De gader, jeg strejfede om som barn.
AJ Tracey: Fem piger til Notting Hill-karnevalet af Johny Pitts (2010)
Dette foto fanger perfekt karnevalets ånd. Man kan mærke dagens energi og den indsats, de har lagt i at gøre sig klar til at fejre vores kultur. Jeg voksede op i Ladbroke Grove i det vestlige London, og jeg er 32, så jeg har været til mindst 25 karnevaler. Jeg er fra Trinidad, så det betyder meget for mig. Det er et stykke af vores kultur, som eksisterer her. Jeg elsker soca, men jeg nyder også at høre Vybz Kartel eller gammeldags Bob Marley – alt, der sætter mig i positivt humør. Hvert år hører man et bredt udvalg af caribisk musik, og det påvirker altid mig. Mindst halvdelen af de nye sange, jeg har på vej, er sandsynligvis opstået fra karnevalet – dancehall, reggae og ragga.
Jeg plejede altid at gå til Rampage-soundsystemet, hvor de mest energiske festdeltagere er. Jeg så So Solid Crew der, og da jeg selv blev kunstner, blev jeg til sidst inviteret til at optræde. Første gang var med Toddla T og Annie Mac, og jeg så alle mine venner og familie i mængden. At optræde i dit eget område, på de gader, jeg strejfede om på som barn, er helt anderledes end at optræde alle andre steder. Det var surrealistisk.
'At vinde dette var en stor ting'
Stella, Renée og Jorja fra Flo: Brit Award-trofæ designet af Slawn (2022)
Stella: Dette var vores første Brit, faktisk vores første rigtige pris, så det var en stor ting. At Slawn er en nigeriansk kunstner gav så meget mening, set i lyset af den rolle, som andre lande – især sorte nationer – har spillet i at forme Storbritannien.
Renée: Det var utroligt, at hans baggrund blev fremhævet. Ikke bare, "Denne person lavede en pris," men, "Det her er, hvor han kommer fra. Dette er indflydelsen." Det føltes så specifikt for vores generation. Vi vil aldrig jagte priser, men anerkendelse er en af de vigtigste ting. At se folk som en selv gøre fantastiske ting kan være så inspirerende.
Jorja: Vi har mennesker fra så mange forskellige samfund, der fortæller os, at de forbinder sig til følelsen og råheden i det, vi laver. Men hver gang vi modtager en pris, gør vi det på vegne af alle de pigegrupper, der kom før os – især dem med sorte britiske medlemmer, som Little Mix og Sugababes. De gjorde det muligt for os.
The Music Is Black: A British Story åbner på V&A East Museum, London, den 18. april.
Ofte stillede spørgsmål
Selvfølgelig. Her er en liste over ofte stillede spørgsmål om emnet, formuleret som om nogen spørger om artiklen eller dokumentaren: En flok mennesker uden deres trøjer på. Goldie, Estelle, Courtney Pine, Flo og andre deler deres yndlingsøjeblikke i sort britisk musik.
Generelle begynder-spørgsmål
Spørgsmål: Hvad handler denne artikel eller dokumentar om?
Svar: Det er en samling af personlige historier og yndlingsminder fra ikoniske sorte britiske musikere, der reflekterer over musikscenens historie og indvirkning.
Spørgsmål: Hvem er de medvirkende?
Svar: Det inkluderer kunstnere som Goldie, Estelle, Courtney Pine, Flo og andre betydningsfulde personer i sort britisk musik.
Spørgsmål: Hvad betyder titlen "En flok mennesker uden deres trøjer på"?
Svar: Det er et citat fra en af bidragyderne, der beskriver et specifikt euforisk øjeblik til en koncert eller festival, som symboliserer musikscenens rå energi og frihed.
Spørgsmål: Handler dette om en specifik musikgenre?
Svar: Nej, det dækker et bredt spektrum fra soul, funk og jazz til hiphop, drum and bass, garage og grime – alt sammen en del af det sorte britiske musikteppe.
Spørgsmål: Hvor kan jeg se eller læse dette?
Svar: Det var sandsynligvis en feature i et medie som The Guardian eller et segment fra en BBC-dokumentar. En søgning på den nøjagtige titel online bør føre dig til kilden.
Dybere og avancerede spørgsmål
Spørgsmål: Hvad er hovedtemaet eller budskabet fra disse delte øjeblikke?
Svar: Temaet handler om kulturel identitet, fællesskabsresiliens og musikken transformative kraft. Det fremhæver, hvordan disse kunstnere skabte en unik britisk lyd på trods af sociale og branchemæssige udfordringer.
Spørgsmål: Hvorfor er det vigtigt at dokumentere disse yndlingsøjeblikke?
Svar: Det bevarer en mundtlig historie fra kunstnerne selv, der går ud over hitlister og salgstal for at fange scenens følelsesmæssige og kulturelle hjertebanken, som ofte overses i den mainstream musikhistorie.
Spørgsmål: Hvilken æra af sort britisk musik dækker dette primært?
Svar: Baseret på kunstnerne spænder det sandsynligvis fra 1970'erne-80'erne gennem 1990'erne til 2000'erne og fremefter, inklusive grime.
