"청소년기"가 부각한 온라인 여성 혐오와 극단화 같은 시급한 사회 문제를 넘어, 이 드라마의 놀라운 성공은 점점 더 주목받는 문화적 관심사도 부각했습니다: 지역사회의 평민적 드라마 학교와 동아리의 중요한 역할, 그리고 텔레비전에서 더 나은 노동 계급의 대표성 필요성이 그것입니다.
지난주 일요일, 15세의 오웬 쿠퍼가 10대 살인 용의자 제이미 밀러 역으로 에미상을 수상하며 최연소 남자 배우가 되었습니다. 축하 자리에서 쿠퍼가 2년간 매주 훈련을 받은 맨체스터의 Drama MOB 설립자들은 이 준비가 그가 그 역할을 따내는 데 얼마나 결정적이었는지를 당연히 강조했으며, 이는 젊은 배우 본인도 수상 소감에서 인정한 점이었습니다.
"하룻밤 사이의 성공"이라는 이야기에 도전하며, 그들은 전국에서 이런 이야기들이 가능하도록 지역사회 회관에서 끊임없이 노력하는 교사들에게 경의를 표했습니다. 결국, 빌리 엘리엇도 줄리 월터스가 영화에서 연기한 꼬마 발레 교사 윌킨슨 부인 덕분에 발레 턴을 배울 수 있었습니다. 월터스는 리버풀 에브리맨 극장에서 경력을 시작했는데, 이 극장의 청소년 프로그램은 "청소년기"의 공동 각본가이자 주연인 스티븐 그레이엄도 동문으로 배출했습니다. 월터스가 지적했듯이, 오늘날 젊은 노동 계급 배우들의 기회는 훨씬 더 부족합니다.
영국 전역의 드라마 학교는 위기에 직면해 있습니다. 1946년 이후 처음으로 브리스톨 올드 빅 연극 학교는 이번 학기에 학부생을 받지 않을 것입니다. 금년으로 75주년을 맞는 시드컵의 로즈 브루포드 칼리지는 재정적 어려움을 보고했습니다. 이 칼리지는 도축장에서 일하다가 윈스턴 처칠 역으로 오스카상을 수상한 게리 올드먼에게 시작의 기회를 제공했습니다. 다른 주요 드라마 학교들은 완전히 문을 닫았습니다. 캠페인 포 더 아츠에 따르면, GCSE와 A-level에서 드라마를 수강하는 학생 수는 2010년 이후 급감했습니다.
최근 연구에 따르면, 영향력 있는 직업에서 사교육의 영향력은 그 어느 때보다 강합니다. 이는 영화와 텔레비전 분야에서는 놀라운 일이 아닙니다: 지난 10년간 주요 상 후보에 오른 영국 스타들의 거의 절반이 사립 교육을 받았습니다. 그러나 노동 계급의 이야기도 "Mr Bates vs the Post Office"와 마이클라 코엘의 "I May Destroy You"와 같이 호평받은 작품들을 통해 여전히 성공을 찾고 있습니다. 타워 햄릿츠에서 자랐고 장학금으로 길드홀 음악 드라마 학교에 다닌 코엘은 대표적인 사례입니다.
지난주 토요일 "왕국을 통합하라" 집회에 이은 "청소년기"의 성공은 사회 전반을 반영하고 모든 사람의 이야기를 진정성 있게 전해야 하는 예술의 책임을 강조합니다. "원석 같은 재능"이 종종 기리지만, 지원 없이 등장하는 스타는 거의 없습니다. 세계적 수준의 드라마 학교를 잃으면, 세계적인 무대와 스크린에서 우리의 존재감을 잃을 위험이 있습니다. 정부는 보수당 집권下 예술 교육 감퇴를 해결하겠다고 약속했습니다. 국립 극장의 학교 프로그램과 Drama MOB 같은 지역사회 프로젝트 같은 노력은 인정받을 만하지만, 특히 런던 외곽을 포함한 모든 배경의 젊은 배우들을 지원하기 위해 더 많은 노력이 필요합니다. 이드리스 엘바가 적절히 말했듯이, "재능은 어디에나 있지만, 기회는 그렇지 않다." 우리는 다음 세대 예술가들이 그들의 재능을 발견되고培育받을 수 있도록 해야 할 의무가 있습니다.
자주 묻는 질문
물론입니다. 에미상과 평민적 드라마 훈련에 대한 가디언의 관점에 대한 명확하고 대화체로 설계된 FAQ 목록입니다.
일반 / 초보자 질문
Q: 평민적(그래스루츠) 드라마 훈련이란 무엇인가요?
A: 기본적이고, 접근 가능하며, 종종 지역적인 연기 훈련입니다. 엘리트적이고 비싼 드라마 학교보다는 학교 드라마 동아리, 지역사회 극장 워크숍, 그리고 저렴한 연기 수업을 생각하시면 됩니다.
Q: 에미상과 이런 종류의 훈련에 대한 가디언의 주요 요점은 무엇이었나요?
A: 그들의 관점은 많은 에미상 수상 배우들이 평민적 환경에서 시작했다는 것이었습니다. 그들은 이 기초가 원석 같은 재능을 개발하는 데 중요하며 보호되고 자금 지원을 받아야 한다고 주장했습니다.
Q: 젊은 지망 배우들에게 왜 이것이 중요한가요?
A: 이는 막대한 재정적 부담 없이 연기에 대한 열정을 발견하고, 자신감을 쌓고, 기본적인 기술을 배울 수 있는 낮은 압력과 저렴한 방법을 제공합니다.
Q: 최고의 드라마 학교가 더 나은 것 아닌가요?
A: 최고의 학교들은 훌륭하지만, 매우 경쟁적이고 비쌉니다. 평민적 훈련은 필수적인 첫걸음과 공급 계통 역할을 하여 모든 배경의 재능이 연기를 시도해보고 좋아하는지 확인할 수 있게 합니다.
혜택 및 중요성
Q: 젊은이에게 평민적 훈련의 주요 이점은 무엇인가요?
A:
* 공연과 팀워크를 통해自信心을 쌓습니다.
* 발성, 암기, 협업과 같은 핵심 기술을 가르칩니다.
* 그것을 감당할 수 있는 사람들만이 아닌 모두에게 연기를 접근 가능하게 합니다.
* 높은 위험 압력 없이 실수를 하고 배울 수 있는 안전한 공간을 제공합니다.
Q: 이것이 에미상 같은 상을 수상하는 것과 어떻게 연결되나요?
A: 이것은 다양하고 깊은 재능 있는 배우들의 풀을 만듭니다. 더 많은 사람들이 훈련에 접근할 수 있으면, 업계는 더 독특하고 진정한 목소리를 발견하게 되며, 이는 종종 수상 경력에 빛나는 연기로 이어집니다.
Q: 이런 유형의 훈련이 실제로 전문적인 성공으로 이어지나요?
A: 물론입니다. 많은 유명 배우들이 그들의 시작을 지역사회 극장, 청소년 단체, 또는 학교 공연에 돌립니다. 그곳은 그들이 프로가 되기 전에 연기 열정을 붙잡고 기술을 연마한 곳입니다.
도전과제 및 문제점
Q: 평민적 드라마 훈련에 대한 가장 큰 위협은 무엇인가요?
A: 가장 큰 위협은 자금 부족과 지원 감소입니다. 공공 및 예산 삭감, 지역사회 공간 및 프로그램에 대한 투자 부족, 그리고 고급 드라마 학교로의 진로에 대한 접근성 장벽(비용, 경쟁, 지리적 위치 등)이 포함됩니다.
