Cosey Fanni Tutti
Bernard Herrmann – The Murder (1960)
Én igazából szeretem a félelmetes zenét, de a leginkább kiráz a hideg a Psycho zuhanyzós jelenetének zenéjétől Alfred Hitchcock filmjéből. Sokszor láttam már, és bár tudom, mi fog történni, a szúró kés és Bernard Herrmann zenéjének kombinációja mindig kikészít.
Az utóbbi időben átmentem egy japán és koreai horrorfilmeket néző fázison. Abbahagytam, mert nem tett jót a szívbetegségemnek, de egyiknek sem volt olyan hatása, mint a Psycho zuhanyzós jelenetének. Amikor a zene vizuális élményekkel párosul, felerősíti a hallási élményt és más érzékeket is bevon. Ha engedünk a filmkészítő hangzásértelmezésének, fokozott várakozásban maradunk a váratlanra, ami igazán ijesztővé teszi a dolgot.
Stephen O’Malley, Sunn O)))
Abruptum – Evil (1991)
Ezt a hírhedt hétinches lemezt 1992-ben vettem meg Odin barátomtól – ő volt az egyik első az USA-ban, aki a nappalijából üzemeltetett DIY black-metal disztribúciót. Nem tudtuk, mi az, vagy hogy 33 vagy 45 fordulaton kell-e játszani. Kaotikus, elmebajos, improvizált doom/black metal, tele gyötrelemmel és kínzással. Sok pletyka keringett Tony Särkkä, azaz IT későbbi vezetőről, amiből néhányt később Dan Swanő hangmérnök is megerősített. Akkoriban azt hallottuk, hogy az felvétel arról szól, ahogy IT-t kínozzák és árammal sújtják az énekfelvételek során.
A black metal gyakran kritikákat kap, amikor szélesebb közönséghez ér, de szerintem a sötétség még mélyebb a fényben – és a mai mainstream sokkal elferdítettebb, mint az a homályos, börtonszerű színtér volt a kilencvenes évek elején.
Amy Walpole, Witch Fever
Sloppy Jane – Jesus and Your Living Room Floor (2021)
A Sloppy Jane Madison albumának az vonzott meg, hogy egy barlangban vették fel. A "Jesus and Your Living Room Floor" megítélése szubjektív, de szerintem a magányról és a halál utáni emlékezésről szól. Néhány dalszöveg groteszk halálokat ír le, mások hétköznapi képeket használnak, mint egy műanyag ló.
Mivel 16 éves koromig karizmatikus keresztény gyülekezetben – lényegében szektában – nevelkedtem, kapcsolódok a vallási témákhoz. Katarzisnak élem meg a dalt. Alapvetően ballada, de sötét, gótikus és szomorú, és imádom az ő különös, underground hangulatát. Állandóan ezt hallgatom.
Stephen Mallinder, Cabaret Voltaire
Henry Blair – Sparky’s Magic Piano (1947)
Ez egy sorozat része volt, amely egy Sparky nevű kisfiú zongoratanulásáról szólt. Körülbelül ötéves koromban hallottam, több mint tíz évvel a megjelenése után. A BBC szokta sugározni a Gyermekek kedvenceit szombat reggeleken, olyan zenéket játszva, amiről a felnőttek azt hitték, a gyerekek szeretik, gyakran a 40-es, 50-es évek újdonság számait, amik engem mélyen felkavartak. Még ma is PTSD-szerű reakciót váltanak ki belőlem.
A Sparky varázszongorája egyszerre lenyűgözött és megijesztett. Amikor Sparky anyukája elhagyta a szobát, a zongora elkezdett hozzá beszélni egy Sonovox, egy korai vokoder segítségével. Azt hiszem, ez keltette fel tartós érdeklődésemet a hangok manipulálása iránt, de ötévesen meg voltam győződve, hogy egy kisfiú van örökre bezárva a zongorába.
TheOGM, Ho99o9
Herbie Hancock – Paint Her Mouth, a Death Wish filmzenéből (1974)
Apám nagy rajongója volt az akciófilmeknek, így gyerekként láttam a Halálos vágyat. Hasonló városi környezetben éltünk, mint a filmben bemutatott New York, bandákkal, rablásokkal és betörésekkel, így tudtam azonosulni vele. Számomra ez a valóság sokkal ijesztőbb volt, mint... a Halloween vagy a Rémálom az Elm utcában.
Később felnőttként felfedeztem a filmzenét, és önmagában hallani igazán hátborzongató. Herbie Hancock egy zseni, de amit csodálok benne, az az, hogy milyen kevesebből ér el olyan sokat – mint egy diszkréta pergő, minimális szintetizátor, egy visszhang vagy néhány vonós. Sötétséget ébreszt, mintha valaki követne, ami miatt magadhoz szorítod a táskád, vagy előveszed a kulcsokat, amikor az ajtóhoz érsz.
Tatiana Shmayluk, Jinjer
Agatha Christie – Opium for No One (1994)
Gyerekként a ijesztő rajzfilmek vagy filmek nem nagijjesztettek. De miután a bátyám bevezetett a rockzenébe, ezt hallgattam egy télesti délután, amikor a szüleim dolgoztak, és kirázt a hideg. Orosz darkwave, és a cím jelentése "Ópium senkinek". Inkább gótikus és melankolikus, mint egyértelműen horrornos, de a dalszövegek mélyen sötétek. "Feketére festem az ajkam cipőfényesítővel... a csillagok gyönyörűen ragyognak rám és a pokol vonzónak tűnik." Aztán: "Ölj meg, öld meg magad, semmit sem fogsz változtatni."
Kilencévesen nem értettem, mit jelent, és képeket alkottam a fejemben. Oroszországban születtem, de Ukrajnában nőttem fel, és akkoriban azokban az országokban a zene elég komorrá vált. Most Kaliforniában élek. Minden barátom elhagyta Ukrajnát, és amikor anyukámat hívom, néha bombázást hallok a háttérben.
Taylor Momsen, a Pretty Reckless
John Williams – Főcím, a Cápa témája (1975)
Először 10-11 évesen láttam a Cápát, és a film nem lenne ugyanaz John Williams témája nélkül. Számomra ez a végső horror téma az egyszerűsége miatt. Csak két hanggal és az intenzitás enyhe változtatásaival hihetetlen feszültséget épít. Érzed, hogy valami közeledik, és ez a két hang tükrözi a cápa elméjének ősi egyszerűségét.
Amit a Cápa különbözővé tesz a zombi vagy szörnyfilmekhez képest, az a fenyegetés – a cápatámadás – valós. Szeretek úszni, és régen órákat töltöttem az óceánban a maine-i házamnál. Ha ez a zene felbukkan a fejedben, és valami megérinti a lábadat, nem tudsz nem pánikba esni és arra gondolni, "Cápa!"
William Von Ghould, Creeper
Nick Cave and the Bad Seeds – Stagger Lee (1996)
Emlékszem, húszas éveimben vittem haza a Murder Ballads albumot, és a lakótársam megkért, hogy kapcsoljam ki ezt a számot, mert megijesztette. A Stagger Lee egy modern feldolgozása egy amerikai népballadának, de semmi köze az eredetíhez. Rendkívül részletes, és az ijesztő része, hogy a gonosz emberi. Cave olyan meggyőzően testesít meg egy gyilkos karaktert. A dal tartalmaz egy megdöbbentő, erőszakos sort: "Átkúszom 50 jó punci felett, csak hogy elérjem egy kövér fiú segglyukát" – valószínűleg most még megdöbbentőbb, mint akkor volt. Mint egy nagyszerű horrorfilm, a dal kifullaszt. Sok sötét, Halloween témájú együttessel játszunk, de semmi sem olyan hitelesen ijesztő, mint ez.
Cassy Brooking (AKA Cassyette)
Ethel Cain – Perverts (2025)
Ethel Cain (AKA Hayden Anhedönia) felbukkant a Spotify-on, és fokozatosan bekerült az összes lejátszási listámba. A Perverts album a legfélelmetesebb modern zene, amit hallottam, és elég nagy váltás korábbi munkájához képest. Az egész album drone zene minimális rétegekkel, de minden hangot hagy tartósan csengeni, feszültségben tartva.
Kezdetben vegyes érzéseim voltak, mert őszintén ijesztő, de a zenéje tele van bűntudattal és bűnnel, és egy utazásra visz. Mély érzelmeket kelt, majdnem mint egy expozíciós terápia. A Pulldrone szám az Amerikai Horror Story-ra emlékeztet, az egyik kedvenc TV-műsoromra, és tartalmazza a legkísértetiesebb hangot, mint egy ima. Imádom az albumot, de annyira félelmetes, hogy még mindig nem tudom végighallgatni.
Jamie Stewart, Xiu Xiu
Diamanda Galás – Schrei x (1996)
A húszas éveimben egy barátom mutatta be a Diamanda Galás albumot, amit John Paul Jones-szal készített a Led Zeppelinből [The Sporting Life, 1994]. A borítón ő egy stílusos klasszikus autót vezet, miközben Galás átlendül a motorháztetőn őrült kifejezéssel, egy késsel a kezében. Ez a kép akkor keltette fel a vágyamat, hogy hallgassam a zenéjét. Számomra ő az egyik legintenzívebb zenész valaha, és a Schrei x a legkönyörtelenül félelmetes munkája. Igazán vad és szilaj, teljesen a cappella és élőben felvett.
Lenyűgöz, hogy egy ilyen gyötrő emberi hanghasználatot közönség előtt adtak elő. Sokáig nem tudtam elhinni, amit hallok, mikor meghallgattam. Nemrég a edzőteremben játszottam – ez egy furcsa választás a lépcsőzőgéphez.
Diamanda Galás
Iannis Xenakis – Mycenae-Alpha (1978)
Ez volt az első darab, amit Xenakis készített az általa fejlesztett Upic számítógépes eszközzel, amivel kézzel rajzolt vázlatokat alakított elektronikus zenévé. Görög ellenállóként súlyos arc sérüléseket szenvedett egy repesztől, és többször bebörtönözték. Zenéje vad, kihívásokkal teli és hihetetlenül innovatív.
A Mycenae-Alpha nyers ereje azonnal magával ragadott. A zeneszerzőt egy mester harcosnak láttam, aki a zenét harapófogók záporaként használta. Akkoriban dolgoztam az első vokális darabjaimon, és már előadtam a "Wild Women with Steak-knives (the Homicidal Love Song for Solo Scream)"-t [Galás 1982-es debütáló albumáról, The Litanies of Satan], így ez a munka megerősítette, hogy a helyes úton járok. Egy kísérleti énekesnek széles repertoárra van szüksége a sikolyokból, és a Mycenae-Alpha kompozíciós útmutatóként szolgál.
A mükénéiek egy elit görög harcos osztály voltak, stratégiailag páratlanok és ismertek impozáns falairól és építészetéről, mintha egy Küklopsz építette volna. A Mycenae-Alpha olyan félelmetes, mint az óriási képzeletbeli kéz, amely összeállította.
Sade Sanchez, LA Witch
Krzysztof Penderecki – The Devils of Loudun (1969)
Ez a lengyel zeneszerző operája Aldous Huxley azonos című könyvén alapul, amely a 17. századi valódi eseményeket meséli el. Egy apácarend tömeges hisztériában szenvedett, meggyőződve arról, hogy démonok szállták meg őket, ami nyilvános ördögűzők és máglyahalálokhoz vezetett.
Maga a történet is félelmetes, és a zene tökéletesen megragadja, különösen a fő apáca őrületbe süllyedésének ábrázolásában. Zseniálisan megkomponált orgonával, fuvolákkal, énekkel, kórussal és kísérteties effektekkel, mint furcsa nevetés és emberi hangok. Bár németül éneklik, és nyugtalanító és kísérteties lehet, szembetűnően szép is. Igazán érzed a nők kétségbeesését, magas és mély pontjait.
Spencer Charnas, Ice Nine Kills
John Carpenter – Halloween filmzene (1978)
A horrorfilmekre gyakorolt hatás szempontjából John Carpenter Halloween filmzenéje a Cápa és a Psycho mellé sorolható. Kezdetben a filmnek nem volt zenéje, és langyos fogadtatásban részesült. Carpenter emlékezett egy 20th Century Fox vezetőre, aki azt mondta neki: "Ebben a filmben nincs semmi ijesztő." Miután hozzáadta a zenét, ugyanaz a vezető dicsérte, hogy óriási.
Ellentétben a Psycho Bernard Herrmann vagy a Péntek 13. Harry Manfredini által készített zenéjével, a Halloween filmzene minimalista, gyakran csak egy szintetizátor, mégis mélyen nyugtalanító. A félelem az ismeretlentől vagy az érzés, hogy valami szörnyen rossz történik, jelenik meg benne. Ice Nine Kills. Fotó forrása megerősítésre vár.
Takiaya Reed a Divide and Dissolve-ból megosztja:
Sosztakovics 8. vonósnégyes c-mollban (1960)
Apám szokta ezt játszani otthon, amikor fiatal voltam, és megijesztett. Évekkel később megtudtam, hogy Sosztakovics mindössze három nap alatt komponálta, miután 1960-ban meglátogatta Drezdát –
