"पहले से लिखी गई हर चीज़, पहले से कही गई हर बात" – ये शब्द, जो ब्लिक्सा बार्गेल्ड ने रैम्पेन को खोलने के लिए कहे थे, जो 2024 में अपेक्षाकृत कम धूमधाम के साथ रिलीज़ हुआ नवीनतम आइंस्टुर्ज़ेंडे न्यूबाउटेन एल्बम है, भयावह लग रहे थे। क्या यह एक ऐसे बैंड का अंत था जिसने लगभग पाँच दशकों तक जर्मन संगीत को, कम से कम बाहरी दुनिया के लिए, परिभाषित किया है?
"नहीं!" बार्गेल्ड जवाब देते हैं, उनकी आवाज़ हेग में नीदरलैंड्स के नेशनल थिएटर के छोटे से ड्रेसिंग रूम में गूँजती है। "इसे मान लीजिए – हम एक और रिकॉर्ड बनाएँगे।" उस रात बाद में, आइंस्टुर्ज़ेंडे न्यूबाउटेन ("ढहती नई इमारतें") अमारे कॉन्सर्ट हॉल में प्रदर्शन करते हैं, शहर में प्रायोगिक संगीत और कला के 15वें रीवायर फेस्टिवल के समापन समारोह में। यह इस वसंत और गर्मियों में बैंड द्वारा किए जा रहे एक छोटे फेस्टिवल टूर का तीसरा पड़ाव है, और हमेशा की तरह, वे बर्लिन से एक शॉपिंग ट्रॉली, पाइप, ड्रिल और धातु की चादरें लेकर आए हैं।
निर्माण सामग्री और स्क्रैप धातु का उपयोग करके बनाई गई अपनी तीव्र शोर ध्वनि के लिए जाने जाने वाले, न्यूबाउटेन को औद्योगिक शैली के अग्रदूतों के रूप में देखा जाता है, जिन्होंने बाद में नाइन इंच नेल्स और स्वांस जैसे बैंड को प्रभावित किया, भले ही 2000 के दशक की शुरुआत में वह कठोर धार कुछ अधिक मधुर हो गई हो।
इस बार, मंच पर एक नया जोड़ है – एक नया सदस्य: बेसिस्ट जोसेफिन लुक्शी, जो अब बार्गेल्ड के बगल में सोफे पर बैठी हैं, वर्षों में किसी अन्य बैंड सदस्य के साथ उनके द्वारा दिए गए पहले साक्षात्कार में। नए अध्याय नई दिनचर्या लेकर आते हैं।
1989 में जन्मी लुक्शी, 1997 में जोचेन आर्बिट और रुडोल्फ मोजर के शामिल होने के बाद पहली नई सदस्य हैं। "जब जोसेफिन का जन्म हुआ था, हमने अभी-अभी हाउस डेर लूगे रिलीज़ किया था," बार्गेल्ड कहते हैं, जो बैंड के पाँचवें स्टूडियो एल्बम का जिक्र कर रहे हैं। इस नए अध्याय का उत्प्रेरक अलेक्जेंडर हैके का प्रस्थान था – जो 1980 में अपनी स्थापना के तुरंत बाद आइंस्टुर्ज़ेंडे न्यूबाउटेन में शामिल हुए थे और तब से उनके साथ थे – जिसकी घोषणा पिछले अप्रैल में की गई थी। सटीक कारण अस्पष्ट बने हुए हैं। एक बयान में, हैके ने "हर स्तर पर, व्यक्तिगत और पेशेवर रूप से, बुनियादी मानकों" में अंतर का हवाला दिया और कहा कि वह अपने "अखंडता के मूल मूल्य" को बनाए रखने के लिए अलग हो रहे हैं।
अपनी ओर से, बार्गेल्ड हैके के अपनी खुद की परियोजनाओं पर बढ़ते ध्यान की ओर इशारा करते हैं – जिसमें हैकेडेपिचियोट्टो भी शामिल है, जो उनकी पत्नी, कलाकार और लव परेड की सह-संस्थापक डेनिएल डी पिचियोट्टो के साथ एक जोड़ी है – और न्यूबाउटेन के प्रति उनकी प्रतिबद्धता में गिरावट आई है। "अलेक्जेंडर कहता रहा कि उसके पास समय नहीं है जब हम एक नया रिकॉर्ड बनाना चाहते थे," बार्गेल्ड कहते हैं, यह समझाते हुए कि बैंड ने रैम्पेन के आधार के रूप में अपने 2022 के लाइव शो से सुधारित अंशों की ओर क्यों रुख किया। बार्गेल्ड के कथन के अनुसार, सहयोग का अंत स्वाभाविक रूप से हुआ।
एक प्रतिस्थापन की गुप्त खोज के बाद – हैके ने लाइव प्रदर्शन के दौरान बैंड के संगीत निर्देशक के रूप में कार्य किया था – न्यूबाउटेन ने चार संगीतकारों को ऑडिशन के लिए आमंत्रित किया। "हमने उन सभी के साथ रिहर्सल किया, और हमारा निर्णय सर्वसम्मत था," बार्गेल्ड कहते हैं। "जोसेफिन के साथ, ऐसा लगा जैसे वह हमेशा से हमारे साथ रही हों। यह पागलपन है।"
आइंस्टुर्ज़ेंडे न्यूबाउटेन ने मार्च 2026 के अंत में सार्वजनिक रूप से अपने नए सदस्य की घोषणा की, जो अलगाव के लगभग एक साल बाद था। लुक्शी, जो वे/उनके सर्वनाम का उपयोग करते हैं, बैंड के समर्पित प्रशंसकों के लिए भी एक घरेलू नाम होने की संभावना नहीं थी: एक स्वतंत्र संगीतकार के रूप में, वे बर्लिन में कई भूमिगत परियोजनाओं में शामिल रहे थे, जिसमें स्लज-रॉक बैंड क्रैशपैड भी शामिल है, जहाँ वे बास बजाते हैं और गायन की जिम्मेदारी साझा करते हैं। जर्मनी के सबसे प्रभावशाली सांस्कृतिक निर्यातों में से एक में उनका रास्ता, उनके अपने खाते के अनुसार, लगभग आकस्मिक था। एक दिन, उन्हें एक परिचित से फोन आया जिसमें उल्लेख किया गया कि न्यूबाउटेन एक नए बेसिस्ट की तलाश कर रहे हैं; कुछ दिनों बाद, वे उन गीतों का रिहर्सल कर रहे थे जो बैंड ने भेजे थे। "मैं वास्तव में अंत में बजाने के लिए उत्सुक था" "मैं वह अकेले करता हूँ, कंप्यूटर के सामने," लुक्शी कहते हैं, "अकेले रिहर्सल करने के बाद।"
और अब वे यहाँ हैं, बार्गेल्ड के बगल में बैठे: जर्मन संस्कृति में लगभग पौराणिक दर्जे की एक हस्ती। उन्होंने किशोरावस्था में टेम्पलहोफ के मजदूर वर्ग के पश्चिम बर्लिन पड़ोस में स्कूल छोड़ दिया, आइंस्टुर्ज़ेंडे न्यूबाउटेन और निक केव के बैड सीड्स (जहाँ वे 2003 तक रहे) की सह-स्थापना की। यह एक संकेत है कि चीजें कितनी बदल गई हैं: पिछले साल, बार्गेल्ड को जर्मनी के संघीय गणराज्य के ऑर्डर ऑफ मेरिट से सम्मानित किया गया, जो देश का सर्वोच्च सम्मान है, जो उन्हें देश भर के रचनात्मक लोगों के लिए एक आदर्श के रूप में मान्यता देता है। यह एक ऐसा पुरस्कार है जिसकी उनके छोटे स्व – युद्ध के बाद के पश्चिम बर्लिन के मलबे से भरे खेल के मैदान में इमारतों में अवैध रूप से रहने वाले – कभी कल्पना भी नहीं कर सकते थे।
एक संगीतकार जो अपने बैंड के साथियों से बहुत छोटा है, वह एक ऐसे बैंड में अपनी जगह कैसे पाता है जो उनसे अधिक समय से अस्तित्व में है? और सह-संस्थापक बीट बार्टेल और गुडरुन गुट के बैंड शुरू होने के तुरंत बाद छोड़ने के बाद पहली गैर-पुरुष सदस्य के रूप में, वे एक सच्चे समान के रूप में जगह कैसे बनाते हैं? "यह जोसेफिन के लिए एक सवाल है," बार्गेल्ड कहते हैं – फिर खुद ही इसका जवाब देते हैं। "वे स्पष्ट रूप से हमारा काम जानते हैं।" "स्पष्ट रूप से," लुक्शी कहते हैं। "मैं आखिरकार बर्लिन से हूँ। यह बैंड इस शहर में एक संस्था है।" जैसे-जैसे बातचीत आगे बढ़ती है, लुक्शी इस नई भूमिका में अधिक सहज दिखते हैं, बार्गेल्ड के बगल में बैठे और बर्लिन के संगीत दृश्य की एक युवा पीढ़ी का प्रतिनिधित्व करते हैं – एक ऐसी पीढ़ी जो अभी भी उस इतिहास से गहराई से जुड़ी हुई है जिसे बनाने में आइंस्टुर्ज़ेंडे न्यूबाउटेन ने मदद की थी।
बैंड बर्लिन में एक लगभग पौराणिक युग का एक जीवित अवशेष है: एक जो 1970 के दशक में डेविड बॉवी और इग्गी पॉप के विभाजित शहर में रहने के साथ शुरू हुआ और 1989 में डेविड हैसलहॉफ के टूटी हुई दीवार पर "आई हैव बीन लुकिंग फॉर फ्रीडम" गाते हुए सबसे सिनेमाई तरीके से समाप्त हुआ। वह युग अभी भी संगीतकारों की पीढ़ियों को प्रेरित करता है और प्रतिसंस्कृति के लिए एक स्वर्ग के रूप में शहर की वैश्विक छवि को आकार देता है, एक ऐसी जगह जहाँ इतिहास, DIY कला और सुखवाद एक साथ आते हैं।
लेकिन उस बर्लिन को मरता हुआ कहा जाता है। पिछले कुछ महीनों में जर्मन समाचार पत्रों और पत्रिकाओं में निबंधों और विचार टुकड़ों की एक लहर ने शहर की कथित गिरावट पर शोक व्यक्त किया है – संस्कृति, सामाजिक सेवाओं और स्वच्छता में कठोर बजट कटौती का परिणाम, और एक व्यापक निराशा कि लंदन या न्यूयॉर्क जैसा वैश्विक शहर बनने का बर्लिन का सपना कभी पूरी तरह से सच नहीं हुआ। लेकिन हो सकता है कि शहर बस बदल रहा हो, ठीक वैसे ही जैसे इसका सबसे प्रतिष्ठित बैंड भी बदल रहा है।
आइंस्टुर्ज़ेंडे न्यूबाउटेन की यात्रा को बर्लिन पर मैप करना कोई बड़ा खिंचाव नहीं है: निर्माण स्थलों से स्क्रैप धातु पर बजाने वाले टूटे-फूटे बच्चों से, जीवित रहने के लिए अपने वाद्ययंत्र बेचने के बाद, कलात्मक प्रतीकों तक, और सांस्कृतिक प्रतिष्ठान के अनिच्छुक सदस्यों तक। बार्गेल्ड उस अंतिम भाग पर नाराज़ हो जाते हैं। "हम प्रति-प्रतिसंस्कृति थे, हर चीज़ का दोहरा निषेध," वे कहते हैं। "उसके साथ, आप कभी भी वास्तव में प्रतिष्ठान का हिस्सा नहीं बन सकते।" उस शहर की तरह जिसने उन्हें आकार दिया, उन्होंने उन आंदोलनों को प्रेरित किया है जिनके बारे में वे बहुत मिश्रित महसूस करते हैं: "हम रैमस्टीन जैसी भयानक चीज़ के उदय के लिए दोषी नहीं हैं," बार्गेल्ड आधे-मजाक में कहते हैं। और अपनी मजबूत अंतरराष्ट्रीय प्रतिष्ठा के बावजूद, वे बड़े पैमाने पर व्यावसायिक सफलता से चूक गए हैं, जैसा कि बार्गेल्ड अपने अगले एल्बम को निधि देने के नए तरीके खोजने के बारे में बात करते समय संकेत देते हैं।
लेकिन जब तक बजाने के लिए मंच हैं, आइंस्टुर्ज़ेंडे न्यूबाउटेन अपनी शॉपिंग कार्ट को दुनिया भर में घसीटते रहेंगे। साक्षात्कार के बाद, बार्गेल्ड और लुक्शी सड़क के पार अपने होटल वापस चलते हैं, और राहगीर बार्गेल्ड को पहचानते ही देखने के लिए मुड़ते हैं। पाइप, ड्रिल और धातु की चादरें पहले से ही दूसरी तरफ इंतजार कर रही हैं। सड़क। आखिरकार, अभी भी एक शो बजाना बाकी है।
आइंस्टुर्ज़ेंडे न्यूबाउटेन 22-25 मई को लीपज़िग में वेव गोटिक ट्रेफेन में और 5 जून को बार्सिलोना में प्रिमावेरा साउंड्स में प्रदर्शन करेगा। फिर वे दौरे पर जाएंगे। यह लेख 18 मई, 2026 को यह स्पष्ट करने के लिए अपडेट किया गया था कि रीवायर फेस्टिवल में आइंस्टुर्ज़ेंडे न्यूबाउटेन का शो अमारे कॉन्सर्ट हॉल में आयोजित किया गया था।
अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्न
यहाँ लेख पर आधारित आइंस्टुर्ज़ेंडे न्यूबाउटेन के बारे में अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्नों की एक सूची दी गई है, भले ही इतने सालों के बाद भी वे बिखरते जा रहे हैं, आइंस्टुर्ज़ेंडे न्यूबाउटेन बर्लिन के दिग्गजों के रूप में अपने पाँचवें दशक में
शुरुआती स्तर के प्रश्न
1. आइंस्टुर्ज़ेंडे न्यूबाउटेन कौन हैं?
वे 1980 में गठित बर्लिन का एक जर्मन प्रायोगिक बैंड हैं। वे संगीत वाद्ययंत्रों के रूप में औद्योगिक उपकरणों, स्क्रैप धातु और निर्माण उपकरणों का उपयोग करने के लिए प्रसिद्ध हैं।
2. आइंस्टुर्ज़ेंडे न्यूबाउटेन का क्या अर्थ है?
इसका अनुवाद "ढहती नई इमारतें" होता है। यह नाम उनकी अराजक औद्योगिक ध्वनि और क्षय और शहरी विनाश के विषयों को दर्शाता है।
3. वे किस तरह का संगीत बनाते हैं?
इसे अक्सर औद्योगिक संगीत कहा जाता है, लेकिन यह उससे कहीं अधिक है। वे धातु की वस्तुओं, बिजली के उपकरणों और बोले गए शब्द के स्वरों पर शोर, ताल को जोड़ते हैं। उनकी ध्वनि कठोर, लयबद्ध या अजीब तरह से सुंदर हो सकती है।
4. 40 साल बाद भी वे महत्वपूर्ण क्यों हैं?
उन्होंने गैर-संगीत वस्तुओं को वाद्ययंत्र के रूप में उपयोग करने का बीड़ा उठाया और अनगिनत बैंड को प्रभावित किया। वे कलात्मक रूप से बेचैन रहे हैं, कभी खुद को दोहराते नहीं हैं और एक प्रसिद्ध लाइव अधिनियम बने हुए हैं।
5. क्या वे अभी भी जैकहैमर और ड्रिल के साथ प्रदर्शन करते हैं?
हाँ, यह उनकी पहचान है। वे मंच पर ड्रिल, हथौड़े, शीट मेटल और यहाँ तक कि कंक्रीट मिक्सर का भी उपयोग करते हैं। यह उनकी पहचान का हिस्सा है, लेकिन उनके बाद के काम में अधिक सूक्ष्म ध्वनिक तत्व भी शामिल हैं।
उन्नत स्तर के प्रश्न
6. लेख कहता है कि वे अभी भी बिखर रहे हैं। इसका क्या अर्थ है?
यह एक दोहरा अर्थ है। पहला, उनका संगीत चीजों के टूटने और ढहने की आवाज पर बना है। दूसरा, 40 साल बाद, बैंड के सदस्य स्वयं बूढ़े हो रहे हैं, दशकों के हिंसक प्रदर्शनों से शारीरिक टूट-फूट का सामना कर रहे हैं।
7. पाँच दशकों में उनकी ध्वनि कैसे बदली है?
शुरुआती एल्बम शुद्ध अराजकता और शोर हैं। 1990 के दशक तक उन्होंने अधिक माधुर्य और शांत अंश पेश किए। 2000 के दशक में उन्होंने एक प्रशंसक सदस्यता मॉडल द्वारा समर्थित एक मॉडल बनाया, जिसने उन्हें स्वतंत्र रूप से प्रयोग करने की अनुमति दी। अब उनका संगीत कच्चे शोर को नाजुक, लगभग शास्त्रीय व्यवस्था के साथ मिलाता है।
8. रणनीतियाँ ऑफ डिस्ट्रक्शन अवधारणा क्या है?
यह एक विचार है जिसका उन्होंने शुरुआत में उपयोग किया था।
