Efter ett Är av musikstolar i modevÀrlden Àr september pÄ vÀg att bli en av dess största visningsmÄnader nÄgonsin, med 15 kreativa direktörer som presenterar sina debutkollektioner.
The Guardians journalistik Àr oberoende. Vi kan tjÀna en provision om du gör ett köp via en affiliate-lÀnk. LÀs mer.
IstÀllet för att vÀnta pÄ catwalken har mÀrken som Chanel och Dior fÄtt ett försprÄng under de senaste 10 dagarna pÄ Filmfestivalen i Venedig. De anvÀnde de stjÀrnsprÀckda röda mattor och till och med gondoler för att mjukt introducera plagg frÄn deras nyligen utnÀmnda designers.
Till skillnad frĂ„n Oscarsgalan, som ger en natt av intensiv granskning pĂ„ den röda mattan, eller Cannes med sina strikta regler, fokuserar Venedig mer pĂ„ anmĂ€rkningsvarta art house-filmer. Med mindre press har designers, stylister och deras Hollywoodkunder mer utrymme att experimentera och ha kul. Amanda Seyfried bar till och med samma Versace-utstyrsel som Julia Roberts â oavsett om det var en hĂ„llbarhetsframgĂ„ng eller en marknadsföringstunt, hamnade det pĂ„ förstasidorna.
Jonathan Anderson, som tog över pÄ Dior i juni, visade upp mer Àn ett dussin looks pÄ skÄdespelare som Greta Lee och Alba Rohrwacher i förvÀg inför sin damkollektionsdebut i Paris nÀsta mÄnad. Lee bar en dekonstruerad minikjol inspirerad av mÀrkets signaturbarskavaj, medan Rohrwacher valde en marinblÄ klÀnning med vadderad tournure.
Tilda Swinton gav en hint av vad som vÀntar frÄn Matthieu Blazy, den nya kreativa direktören pÄ Chanel, nÀr hon klev ur en vattentaxi i löst skurna vita byxor och en kortÀrmad blus med glittrande inlÄsta CC-knappar.
Henrik Lischke, senior modechef pÄ Grazia, jÀmför denna förhandsvisningsstrategi med Barbiefilmens pressturné 2023. "Det bevisade att ju mer hype man skapar, desto mer uppmÀrksamhet fÄr man", sa han. "Dessa modemÀrken ger oss en glimt av vad som komma skall, bygger upp spÀnning lÄngt innan en look nÄr catwalken."
Detta tillvÀgagÄngssÀtt kan ocksÄ föra mindre kÀnda designers i rampljuset. NÀr Dario Vitale tillkÀnnagavs som Donatella Versaces eftertrÀdare i april var han frÀmst kÀnd inom branschen. Men den hÀr veckan, tack vare förhandsvisningarna pÄ Roberts och Seyfried, blev han samtalsÀmnet pÄ Lido.
PopstjĂ€rnor som Taylor Swift Ă€r kĂ€nda för att plantera pĂ„skĂ€gg â dolda ledtrĂ„dar om framtida projekt för fans att upptĂ€cka. Paparazzibilder frĂ„n filminspelningar fungerar som inofficiella förhandsvisningar. Nu omfamnar Ă€ven modedesigners konsten att ge en förhandsvisning.
TimothĂ©e Chalamet var banbrytande med detta mjuka lanseringssĂ€tt nĂ€r han bar Haider Ackermanns första design för Tom Ford till Golden Globes tvĂ„ mĂ„nader före debutvisningen. Han bar ocksĂ„ Sarah Burtons första herrlook för Givenchy â en smörgul kostym â till Oscarsgalan bara dagar före hennes Parisvisning. Vicky Krieps och Julianne Moore har ocksĂ„ förhandsvisat Louise Trotters arbete för Bottega Veneta.
Men precis som bilder frÄn inspelningar har anklagats för att förstöra filmens magi, kan dessa tidiga modemodets förhandsvisningar slÄ tillbaka? NÄgra kritiker pÄ nÀtet har kallat Versace trist, medan andra sÀger att Jonathan Andersons avsiktligt kaotiska plagg för Dior inte direkt skriker Hollywoodglamour.
Modekommentatorn och författaren Amy Odell noterar att medan designers Ă€r medvetna om tidig kritik, "Ă€r inte varje look för alla". NĂ€r det gĂ€ller att avslöja för mycket Ă€r hon inte orolig: "Jag tror inte att en eller tvĂ„ looks pĂ„ en filmfestival avslöjar sĂ€rskilt mycket â det Ă€r mer som en trevlig förhandsvisning, en amuse-bouche snarare Ă€n en stor spoiler."
BĂ€sta looks: NĂ€r Hollywoodstylisten Elizabeth Saltzman publicerade ett foto av Julia Roberts i randigt⊠PĂ„ sin Instagram beundrade Amanda Seyfried en Versace-utstyrsel â en t-shirt, raka jeans och blazer â som bars av Julia Roberts och skrev: "SnĂ€lla lĂ„t mig bĂ€ra samma outfit." TvĂ„ dagar senare gjorde stylisten Karla Saltzman det möjligt och tackade Roberts för hennes "generositet och hĂ„llbarhet. Delning Ă€r omtanke!" Hon publicerade ett foto pĂ„ Seyfried i samma look, fast med olika skor: Roberts bar svarta pumps, medan Seyfried valde bandsandaler.
Internet var snabbt med i samtalet, jĂ€mförde sidovisningsfoton och debatterade vem som bar det bĂ€st. Vissa kallade det till och med festivalens mest minnesvĂ€rda look. Medan det förstĂ€rkte blazer-jeans-topp (BJT)-kombinationen som en modern version av power dressing â uppenbar i förstaradens stilar och "girl boss"-estetiken â var det inte festivalens iögonfallande röda matta-ögonblick. HĂ€r Ă€r tre andra looks jag skulle ha lĂ„nat istĂ€llet.
Ayo Edebiri i Chanel
För sin Venedigdebut struntade Ayo Edebiri i den klassika klĂ€nningen och valde en vit tvĂ„delad drĂ€kt frĂ„n Chanel. Outfitten antyder riktningen som kreativ direktör Matthieu Blazy vill ta mĂ€rket â kĂ€nd för sina trompe lâĆil-design pĂ„ Bottega Veneta, som flanellskjortor och jeans av lĂ€der. Edebiris ensemble pĂ„minner om Chanels vĂ„rkollektion 1999, med sina asymmetriska kavajer och uppvikta byxor. Den kĂ€nns mer bĂ€rbar Ă€n en tĂŒllklĂ€nning, Ă€ven om en helvit look fortfarande verkar riskabel för alla utanför Hollywood som kanske oroar sig för spill.
Jacob Elordi i Bottega Veneta
Jacob Elordis helvita Bottega Veneta-outfit Àr kanske inte banbrytande, men för en man pÄ den röda mattan Àr det anmÀrkningsvÀrt att undvika en kostym. Det signalerar ocksÄ en rörelse bort frÄn "method dressing", dÀr skÄdespelare kÀnner press att kanalisera sina karaktÀrer genom sina plagg. Med det sagt, med tanke pÄ Elordis kommande roll i Emerald Fennells version av Svindlande höjder, kan de dÀr polisongerna och den böljande skjortan faktiskt vara en subtil hyllning till Heathcliff.
Greta Lee i Dior
Greta Lee, stjĂ€rnan i Late Fame, bar en friskt enkel Dior-look pĂ„ den röda mattan, kombinerad med alltför allvarliga stilettos. Lee samarbetade ofta med designern Jonathan Anderson under hans tid pĂ„ Loewe, med framtrĂ€danden i kampanjer och pĂ„ förstarader. Nu nĂ€r Anderson har flyttat till Dior verkar Lee följa efter. Denna outfit speglar hans tolkning av Diors ikoniska 1947 "New Look"-siluett. För de som Ă€r trötta pĂ„ uppmĂ€rksamhetssökande mode Ă€r det en vĂ€lkommen förĂ€ndring. Jag skulle ha föredrat mer lekfulla skor â Anderson skapade trots allt Loewes trasiga Ă€gghĂ€lar och virala duveskĂ€ra â men kanske debuteras de kvicka accessoarerna vid hans officiella Paris Fashion Week-visning nĂ€sta mĂ„nad.
Vanliga frÄgor
SjÀlvklart HÀr Àr en lista med hjÀlpsamma vanliga frÄgor om Chanel och Dior som avslöjar nya designer pÄ Filmfestivalen i Venedig
Nybörjare AllmÀnna frÄgor
F Vad handlar det hÀr om? Jag trodde mode visades pÄ Fashion Week.
S Traditionellt sett ja. Men topplyxmÀrken som Chanel och Dior anvÀnder nu ocksÄ stora filmfestivaler som Venedig för att tyst lansera nya kollektioner för en global publik av kÀndisar och press.
F Varför gör de detta pÄ en filmfestival och inte en catwalkvisning?
S Filmfestivaler erbjuder en unik blandning av högprofilig glamour, kÀndiskunder och global medieuppmÀrksamhet. Det Àr ett kraftfullt sÀtt att koppla ihop mode med film och kultur och nÄ en annan publik.
F ErsÀtter detta Fashion Week?
S Nej, det Àr inte en ersÀttning. TÀnk pÄ det som en ytterligare, mer exklusiv strategi. MÀrken förlitar sig fortfarande pÄ den traditionella Fashion Week-kalendern för sina huvudsakliga sÀsongsvisningar, men anvÀnder evenemang som Venedig för speciella, mÄlade lanseringar.
F Hur kan jag se dessa nya designer?
S Till skillnad frÄn en schemalagd catwalkvisning Àr dessa avslöjanden ofta mer subtila. Du kommer att se dem pÄ kÀndisar som gÄr pÄ den röda mattan, i bakom kulisserna-inlÀgg pÄ sociala medier frÄn influencers och redaktörer, och i pressbevakningen av festivalen.
Avancerade Branschinriktade frÄgor
F Vilka Àr de strategiska fördelarna för ett mÀrke som Chanel eller Dior?
S Fördelarna Àr mÄngfacetterade: det skapar exklusiv "se-now-buy-now"-hype kring specifika plagg, associerar mÀrket med konstnÀrlig prestige och genererar enormt medievÀrde frÄn kÀndisrekommendationer pÄ den röda mattan.
F Ăr inte dessa bara glorifierade kĂ€ndisklĂ€dningar? Hur Ă€r det en designavslöjande?
S Medan kÀndisklÀdsel Àr en del av det, Àr det ofta mer kuraterat. Ett mÀrke kan skapa en liten exklusiv kapselkollektion eller förhandsvisa plagg frÄn en kommande huvudkollektion specifikt för festivalen, och behandla den röda mattan som en live global catwalk.
F Vilka Àr vanliga utmaningar eller kritik mot detta tillvÀgagÄngssÀtt?
S En nyckelutmaning Àr bristen pÄ kontroll. PÄ en traditionell catwalk presenteras varje look exakt som den kreativa direktören avsett. PÄ en röd matta Àr sammanhanget annorlunda och fokus kan flyttas till kÀndisen snarare Àn plaggens detaljer.
