Famke Janssen está vestida para sua sessão de fotos no hotel Covent Garden exatamente como sua personagem Betty estaria no novo drama policial da Netflix Amsterdam Empire — usando um vestido mini justo de renda floral com meias compridas escolares. O visual é sexy de forma sarcástica, ou é ironia expressa através da moda? Frequentemente discutimos objetificação, padrões patriarcais de beleza e os danos colaterais do sexismo. Com uma carreira de 30 anos abrangendo mais de 60 filmes e uma formação como modelo, Janssen tem muito a dizer.
Parece quase inapropriado mencionar o quão deslumbrante ela está — seu rosto tão impecável e esculpido aos 60 anos quanto há quase 30 anos no filme de James Bond de 1995, GoldenEye. Se ela fosse um homem, eu diria isso sem hesitar. Ela atribui sua aparência a uma vida saudável: "As pessoas frequentemente acham que fiz cirurgias, mas não fiz. Nós envergonhamos as mulheres para que façam procedimentos, depois as envergonhamos quando elas fazem. Apoio as escolhas de todos, mas simplesmente não é para mim."
"Pareço forte, sou forte. Venho de uma linhagem de mulheres fortes", ela acrescenta.
Amsterdam Empire marca sua primeira produção em seu país natal, a Holanda, e sua primeira vez atuando em holandês. Embora os papéis tenham surgido antes — em parte porque ambas as suas irmãs, Marjolein Beumer (atriz) e Antoinette Beumer (diretora), estão na indústria — nada pareceu certo até agora. "Então a Netflix me abordou com esta proposta: é A Guerra dos Roses encontra Os Sopranos", ela explica. De certa forma, isso se encaixa: Jacob Derwig interpreta Jack, o chefão de um império de cannabis que é legal na superfície, mas não por baixo. Ele inicia a série deixando Betty, uma ex-estrela pop e beleza deslumbrante que se recusa a sair de cena sem lutar.
Isso representa uma nova era para a Netflix — quando eles produzem uma série em um país diferente, ela parece autêntica para aquele lugar. Amsterdam Empire é original e sem modelo, com diálogos exhilarantemente diretos. É obscena, mas tão franca e sem eufemismos que mesmo uma cena de divórcio ocorrendo em um clube de strip-tease em um bronco gigante em forma de pênis não parece remotamente sexual.
Em seu cerne, a série explora uma mudança sutil de lealdade. Betty começa como uma excêntrica deixada de lado, enquanto Jack é o herói romântico com um novo interesse amoroso. No entanto, ela é quem steady ganha o público. "Nós não sabemos nada sobre Betty", observa Janssen, "mas sabemos tudo sobre Jack. Então eu disse: 'Não é uma luta justa.' Betty não tem filhos, nem família, nem amigos. Ela tem que roubar seu cachorro, e ela tem seu marido. Quando li a personagem, pensei: 'Farei o que puder para torná-la bem redonda. Se não está no roteiro, colocarei na minha atuação.'" De muitas maneiras, é o papel para o qual ela nasceu — "Fiz uma carreira interpretando mulheres subdesenvolvidas."
Janssen nasceu em Amstelveen, perto de Amsterdã, em uma criação difícil que ela descreve honestamente sem suavizar. "Desde tenra idade, fomos deixados para nos virar sozinhos", ela recorda. "Havia muita coisa acontecendo, muito drama. Percebi que se eu não cuidasse de mim mesma, as coisas não terminariam bem." Considerada a irmã intelectual, ela não foi encorajada a seguir pursuits criativos e acabou estudando economia depois que uma professora de ciências disse à sua turma: "Ah, meninas não...""Eu não entendo ciências." Esse único comentário descarrilhou vários anos da minha vida, tudo para provar que aquele homem estava errado.
Ela começou a trabalhar jovem, aceitando qualquer emprego disponível — entregando jornais, trabalhando em bares e lojas — "qualquer coisa para ganhar meu próprio dinheiro e conquistar minha independência." Aos 17 anos, ela saiu de casa para se tornar modelo. "Foi só depois de deixar a Holanda e vir para os EUA que aprendi a sonhar e criar o que eu queria. A cultura era completamente diferente; aqui, senti que tinha permissão."
Refletindo sobre seus dias de modelo, ela observa: "Eu estava muito consciente dos estereótipos de ser uma modelo-transformada-em-atriz-transformada-em-garota-de-Bond." Em fotos daquela época, como uma sessão de moda praia com Elle Macpherson que captura a essência dos anos 80, há uma contradição cultural. As modelos tinham uma presença poderosa, robusta e forte, mas havia uma expectativa não dita de que elas deveriam ser vistas e não ouvidas.
"Para mim", ela diz, "esse tem sido o maior desafio porque eu sou forte — pareço e sou. Venho de uma linhagem de mulheres fortes. Não vou fingir ser menos inteligente na frente de um produtor ou diretor masculino para conseguir o que quero. Mas sei que algumas podem adotar essa abordagem porque se você é muito assertiva, corre o risco de ser rotulada e perder oportunidades."
Para se distanciar de seu passado como modelo e seguir a atuação, Janssen se matriculou na Universidade Columbia em Nova York, estudando escrita criativa e literatura com menor em estudos de cinema. Ela não conseguiu seu primeiro papel de atuação até os 28 anos, e então veio GoldenEye em 1995, quando ela tinha 30 anos. O papel de Xenia Onatopp não era uma escolha óbvia. "Eu estava muito consciente do estigma em torno de ser uma garota de Bond e achava o termo depreciativo. Mas pensei: 'Não tenho nada a perder; vou com tudo.' Então contribuí com muitas ideias que acabaram no filme, visando criar uma personagem memorável em vez de apenas interpretá-la como estava escrito."
Onatopp foi amplamente analisada, não apenas por revitalizar o arquétipo da garota de Bond — mudando de donzelas passivas para mulheres que podiam dominar com sua força — mas também pelas implicações feministas de seu domínio e sadismo, temas que geraram intenso debate. Ela foi sempre concebida para ser uma mulher que obtinha prazer em dominar os homens?
"Eu acrescentei muito que não estava no roteiro", explica Janssen. "Como suas reações orgásmicas. Tendo crescido assistindo filmes de Bond com meu pai, sempre os vi como comédias, com tom de ironia. Eu queria tornar essa personagem inesquecível e fui em frente, mesmo que pudesse facilmente ter falhado. Não tenho certeza de onde encontrei a confiança."
O papel foi inegavelmente um sucesso, mas levou à tipificação. "Depois disso, as ofertas eram para qualquer mulher com uma arma, apenas parada por aí. Com meu nome, Famke Janssen, e tendo interpretado uma russa, Xenia Onatopp, eles não sabiam o que fazer comigo, exceto me escalar como uma vilã estrangeira."
Isso não era o que ela queria, então ela lutou por um caminho diferente, eventualmente conseguindo um papel menor no filme neo-noir de 1997. No filme "Cidade da Indústria", estrelado por Harvey Keitel, interpretei uma mulher americana trabalhando em um supermercado, falida e vivendo em uma casa decadente. Foi difícil conseguir esse papel porque Harvey inicialmente me via como essa pessoa glamourosa e bem viajada devido ao meu background. Ele não via a verdadeira eu, apenas essa imagem. Então, apareci na audição vestida como uma operadora de caixa, esperando que ele olhasse além das aparências e me desse uma chance porque a parte era intrigante.
Depois de "GoldenEye", escolhi assumir papéis menores e não convencionais em filmes independentes ou de grande sucesso, frequentemente trabalhando com diretores respeitados como Robert Altman em "The Gingerbread Man" e Woody Allen em "Celebrity", ambos em 1998. Eu queria usar esse impulso para fugir da tipificação, ganhar menos, evitar a fama e construir uma reputação como uma atriz versátil que poderia lidar com diversos personagens.
Tenho coisas positivas a dizer sobre Woody Allen, o que pode parecer desatualizado dadas as alegações contra ele (que ele nega). Esperava que ele dirigisse os atores para imitar seu estilo, como muitos de seus protagonistas fazem, mas ele era hands-off. Ele dizia pouco e deixava os atores fazerem suas coisas; se não gostasse, os substituía sem hesitar. Parecia um pouco autoritário, mas não tirânico — Soon-Yi parecia ter mais influência. (Soon-Yi era a filha adotiva de Mia Farrow, e Allen deixou Farrow por ela em 1992, uma situação que muitos acharam perturbadora devido à diferença de idade e às dinâmicas familiares, agravada por alegações não comprovadas de abuso de ambos os lados.) Menciono isso porque falo o que penso sem me preocupar com como soa.
Tendo sido modelo no final dos anos 80 e atriz nos anos 90, testemunhei muito, incluindo como as pessoas permitem má conduta. Harvey Weinstein, por exemplo, não poderia ter persistido sem facilitadores. Trabalhei em seus filmes, mas não fui assediada — acho que minha altura, minha franqueza e minha resistência a tal comportamento o dissuadiram. Não estou culpando as vítimas; apenas tive sorte de evitar.
Claro, você não precisava sofrer assédio para ser afetado pelo sexismo daquela época. Quando Jon Favreau disse em uma entrevista que é raro encontrar alguém bonito e engraçado, foi descartado como um comentário casual. Olhando para épocas como os anos 1920 e 30, era simplesmente como as coisas eram. As mulheres brilhantes nas comédias malucas eram verdadeiramente geniais. Muitas pessoas ignoram o sexismo generalizado em nossas vidas diárias, muitas vezes tomando as coisas como garantidas quando realmente não deveríamos.
Em 2000, ela assumiu o papel da Dra. Jean Grey em X-Men, um papel que continuaria por anos, embora mais tarde apenas como uma participação especial. "Antes de X-Men, tudo nos filmes de super-heróis — do design de produção aos figurinos à atuação — parecia excessivamente brilhante e irrealista. X-Men mudou isso, e tenho orgulho de ter feito parte disso. Também abriu muitas oportunidades para mim."
Ela acrescenta: "No final das contas, isso é um negócio. Adoraria me concentrar apenas em meus projetos favoritos com meus diretores e atores preferidos, mas não é assim que funciona. A menos que eu me mantenha relevante — o que testei ao me manter fora da imprensa tanto quanto me mantive — não conseguirei papéis."
Ela evita as redes sociais, considerando-as um tanto inapropriadas. "Eu não ia seguir o que muitas outras, especialmente mulheres, parecem fazer: postar fotos reveladoras no Instagram e buscar atenção. Isso simplesmente não sou eu." Ela acredita, talvez corretamente, que estaria mais em demanda com um perfil mais alto. Mas, por outro lado, se tivéssemos conhecido nos últimos 30 anos o quão sincera ela é, poderíamos estar constantemente pedindo suas opiniões sobre tudo.
Amsterdam Empire está disponível para streaming na Netflix. Este artigo foi editado em 5 de novembro de 2025 para remover algum texto por razões editoriais.
Perguntas Frequentes
Claro Aqui está uma lista de FAQs baseada na declaração Eu sempre senti que o termo garota de Bond era bastante depreciativo diz Famke Janssen discutindo sua carreira, drive e trabalho com Woody Allen
Geral Perguntas para Iniciantes
P1 Quem é Famke Janssen
R Ela é uma atriz holandesa mais conhecida por interpretar a Dra Jean Grey/Fênix nos filmes X-Men e a vilã Xenia Onatopp no filme de James Bond GoldenEye
P2 O que é uma garota de Bond
R É um termo comum para as personagens femininas tanto aliadas quanto vilãs que aparecem nos filmes de James Bond
P3 Por que Famke Janssen acha o termo garota de Bond depreciativo
R Ela sente que reduz personagens femininas complexas e frequentemente poderosas a um rótulo simplista definido apenas por sua relação com o herói masculino James Bond
P4 Que papel ela desempenhou em um filme de Bond
R Ela interpretou Xenia Onatopp uma assassina mortal e sedutora de um sindicato terrorista em GoldenEye
P5 Ela teve uma experiência positiva fazendo o filme de Bond apesar de seus sentimentos sobre o termo
R Sim ela falou sobre o papel sendo um grande avanço em sua carreira e uma personagem divertida de interpretar mesmo que critique o rótulo aplicado a ele
Avançado Perguntas Mais Profundas
P6 Qual é o principal problema com o rótulo de garota de Bond de acordo com esta perspectiva
R O principal problema é que é dismissivo Agrupa personagens diversas com suas próprias motivações habilidades e enredos em uma única categoria frequentemente sexualizada minando sua individualidade e agência
P7 A indústria cinematográfica se afastou do uso de termos como garota de Bond
R Sim houve uma mudança Os produtores e os filmes modernos de Bond agora comumente usam termos como mulheres de Bond ou se referem às personagens por seus nomes reais para mostrar mais respeito
P8 Como sua crítica à garota de Bond se relaciona com seus comentários sobre sua drive de carreira
