**20. Immortais (2011)**
Apresentando um jovem Henry Cavill como um Teseu que mal chega perto de um labirinto, esta "reimaginação" grega não se aprofunda na mitologia. Mas o mestre visual Tarsem Singh pelo menos lhe dá um visual impressionantemente teatral e opressivo. Imagens inesquecíveis incluem os Titãs presos em sua prisão mágica como fileiras de jogadores de futebol de mesa, a visão de baixo para cima dos deuses em guerra no final, e o Monte Olimpo mais brega do cinema – como um reluzente cenário de Siegfried e Roy em Las Vegas.
**19. Fúria de Titãs (2010)**
O CGI moderno tira grande parte da magia sinistra das cenas do escorpião gigante e da Medusa, originalmente trazidas à vida por Ray Harryhausen. A jornada errante também se desvia demais para o território genérico de *O Senhor dos Anéis*. Agradeçamos aos deuses, então, por Ralph Fiennes pós-Voldemort, que entrega o melhor deus grego já visto nas telas – todo fumaça, diálogos sussurrados e ressentimento fraternal como Hades.
**18. Troia (2004)**
Heroísmo de Hollywood… Brad Pitt em *Troia*. Fotografia: Crédito da Foto: Alex Bailey/Warner Bros
Não há espaço para os olímpianos em um filme que adora no altar do físico sarado de Brad Pitt, interpretando o guerreiro supremo Aquiles. É satisfatório o suficiente como espetáculo, embora naquele estilo pesado em CGI dos anos 2000. Mas a ideia homérica de heroísmo é quase completamente ofuscada pela versão de Hollywood. Em vez do vínculo homoerótico e trágico com Pátroclo, temos Aquiles invadindo a cabeça de praia de Troia como um *Saving Private Ryan* de um homem só.
**17. E Aí, Meu Irmão, Cadê Você? (2000)**
Um herói falastrão chamado Ulisses tentando voltar para sua esposa, Penny. Sereias que cantam cantos devocionais. John Goodman como um substituto do Ciclope – um membro da Ku Klux Klan com um tapa-olho. O filme menos conhecido dos irmãos Coen pode brincar com a história ao mover Homero do Mediterrâneo para o sul dos Estados Unidos, mas eles conseguem um bom rendimento cômico com isso. Uma odisseia tão relaxada que é um milagre o filho pródigo voltar.
**16. O Homem do Norte (2022)**
A rigor, um filme histórico, a épica de Robert Eggers ainda está imersa na mitologia nórdica – que não teve muito tempo de tela (a menos que você conte o Thor da Marvel). Há um pano de fundo místico para a busca de vingança de Amleth; o bobo da corte de Willem Dafoe e o xamã escandinavo de Björk mostram o caminho. Quando a verdade sobre sua herança se torna clara, ele deve entrar no reino de Hel, no fundo de um vulcão, para enfrentar seu destino. Se dois homens lutando em um campo de lava não é mitológico, o que é?
**15. O Retorno (2024)**
O grande andarilho… Ralph Fiennes como Odisseu. Fotografia: Fabio Zayed/Maila Iacovelli
Um tanto rígido e teatral, a versão de Uberto Pasolini do retorno de Odisseu a Ítaca ainda carrega temas pesados. Com seu físico ressecado de Iggy Pop, Ralph Fiennes transforma o grande andarilho em um veterano de guerra assombrado, paralisado pelo trauma e pelos efeitos corruptores da violência. Nada de reencontro de conto de fadas para ele e Penélope (Juliette Binoche) – apenas um acerto de contas duro que reforça o ciclo de derramamento de sangue.
**14. Noé (2014)**
É tentador incluir *A Fonte da Vida*, de Darren Aronofsky, como uma rara entrada maia. Mas esta história do Antigo Testamento parece mais mítica tanto no assunto quanto no estilo. Aronofsky entrega explosões de narrativa elemental adequadas: a sequência do Gênesis comprime milhões de anos de evolução em uma de suas cenas típicas de tableau, e ele faz um desvio gnóstico das fontes bíblicas com seu conto de anjos caídos. Suas mensagens ecológicas, no entanto, pertencem claramente ao nosso tempo.
**13. Orfeu Negro (1959)**
Levemente autorreferencial, o filme de Marcel Camus tece uma dança acelerada e ensolarada em torno da tragédia de Orfeu e Eurídice. Breno Mello interpreta o condutor de bonde mulherengo que pode fazer o sol nascer com seu violão. Frequentemente acusado (por Barack Obama, entre outros) de exotizar os afro-brasileiros, ainda é um mergulho contagiante no abandono do carnaval; e então, com a perda… Ed Orfeu desce a escadaria de um abandonado departamento de pessoas desaparecidas, entrando em um submundo espiritual.
**12. Ne Zha 2 (2025)**
Uma história lindamente animada. Fotografia: © CMC Pictures
Frouxamente baseado no romance do século XVI *Investidura dos Deuses*, esta animação blockbuster está no topo das bilheterias: é o filme de animação de maior bilheteria mundialmente e o quinto filme de maior bilheteria no geral. Como seu contemporâneo mais famoso, *Jornada ao Oeste*, ele mistura mitologia chinesa, folclore, taoísmo, confucionismo e budismo. O diretor Jiaozi extrai dessa mistura uma história extremamente divertida e lindamente animada sobre um jovem semideus tentando defender sua vila.
**11. Os Nibelungos (1924)**
Dedicado "ao povo alemão", reza a lenda que a versão em duas partes de Fritz Lang do poema épico nacional era o filme de conforto favorito de Hitler. Cheio de imagens brilhantes de alta fantasia e elementos posteriormente emprestados por Tolkien (dragões à espreita, espectadores excêntricos parecidos com hobbits, artefatos que concedem invisibilidade), realmente parece um *Senhor dos Anéis* da era do cinema mudo. O Führer aparentemente tinha um gosto infantil por heroísmo: com seus heroísmos exibicionistas e a intimidação de um pobre dragão velho que parece ter saído de *Fraggle Rock*, Siegfried parece um idiota arrogante.
**10. Monty Python em Busca do Cálice Sagrado (1975)**
Não é tão consistentemente brilhante quanto *A Vida de Brian*, mas o primeiro longa-metragem do Python ainda zomba impiedosamente da mentalidade épica por trás de todas as artimanhas mitológicas. Mulheres estranhas jogando espadas míticas, o arauto excessivamente honesto de Sir Robin, a Granada Sagrada de Antioquia, a polícia aparecendo tarde para encerrar abruptamente as aventuras da Távola Redonda – escolha seus momentos absurdos.
**9. Jasão e os Argonautas (1963)**
Efeitos visuais icônicos… *Jasão e os Argonautas*. Fotografia: ScreenProd/Photononstop/Alamy
Este ganha seu lugar no Top 10 graças ao stop-motion e outros efeitos visuais justificadamente icônicos de Ray Harryhausen: a luta de esqueletos dos dentes da hidra é um showstopper intrincado, e Poseidon – aparentemente apenas um cara da piscina local sobreposto – segurando as rochas que se chocam também é charmoso. Mas sejamos honestos: o resto do filme é bastante fraco. Todd Armstrong é um Jasão sem graça, e os Argonautas são um bando de tolos ingratos que gastam seus cinco favores de Hera nos primeiros 45 minutos.
**8. Deuses do Egito (2016)**
Criticado pela crítica e atingido por uma controvérsia de *race-lifting* no lançamento, o filme de Alex Proyas não é apenas uma rara aparição de Hórus, Set e companhia, mas talvez o mais próximo que o século XXI chegou de uma viagem mitológica sem remorso ao estilo Harryhausen. Há uma qualidade exagerada aqui que se encaixa na estranheza alienígena primordial do panteão egípcio: os deuses sangram ouro, Rá de Geoffrey Rush luta contra um dragão do caos apocalíptico todas as noites, e o herói ladrão precisa desviar de deusas dominatrix preto e branco montando cobras.
**7. Édipo Rei (1967)**
Uma abordagem crua, louca e punk da história de ninar favorita de Freud, dirigida por Pier Paolo Pasolini. Franco Citti, o garoto-propaganda das profecias autorrealizáveis, ronda os ermos como se estivesse em um faroeste grego antes de matar seu próprio pai, assumir o trono em Tebas e se casar com sua mãe, a Jocasta sem sobrancelhas. Não querendo enfrentar a verdade óbvia, o rei usa a tirania e a repressão para se esconder dela; Pasolini, emoldurando sua fábula com um cenário moderno, ataca a cegueira da autoridade com toda a fúria marxista.
**6. O Cavaleiro Verde (2021)**
Assombroso… Ralph Ineson em uma cena de *O Cavaleiro Verde*. Fotografia: Landmark Media/Alamy
"Não foi apenas um jogo?" Quando o irmão mais assustador do Groot aparece no dia de Natal com uma oferta especial para a Távola Redonda do Arthur, David Lowery desempacota a dureza pagã oculta fora do castelo da civilização nesta jornada assombrosa. O desafio do Cavaleiro Verde é sobre testar a força dos padrões morais da humanidade? Ou ele está aqui para nos dizer que tudo isso é sem sentido diante da natureza? Certo? Essa é uma grande questão, e vai exigir muito charme no estilo Dev Patel para lidar com ela.
**5. Mayabazar (1957)**
Este amado clássico telugu é uma reimaginação do Mahabharata, cheio de grande espetáculo. Ele segue um grupo de deuses e Pandavas tentando impedir que a sobrinha de Krishna, Sasirekha, se case com o homem errado. SV Ranga Rao rouba a cena como o senhor da guerra demônio Ghatotkacha, que atrapalha os planos de casamento de forma hilária. Os efeitos especiais – como armas voadoras se cancelando no ar e banquetes que se reabastecem magicamente – são de primeira linha para a época. E enquanto assistimos à história, os deuses estão constantemente se observando também, através de espelhos e cenas encenadas. Parece que toda a existência é um palco de múltiplos níveis.
**4. A Viagem de Chihiro (2001)**
Embora não seja uma adaptação mitológica direta (caso contrário, estaria mais alta), este clássico de Hayao Miyazaki está cheio de referências peculiares às crenças xintoístas. Os ajudantes esféricos fuliginosos na casa de banhos vêm da tradição dos yokai, espíritos domésticos. Haku, o dragão meio humano, parece inspirado no espírito do rio Mizuchi. E a bruxa fumante Yubaba é uma variação da Yama-uba, uma bruxa selvagem da montanha. Esta casa de banhos vibrante e cheia de folclore é onde o Studio Ghibli realmente brilhou.
**3. Fúria de Titãs (1981)**
Os efeitos de stop-motion de Harryhausen não são tão impressionantes quanto os de *Jasão e os Argonautas*, mas a história é muito melhor. Isso se deve em parte ao fato de capturar a ideia clássica dos deuses brincando com os mortais – Perseu de Harry Hamlin é movido como um peão de xadrez pela deusa Tétis. Mas toques modernos também ajudam, como Burgess Meredith como um mentor no estilo Rocky e a coruja Bubo preenchendo o papel de ajudante R2-D2. Com uma coleção de maiores sucessos de monstros gregos, incluindo um "Krrrr-aken" pronunciado dramaticamente, era um favorito da TV de Natal por um bom motivo.
**2. Baahubali (2015/2017)**
Deixe para um país onde o politeísmo ainda está vivo e bem para ensinar ao mundo sobre a criação de mitos. A épica telugu em duas partes de SS Rajamouli não é baseada em nenhuma lenda existente, mas sua história de enjeitados nobres, irmãos rivais e reinos em guerra parece pura fan fiction do Mahabharata. Mesmo para os padrões do cinema indiano – onde cenas de ação comuns são frequentemente adornadas com floreios mitológicos – Rajamouli aumenta o heroísmo ao máximo e depois ultrapassa o limite. Quando o primeiro movimento do herói é carregar um santuário de ferro fundido rio abaixo em seu ombro como um pacote da Amazon, e você ainda tem quase cinco horas pela frente, você sabe que terá um deleite.
**1. Orfeu (1950)**
Um filme mitológico pode ser grandioso, como *Baahubali*, ou pode mostrar o que os antigos sabiam: que o divino e o eterno vivem na vida cotidiana. "Uma lenda tem o direito de estar além do tempo e do lugar", começa a versão de Jean Cocteau sobre Orfeu – antes de se estabelecer em um cenário boêmio de cidade pequena, com um envelhecido Jean Marais como um poeta passado do auge em busca de ideias novas. Cocteau parece ter sido fã do film noir: Orfeu tem uma esposa legítima, Eurídice (Marie Déa), esperando um bebê em casa, mas ele é irresistivelmente atraído por uma femme fatale (María Casarès) que pode ter causado a morte de um colega poeta do lado de fora do café local.
Os toques modernos são brilhantes: o rádio Rolls-Royce que sintoniza Orfeu em um fluxo infinito de inspiração; a reviravolta doméstica que substitui a famosa saída de Orfeu do submundo, onde o artista facilmente distraído não deve olhar para sua esposa; e as Bacantes rebeldes, lideradas por uma descolada Juliette Gréco, que finalmente o matam. Mas este cabo de guerra entre arte e vida nos puxa tão suavemente para seu submundo metafísico que continua ecoando através do tempo e do espaço – como os verdadeiros mitos devem fazer. Mesmo que o amor de David Lynch pelo surrealismo em câmera reversa não deva algo a *Orfeu*, não há dúvida sobre os espelhos do menisco de *The Ma...Trix*. Tudo isso foi uma prova satisfatória para Cocteau de que a arte vem em primeiro lugar – embora ele mesmo deixe uma pequena abertura para a vida bem no final.
**Perguntas Frequentes**
Aqui está uma lista de FAQs baseadas no título do artigo *De épicos gregos a blockbibles bíblicos: os 20 melhores filmes mitológicos ranqueados*
**Perguntas de Nível Iniciante**
1. **Sobre o que é este artigo?**
É uma lista classificando os 20 maiores filmes baseados em mitos, lendas ou histórias religiosas – como deuses gregos, heróis nórdicos e contos bíblicos.
2. **Preciso saber muito sobre mitologia para entender a lista?**
Não. O artigo é para todos – ele explica por que cada filme é ótimo, mesmo que você seja novo nos mitos.
3. **São todos filmes antigos em preto e branco?**
De forma alguma. A lista inclui blockbusters modernos ao lado de clássicos.
4. ***O Senhor dos Anéis* está na lista?**
Provavelmente não, já que isso é ficção fantástica. A lista foca em filmes diretamente baseados em mitos antigos reais ou textos religiosos.
5. **Por que filmes bíblicos estão incluídos?**
Porque a Bíblia contém alguns dos mitos e épicos mais famosos da cultura ocidental, então filmes como *Os Dez Mandamentos* ou *Noé* se encaixam no tema.
**Perguntas de Nível Avançado**
6. **Como funciona a classificação?**
A lista é ranqueada, significando que o filme nº 1 é considerado o melhor no geral, com base em uma mistura de impacto cultural, narrativa e fidelidade ao mito original.
7. **A lista inclui filmes de mitos não ocidentais?**
É possível, mas o título menciona especificamente "épicos gregos" e "blockbusters bíblicos", então o foco é provavelmente ocidental. Verifique o artigo para quaisquer exceções.
8. **Qual é a diferença entre um filme mitológico e um filme de fantasia?**
Filmes mitológicos adaptam ou reimaginam mitos existentes diretamente. Filmes de fantasia criam mundos originais.
9. **Filmes de animação como *Hércules* ou *O Príncipe do Egito* estão incluídos?**
Sim – esses são filmes mitológicos populares e premiados e frequentemente aparecem nessas listas.
10. **Por que *Mad Max: Estrada da Fúria* pode ser considerado mitológico?**
Alguns argumentam que ele segue o padrão da jornada do herói dos mitos antigos, mas o artigo provavelmente não o inclui, a menos que haja uma conexão direta com um mito específico.
