Milyen érzés 2025-ben élni? A válasz valószínűleg a 21. századi élet kulcskérdéseit tükrözi. Az egyik a mindennapi hírekben uralkodó állandó borzalom és konfliktus. A másik az anyagi nyomás egyre növekvő terhe, még az állítólag stabil nemzetekben is: a költségvetési válság zsarnoki uralma, és az a tény, hogy milliók számára a biztos munka, a stabil otthon vagy egy elképzelhető jövő egyre inkább elérhetetlenné válik.
Aztán ott van az internet által táplált abszurditás, aljasság és harag átható érzése. A bigottság mindenütt jelen van. Amit ma is közösségi médiának nevezünk, gyakran úgy tűnik, hogy direkt keveri a vad fikciót az erkölcsi felháborodással – például a szörnyű "online tartalomkészítő" Bonnie Blue, aki azt állította, hogy 12 óra alatt 1057 férfival szexelt, és az év végén Nigel Farage-t támogatta. Lehet, hogy csak enyhe kíváncsiságból nézed a hírfolyamodat, de hamar belekerülsz a gúny, gyűlölet és polarizált kiabálás viharába.
A legnagyobb jutalmak gyakran azoknak a közismert személyekhez kerülnek, akik cinikusan kihasználják ezt a káoszt – ez a történet illik a modern pornósztárokra és szélsőséges influenszerekre is, akárcsak az amerikai elnökre. Az így keletkező zaj csak mélyíti a kapcsolatlanság és az elveszettség érzését, különösen annak a generációnak, amelyik egy internetformálta világba született, és a 2008-as pénzügyi összeomlás után nőtt fel. Hetente három-négyszer kapok e-mailt, amely ezt a hangulatot örökíti meg, amit egy szeptemberi sajtóközlemény a Brit Tanácsadási és Pszichoterápiás Szövetségtől röviden összefoglalt: "A fiatalok túlélnek, nem pedig virágoznak, sokan kapcsolatlannak és pesszimistának érzik magukat a jövőjükkel kapcsolatban."
Az újságírás csak a felszínt kapirgálja. Ennek a szürreális zűrzavarnak a megörökítése a regények, színdarabok, filmek, tévés drámák és a zene feladata. És idén a zene tökéletes alkotást hozott: az Euro-Country-t, az ír énekes-dalszerző, Ciara Mary-Alice Thompson, ismertebb nevén CMAT harmadik albumát. Ahogy a 29 éves művész mondja: "Minden dal érzelmi részletet érint annak, milyen ebben a kapitalista korszakban felnőni, és hogy az mit tett mindannyiunkkal." Az album tele van a növekvő magány és elidegenedés látomásaival, ugyanakkor támogatja az alapvető emberiességet. Fájdalmas, egy sivár világ portréit párosítva egy csendes kitartással, hogy mindannyian segíthetnénk valami jobbat építeni.
Nem kell tudnod mindezt, hogy értékeld CMAT tehetségét. Legjobb dalai közül sok a szív ügyeiről szól. Ha láttad már élőben fellépni – ahogy tízezrek tették a nyáron, beleértve a karrierjét meghatározó Glastonbury fellépését –, tudod, hogy látványos, vicces és magabiztos jelenlét, ami inkább szédítő szórakozás, mint társadalmi kommentár. De a lényeg megmarad: a legjobb zenészek koruk hangját közvetítik, és ő könnyedén 2025 legfőbb példája.
Az album legélesebb szövegei közül néhány hazájára összpontosít. Illő módon az Euro-Country borítóján Thompson látható, amint egy szülővárosa, a Meath megyei Dunboyne melletti bevásárlóközpont szökőkútjából emelkedik ki – egy olyan hely, amit egyre inkább a "bevásárlóközpontok, cement és utak" jellemeznek, ahol "évek óta alapvetően nincsenek szociális szolgáltatások … és mindenki csak egyedül ült a Facebookon, görgetett és radikalizálódott a szélsőjobboldaltól." Ezek a problémák természetesen számos országban nyilvánvalóak. De ha meg akarod érteni, hogy a nyers gazdasági... Hét évvel ezelőtt a Guardian küldött, hogy tudósítsak a dublini lakáskrízisről – egy olyan válságról, amely máig tart. A Facebook, Google, LinkedIn és akkori Twitter európai központjai között egy olyan várossal találkoztam, ahol, ahogy egy visszatérő sor szól, "a hajléktalan családok szállodákban laknak, a turisták pedig házakban." Mindenki arról is beszélt, az ország szerte szétszórt "kísértetlakótelepekről". Ezeket a kelta tigris fellendülése alatt épített lakóparkokat üresen hagyták, emberi romhalmazt hagyva maguk után.
Ezt örökíti meg az Euro-Country címadó dala. "Normális volt," énekli Thompson, "házakat építeni / Amik még ma is üresen állnak." A személyes árat is érinti, amikor azt énekli: "12 éves voltam, amikor az apák kezdtek öngyilkosok lenni körülöttem" – egy erőteljes és kísérteties sor.
Más dalok ötvözik a személyes és a politikai témákat. Az "Iceberg" azt vizsgálja, hogyan törheti meg az embereket a pénzügyi és személyes bizonytalanság, egy barátot írva le, aki hajdan konfliktust keresett, de most "fulladozik". A "Take a Sexy Picture of Me" éles, nyugtalanító pillantást vet a modern férfi tekintetre és annak problémás következményeire. Mégis a kiemelkedő pillanat a "The Jamie Oliver Petrol Station", amely tökéletesen megörökíti a 21. század zűrzavarát és azt, hogyan torzítja el kapcsolatainkat.
Ahogy Dorian Lynskey író megjegyezte, a dal egy modern "tragikomédiát testesít meg a félreirányított haragról". Thompsonot ábrázolja, amint egy Jamie Oliver nevével reklámozott autópálya-pihenőbe hajt, és egy olyan dühbe esik, amit nem teljesen ért. "Pazarolom az időmet a forrongásra," énekli. A telefonja mint hallgatólagos jelenlét, az olyan sorok, mint a "Kellett a deli, de Istenem, utálom őt", úgy tűnhetnek, mintha online posztolták volna. Bár gyakran viccesek, a szövegek valami mélyebbre utalnak: a lakhatás, a munka és a nagyobb problémák miatti frusztrációnk gyakran könnyebb célpontokra terelődik.
Először két évvel ezelőtt láttam CMAT fellépni egy shropshire-i fesztiválon, egy cirkuszi sátorban néhány száz ember előtt. Ahogy a koncert folytatódott, a közönség egyre inkább tudatában volt a színpadon lévő rendkívüli tehetségnek. Visszatekintve most valami többet látok: Thompson, mint a legjobb dalszerzők, megörökíti korának szellemét, ugyanakkor dacolva ellene küzd. A nagy művészet gyakran ellenállás érzését hordozza, és az ő munkája tele van vele – így hatásos eszközzé válik valami olyan számára, ami idén törékenynek tűnt: egy mélyen emberi remény.
Gyakran Ismételt Kérdések
Természetesen Íme a Gyakran Ismételt Kérdések listája a John Harris által írt "Látványos, dühös és reményteli – CMAT 2025 hangja" című cikkről
Általános, Kezdő Kérdések
K: Ki az a CMAT?
V: CMAT az ír énekes-dalszerző, Ciara Mary-Alice Thompson művészneve. Az okos, történetvezérelt popzenéjéről ismert.
K: Miről szól ez a cikk?
V: John Harris zenei kritikus Guardian cikke, amely azt állítja, hogy CMAT egyedi stílusa – amely klasszikus pophangzásokat ötvöz mélyen személyes, néha dühös és reményteli dalszövegekkel – a 2025-öt megelőző zenei irányvonalat képviseli.
K: Miért nevezi a cikk CMAT-ot 2025 hangjának?
V: Az író úgy véli, hogy zenéje megragadja a jelenkori kulturális hangulatot: látványos és szórakoztató, foglalkozik a modern szorongásokkal és igazságtalanságokkal, de végül megőrzi az optimizmus és kapcsolódás érzését.
K: Milyen a zenéje?
V: Gyakran színházi, country-jellegű popként írják le. Gondoljunk a nagy dallamokra, a 60-as évek lánybandáinak és a 70-es évek countrypolitan stílusának hatásaira, nagyon okos, beszélgetős dalszövegekkel.
K: Új vagyok a zenéjénél. Melyik dal lenne jó kezdésnek?
V: Kiváló kiindulópontok az "I Dont Really Care For You" vagy a "Stay For Something". Bemutatják a fülbemászó dallamait, éles dalszövegeit és érzelmi mélységét.
Haladó, Mélyebb Kérdések
K: Mit jelent a "dühös" a zenéjének kontextusában?
V: Nem csak harag. Egy célzatos, artikulált frusztráció olyan dolgokról, mint a rossz kapcsolatok, a nőkre nehezedő társadalmi nyomás, személyes kudarcok és a modern élet abszurditásai, mindezt okos fordulattal előadva.
K: Hogyan ötvözi CMAT a látványosságot a komoly témákkal?
V: Vidám, fülbemászó és néha camp zenei elrendezéseket használ kontrasztként azokhoz a dalszövegekhez, amelyek szorongást, szívtörést és egzisztenciális félelmet vizsgálnak. Ez egyedi, kesernyés és azonosulni lehetővé tevő feszültséget teremt.
K: Mi John Harris fő érve a popzene jövőjéről?
