20. Inmortales (2011)
Con un joven Henry Cavill como un Teseo que apenas se acerca a un laberinto, esta "reinvención" griega no profundiza en la mitología. Pero el maestro visual Tarsem Singh al menos le da un aspecto sorprendentemente teatral y opresivo. Las imágenes inolvidables incluyen a los Titanes encerrados en su prisión mágica como filas de jugadores de fútbol de mesa, la vista hacia arriba de los dioses en guerra al final, y el Monte Olimpo más camp en el cine, como un brillante decorado de Siegfried y Roy en Las Vegas.
19. Furia de Titanes (2010)
El CGI moderno le quita gran parte de la magia inquietante a las escenas del escorpión gigante y Medusa, originalmente creadas por Ray Harryhausen. La búsqueda errante también se desvía demasiado hacia el territorio genérico de El Señor de los Anillos. Agradezcamos a los dioses, entonces, por el Ralph Fiennes post-Voldemort, que ofrece el mejor dios griego en pantalla hasta ahora: todo humo, diálogos susurrados y resentimiento fraternal como Hades.
18. Troya (2004)
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Heroísmo de Hollywood... Brad Pitt en Troya. Fotografía: Crédito: Alex Bailey/Warner Bros
No hay espacio para los olímpicos en una película que adora en el altar del musculoso Brad Pitt de primera categoría, interpretando al guerrero definitivo Aquiles. Es lo suficientemente satisfactoria como espectáculo, aunque en ese estilo de los 2000 con mucho CGI. Pero la idea homérica de heroísmo queda casi completamente eclipsada por la versión de Hollywood. En lugar del vínculo homoerótico con Patroclo, tenemos a Aquiles asaltando la cabeza de playa de Troya como un Salvando al soldado Ryan en solitario.
17. ¿Dónde estás, hermano? (2000)
Un héroe de labia rápida llamado Ulises tratando de volver con su esposa, Penny. Sirenas que cantan devociones. John Goodman como un sustituto del Cíclope: un miembro del Ku Klux Klan con un parche en el ojo. La película menos conocida de los hermanos Coen puede tomarse libertades al trasladar a Homero del Mediterráneo al sur de Estados Unidos, pero obtienen un buen rendimiento cómico de ello. Una odisea tan relajada que es un milagro que el hijo pródigo regrese.
16. El hombre del norte (2022)
Estrictamente hablando una película histórica, la épica de Robert Eggers sigue impregnada de mitología nórdica, que no ha tenido mucho tiempo en pantalla (a menos que cuentes a Thor de Marvel). Hay un trasfondo místico en la búsqueda de venganza de Amleth; el bufón de Willem Dafoe y la chamana escandinava de Björk muestran el camino. Cuando la verdad sobre su herencia se aclara, debe entrar en el reino de Hel, en el interior de un volcán, para enfrentar su destino. Si dos hombres peleando en un campo de lava no es mitológico, ¿qué lo es?
15. El regreso (2024)
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El gran vagabundo... Ralph Fiennes como Odiseo. Fotografía: Fabio Zayed/Maila Iacovelli
Un poco rígida y teatral, la versión de Uberto Pasolini del regreso de Odiseo a Ítaca aún conlleva temas profundos. Con su físico seco al estilo Iggy Pop, Ralph Fiennes convierte al gran vagabundo en un veterano de guerra atormentado, paralizado por el trauma y los efectos corruptores de la violencia. No hay un reencuentro de cuento de hadas para él y Penélope (Juliette Binoche), solo un ajuste de cuentas severo que refuerza el ciclo de derramamiento de sangre.
14. Noé (2014)
Es tentador incluir La fuente de la vida de Darren Aronofsky como una rara entrada maya. Pero esta historia del Antiguo Testamento se siente más mítica tanto en tema como en estilo. Aronofsky ofrece ráfagas de narración elemental acertada: la secuencia del Génesis comprime millones de años de evolución en una de sus típicas escenas de cuadro, y toma un desvío gnóstico de las fuentes bíblicas con su historia de ángeles caídos. Sus mensajes ecológicos, sin embargo, pertenecen claramente a nuestro tiempo.
13. Orfeo negro (1959)
Ligeramente autorreferencial, la película de Marcel Camus teje una danza rápida y bañada por el sol en torno a la tragedia de Orfeo y Eurídice. Breno Mello interpreta al mujeriego conductor de tranvía que puede hacer salir el sol con su guitarra. A menudo acusada (por Barack Obama, entre otros) de exotizar a los afrobrasileños, sigue siendo una inmersión contagiosa en el abandono del carnaval; y luego, con la pérdida... Ed Orfeu desciende las escaleras de una oficina abandonada de personas desaparecidas, entrando en un inframundo espiritual.
12. Ne Zha 2 (2025)
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Una historia bellamente animada. Fotografía: © CMC Pictures
Basada libremente en la novela del siglo XVI Investidura de los dioses, esta animación taquillera se sitúa en la cima de la taquilla: es la película animada más taquillera de todos los tiempos a nivel mundial y la quinta película más taquillera en general. Al igual que su contemporánea más famosa, Viaje al Oeste, combina mitología china, folclore, taoísmo, confucianismo y budismo. El director Jiaozi extrae de esta mezcla una historia salvajemente entretenida y bellamente animada sobre un joven semidiós que intenta defender su aldea.
11. Los nibelungos (1924)
Dedicada "al pueblo alemán", se rumorea que la versión en dos partes de Fritz Lang del poema épico nacional era la película de confort favorita de Hitler. Llena de imágenes brillantes de alta fantasía y elementos que luego tomó prestados Tolkien (dragones acechantes, espectadores hobbits excéntricos, artefactos que otorgan invisibilidad), realmente se siente como un El Señor de los Anillos de la era muda. El Führer aparentemente tenía un gusto infantil por el heroísmo: con sus heroicas ostentosas y su acoso a un pobre dragón viejo que parece salido de Fraggle Rock, Sigfrido parece un imbécil arrogante.
10. Los caballeros de la mesa cuadrada y sus locos seguidores (1975)
No es tan consistentemente brillante como La vida de Brian, pero la primera película de los Python aún se burla despiadadamente de la mentalidad épica detrás de todas las travesuras mitológicas. Mujeres extrañas lanzando espadas míticas, el heraldo demasiado honesto de Sir Robin, la Granada de Mano Sagrada de Antioquía, la policía llegando tarde para terminar abruptamente las aventuras de la Mesa Redonda: elige tu momento absurdo.
9. Jasón y los argonautas (1963)
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Efectos visuales icónicos... Jasón y los argonautas. Fotografía: ScreenProd/Photononstop/Alamy
Esto gana su lugar en el Top 10 gracias a la justificadamente icónica animación stop-motion y otros efectos visuales de Ray Harryhausen: la pelea de esqueletos de dientes de hidra es un número complejo impresionante, y Poseidón (aparentemente solo un tipo de la piscina local superpuesto) sosteniendo las rocas que chocan también es encantador. Pero seamos honestos: el resto de la película es bastante débil. Todd Armstrong es un Jasón insípido, y los argonautas son un montón de tontos ingratos que gastan sus cinco favores de Hera en los primeros 45 minutos.
8. Dioses de Egipto (2016)
Criticada por la crítica y golpeada por una controversia de cambio racial en su estreno, la película de Alex Proyas no solo es una rara aparición de Horus, Set y compañía, sino quizás lo más cercano que el siglo XXI ha llegado a un emocionante viaje mitológico al estilo Harryhausen sin disculpas. Hay una calidad exagerada aquí que encaja con la extrañeza alienígena primordial del panteón egipcio: los dioses sangran oro, el Ra de Geoffrey Rush lucha contra un dragón del caos apocalíptico cada noche, y el héroe ladrón debe esquivar diosas dominatrices en blanco y negro montando cobras.
7. Edipo rey (1967)
Una versión cruda, loca y punk del cuento favorito para dormir de Freud, dirigida por Pier Paolo Pasolini. Franco Citti, el chico del cartel de las profecías autocumplidas, merodea por los páramos como si estuviera en un spaghetti western griego antes de matar a su propio padre, tomar el trono en Tebas y casarse con su madre, la Yocasta sin cejas. Negándose a enfrentar la verdad obvia, el rey usa la tiranía y la represión para esconderse de ella; Pasolini, enmarcando su fábula con un entorno moderno, ataca la ceguera de la autoridad con toda la furia marxista.
6. El caballero verde (2021)
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Inquietante... Ralph Ineson en una escena de El caballero verde. Fotografía: Landmark Media/Alamy
"¿No fue solo un juego?" Cuando el hermano más aterrador de Groot aparece el día de Navidad con una oferta especial para la Mesa Redonda de Arturo, David Lowery despliega la dureza pagana oculta fuera del castillo de la civilización en este viaje inquietante. ¿El desafío del Caballero Verde trata de probar la fuerza de los estándares morales de la humanidad? ¿O está aquí para decirnos que todo eso no tiene sentido frente a la naturaleza? ¿Seguro? Esa es una gran pregunta, y se necesitará un serio encanto al estilo Dev Patel para manejarla.
5. Mayabazar (1957)
Este querido clásico telugu es una reinvención del Mahabharata, lleno de gran espectáculo. Sigue a un grupo de dioses y Pándavas que intentan evitar que Sasirekha, la sobrina de Krishna, se case con el hombre equivocado. SV Ranga Rao roba el show como el señor de la guerra demonio Ghatotkacha, que arruina hilarantemente los planes de la boda. Los efectos especiales (como armas voladoras que se cancelan mutuamente en el aire y banquetes que se rellenan mágicamente) son de primera categoría para la época. Y mientras vemos la historia, los dioses se observan constantemente unos a otros, a través de espejos y escenas montadas. Se siente como si toda la existencia fuera un escenario de múltiples niveles.
4. El viaje de Chihiro (2001)
Aunque no es una adaptación mitológica directa (de lo contrario estaría más arriba), este clásico de Hayao Miyazaki está lleno de guiños peculiares a las creencias sintoístas. Los ayudantes de bolas de hollín en la casa de baños provienen de la tradición de los espíritus domésticos yokai. Haku, el dragón medio humano, parece inspirado en el espíritu del río Mizuchi. Y la bruja fumadora Yubaba es una versión de la Yama-uba, una bruja salvaje de la montaña. Esta casa de baños animada y llena de folclore es donde Studio Ghibli realmente brilló.
3. Furia de Titanes (1981)
Los efectos stop-motion de Harryhausen no son tan impresionantes como los de Jasón y los argonautas, pero la historia es mucho mejor. Eso se debe en parte a que captura la idea clásica de los dioses jugando con los mortales: el Perseo de Harry Hamlin es movido como una pieza de ajedrez por la diosa Tetis. Pero los toques modernos también ayudan, como Burgess Meredith como un mentor al estilo Rocky y el búho Bubo llenando el papel de compañero R2-D2. Con una colección de grandes éxitos de monstruos griegos, incluyendo un dramáticamente pronunciado "Krrrr-aken", fue un favorito de la televisión navideña por una buena razón.
2. Baahubali (2015/2017)
Déjalo a un país donde el politeísmo sigue vivo y coleando para enseñar al mundo sobre la creación de mitos. La épica telugu en dos partes de SS Rajamouli no está basada en ninguna leyenda existente, pero su historia de expósitos nobles, hermanos rivales y reinos en guerra se siente como pura fan fiction del Mahabharata. Incluso para los estándares del cine indio, donde las escenas de acción ordinarias a menudo se adornan con un toque mitológico, Rajamouli sube el heroísmo al once y luego supera el límite. Cuando el primer movimiento del héroe es llevar un santuario de hierro fundido río abajo sobre su hombro como un paquete de Amazon, y aún te quedan casi cinco horas, sabes que te espera un placer.
1. Orfeo (1950)
Una película mitológica puede ser grande, como Baahubali, o puede mostrar lo que los antiguos sabían: que lo divino y eterno vive en la vida cotidiana. "Una leyenda tiene derecho a estar más allá del tiempo y el lugar", comienza la versión de Jean Cocteau de Orfeo, antes de establecerse en un entorno bohemio de pueblo pequeño, con un desgastado Jean Marais como un poeta pasado de moda en busca de ideas frescas. Cocteau parece haber sido fan del cine negro: Orfeo tiene una esposa adecuada, Eurídice (Marie Déa), esperando un bebé en casa, pero se siente irresistiblemente atraído por una femme fatale (María Casarès) que pudo haber causado la muerte de un compañero poeta fuera del café local.
Los toques modernos son brillantes: la radio del Rolls-Royce que sintoniza a Orfeo en una corriente interminable de inspiración; el giro doméstico que reemplaza la famosa salida de Orfeo del inframundo, donde el artista fácilmente distraído no debe mirar a su esposa; y las rebeldes Bacantes, lideradas por una moderna Juliette Gréco, que finalmente acaban con él. Pero este tira y afloja entre el arte y la vida nos atrae tan suavemente a su inframundo metafísico que sigue resonando a través del tiempo y el lugar, como deberían hacerlo los verdaderos mitos. Incluso si el amor de David Lynch por el surrealismo de velocidad inversa no le debe algo a Orfeo, no hay duda sobre los espejos de menisco de Los Ma... Trix. Todo esto fue una prueba satisfactoria para Cocteau de que el arte es lo primero, aunque incluso él deja una pequeña apertura para la vida justo al final.
Preguntas Frecuentes
Aquí hay una lista de preguntas frecuentes basadas en el título del artículo De epopeyas griegas a éxitos bíblicos las 20 mejores películas mitológicas clasificadas
Preguntas de Nivel Principiante
1 ¿De qué trata este artículo
Es una lista que clasifica las 20 mejores películas basadas en mitos leyendas o historias religiosas como dioses griegos héroes nórdicos y relatos bíblicos
2 ¿Necesito saber mucho sobre mitología para entender la lista
No El artículo es para todos explica por qué cada película es genial incluso si eres nuevo en los mitos
3 ¿Son todas estas películas antiguas en blanco y negro
Para nada La lista incluye éxitos modernos junto a clásicos
4 ¿Está El Señor de los Anillos en la lista
Probablemente no ya que es ficción fantástica La lista se centra en películas basadas directamente en mitos antiguos reales o textos religiosos
5 ¿Por qué se incluyen películas bíblicas
Porque la Biblia contiene algunos de los mitos y epopeyas más famosos de la cultura occidental así que películas como Los Diez Mandamientos o Noé encajan en el tema
Preguntas de Nivel Avanzado
6 ¿Cómo funciona la clasificación
La lista está clasificada lo que significa que la película número 1 se considera la mejor en general basada en una combinación de impacto cultural narrativa y fidelidad al mito original
7 ¿La lista incluye películas de mitos no occidentales
Es posible pero el título menciona específicamente epopeyas griegas y éxitos bíblicos por lo que el enfoque probablemente sea occidental Consulta el artículo para cualquier excepción
8 ¿Cuál es la diferencia entre una película mitológica y una película de fantasía
Las películas mitológicas adaptan o reinventan directamente mitos existentes Las películas de fantasía crean mundos originales
9 ¿Se incluyen películas animadas como Hércules o El Príncipe de Egipto
Sí esas son películas mitológicas populares y premiadas y a menudo aparecen en estas listas
10 ¿Por qué podría considerarse Mad Max Fury Road como mitológica
Algunos argumentan que sigue el patrón del viaje del héroe de los mitos antiguos pero el artículo probablemente
