「精神的な体験です」：ドキュメンタリーシリーズがバーニングマンの壮観な混沌の舞台裏に迫る。

1986年、厳しい経済不況の中で表現の場を求めた苦闘する芸術家たちの一団が、巨大な木製の棒人間を製作し、サンフランシスコのビーチに引きずり出し、警察や見物客が呆然と見守る中で火をつけた。それから40年後、バーニングマンは究極のフェスティバルへと成長した。音楽、アート、自己表現の大規模な祭典であり、毎年夏、ネバダ砂漠に何万人もの人々をコミュニティ、感情の解放、精神的なつながりを求めて引き寄せる。ボヘミアンから億万長者までが巡礼する場であり、ある種の風変わりなヒップスター文化の象徴であり、自由奔放な理想と企業の現実、そして保守派ストラテジストのグローバー・ノーキストやイーロン・マスクの弟といった物議を醸す人物の常連参加との間の緊張に苦闘するカウンターカルチャーの制度でもある。

「アスリートの形をした美人コンテスト」：チアリーディング番組『アメリカズ・スウィートハーツ』がNetflixのメガヒットに
続きを読む

バーニングマンが何であるかを本当に理解する唯一の方法は、それを自分自身で体験することのようだ。まず想像の中で、そして文字通り、ブラックロックシティのサイケデリックで何でもありの雰囲気に完全に浸った後に。 「それは非常に没入型の体験であり、たった一週間だけ存在し、そこにいる人々によって完全に想像され、建設され、維持される都市の中にいる感覚を、フィルムに収めたり説明したりするのは不可能に思えます」と、今月HBOで初公開されたフェスティバルに関する新しいドキュメンタリーシリーズ『ザ・マン・ウィル・バーン』の共同監督、ジェハン・ヌージャイムは言う。

アルジャジーラの2003年イラク侵攻報道やNXIVMセックスカルトに関するドキュメンタリーで広く称賛されたヌージャイムは、バーニングマンのスチームパンクの世界を記録しようとしていたわけではなかった。彼女の好奇心は、ケンブリッジ・アナリティカのデータスキャンダルに関するドキュメンタリー『ザ・グレート・ハック』のためにフェスティバルで撮影した映像の使用許可を得ようとしている間に刺激された。この作品は、敷地内の仮設寺院で内部告発者の一人が登場するオープニングシーンを使用している。「そのショットの許可を得るのに約8ヶ月を費やしました。たった一つのショットのために待った最長の期間で、クレイジーです」と彼女は言う。「バーニングマンにCEOや理事会がいることすら知りませんでした。」

適切に紹介され信頼を得た後、ヌージャイムは、フェスティバルが初期の頃から密かに構築してきた膨大なフィルムアーカイブについて知った。いつか独立系映画製作者がそれを何かに変えてくれることを期待して。それで彼女はすっかり魅了され、『バリー』や『クマレ』の映画製者であるヴィクラム・ガンジーを共同監督として迎えた。彼らのコラボレーションは、4部構成で語られる深掘りを生み出し、フェスティバルがコロナ、理事会の反乱、そして地球温暖化の影響に直面する中で、バーニングマンのユニークな社会実験の全貌をたどる。

ヌージャイムとガンジーは、バーニングマンを、フェスティバルがまだベイエリアの風変わりな人々のための小さな集まりだった頃にその未来を見据えたプロテストアーティスト、ラリー・ハーヴェイと、彼の長年のパートナーであり右腕であり、2018年にハーヴェイが70歳で脳卒中の合併症で亡くなってからフェスティバルのCEOとしてそのビジョンを引き継いだマリアン・グッデルとの間のラブストーリーとして描く。

視聴者は、パンデミックのために2年連続でフェスティバルを中止する決断に苦闘しているグッデルに出会う。バーニングマン理事会の主要メンバーであるキンバル・マスクは、彼女の慎重さを賢明さではなく、リーダーシップ交代の機会と見なし、不満を持つ理事会メンバーのグループを自分の側に結集させる。一方、個々のフェスティバル参加者は、何があっても砂漠に戻ることを決意した反逆者の集まりに参加するリスクと、バーニングマンがバーチャル時代に適応する中で家に留まることのリスクを天秤にかける。

バーニングマンの主催者にとって、カメラを回すには最悪のタイミングのように思えた。そして何度も、フェスティバルは開催されないので撮影するものはあまりないだろうと映画製作者たちに告げた。しかしヌージャイムとガンジーはそれでもアクセスを求めて押し通した。「深く入り込み、その場所が何を意味するのかを理解しようとする本当に重要な時期でした」とガンジーは言う。「それは、バーニングマンが本当に何を意味し、なぜ世界中の多くの人々がそれほど深く気にかけているのかについてでした。パンデミックを乗り越え、中止されてもなお現れるほどに。私たちが反逆者のバーンで撮影を始めたとき、それが成功するのか、それともまた別のファイア・フェスティバルになるのか、全くわかりませんでした。」

バーニングマンは、非商品化、徹底的な包摂、市民的責任といった原則に導かれている。2000年代初頭から、フェスティバルはリノから約100マイル離れた半円形のコミュニティ、ブラックロックシティで開催されている。毎年建設され、跡形もなく解体される。「最初の強風で吹き飛ばされる」と、深く尊敬される共同創設者ハーヴェイがドキュメンタリーで語っている。しかし、長年の参加者に対するフェスティバルの精神的な支配力は、部外者には彼らの献身が妄想のように映ることがある。デートのプロフィールにバーニングマンと書くことがしばしば危険信号と見なされるほどに。

「私の最初の映画は、私が宗教的指導者のふりをして偽の宗教を始めるというものでした」とガンジーは言う。『クマレ』のことだ。「その映画を作りながら私が行ったすべての思考は、物語、創世神話、ある種の神聖な空間を作ることについてでした。必ずしもルールではなく、教えです。それはハーヴェイがバーニングマンのためにデザインしたものと非常に似ています。しかし大きな違いは、人々が自分自身の信念体系を考え出すことです。場所、自己参照、儀式といった私たちの宗教の要素をすべて備えていますが、実際には教義はありません。」

バーニングマンの包摂的な性質には賞賛すべき点が多くある。平和活動家が銃愛好家と交流し、Googleの共同創設者サーゲイ・ブリンがラッシュアワーにカフェテリアのシフトをこなし、トリクルダウン経済学の設計者の一人であるノーキストがブラックロックシティのキャッシュレスバーター制度を称賛する。「私がそこで撮影した最初の日、私はアルジャジーラについての私の映画『コントロールルーム』でインタビューした小隊長の隣の焚き火の周りに座っていました」とヌージャイムは言う。それでも、誰もが自分自身の真実を見つけることを許すコミュニティは、必然的に盲点の余地を残す。

バーニングマンの人間主義的な価値観にもかかわらず、それは長い間、レイバーデーの前後に一週間休みを取り、砂漠で内なる子供と再会する時間とお金を持つ白人に主に奉仕するという認識、そして現実を払拭するのに苦労してきた。映画はそのイメージに反論しようと試み、戦闘によるPTSDに対処するためにバーニングマンの旅に出る黒人の元空挺兵を追う。それでも、コミュニティ、ギフティング、徹底的な包摂についての話はすべて、帰宅の旅の後にはほとんど持続せず、最初の熱いシャワーで洗い流される。プラヤでの体験はより分断されてきている。ポールテントで自然の厳しさに耐えるバックパッカーと、高級スパのすべての快適さを備えたエアコン付きRVに数万ドルを費やすAリストやインフルエンサー。

バーニングマンの背後にある非営利団体でさえ、6000万ドルの運営予算と広大な不動産保有を見て、この経済状況でチケット価格がどこまで上がるのか疑問に思うフェスティバル参加者には、金儲けのように見え始めている。結局のところ、ブラックロックシティは、ジェントリフィケーションのもう一つの犠牲者のように思える。コスプレイヤーが自分たちの近所では決して機能しない社会主義的ファンタジーを演じるための魔法の砂場だ。「バーニングマンは世界が高価だから高価になったようなものです」とガンジーは言う。「でも実際には、チケットはおそらくコーチェラよりも安いです。コーチェラは今、600ドルくらいですよね？それでも、変わったこと、そしてお金がはるかに大きな部分を占めるようになったことには同意します。」

『ザ・マン・ウィル・バーン』は、視聴者がドキュメンタリーに単なる娯楽を期待するようになった今、フェスティバルのよりスキャンダラスな側面に焦点を当てることもできた。権力闘争、過度の裸体やサイケデリック使用、砂漠で亡くなった参加者、プラヤを泥沼に変えた大雨、そしてケーブルニュースの視聴者が州兵の救助を求める声など。代わりに、ヌージャイムとガンジーは、フェスティバル中の生活を徹底的かつバランスの取れた視点で提供する。それは一部の人に深刻なFOMO（取り残される恐怖）を与える一方で、他の人にはバーニングマンに行かなくてもすでに十分体験したと感じさせるだろう。

いずれにせよ、この長く奇妙な旅は価値があるかもしれない。「最も畏敬の念を抱かせることの一つは、たった一週間しか続かず、その後燃やされるものに、これほど多くのリソースが投入されるのを見たことがないということです」とガンジーは言う。「それは二つの方法で見ることができる精神的な体験です。金持ちが金を燃やすか、あるいはあなたが参加しないかもしれない世界の珍しい儀式として。しかし、私たちにはもうそのようなものはほとんどありません。このイベントはそれ自体のために、その感覚のために存在するのです。」

『ザ・マン・ウィル・バーン』はHBO Maxで視聴可能です。

**よくある質問**

以下は、ドキュメンタリーシリーズ『It's a spiritual experience』に関する、初心者向けと上級者向けに分類されたFAQのリストです。

**初心者レベルの質問**

**Q: 『It's a spiritual experience』とは何ですか？**
A: バーニングマンの舞台裏に迫り、そのイベントのワイルドで混沌とした美しい現実を描くドキュメンタリーシリーズです。人々、アート、そして狂気の精神的な側面に焦点を当てています。

**Q: これを見るためにバーニングマンに行ったことがある必要がありますか？**
A: 全く必要ありません。このシリーズは誰でも楽しめるように作られています。行ったことがないなら、話題になっている理由を知るのに最適な方法です。行ったことがあるなら、とても親しみやすく感じるでしょう。

**Q: このシリーズはパーティーやドラッグについてだけですか？**
A: いいえ。バーニングマンにはパーティーの評判がありますが、このシリーズはコミュニティ、アートインスタレーション、過酷な砂漠の環境、そして人々が経験する個人的な変容により焦点を当てています。パーティーの背後にある「なぜ」についてです。

**Q: シリーズの長さはどのくらいですか？**
A: プラットフォームによって異なりますが、通常は3～6話のリミテッドシリーズで、各話は約45～60分です。

**Q: 『It's a spiritual experience』はどこで見られますか？**
A: 主要なストリーミングプラットフォームまたは公式のバーニングマンプロジェクトのウェブサイトを確認してください。配信状況は変わるので、簡単に検索すればわかります。

**上級者向けのより深い質問**

**Q: このシリーズは実際に精神的な側面を扱っていますか、それとも単なる旅行番組ですか？**
A: 精神的な側面を真摯に探求しています。人々が砂漠でどのように意味、つながり、さらには癒しを見出すかを示しています。徹底的な自己責任、ギフティング、そして形成される一時的なコミュニティなどのトピックを扱っています。

**Q: 砂嵐や混乱など、バーニングマンのネガティブな側面も描かれていますか？**
A: はい、非常に正直です。灼熱の暑さ、ホワイトアウトの砂嵐、仮設トイレの列、ロジスティクスの崩壊などが映し出されます。壮観な混沌は単なるキャッチフレーズではなく、物語の核となる部分です。