Vor achtzehn Monaten arbeitete Alina Sarnatska noch als Kampfsanitäterin an der ukrainischen Front, selbst während der brutalen Schlacht um Bachmut, und hatte selten ein Theater betreten. Nur sechs Monate später bereitete sie sich auf die Premiere ihres ersten Stücks in Kiew vor. Heute, mit 38 Jahren, hat Sarnatska mehrere Dramen verfasst und wird zu einer der eindringlichsten Theaterstimmen der Ukraine.
Dieser rapide Wandel ist bemerkenswert für jemanden, der Schriftsteller trotz kindlicher Liebe zum Schreiben als ferne Gestalten wie Shakespeare betrachtete, nicht als Menschen wie sie selbst. Sie führt ihren schnellen Aufstieg auf den Krieg zurück. "Ich glaube, die Russen könnten mich in ein paar Jahren töten, durch Drohnen, Raketen oder auf der Straße", sagte sie. "Also habe ich keine Zeit zu verschwenden. Ich muss alles jetzt tun, genau hier."
Ihr Debütstück **Military Mama** wurde als eines von 15 Stücken für das Programm "Theatre of Veterans" ausgewählt. Diese Initiative, mitbegründet vom Dramatiker Maksym Kurochkin – der ebenfalls 2022 in Luhansk kämpfte – zielt darauf ab, Soldaten und Veteranen zu Bühnenautoren zu machen, die ihre Kriegserfahrungen auf die Bühne bringen. Sarnatska wurde über eine öffentliche Ausschreibung ausgewählt, und **Military Mama** stach hervor, was eine Aufführung im Kiewer Theater "Left Bank" zur Folge hatte.
Das Stück erkundet das Armeeleben einer ordinary Frau und behandelt Mutterschaft, militärischen Sexismus, zerbrochene Beziehungen, psychische Gesundheitsprobleme und Desertion – Themen, die in offiziellen Kriegsdarstellungen oft übersehen werden. Ihre ehrliche Schreibweise und Weigerung, sich an erhebende, simplistische Themen zu halten, stieß nicht immer auf Gegenliebe. Während einer Aufführung ihres preisgekrönten Stücks **Balance** in Dnipro, das die düsteren Realitäten einer Kampfsanitäterin darstellt, beschwerten sich lokale Priester und Beamte beim Theater.
"Nach der Vorstellung entschuldigte sich der Direktor für die Flüche und den Realismus", erinnerte sich Sarnatska. "Aber es half nichts – Theatervertreter wurden zur Stadtverwaltung zitiert und gerügt, weil das Stück traurig, nicht heldenhaft war und derbe Sprache enthielt."
Doch das Publikum schätzt ihre schonungslose Darstellung des Frontlebens. Nach einer Sommeraufführung von **Military Mama** in Kiew waren einige Zuschauer zu Tränen gerührt, und die Besetzung diskutierte anschließend mit. Eine Frau, deren Mann an der Front ist und deren Vater Veteran ist, dankte den Schauspielern dafür, das Leben in den Schützengräben zu beleuchten.
Sarnatska merkte an, dass Soldaten sich im Stück wiedererkennen, weil es den militärischen Alltag widerspiegelt. Allerdings kritisiert es auch Zivilisten, die sich der Schrecken, denen Soldaten ausgesetzt sind, nicht bewusst sind. In Nachgesprächen wurde sie gefragt, ob sie Zivilisten hasse. "Jedes Mal schweige ich", sagte sie, und überlässt die diplomatischere Beantwortung dem Direktor.
Ihr neuestes Werk **Penelope**, inspiriert von der geduldigen Frau des Odysseus in Homers **Odyssee**, feierte diesen Sommer Premiere im Lesya-Ukrainka-Theater in Lwiw. Es konzentriert sich auf Frauen, die auf die Rückkehr ihrer Lieben aus dem Krieg warten, mit sieben Schauspielerinnen und unter der Regie von Svitlana Fedeshova. "Ich könnte eine heldenhafte Geschichte schreiben und so tun, als sei alles in Ordnung", sagte sie über das Stück. "Aber ich will nicht, dass eine Frau, die auf ihren Mann wartet, ins Theater kommt, ein Märchen sieht, das ihr sagt, alles sei okay, und dann weiter wartend geht. Das will ich vermeiden."
Vor der großangelegten Invasion Russlands – Sarnatska hatte mehrere Jahre als Sexarbeiterin gearbeitet, auch während ihres Psychologiestudiums – arbeitete sie mit NGOs als Sozialarbeiterin zusammen. Sie unterstützte weibliche Gewaltopfer und Menschen mit Suchtproblemen und setzte sich für die Rechte von Sexarbeiterinnen ein.
Seit ihrem Militärdienst promoviert sie, organisiert Proteste für bessere Soldatenrechte und arbeitet mit einem Netzwerk zur Unterstützung verwundeter Soldaten und ihrer Familien. Derzeit absolviert sie einen Schreibaufenthalt in Deutschland, wo sie an einem Roman arbeitet.
Bevor sie ins Theatre of Veterans-Programm aufgenommen wurde, gab sie zu, nichts über Theater oder Dramatiker zu wissen. "Ich wusste, Shakespeare war ein Dramatiker, und das war's", sagte sie. Während ihrer Zeit als Kampfsanitäterin postete sie jedoch häufig in sozialen Medien, oft mit scharfen und einprägsamen Dialogen als Teil ihrer Spendenaktionen für ihre Einheit. Diese Dialoge veranlassten eine Freundin, sie zur Bewerbung beim Theatre of Veterans zu ermutigen.
Trotzdem ist sie selbst keine große Theaterenthusiastin. "Ich hasse Theater", erklärte sie. "Okay, ich habe inzwischen einige interessante Dinge gesehen, aber so würde ich meine Freizeit nicht verbringen." Ihre Schreibinspiration ist tatsächlich der Romanautor Stephen King. "Wenn man eine gute Geschichte schreibt, funktioniert sie auf der Bühne", bemerkte sie.
Ein weiteres Stück mit dem Titel "Menstruation" soll Ende des Jahres im Molodyy Theatre in Kiew uraufgeführt werden. Es behandelt die Erfahrungen von Sexarbeiterinnen während der Wirren der Invasion 2022 – Geschichten, die in der Ukraine selten öffentlich geteilt wurden.
Kürzlich vollendete sie auch ein Stück namens "Fat", das zwischen Gegenwart und den 1930er Jahren wechselt. Es zieht Verbindungen zwischen Essstörungen im modernen Ukraine und dem Holodomor, der von Stalins brutalen Getreidequoten verursachten Hungersnot, die 1932-33 bis zu 3 Millionen Menschenleben forderte.
Häufig gestellte Fragen
Natürlich. Hier ist eine Liste von FAQs über die ukrainische Dramatikerin und Kampfsanitäterin "Ich muss alles jetzt tun" in einem klaren und natürlichen Ton.
Grundlegende Fragen
1. Wer ist "Ich muss alles jetzt tun"?
Das ist das Pseudonym von Natalya Blok, einer ukrainischen Dramatikerin, Drehbuchautorin und ehemaligen Kampfsanitäterin, die an der Front diente.
2. Warum ist ihr Name ein Satz und kein normaler Name?
Es ist ein künstlerisches Pseudonym. Der Satz "Ich muss alles jetzt tun" vermittelt ein Gefühl der Dringlichkeit und Verantwortung, das die intensive Realität ihrer Kriegserfahrungen widerspiegelt.
3. Wofür ist sie am bekanntesten?
Sie ist am bekanntesten für ihr Stück "Der Leitfaden für eine weibliche Kampfsanitäterin", das auf ihren eigenen Erfahrungen basiert und international aufgeführt wurde.
4. Hat sie wirklich als Kampfsanitäterin gedient?
Ja, absolut. Sie meldete sich freiwillig und diente als Kampfsanitäterin in der Region Donbass, wo sie Soldaten an der Front medizinisch versorgte.
Über ihre Arbeit und Erfahrung
5. Worum geht es in ihrem Stück "Der Leitfaden für eine weibliche Kampfsanitäterin"?
Es ist ein kraftvolles autobiografisches Stück, das mit schwarzem Humor und roher Ehrlichkeit den Alltag, die Herausforderungen und die emotionale Belastung einer Frau an der Front darstellt.
6. Wie hat ihre Erfahrung als Sanitäterin ihr Schreiben beeinflusst?
Es machte ihr Schreiben unglaublich unmittelbar und authentisch. Sie schreibt über den Krieg nicht als theoretisches Konzept, sondern aus der direkten, persönlichen Perspektive einer Person, die dessen Trauma und Absurdität durchlebt hat.
7. Gibt es englische Übersetzungen ihrer Arbeit?
Ja, ihre Werke wurden in mehrere Sprachen übersetzt, einschließlich Englisch. "Der Leitfaden für eine weibliche Kampfsanitäterin" ist ihr bekanntestes übersetztes Werk.
8. Was ist die Hauptbotschaft in ihrem Schreiben?
Ein zentrales Thema ist die menschliche Erfahrung innerhalb des Kriegsapparats – mit Fokus auf Widerstandsfähigkeit, die Zerbrechlichkeit des Lebens und die oft übersehene Rolle von Frauen in Konflikten.
Tiefgründigere und spezifischere Fragen
9. Wie unterscheidet sich ihre Arbeit von traditionellen Kriegsgeschichten?
Sie bricht oft mit einer rein männlichen, soldatenzentrierten Erzählung. Sie konzentriert sich auf die Perspektive einer Pflegekraft im Chaos, verbindet Schreckliches mit Alltäglichem und verwendet eine einzigartige, persönliche Stimme.
10. Welchen Herausforderungen begegnete sie als weibliche Kampfsanitäterin?
Sie hat über erlebten Sexismus berichtet und die Notwendigkeit,
