Voici la traduction demandée :
L'adaptation de L'Odyssée par Christopher Nolan est loin d'être la première adaptation cinématographique. Dès 1911, le réalisateur italien Giuseppe de Liguoro en a réalisé une version muette intitulée L'Odissea. Les lecteurs plus âgés se souviennent peut-être d'avoir regardé la série animée futuriste Ulysse 31 dans les années 1980. O Brother, Where Art Thou? est basé sur L'Odyssée. Et si vous plissez vraiment les yeux et ignorez la chanson "Goofy Goober", le premier film Bob l'éponge l'est aussi.
Mais l'adaptation pré-Nolan ayant le plus grand héritage est probablement la version en deux parties d'Andrei Konchalovsky, réalisée en 1997 pour la chaîne Hallmark. Cette adaptation circule beaucoup récemment, partagée en extraits sur les réseaux sociaux (la version complète est facile à trouver sur YouTube) et a attiré l'attention de Joyce Carol Oates, qui a passé la majeure partie de la nuit de jeudi à tweeter avec enthousiasme à son sujet.
L'Odyssée : action époustouflante, magie noire et caméos de dauphins – discutez avec spoilers
Lire plus
La scène qui a d'abord attiré l'attention d'Oates implique Circé (jouée par Bernadette Peters), qui se précipite vers Ulysse (Armand Assante), écarte ses cuisses et se positionne contre son entrejambe. Oates a qualifié cela d'"interprétation bien plus intéressante que Nolan". Elle a également loué la représentation d'Ulysse ("Si viril, si pleinement humain"), le segment sur Hadès ("hypnotisant") et à quel point cela semblait plus vaste ("que Nolan n'avait peut-être pas vu").
Il convient de noter qu'il y a trois décennies, cette adaptation n'a pas été aussi bien accueillie. À l'époque, TV Guide disait qu'elle "ressemble à une adaptation de 'Classics Illustrated' de l'œuvre originale", tandis que le St. Louis Post-Dispatch affirmait que Konchalovsky "n'arrivait pas à décider s'il voulait faire une bande dessinée joyeuse, dans le style de Xena, la guerrière, ou une tragédie grecque". Le critique de l'Arizona Republic a déclaré : "Même si le téléfilm ne dure que quatre heures, j'en ai gaspillé une cinquième à ruminer à quel point il était épouvantable." Le Toronto Star, apparemment déterminé à trouver quelque chose de gentil à dire, a réussi : "Cette Odyssée n'est pas entièrement une tâche ardue à supporter."
Si vous la regardez, deux choses vous frapperont probablement dans l'Odyssée de Hallmark. Premièrement, elle a attiré beaucoup de très grandes stars. Greta Scacchi joue Pénélope, Geraldine Chaplin joue Euryclée, Christopher Lee joue Tirésias, Isabella Rossellini joue Athéna, Vanessa Williams joue Calypso, et (je sais que c'est un peu tiré par les cheveux) Eric Roberts joue Eurymaque.
Sexe, lits et exécutions atroces : ce que L'Odyssée de Christopher Nolan a changé, inventé – et omis
Lire plus
Deuxièmement, et c'est particulièrement vrai si le film de Nolan était votre première exposition à l'histoire, l'Odyssée de Hallmark ressemble beaucoup à quelque chose fait pour la télévision il y a trois décennies. C'est plein de mauvaises perruques et de barbes collées. Les scènes de la guerre de Troie ont des figurants qui restent complètement immobiles à l'arrière-plan, entrechoquant leurs épées sans enthousiasme comme dans une pièce de théâtre scolaire. Le Cyclope est une marionnette ricaneuse dérangée par une flûte.
La plus grande différence, bien sûr, est que cette version inclut réellement les dieux. Et sans vouloir immédiatement contredire Joyce Carol Oates, vous pourriez soupçonner que Nolan les a laissés de côté dans sa version simplement à cause de la manière maladroite dont ils sont traités ici. Le pire exemple est Hermès, joué par Freddy Douglas, qui apparaît comme un homme volant avec des mèches décolorées et ce qui ressemble à une couche. Chaque fois qu'il apparaît, il y a un horrible fond vert, et il file dans le ciel comme quelqu'un accroché à une ligne de pêche. Ça a l'air affreux maintenant, et ça n'avait probablement pas l'air convaincant en 1997 non plus. Si vous étiez Christopher Nolan essayant de comprendre comment adapter le poème après avoir regardé cela, vous essaieriez probablement de faire passer tous les dieux pour des phénomènes météorologiques.
Voir l'image en plein écran
Matt Damon et Zendaya dans L'Odyssée de Christopher Nolan. Photographie : MElinda Sue Gordon / Universal Pictures / AP
Cela ne veut pas dire qu'il n'y a pas de similitudes avec l'original. Par exemple, quand Ulysse rencontre Calypso pour la première fois, il est tout aussi accablé par la culpabilité et la perte que dans la version de Nolan. Mais la façon dont il gère cette culpabilité est complètement différente. Alors que le personnage de Matt Damon choisit volontairement la perte de mémoire pour éviter de penser aux choses terribles qu'il a faites, l'Ulysse d'Armand Assante surmonte cela en ayant immédiatement des relations sexuelles avec Vanessa Williams. Et je veux dire tout de suite, devant tout le monde. À son crédit, cela semble effectivement fonctionner.
Puis il y a la fin. Le poème d'Homère s'essouffle célèbrement – après qu'Ulysse a tué les prétendants, les familles des morts le poursuivent, et Athéna doit intervenir et dire à tout le monde de se calmer. Nolan essaie d'arranger les choses en faisant en sorte qu'Ulysse parte volontairement en exil après le massacre. La version Hallmark de 1997, en revanche, se termine par Ulysse tuant tout le monde puis (vous l'avez deviné) couchant immédiatement avec Greta Scacchi.
Dans l'ensemble, c'est une œuvre étrange. L'Odyssée de Hallmark est plus longue que le film de Nolan, donc elle contient plus de contenu. Mais elle n'a pas la même intensité, le même élan ou le même spectacle. Néanmoins, il faut admirer l'ambition de Hallmark de s'attaquer à quelque chose d'aussi grand. S'ils avaient essayé d'adapter L'Odyssée en 2026, cela aurait presque certainement été transformé en un film de Noël bon marché intitulé Ça commence à ressembler à Ithaque.
Donc, aussi amusant soit-il, nous pouvons dire sans risque que l'Odyssée de Hallmark a été complètement surpassée par Christopher Nolan. Et il est probable que cela reste ainsi – du moins jusqu'à ce qu'Elon Musk décide de sortir sa version historiquement précise de Grok.
Foire aux questions
Voici une liste de FAQ concernant les commentaires de Joyce Carol Oates sur l'adaptation télévisée des années 1990 de son œuvre, plus précisément Foxfire : Confessions d'un gang de filles
Questions de niveau débutant
Q : Joyce Carol Oates a-t-elle écrit la version télévisée des années 1990 de Foxfire ?
R : Non. Elle a écrit le roman original de 1993. Le téléfilm de 1996 a été adapté par la scénariste Elizabeth White.
Q : Joyce Carol Oates a-t-elle aimé le téléfilm Foxfire des années 1990 ?
R : Oui, généralement. Elle a publiquement fait l'éloge du film, en particulier des performances du jeune casting. Elle l'a qualifié d'adaptation fidèle et puissante.
Q : De quoi parle la version télévisée des années 1990 de Foxfire ?
R : Il s'agit d'un groupe d'adolescentes qui forment un gang violent après que l'une d'elles se soit rebellée contre un enseignant coupable d'abus sexuels. Le film traite de thèmes comme l'amitié féminine, la rébellion et le traumatisme.
Q : Le téléfilm était-il une copie directe du livre d'Oates ?
R : Non. Le film apporte des changements significatifs. Il se déroule dans les années 1990 et l'intrigue est simplifiée. La violence du gang est également moins extrême que dans le roman.
Questions avancées et approfondies
Q : Quels éloges spécifiques Oates a-t-elle faits à l'adaptation télévisée des années 1990 ?
R : Elle a spécifiquement loué le film pour avoir capturé l'intensité émotionnelle du livre. Elle a noté que le réalisateur et le casting avaient compris le thème central de la solidarité féminine sous la contrainte, même si le cadre et les détails avaient été modifiés.
Q : Oates a-t-elle eu des critiques envers le téléfilm ?
R : Elle a été diplomatique, mais certains critiques notent que le film adoucit la brutalité du livre. Oates elle-même a laissé entendre que le film est une version plus jeune et plus optimiste de son roman plus sombre et cynique. Elle ne l'a pas critiqué sévèrement, mais a reconnu la différence de ton.
Q : Pourquoi Oates a-t-elle accepté l'adaptation si elle changeait le cadre des années 1950 aux années 1990 ?
R :
