監督のローランド・エメリッヒは、「背景を描いたり写真を使ったセットでたくさん撮影した」と語る。また、映画のティーザー予告編はスタジオ史上最高のテスト結果を記録したという。特定の日付を中心に映画のコンセプトやタイトルを構築するという決断は功を奏した。フォックスは、タイトルに公開日をほぼ含める形で、それまで無名だった映画を宣伝することができた。ポスターには「8月の予定は入れるな」と書かれ、ホワイトハウスがエイリアンによって粉々に吹き飛ばされる、アメリカをテーマにした（正確には愛国的ではないが）印象的なイメージが使われた。しかしエメリッヒによると、テスト結果が出る前は、スタジオはそのイメージをティーザーで使うことに不安を感じていたという。
映画のテスト上映では興奮が高まっていることが示された。しかし、実際の公開時の反響は驚くほど大きかった。「メキシコに隠れていたんだ」とエメリッヒは公開初週末の大ヒットについて語る。「でも、空気には大きな興奮が満ちていた。果てしなく続く行列の映像を見せられた…今ではもう見られない光景だ！ 違う時代だったんだ。」誰もが知るように、この映画はウィル・スミスのハリウッドでの地位をさらに高めた。彼は1年後、よりコメディ色の強い『メン・イン・ブラック』で再びエイリアンと戦い、夏の大作映画における最大のスペシャルエフェクトとしての地位を確固たるものにした。しかしデヴリンは、ジェフ・ゴールドブラムもロックスターのように扱われたと指摘する。
「ジェフ・ゴールドブラムをデンバー郊外の大きなSFコンベンションに連れて行ったんだ」とデヴリンは言う。「彼は『なぜ俺を連れて行くんだ？ 誰も俺のことなんて知らないよ』って言ったんだ。私は『ジェフ、この観客にとっては、トム・クルーズよりも君の方がビッグなんだ』と言った。すると彼は『おいおい、冗談だろ！』ってね。私たちは観客に彼を連れて行くことを伝えていなかった。ステージに上がって『皆さん、ジェフ・ゴールドブラムです！』と言ったら、まるでビートルズがステージに現れたかのようだった。観客は狂喜したよ。ジェフ・ゴールドブラムの顔ったらなかった。彼は自分がオタクコミュニティにどれほど愛されているか全く知らなかったんだ。彼は驚いていた。それはこの映画での私のお気に入りの経験の一つだ。」
もちろん、この映画の監督、脚本、製作チームも大きな後押しを受けた。映画の成功後、エメリッヒは「誰もが私を真剣に受け止めるようになった。ディーンと私は、誰もが一緒に仕事をしたがった」と語る。2人はその後も何本か映画を共同製作し、あまり評判の良くなかったアメリカ版『ゴジラ』も手がけた。エメリッヒは「日本に行って、断られることを願ったんだ。でも、彼らはイエスと言った。私にとっては、自分たちが頼りになる映画製作者であることを証明するようなものだった」と語る。また、メル・ギブソンのヒット作『パトリオット』も製作した。
最終的に2人は別々に映画を製作するようになったが、2016年にはオリジナルから20年後の続編『インデペンデンス・デイ: リサージェンス』で再結集した。しかし、どちらの映画製作者もこの作品について好意的に語ってはいない。「ひどい、最悪な経験だった」とデヴリンは言う。「なかったことにしたいくらいだ。」彼とエメリッヒは12年ぶりに一緒に書いた最初の脚本に誇りを持っており、スタジオも満足していた。しかし、その後経営陣が変わり、キャストが変わり、脚本の書き直しによって映画はあまり良くない方向へ進んでしまった。エメリッヒも同意する。「私にとっては、ウィルが出演しなかったので満足のいくものではなかった。ウィルは土壇場で『スーサイド・スクワッド』をやるために降りてしまったんだ。最初は続編をやらないつもりだった。しかし、すでに多くの人々、製作スタッフが200人から300人も関わっていた。だから、まったく新しいストーリーラインを考え出さなければならなかった。すべてが非常に急いで進められた。」
この経験で、2人ともシリーズ全体に嫌気がさしたわけではない。「パート3をやって、『いや、今度は正しくできる』と言いたいね」とデヴリンは言う。エメリッヒに至っては、実際に3作目のアイデアがあると語る。ただし、それにはスミスが関与することになるだろう。彼らの映画がこれほど大きなものになったとはいえ、エメリッヒとデヴリンの両者は、作品を成功させたのは本当に人間的な要素だったと認識しているようだ。『インデペンデンス・デイ』の一部は『エイリアン』や『スター・ウォーズ』のようなSF映画を思い出させるが、災害映画の構造を巧みに用いたことで、非常に新鮮で共感しやすいものになった。このアプローチは、後の『アルマゲドン』や『トランスフォーマー』、そしてエメリッヒ自身の『デイ・アフター・トゥモロー』といった大作にも影響を与えた。まったく異なる時代のスーパーヒーロー映画である『アベンジャーズ』の結末でさえ、無名のエイリアン軍団がアメリカの主要都市に降り立つ場面がある。
もし『インデペンデンス・デイ』が、例えばスピルバーグ級の映画と比べて、今では少し安っぽい夏の大作と見なされているとしても、デヴリンは気にしていない。「誰かがホットドッグとポップコーンを作らなきゃいけないんだ。それが私の好きなものであり、私が作るものだ。私はそれについて謝罪しない。」（映画公開時にスピルバーグ本人が祝いの電話をくれたことも、おそらく助けになっている。）スピルバーグが今もなおエイリアン映画と結びついているように（エメリッヒは最近の『ディスクロージャー・デイ』はまだ見ていないが、次のロサンゼルス行きで「真っ先に」観るつもりだと言う）、『インデペンデンス・デイ』こそが、災害ジャンルとエイリアン侵略ジャンルの両方を夏の大作に直接結びつけた作品であり、何しろ今でも休日に見返す定番映画だからだ。
スピルバーグの最近のエイリアンプロジェクトによって遊び心をもって提起された現実世界の疑問について、デヴリンは、もし別の世界からの訪問者がいたとしても、そんな敵意を持ってやってくるとは思えないと語る。「『インデペンデンス・デイ』を作った身ではあるけど、何十億光年も旅してここに来る技術を持つ誰かが、ただ喧嘩を売るために来るとは信じがたいんだ」とデヴリンは言う。「そんな技術を持っているなら、もう少し進化した存在になっていると思うんだ。少なくともそう信じたいね。」それまでの間、『インデペンデンス・デイ』は、そうした最悪の大規模な恐怖に立ち向かうことを、楽しく、そして慰めにさえしてくれる作品であり続けている。
『インデペンデンス・デイ』は、米国ではHulu、英国とオーストラリアではDisney+で視聴可能です。
**よくある質問**
以下は、「『インデペンデンス・デイ』製作を振り返って30年後、パニックになってセットに駆け込み脚本を書き直した」という記事タイトルに基づくFAQのリストです。
**初級レベルの質問**
**Q: この記事は何についてですか？**
A: 1996年の映画『インデペンデンス・デイ』の製作を30年後に振り返る回顧記事です。タイトルは、脚本家/監督がパニックになり、セットで脚本を書き直さなければならなかった瞬間に焦点を当てています。
**Q: タイトルの「私」とは誰ですか？**
A: 「私」とは、『インデペンデンス・デイ』の脚本家兼プロデューサーであるディーン・デヴリン、または監督のローランド・エメリッヒを指します。
**Q: なぜ彼はパニックになって脚本を書き直しに駆け込んだのですか？**
A: おそらく、シーンがうまく機能していなかった、俳優が台詞に苦戦していた、または特殊効果が元の台詞と合わなかったためでしょう。大作映画では土壇場での変更はよくあることです。
**Q: 『インデペンデンス・デイ』は良い映画ですか？**
A: はい、大ヒット作であり、アクション、特殊効果、そして象徴的な大統領の演説で有名な、夏の大作映画の古典と見なされています。
**中級レベルの質問**
**Q: セットではどのような変更が脚本に加えられましたか？**
A: よくある変更としては、長いスピーチを短くする、ユーモアを追加する、撮影中に明らかになったプロットの穴を修正する、俳優の性格に合わせて台詞を調整する、などがあります。
**Q: 映画全体がセットで書き直されたのですか？**
A: いいえ。タイトルは単一のパニック状態の瞬間を示唆しています。脚本の大部分は事前に書かれていましたが、重要なシーン、特に大統領の演説やドッグファイトのシークエンスは、撮影直前に微調整されることがよくありました。
**Q: 俳優たちは土壇場での書き直しにどのように反応しましたか？**
A: ウィル・スミスやジェフ・ゴールドブラムのような俳優は即興で知られています。土壇場での書き直しは、新しい台詞を素早く覚えなければならないことを意味しましたが、その結果、より自然で記憶に残る演技が生まれることがよくありました。
**Q: これは他の大作映画でも起こりますか？**
A: はい、非常に一般的です。例えば、『
