در سال ۱۹۸۶، گروهی از هنرمندان دربند که در جریان رکود اقتصادی سخت به دنبال راهی برای ابراز وجود بودند، یک مجسمه چوبی غولپیکر به شکل انسان ساختند، آن را به ساحلی در سانفرانسیسکو کشاندند و در حالی که پلیس و تماشاگران با ناباوری نگاه میکردند، به آتش کشیدند. چهل سال بعد، «بِرنینگ مَن» به جشنوارهای نهایی تبدیل شده است—جشنی عظیم از موسیقی، هنر و ابراز وجود که هر تابستان دهها هزار نفر را به صحرای نوادا میکشاند تا به دنبال اجتماع، رهایی عاطفی و ارتباط معنوی باشند. این یک زیارت برای بوهمیها و میلیاردرهاست، نمادی از نوعی فرهنگ عجیب و غریب هیپستر، و نهادی ضد فرهنگی که با تنش میان آرمانهای آزاداندیشانه، واقعیتهای شرکتی و حضور مداوم چهرههای جنجالی مانند استراتژیست محافظهکار گروور نورکوئیست و برادر ایلان ماسک دستوپنجه نرم میکند.
«یک مسابقه زیبایی در قالب ورزشی»: چگونه نمایش تشویقکنندگان «شیرینهای آمریکا» به یک موفقیت بزرگ در نتفلیکس تبدیل شد
بیشتر بخوانید
به نظر میرسد تنها راه واقعی برای درک ماهیت «بِرنینگ مَن» این است که خودتان آن را تجربه کنید—ابتدا در تخیلتان، سپس به معنای واقعی کلمه، وقتی کاملاً در فضای روانگردان و بیقاعده شهر راک سیاه غوطهور شوید. «این یک تجربه چنان غوطهورکننده است که به نظر میرسد گرفتن آن روی فیلم یا توضیح حس بودن در شهری که فقط برای یک هفته وجود دارد، شهری که کاملاً توسط مردم درونش تصور، ساخته و حفظ میشود، غیرممکن است»، میگوید جین نوجیم، کارگردان مشترک مرد خواهد سوخت، یک مجموعه مستند جدید که این ماه از شبکه اچبیاو درباره این جشنواره پخش شد.
نوجیم، که برای مستندهایش درباره پوشش خبری الجزیره از حمله به عراق در سال ۲۰۰۳ و فرقه جنسی NXIVM تحسین گستردهای به دست آورد، قصد نداشت دنیای استیمپانک «بِرنینگ مَن» را مستند کند. کنجکاوی او هنگام تلاش برای پاک کردن فیلمی که از جشنواره برای هک بزرگ گرفته بود، برانگیخته شد—مستندش درباره رسوایی دادههای کمبریج آنالیتیکا، که از صحنهای آغازین با یکی از افشاگران در یک معبد موقت در محل استفاده میکرد. «حدود هشت ماه وقت صرف کردم تا اجازه استفاده از آن نما را بگیرم—طولانیترین مدتی که تا به حال برای یک نما منتظر ماندهام، که دیوانهکننده است»، میگوید. «حتی نمیدانستم «بِرنینگ مَن» یک مدیرعامل یا هیئت مدیره دارد.»
پس از اینکه به درستی معرفی و مورد اعتماد قرار گرفت، نوجیم از یک آرشیو عظیم فیلم مطلع شد که جشنواره از روزهای اولیهاش به طور خصوصی میساخت، به این امید که روزی یک فیلمساز مستقل آن را به چیزی تبدیل کند. این برای جلب توجه او کافی بود و ویکرام گاندی، فیلمساز پشت بری و کوماره، را به عنوان کارگردان مشترک به خدمت گرفت. همکاری آنها به یک بررسی عمیق در چهار بخش انجامید که داستان کامل آزمایش اجتماعی منحصربهفرد «بِرنینگ مَن» را در حالی که جشنواره با کووید، شورش هیئت مدیره و اثرات گرمایش جهانی روبرو است، دنبال میکند.
نوجیم و گاندی «بِرنینگ مَن» را به عنوان یک داستان عاشقانه بین لری هاروی، یک هنرمند اعتراضی که آینده جشنواره را زمانی که هنوز یک گردهمایی کوچک برای افراد عجیب و غریب منطقه خلیج بود دید، و ماریان گودل، شریک دیرینه و دست راست او که این چشمانداز را به عنوان مدیرعامل جشنواره از زمان مرگ هاروی در سن ۷۰ سالگی بر اثر عوارض سکته مغزی در سال ۲۰۱۸ ادامه داده است، قاببندی میکنند.
بینندگان گودل را در حالی ملاقات میکنند که با تصمیم به لغو جشنواره برای دومین سال متوالی به دلیل همهگیری دستوپنجه نرم میکند. کیمبال ماسک، یک حضور عمده در هیئت مدیره «بِرنینگ مَن»، احتیاط او را نه به عنوان دوراندیشی، بلکه به عنوان فرصتی برای تغییر رهبری میبیند و گروهی از اعضای ناراضی هیئت مدیره را به سمت خود جلب میکند. در همین حال، شرکتکنندگان فردی جشنواره خطرات پیوستن به یک گردهمایی یاغی را که مصمم به بازگشت به صحرا بدون توجه به هر چیزی است، یا ماندن در خانه در حالی که «بِرنینگ مَن» با عصر مجازی سازگار میشود، میسنجند.
برای برگزارکنندگان «بِرنینگ مَن»، به نظر میرسید بدترین زمان ممکن برای داشتن دوربینها در اطراف باشد—و در بیش از چند مورد، به فیلمسازان گفتند که چیز زیادی برای فیلمبرداری وجود نخواهد داشت زیرا جشنواره برگزار نمیشود. اما نوجیم و گاندی به هر حال برای دسترسی فشار آوردند. «این زمان واقعاً مهمی بود برای عمیق شدن و تلاش برای درک اینکه این مکان واقعاً چه معنایی دارد»، گاندی میگوید. «این درباره این بود که «بِرنینگ مَن» واقعاً چه معنایی داشت، و چرا این همه مردم در سراسر جهان اینقدر عمیق به آن اهمیت میدهند—به اندازهای که از یک همهگیری عبور کنند و حتی وقتی لغو شد باز هم حاضر شوند. وقتی فیلمبرداری را در سوختن یاغی شروع کردیم، هیچ ایدهای نداشتیم که آیا موفقیت خواهد بود یا یک جشنواره فایر دیگر.»
«بِرنینگ مَن» توسط اصولی مانند کالازدایی، شمول رادیکال و مسئولیت مدنی هدایت میشود. از اوایل دهه ۲۰۰۰، جشنواره در شهر راک سیاه، یک جامعه نیمهدایرهای در حدود ۱۰۰ مایلی رینو برگزار میشود. هر سال ساخته و برچیده میشود بدون اینکه اثری باقی بگذارد—«در اولین باد شدید جاروب میشود»، همانطور که هاروی، یکی از بنیانگذاران که عمیقاً محترم است، در مستند میگوید. اما این چنگال معنوی است که جشنواره به نظر میرسد بر شرکتکنندگان قدیمی دارد که میتواند فداکاری آنها را برای خارجیها شبیه توهم جلوه دهد—به حدی که ذکر «بِرنینگ مَن» در یک پروفایل دوستیابی اغلب به عنوان یک علامت هشدار دیده میشود.
«اولین فیلم من درباره این بود که وانمود کنم یک رهبر مذهبی هستم و یک دین جعلی راه انداختم»، گاندی میگوید و به کوماره اشاره میکند. «تمام فکری که در حین ساخت آن فیلم کردم درباره خلق یک داستان، یک اسطوره آفرینش، نوعی فضای مقدس بود—نه لزوماً قوانین، بلکه آموزهها. این بسیار شبیه به چیزی است که هاروی برای «بِرنینگ مَن» طراحی کرد. اما تفاوت بزرگ این است که مردم سیستمهای اعتقادی خودشان را میسازند. این همه عناصر ادیان ما را دارد—مکان، خودارجاعی، آیینها—اما واقعاً هیچ جزمیتی ندارد.»
چیزهای زیادی برای تحسین در ماهیت فراگیر «بِرنینگ مَن» وجود دارد: فعالان صلح با علاقهمندان به اسلحه معاشرت میکنند، سرگی برین، یکی از بنیانگذاران گوگل، در ساعات شلوغی یک شیفت کافهتری را کار میکند، و نورکوئیست—یکی از معماران اقتصاد چکیدهای—سیستم مبادله بدون پول نقد شهر راک سیاه را تحسین میکند. «اولین روزی که آنجا برای فیلمبرداری بودم، کنار آتشی نشستم در کنار یک فرمانده گروهان که برای فیلمم اتاق کنترل درباره الجزیره مصاحبه کرده بودم»، نوجیم میگوید. با این حال، جامعهای که بر اساس اجازه دادن به همه برای یافتن حقیقت خودشان ساخته شده، ناگزیر جا برای نقاط کور باقی میگذارد.
با وجود تمام ارزشهای انسانگرایانه «بِرنینگ مَن»، مدتهاست که برای کنار زدن این تصور—و واقعیت—که عمدتاً به سفیدپوستان خدمت میکند که وقت و پول کافی برای یک هفته مرخصی در اطراف روز کارگر برای ارتباط دوباره با کودک درونشان در صحرا دارند، تلاش میکند. فیلم سعی میکند با این تصویر مقابله کند و یک چترباز سابق سیاهپوست را در سفری به «بِرنینگ مَن» برای مقابله با PTSD ناشی از جنگ دنبال میکند. با این حال، تمام صحبتها درباره اجتماع، هدیهدهی و شمول رادیکال به سختی فراتر از سفر به خانه دوام میآورد و در اولین دوش آب گرم شسته میشود. تجربه در پلایا تقسیمتر شده است—کولهپشتیهایی که عناصر را در چادرهای میلهای تحمل میکنند در حالی که افراد مشهور و تأثیرگذاران دهها هزار دلار برای کاروانهای دارای تهویه مطبوع با تمام امکانات یک اسپای لوکس خرج میکنند.
حتی سازمان غیرانتفاعی پشت «بِرنینگ مَن» نیز برای شرکتکنندگانی که بودجه عملیاتی ۶۰ میلیون دلاری و املاک بزرگ آن را میبینند و تعجب میکنند که قیمت بلیط در این اقتصاد چقدر میتواند بالاتر برود، شبیه یک دزدی پول به نظر میرسد. در نهایت، شهر راک سیاه به نظر میرسد فقط قربانی دیگری از نجیبزادگی است—یک جعبه شن جادویی برای کاسپلیها برای اجرای خیالپردازیهای سوسیالیستی که هرگز در محلههای خودشان کار نمیکند. «تقریباً انگار «بِرنینگ مَن» گران شده چون جهان گران است»، گاندی میگوید. «اما در واقع، بلیط احتمالاً ارزانتر از کوچلا است—که حدود ۶۰۰ دلار است، نه؟ با این حال، موافقم که تغییر کرده و پول بخش بسیار بزرگتری از آن شده است.»
مرد خواهد سوخت میتوانست بر جنبههای رسواتر جشنواره تمرکز کند تا بینندگانی را که اکنون انتظار دارند مستندها صرفاً سرگرمکننده باشند، جذب کند: کشمکشهای قدرت، برهنگی بیش از حد و مصرف مواد روانگردان، شرکتکنندگانی که در صحرا مردند، و بارانهای سنگین که پلایا را به یک گلآلود تبدیل کرد و باعث شد بینندگان اخبار کابلی خواستار نجات گارد ملی شوند. در عوض، نوجیم و گاندی نگاهی کامل و متعادل به زندگی در طول جشنواره ارائه میدهند. این به برخی افراد حس شدید از دست دادن (FOMO) میدهد، در حالی که دیگران احساس میکنند بدون نیاز به رفتن، به اندازه کافی از «بِرنینگ مَن» را تجربه کردهاند.
به هر حال، این سفر طولانی و عجیب ممکن است ارزش انجام دادن داشته باشد. «یکی از الهامبخشترین چیزها این است که هرگز این همه منابع را ندیدهاید که صرف چیزی شود که فقط یک هفته دوام میآورد و سپس سوخته میشود»، گاندی میگوید. «این یک تجربه معنوی است که میتوانید به دو صورت ببینید: به عنوان پول سوزاندن افراد ثروتمند، یا به عنوان یک آیین نادر در جهان که ممکن است بخشی از آن نباشید. اما ما واقعاً دیگر چیزهایی مثل آن نداریم. این رویداد فقط برای خودش وجود دارد، برای آن حس.»
مرد خواهد سوخت در اچبیاو مکس در دسترس است.
**سوالات متداول**
در اینجا لیستی از سوالات متداول برای مجموعه مستند «این یک تجربه معنوی است» به تفکیک سطح مبتدی و پیشرفته آورده شده است.
**سوالات سطح مبتدی**
**س: «این یک تجربه معنوی است» درباره چیست؟**
**ج:** این یک مجموعه مستند است که پشت صحنه «بِرنینگ مَن» را نشان میدهد تا واقعیت وحشی، آشفته و زیبای رویداد را به تصویر بکشد. بر مردم، هنر و جنبه معنوی دیوانگی تمرکز دارد.
**س: آیا برای تماشای این مجموعه باید به «بِرنینگ مَن» رفته باشم؟**
**ج:** به هیچ وجه. این مجموعه برای همه طراحی شده است. اگر هرگز نرفتهاید، راهی عالی برای دیدن اینکه سر و صدا درباره چیست است. اگر رفتهاید، بسیار آشنا به نظر میرسد.
**س: آیا این مجموعه فقط درباره مهمانیها و مواد مخدر است؟**
**ج:** خیر. در حالی که «بِرنینگ مَن» شهرت مهمانی دارد، این مجموعه بیشتر بر جامعه، نصبهای هنری، شرایط سخت صحرا و تحولات شخصی که مردم تجربه میکنند تمرکز دارد. درباره «چرایی» پشت مهمانی است.
**س: این مجموعه چقدر طول میکشد؟**
**ج:** طول آن بسته به پلتفرم متفاوت است، اما معمولاً یک مجموعه محدود با ۳ تا ۶ قسمت است که هر کدام حدود ۴۵ تا ۶۰ دقیقه طول میکشد.
**س: کجا میتوانم «این یک تجربه معنوی است» را تماشا کنم؟**
**ج:** پلتفرمهای اصلی استریم یا وبسایت رسمی پروژه «بِرنینگ مَن» را بررسی کنید. در دسترس بودن تغییر میکند، بنابراین یک جستجوی سریع به شما خواهد گفت.
**سوالات پیشرفته و عمیقتر**
**س: آیا این مجموعه واقعاً جنبه معنوی را پوشش میدهد یا فقط یک برنامه سفر است؟**
**ج:** این مجموعه واقعاً جنبه معنوی را کاوش میکند. نشان میدهد که مردم چگونه معنا، ارتباط و حتی شفا را در صحرا پیدا میکنند. موضوعاتی مانند خوداتکایی رادیکال، هدیهدهی و جامعه موقتی که شکل میگیرد را پوشش میدهد.
**س: آیا جنبههای منفی «بِرنینگ مَن» مانند طوفانهای گرد و غبار یا هرج و مرج را نشان میدهد؟**
**ج:** بله، بسیار صادقانه است. گرمای طاقتفرسا، طوفانهای گرد و غبار سفیدکننده، صفهای توالتهای قابل حمل و خرابیهای لجستیکی را خواهید دید. هرج و مرج تماشایی فقط یک شعار نیست—بلکه بخش اصلی داستان است.
