E amuzant cât de departe te poate duce o glumă, spune Michael Diamond zâmbind. Acum patruzeci de ani, în această lună, rapperul newyorkez cunoscut ca Mike D lucra cu prietenii de școală Adam „MCA” Yauch și Adam „Ad-Rock” Horovitz la Licensed to Ill, albumul lor de debut din 1986 ca Beastie Boys.
„Gluma” la care se referă este interpretarea caricaturală a culturii de tip frăție universitară de pe acel disc, îmbinată cu un amestec de riffuri de hard rock și beat-uri hip-hop. Cât de departe i-a dus? Au ajuns la faimă globală, au făcut istorie cu primul album rap care a ajuns pe primul loc în topurile americane și au atras atenția tabloidelor britanice, inspirând o generație să „lupte pentru dreptul de a petrece”.
Beastie Boys au devenit unul dintre cele mai progresiste trupe muzicale și sociale ale vremii lor, lansând o serie de albume inovatoare care au atins subiecte precum politica și spiritualitatea, până când s-au despărțit în 2012, după ce Yauch a murit de cancer. De atunci, Diamond s-a concentrat pe producția de albume pentru Soft Play și Hives, în timp ce fiii săi, Skyler și Davis, au început și ei să facă muzică, ca duo-ul indie pop Very Nice Person.
„Când ai 19 ani, doar arunci orice, de genul: «O să fie hilar»”, spune el.
Așezat în salonul hotelului său din Londra, mestecând fericit cereale între întrebări, bărbatul suplu și reflexiv, de 60 de ani, pare mulțumit în acest capitol mai liniștit al carierei sale. Dar după ce o sesiune de jam cu fiii săi i-a reaprins pasiunea pentru compoziție, se întoarce la microfon cu albumul său solo de debut, uluitor de creativ, Thank You.
Beastie Boys s-au format în New York City în 1981; toți cei trei membri proveneau din medii artistice, de clasă mijlocie – tatăl lui Diamond era negustor de artă, iar mama sa decoratoare de interior. Trupa a decis rapid că „trebuie să avem propriile noastre personaje, distincte și separate”, și s-a inspirat din comediile pentru adolescenți precum Meatballs din 1979. Rezultatul a fost personajele vulgare, care urăsc școala și strivesc berea, auzite pe Licensed to Ill. „Când ai 19 ani”, spune Diamond, „doar arunci orice, de genul: «O să fie hilar». Nu te-ai confruntat încă cu o reacție majoră.”
În Marea Britanie, s-au confruntat cu cea mai puternică reacție dintre toate. Cu un album plin de glume sexiste și homofobe, spectacole cu o penis gonflabil uriaș și dansatoare go-go în cuști, și tabloide care răspândeau zvonuri (imediat negate) că ar fi batjocorit copii bolnavi la festivalul pop de la Montreux, turneul lor din 1987 în Marea Britanie a declanșat un panică morală de tip Sex Pistols. Membri ai parlamentului au cerut să fie interziși de la concerte. „Get Lost Beasties” a fost un titlu în Mirror. Concertul lor din Liverpool a fost întrerupt după doar 12 minute și s-a terminat într-o revoltă. „Britania a fost acel moment de revelație: «Stai, ceea ce spunem chiar afectează oamenii»”, spune Diamond, numind experiența „terifiantă, umilitoare, alienantă și suprarealistă”.
Aproape s-au despărțit în acel an, în mare parte din cauza consecințelor. Gluma nu mai era amuzantă; au părăsit și casa de discuri Def Jam după un conflict legat de drepturi de autor, iar Horovitz s-a mutat în Los Angeles. Dar trupa a fost revitalizată creativ de noii prieteni de pe Coasta de Vest ai lui Horovitz, Dust Brothers, care erau maeștri ai eșantionării digitale.
„A fost ca un vis devenit realitate. Puteam avea un chitarist de blues bătrân cu un beat de funk și o trompetă de jazz”, spune el. „Puteam crea aceste posibilități infinite, acest colaj muzical.” Acel colaj a devenit al doilea lor album, Paul’s Boutique din 1989, o schimbare radicală care a primit o recepție critică modestă, dar care de atunci a fost salutat ca o capodoperă experimentală.
Și mai remarcabil este modul în care trio-ul care a livrat odată replici precum „Îți plac bărbații și nouă ne place berea” (Hold It Now, Hit It) a devenit un far al schimbării.
Întrebări frecvente
Iată o listă de întrebări frecvente bazate pe citatul lui Mike D, care acoperă starea sa emoțională, contextul Beastie Boys și modul în care a mers mai departe
Întrebări generale de context
Î Cine este Mike D și de ce este celebru
R Mike D este un muzician, cântăreț și producător. Este cel mai cunoscut ca membru fondator al legendarului grup hip-hop Beastie Boys, alături de Adam Yauch și Adam Horovitz
Î Cine a fost Adam Yauch
R Adam Yauch a fost cofondatorul Beastie Boys. A fost, de asemenea, regizor, budist și activist pentru drepturile omului. A decedat în 2012 din cauza cancerului
Î De ce spune Mike D că nu a putut face muzică după moartea lui Yauch
R A spus că deschiderea unui fișier pe computer pentru a începe să compună i se părea copleșitoare, deoarece creația muzicală era profund legată de parteneriatul său cu Yauch. Durerea și tristețea făceau procesul creativ să pară imposibil
Î Este acest sentiment comun pentru artiștii care pierd un colaborator
R Da. Când un parteneriat creativ este la fel de strâns ca al lor, studioul devine un spațiu comun. Pierderea acelui partener face adesea ca spațiul să pară gol și procesul să pară solitar, ceea ce poate declanșa o durere intensă
Întrebări despre citat – Durere
Î Ce înseamnă Mike D când spune că nu mai putea face muzică
R Nu înseamnă că a uitat cum să cânte sau să producă. Înseamnă că a pierdut dorința și capacitatea emoțională de a începe. Blocajul mental era atât de puternic încât chiar și privirea la un fișier gol era emoțional dureroasă
Î A simțit presiune să facă muzică imediat
R În interviuri, a sugerat că a simțit un sentiment de obligație sau așteptare, dar și-a dat seama că avea nevoie de timp pentru a se vindeca. Și-a permis să se îndepărteze de presiunea de a crea
Î Cât a durat acest blocaj creativ
R A durat câțiva ani. Nu s-a întors cu adevărat la a face muzică într-un mod serios până când a început să lucreze la memoriul audio Beastie Boys Book și la documentarul Beastie Boys Story, care i-au permis să reviziteze muzica într-un mod nou, mai puțin presat
```
