Η Φάμκε Γιάνσεν είναι ντυμένη για τη φωτογράφιση στο ξενοδοχείο Covent Garden ακριβώς όπως θα ήταν ντυμένη ο χαρακτήρας της, Μπέτι, στη νέα αστυνομική δραματική σειρά του Netflix «Amsterdam Empire» — φορώντας μια δαντελένια, ανθισμένη, εφαρμοστή μίνι φούστα με μακριές σχολικές κάλτσες. Είναι αυτό το λούκ σέξι με σαρδόνιο τρόπο, ή είναι ειρωνεία που εκφράζεται μέσω της μόδας; Συζητάμε συχνά για την αντικειμενοποίηση, τα πατριαρχικά πρότυπα ομορφιάς και τις παράπλευρες απώλειες του σεξισμού. Με μια καριέρα 30 ετών που καλύπτει πάνω από 60 ταινίες και ένα παρελθόν ως μοντέλο, η Γιάνσεν έχει πολλά να πει.
Φαίνεται σχεδόν ακατάλληλο να αναφερθεί κανείς στο πόσο εκπληκτική δείχνει — το πρόσωπό της άψογο και γλυπτό στα 60, όπως ήταν και πριν από σχεδόν 30 χρόνια στην ταινία του Τζέιμς Μποντ «GoldenEye» του 1995. Αν ήταν άνδρας, θα το έλεγα χωρίς δισταγμό. Αποδίδει την εμφάνισή της σε μια υγιή ζωή: «Οι άνθρωποι συχνά υποθέτουν ότι έχω κάνει πλαστικές επεμβάσεις, αλλά δεν είναι αλήθεια. Ντροπιάζουμε τις γυναίκες για να κάνουν επεμβάσεις, και μετά τις ντροπιάζουμε όταν τις κάνουν. Στήριζω τις επιλογές όλων, αλλά δεν είναι κάτι για μένα».
«Δείχνω δυνατή, είμαι δυνατή. Προέρχομαι από ένα περιβάλλον δυναμικών γυναικών», προσθέτει.
Το «Amsterdam Empire» σηματοδοτεί την πρώτη της παραγωγή στην πατρίδα της, την Ολλανδία, και την πρώτη φορά που παίζει στα ολλανδικά. Αν και στο παρελθόν είχαν προταθεί ρόλοι — εν μέρει επειδή και οι δύο αδερφές της, η Μαργιολέιν Μπέουμερ (ηθοποιός) και η Αντουανέτ Μπέουμερ (σκηνοθέτις), είναι στη βιομηχανία — κανένας δεν φαινόταν σωστός μέχρι τώρα. «Τότε το Netflix μου προσέφερε αυτή την ιδέα: είναι ο Πόλεμος των Ρόδων συναντά τους Sopranos», εξηγεί. Κατά κάποιο τρόπο, ταιριάζει: Ο Γιάκομπ Ντέργουιγκ παίζει τον Τζακ, τον βασιλιά μιας αυτοκρατορίας κάνναβης που είναι νόμιμη επιφανειακά αλλά όχι από κάτω. Ξεκινάει τη σειρά εγκαταλείποντας τη Μπέτι, μια πρώην ποπ σταρ και εκπληκτική ομορφιά που αρνείται να υποχωρήσει χωρίς μάχη.
Αυτό αντιπροσωπεύει μια νέα εποχή για το Netflix — όταν παράγουν μια σειρά σε μια διαφορετική χώρα, μοιάζει αυθεντική με αυτόν τον τόπο. Το «Amsterdam Empire» είναι πρωτότυπο και χωρίς πρότυπο, με συναρπαστικά ευθείς διαλόγους. Είναι πρόστυχο αλλά τόσο ειλικρινές και χωρίς ευφημισμούς που ακόμη και μια σκηνή διαζυγίου που εκτυλίσσεται σε ένα στριπτιζάδικο πάνω σε ένα τεράστιο μπρόνκο σε σχήμα πέους δεν μοιάζει ούτε στο ελάχιστο σεξουαλική.
Στην καρδιά του, η σειρά εξερευνά μια λεπτή μετατόπιση αλληλοϋποστήριξης. Η Μπέτι ξεκινά ως μια εκκεντρική που έχει παραμεριστεί, ενώ ο Τζακ είναι ο ρομαντικός ήρωας με ένα νέο ερωτικό ενδιαφέρον. Ωστόσο, αυτή είναι που κερδίζει σταθερά το κοινό. «Δεν ξέρουμε τίποτα για τη Μπέτι», σημειώνει η Γιάνσεν, «αλλά ξέρουμε τα πάντα για τον Τζακ. Έτσι είπα, "Δεν είναι δίκαιος αγώνας". Η Μπέτι δεν έχει παιδί, ούτε οικογένεια, ούτε φίλους. Πρέπει να κλέψει το σκύλο της, και έχει τον σύζυγό της. Όταν διάβασα τον χαρακτήρα, σκέφτηκα, "Θα κάνω ό,τι μπορώ για να την κάνω πολύπλευρη. Αν δεν είναι γραμμένο, θα το βάλω στην ερμηνεία μου"». Κατά πολλούς τρόπους, είναι ο ρόλος που γεννήθηκε να παίξει — «Έχω χτίσει καριέρα παίζοντας υποαναπτυγμένες γυναίκες».
Η Γιάνσεν γεννήθηκε στο Άμστελβεν, κοντά στο Άμστερνταμ, σε ένα σκληρό περιβάλλον που περιγράφει ειλικρινά χωρίς επιφύλαξη. «Από μικρή ηλικία, μας άφηναν να φροντίζουμε τους εαυτούς μας», θυμάται. «Συνέβαιναν πολλά, πολύ δράμα. Συνειδητοποίησα ότι αν δεν φρόντιζα τον εαυτό μου, τα πράγματα δεν θα κατέληγαν καλά». Θεωρούμενη ως η πιο διανοητική αδερφή, δεν ενθαρρύνθηκε προς τις δημιουργικές επιδιώξεις και κατέληξε να σπουδάζει οικονομικά αφού ένας καθηγητής φυσικών επιστημών είπε στην τάξη της, «Α, τα κορίτσια δεν...» «Δεν καταλαβαίνω τις επιστήμες». Αυτό το σχόλιο τράβηξε αρκετά χρόνια από τη ζωή μου, όλα για να αποδείξω ότι αυτός ο άνδρας έκανε λάθος.
Άρχισε να εργάζεται σε νεαρή ηλικία, παίρνοντας οποιαδήποτε δουλειά ήταν διαθέσιμη — διανομή εφημερίδων, εργασία σε μπαρ και καταστήματα — «οτιδήποτε για να κερδίσω τα δικά μου χρήματα και να αποκτήσω την ανεξαρτησία μου». Στα 17, έφυγε από το σπίτι για να γίνει μοντέλο. «Μόνο αφού έφυγα από την Ολλανδία και ήρθα στις ΗΠΑ έμαθα να ονειρεύομαι και να δημιουργώ αυτό που ήθελα. Η κουλτούρα ήταν εντελώς διαφορετική· εδώ, αισθάνθηκα ότι μου δόθηκε η άδεια».
Αναλογιζόμενη τις μέρες της ως μοντέλο, σημειώνει, «Ήμουν πολύ ενήμερη για τα στερεότυπα του να είσαι ένα μοντέλο που έγινε ηθοποιός και μετά κορίτσι του Μποντ». Σε φωτογραφίες από εκείνη την εποχή, όπως μια φωτογράφιση μαγιό με την Elle Macpherson που συλλαμβάνει την ουσία των 80s, υπάρχει μια πολιτισμική αντίφαση. Τα μοντέλα είχαν μια ισχυρή παρουσία, εύρωστα και δυνατά, αλλά υπήρχε μια άρρητη προσδοκία ότι έπρεπε να φαίνονται αλλά όχι να ακούγονται.
«Για μένα», λέει, «αυτή ήταν η μεγαλύτερη πρόκληση γιατί είμαι δυνατή — το δείχνω και το είμαι. Προέρχομαι από μια σειρά δυναμικών γυναικών. Δεν θα προσποιηθώ ότι είμαι λιγότερο ευφυής μπροστά σε έναν άνδρα παραγωγό ή σκηνοθέτη για να πάρω αυτό που θέλω. Αλλά ξέρω ότι κάποιοι μπορεί να ακολουθήσουν αυτή την προσέγγιση γιατί αν είσαι πολύ δυναμικός, κινδυνεύεις να σου επισκοληθεί ετικέτα και να χάσεις ευκαιρίες».
Για να απομακρυνθεί από το παρελθόν της ως μοντέλο και να ακολουθήσει την υποκριτική, η Γιάνσεν εγγράφηκε στο Πανεπιστήμιο Κολούμπια στη Νέα Υόρκη, σπουδάζοντας δημιουργική γραφή και λογοτεχνία με δευτερεύον αντικείμενο τις σπουδές κινηματογράφου. Πήρε τον πρώτο της ρόλο στην υποκριτική μόνο όταν ήταν 28 ετών, και μετά ήρθε το «GoldenEye» το 1995 όταν ήταν 30. Ο ρόλος της Ξένια Ονάτοπ δεν ήταν προφανής. «Ήμουν πολύ ενήμερη για το στίγμα γύρω από το να είσαι ένα κορίτσι του Μποντ και βρήκα τον όρο υποτιμητικό. Αλλά σκέφτηκα, "Δεν έχω τίποτα να χάσω· θα δώσω τα πάντα". Έτσι συνεισέφερα πολλές ιδέες που κατέληξαν στην ταινία, με στόχο να δημιουργήσω ένα αξέχαστο χαρακτήρα αντί να την παίξω απλώς όπως ήταν γραμμένη».
Η Ονάτοπ έχει αναλυθεί ευρέως, όχι μόνο για την αναζωογόνηση του αρχέτυπου του κοριτσιού του Μποντ — μετατοπίζοντας από παθητικές δεσποινίδες σε γυναίκες που μπορούσαν να υπερνικήσουν με τη δύναμή τους — αλλά και για τις φεμινιστικές επιπτώσεις της κυριαρχίας και του σαδισμού της, θέματα που πυροδότησαν έντονη συζήτηση. Ήταν πάντα προορισμένη να είναι μια γυναίκα που αντλούσε ευχαρίστηση από το να υπερνικά άνδρες;
«Πρόσθεσα πολλά που δεν ήταν στο σενάριο», εξηγεί η Γιάνσεν. «Όπως οι οργασμικές της αντιδράσεις. Έχοντας μεγαλώσει βλέποντας ταινίες Μποντ με τον μπαμπά μου, πάντα τις έβλεπα ως κωμωδίες, με ειρωνεία. Ήθελα να κάνω αυτόν τον χαρακτήρα αξέχαστο και το πήγα μέχρι τέλους, ακόμη κι αν θα μπορούσε εύκολα να αποτύχει. Δεν είμαι σίγουρη από πού βρήκα την αυτοπεποίθηση».
Ο ρόλος ήταν αναμφίβολα επιτυχημένος, αλλά οδήγησε σε τυποποίηση. «Μετά από αυτό, οι προσφορές ήταν για οποιαδήποτε γυναίκα με όπλο, απλώς να στέκεται. Με το όνομά μου, Φάμκε Γιάνσεν, και έχοντας παίξει μια Ρωσίδα, Ξένια Ονάτοπ, δεν ήξεραν τι να κάνουν μαζί μου εκτός από το να με βάλουν ως ξένη κακιά».
Αυτό δεν ήταν αυτό που ήθελε, έτσι αγωνίστηκε για ένα διαφορετικό μονοπάτι, καταλήγοντας τελικά σε έναν μικρότερο ρόλο στη νεο-νουάρ ταινία του 1997. Στην ταινία «City of Industry», με πρωταγωνιστή τον Χάρβεϊ Κάιτελ, έπαιξα μια Αμερικανίδα που εργάζεται σε σούπερ μάρκετ, χωρίς χρήματα και ζώντας σε ένα ετοιμόρροπο σπίτι. Ήταν δύσκολο να πάρω αυτόν τον ρόλο γιατί ο Χάρβεϊ αρχικά με έβλεπε ως αυτή τη γλαμώδη, ταξιδεμένη προσωπικότητα λόγω του παρελθόντος μου. Δεν έβλεπε τον πραγματικό μου εαυτό, μόνο αυτή την εικόνα. Έτσι, πήγα στην ακρόαση ντυμένη σαν ταμίας, ελπίζοντας ότι θα κοιτούσε πέρα από τις εμφανίσεις και θα μου έδινε μια ευκαιρία γιατί ο ρόλος ήταν ενδιαφέρων.
Μετά το «GoldenEye», επέλεξα να αναλάβω μικρότερους, ασυνήθιστους ρόλους σε ανεξάρτητες ή πρωτοποριακές ταινίες, συχνά συνεργαζόμενη με σεβαστούς σκηνοθέτες όπως ο Ρόμπερτ Άλτμαν στο «The Gingerbread Man» και ο Γούντι Άλεν στο «Celebrity», και οι δύο το 1998. Ήθελα να χρησιμοποιήσω αυτή τη δυναμική για να ξεφύγω από την τυποποίηση, να κερδίσω λιγότερα, να αποφύγω τη φήμη και να χτίσω μια φήμη ως ευέλικτη ηθοποιός που μπορούσε να χειριστεί διαφορετικούς χαρακτήρες.
Έχω θετικά πράγματα να πω για τον Γούντι Άλεν, κάτι που μπορεί να φαίνεται ξεπερασμένο δεδομένων των κατηγοριών εναντίον του (τις οποίες αρνείται). Περίμενα να κατευθύνει τους ηθοποιούς να μιμηθούν το στυλ του, όπως κάνουν πολλοί από τους πρωταγωνιστές του, αλλά ήταν ανεπεμβατικός. Έλεγε λίγα και άφηνε τους ηθοποιούς να κάνουν το δικό τους· αν δεν του άρεσε, τους αντικαθιστούσε χωρίς δισταγμό. Ένιωθε λίγο απολυταρχικό, αλλά όχι τυραννικό — η Σουν-Γιι φαινόταν να έχει περισσότερη επιρροή. (Η Σουν-Γιι ήταν η υιοθετημένη κόρη της Μία Φάροου, και ο Άλεν άφησε τη Φάροου γι' αυτήν το 1992, μια κατάσταση που πολλοί βρήκαν ενοχλητική λόγω της διαφοράς ηλικίας και των οικογενειακών δυναμικών, ενισχυμένη από μη αποδεδειγμένες κατηγορίες κακοποίησης και από τις δύο πλευρ
