شتاين لمجلة فوغ في عام 1962، قبل أسابيع فقط من وفاتها. تشتهر الصور بنبرتها الحميمية والضعيفة والمتحدية.
2. لماذا وافقت على التقاط صور عارية مرة أخرى وهي بالفعل نجمة كبيرة؟
أرادت السيطرة على صورتها الذاتية. بعد سنوات من التعبئة من قبل الاستوديوهات، أرادت إثبات أنها فنانة جادة. كانت الجلسة تهدف إلى إظهارها خامًا وقوية وغير نادمة — ليست مجرد رمز جنسي، بل امرأة مسيطرة.
3. ألم يصدم الناس أو يغضبوا من هذا؟
البعض كان، لكن مارلين استخدمت وسائل الإعلام بذكاء. تظاهرت للجلسة، ثم أعطت مقابلة مشهورة قالت فيها "ماذا لو ظهرت بدون أي شيء على الإطلاق"، محولة الفضيحة إلى بيان ثقة. نُشرت الصور بعد وفاتها، لكن فكرة الجلسة كانت خيارها الجريء.
4. ما الذي كان متحديًا فيه بالضبط؟
في ذلك الوقت، كان من المتوقع أن تكون الممثلات المشهورات مصقولات ومحتشمات ولطيفات في الأماكن العامة. بتجريدها من ملابسها، كانت مارلين تقول "أنا لا أختبئ، أنا لا أخجل من جسدي أو طموحي". كان ذلك إصبعًا في وجه الرجال الذين سيطروا على مسيرتها المهنية.
**أسئلة للمستوى المتوسط**
5. هل فاجأت المصور حقًا بظهورها عارية؟
لا، هذه أسطورة. كانت الجلسة مخططة. عبارة "الظهور عارية" كانت ملاحظة ذكية ومحسوبة قالتها لمراسل لشرح جرأتها. كانت تعرف بالضبط ما تفعله.
6. كيف غيرت هذه الجلسة الطريقة التي رأى بها الناس مارلين مونرو؟
لقد حولت إرثها من الشقراء الغبية إلى الفنانة المأساوية المعقدة. الصور خام — يمكنك رؤية إرهاقها وذكائها وهشاشتها. لقد جعلتها إنسانية. اليوم تُدرس كعمل نسوي لاستعادة جسدها وروايتها.
