Neil Hannon, sångare/låtskrivare
Efter att ha gjort två album med kammarmusikkänsla undrade jag: "Vad blir nästa steg?" Jag började lägga märke till band som Suede och Saint Etienne, och även Blur hämtade inspiration från 60- och 70-talen. Jag kunde ana vart det barkade hän. Det kanske låter beräknande, men jag hade alltid älskat artister som John Barry, the Kinks, Adam Faith och naturligtvis Scott Walker.
Jag kom på ett ackordschema som kändes väldigt europeiskt – inte typisk rock'n'roll, nästan lite Pet Shop Boys. Medan jag tittade på filmatiseringen av Cold Comfort Farm från 1995 insåg jag att farmors upprepade replik, "Det finns något i vedboden," passade till rytmen i låten jag skrev. Den repliken satte igång samtalet i låten mellan kvinnan och den blivande förföraren. Naturligtvis får killen vad han förtjänar – så fungerar bara mitt sinne. Han går till vedboden, och kvinnans ligister slår ner honom och råvar honom. Allt var en fälla.
Jag återvände till en galopperande virveltrumgroove som jag älskade, som fungerat bra på förra albumets sista spår. Den idén kom från en dokumentär om 60-talets Eurovisionlåtar, som inkluderade ett klipp av France Gall som sjöng "Poupée de Cire, Poupée de Son" för Luxemburg. Jag tänkte: "Det är det bästa ljud jag någonsin hört!" På den tiden var det svårare att spåra upp låtar, så jag jobbade från minnet. Ljudteknikern, Darren Allison, spelade trumdelen, och jag var tvungen att lägga allt annat ovanpå så tätt som möjligt.
En av studiorna hade en Hammondorgel, som blev drivkraften bakom "Weekend." När jag nämnde att låten behövde lite fnitter i början sa en ung kille som jobbade på Setanta: "Jag ska få min syster att ta med en väninna." Jag satte dem i en bås, och de började fnittra nervöst. Min Terry-Thomas-röst spelades in separat. Jag hoppar över den delen vid liveframträdanden nu – jag är i mitten av 50-årsåldern, och det skulle bara kännas kusligt.
Innan detta hade det inte funnits någon budget för Divine Comedy-singlar, men Keith Cullen, som drev Setanta, visste att det vore dumt att inte marknadsföra den här låten. Vi gjorde en musikvideo i Venedig. Det var första gången jag provade tiramisu, och jag tänkte: "Herregud, nu lever jag verkligen!" De hyrde en lång italiensk modell för att hänga med mig och se cool ut, men hon var en fot längre. I scenerna där vi var tillsammans i en båt stod jag på en låda.
Chris Evans nämnde i sitt Radio 1-frukostprogram att han blivit överväldigad av en låt han hörde hos en vän – av "Divine någonting." Vår promotor hörde det medan han duschade, kämpade sig genom kaos i trafiken för att få en kopia till studion, och lämnade över den ungefär 10 minuter innan programmet slutade. Chris spelade den två gånger.
Jag satt i en taxi på promo i Paris när jag hörde att vi nått plats 14 på den brittiska topplistan. Jag tror aldrig jag har varit mer exalterad. Super Furry Animals hade ett album ute med en låt med samma namn. De ändrade sin till "Something 4 the Weekend" när de släppte den som singel två veckor efter vår. Senare gav deras sångare Gruff Rhys mig en Robin Sarstedt-LP som han hittat i en second hand-butik, vilket bevisade att någon använt titeln årtionden innan någon av oss.
Joby Talbot, orkestrerare
En vän till mig hade spelat cello med Neil, som frågade om han kände någon som spelade oboe och piano. Jag minns att jag träffade honom och tänkte: "Wow, han har eyeliner! Så rock and roll." Visade sig att han hade två svarta ögon efter att ha blivit slagen av en fransk journalist.
För albumet Casanova gjorde Neil demoinspelningar på en fyrspårsinspelningsapparat. Jag tog med notpapper till vilken trång plats han nu sov på en soffa, noterade ner varje del, och sedan åkte vi in till en studio för att spela in. Vi fick ett par dagar här, ett par där, och bad alltid om mer tid medan vi flyttade från en studio till en annan – det var ett löjligt sätt att göra en skiva på. Jag tog i princip vad Neil hade demoat, arrangerade det och la till några finjusteringar. Jag dirigerade stråkarna, men mitt bidrag handlade mer om andan än framförandet – fast jag var en av rösterna som samlats runt mikrofonen för att spela in "Aaaaah-whooooo!" som introducerar varje vers.
På den tiden studerade jag komposition på Guildhall, och många av musiker på skivan var vänner därifrån – turnébandet kom ihop senare. Jag tog in Robin Smith för att spela trumpetintrot till första versen, och han gjorde tagning efter tagning tills hans läppar började bli blå. Till slut sa han: "Hörru, jag har varit här i timmar – jag tror jag är klar." Då kom Neils röst i hörlurarna: "Det blir 20 pund till om du kan nå den höga tonen." Det verkade ge honom det extra uppsving han behövde. Jag antar att det är en läxa i hur man motiverar bleckblåsare.
Vi var på turné i medelstora städer i franska landsbygden när vi fick samtalet om att medverka i den veckans TFI Friday. Vi var tvungna att skjuta upp tre spelningar, rusa tillbaka till London, ta en snabbdusch, och skynda oss till ljudchecken – allt medan vi sista minuten fick hitta en trumpetare, stråkspelare och någon som kunde spela klockspel.
Jag minns att Neil drogs åt sidan före showen av två kvinnor från skivbolaget som gav honom en sträng peptalk: "Sabba inte det här." Hans ansikte var ännu blekare än vanligt. Vi hann med precis en repetition, och sedan var vi live i nationell TV. Den medverkan förändrade allt. Innan dess kunde vi inte få någon uppmärksamhet i Storbritannien, men efteråt åkte vi rakt ut på turné igen och började bli bokade till varenda festival.
The Divine Comedy's album, Rainy Sunday Afternoon, släpps den 19 september. De turnerar från 17 september till 25 oktober. Royal Ballets Like Water for Chocolate, med musik av Joby Talbot, spelas på Royal Opera House i London från 1 till 24 oktober.
Vanliga frågor
Naturligtvis. Här är en lista med hjälpsamma och tydliga vanliga frågor om det specifika citatet från The Divine Comedy.
Vanliga frågor om The Divine Comedys Something for the Weekend-video
F: Vilken låt och video handlar citatet om?
S: Citatet är från skapandet av musikvideon för "Something for the Weekend", en singel av bandet The Divine Comedy från deras album "Casanova" 1996.
F: Vem sa "Jag var tvungen att stå på en låda för att matcha hennes längd"?
S: Det var Neil Hannon, frontfigur och kreativt kraft bakom The Divine Comedy. Han sa det i en intervju eller bakom kulisserna-funktion om musikvideon.
F: Varför behövde han stå på en låda?
S: Musikvideon innehöll en väldigt lång modell. För att bilderna skulle se balanserade och romantiska ut på kameran var Neil tvungen att stå på en gömd låda så att han skulle verka närmare hennes ögonhöjd.
F: Är detta vanligt förekommande i musikvideor eller film?
S: Ja, absolut. Det är ett standardknep inom film. Skådespelare och artister står ofta på lådor eller har sina medspelare stå i gropar för att skapa en mer tilltalande visuell komposition och korrigera höjdskillnader.
F: Vad var temat eller konceptet för "Something for the Weekend"-videon?
S: Videon har en stilig, 60-talsinspirerad estetik. Den skildrar Neil Hannon som en playboykaraktär i olika lyxiga och lite surrealistiska scenarier, inklusive att bli pamperad av tjänare och interagera med den statyaska modell som nämns i citatet.
F: Berättar denna anekdot något om Neil Hannons personlighet eller bandets stil?
S: Definitivt. Den belyser The Divine Comedys signaturblandning av kvicka observationslyriker med en känsla av teatralitet och självmedveten humor. Neil driver ofta med sig själv och popkulturens tropers, och den här historien är ett perfekt, charmigt exempel på det.
F: Vem var modellen i videon?
S: Modellen var sannolikt en professionell modell anställd för inspelningen. Medan hennes specifika namn inte alltid lyfts fram i anekdoten, ligger fokus på den humoristiska situation hennes längd skapade.
F: Var kan jag se den här musikvideon?
S: Musikvideon finns tillgänglig på plattformar som YouTube. Sök efter "The Divine Comedy Something for the Weekend official video".
