**Tłumaczenie tekstu z języka angielskiego na polski:**
„Równie ważne jak *Cut Piece* Yoko Ono”
Peaches
Wciąż pamiętam pierwszy raz, gdy zobaczyłam plakat Valie Export w spodniach z wyciętym krokiem, z rozłożonymi nogami i pistoletem w dłoni. To był nieustraszony obraz, który zaparł mi dech w piersiach i pozostał ze mną na zawsze.
Przez lata jej prace inspirowały moją muzykę. Jej performance *Tapp-und-Tastkino* (Kino Dotyku i Dotykania), w którym przymocowała do nagiej klatki piersiowej mały teatrzyk i zapraszała ludzi, by sięgnęli przez małą zasłonę, wydawał mi się równie ważny jak *Cut Piece* Yoko Ono. To od publiczności zależało, jak z nią interagowali, co bywało trudne do oglądania, ale zawsze ujawniało coś znaczącego. Smutno mi, że odeszła.
Peaches to kanadyjska muzyczka i producentka.
„Kobiece ciało nie jest grzecznym przedmiotem”
Florentina Holzinger
W szkole średniej, gdy miałam 14 lat, napisałam pracę o Valie Export. Zawsze traktowałam dziedzictwo poważnie; duża część mojej własnej pracy kręci się wokół tego, co było wcześniej i co te historie oznaczają dla nas dzisiaj.
Mamy rok 1969, kiedy ma miejsce *Genital Panic*. Valie wchodzi do eksperymentalnego kina w Monachium w dżinsach z wyciętym krokiem. Porusza się powoli, rząd za rzędem, zmuszając swoją odsłoniętą płeć do poziomu oczu siedzącej publiczności.
Zobacz obraz w pełnym ekranie: Trudne do oglądania, ale zawsze odkrywcze… *Tapp und Tastkino*, 1968, autorstwa Valie Export. Fotografia: Brak kredytu.
Przenosimy się do dziś. Znajdujemy się w zupełnie nowym krajobrazie: toniemy w algorytmicznych pułapkach pożądania, darmowym porno w internecie i tak dalej, nie wspominając o gnijącej politycznej reakcji, która próbuje legislacyjnie wepchnąć ciała z powrotem w ciemne wieki. Więc tak: podstawowa polityczna potrzeba kwestionowania tego, jak obchodzimy się z nagością i prawdziwymi ciałami, wciąż istnieje. W rzeczywistości stała się bardziej pilna i skomplikowana niż kiedykolwiek.
Dziękuję, Valie, za utorowanie drogi i za stwierdzenie tej rzeczywistości z tak krystaliczną jasnością: kobiece ciało nie jest grzecznym przedmiotem. Może być zastrzeżonym znakiem towarowym – bronią do eksportu bezpośrednio przeciwko strukturom, które wybieramy do walki. Spoczywaj w pokoju.
Florentina Holzinger to austriacka choreografka i reżyserka teatralna.
„Namiętna, odważna i z pewnością hojna”
Joan Jonas
Valie Export była bardzo ważną artystką. Kiedy ją wspominam, przychodzą mi na myśl pewne słowa: śmiała, radykalna, innowacyjna, namiętna, odważna i z pewnością hojna. Jej ciało było centralne – w konfrontacji z architekturą stworzoną przez mężczyzn, na przykład, i ogólnie jako pojazd dla jej wielu interakcji. Kilka prac jest niezapomnianych, jak *Grope and Touch* (1968), *Genital Panic* (1969) i *Encirclement* (1976).
Zobacz obraz w pełnym ekranie: Śmiała, radykalna, innowacyjna… Valie Export z *Die Geburtenmadonna*, 1972 w 2019 roku. Fotografia: Guy Bell/Alamy Stock Photo/Alamy Live News.
Jej własne słowa o *Homo Meter II* (1976) wyjaśniają jej stanowisko: „Kiedy wyszłam na ulicę z bochenkiem chleba przywiązanym do siebie i ofiarowałam go jako prezent, ludzie byli zaniepokojeni, zdezorientowani i ciekawi. Nie odważyli się odciąć kawałka nożem. Bochenek chleba był również pomyślany jako przedłużenie ciała, prowokacja… jako artystka byłam pod wieloma względami sama, a zwłaszcza konfrontacja z publicznością w przestrzeni publicznej była czymś bardzo izolującym.”
Joan Jonas to amerykańska artystka.
„Uczyniła z nieposłuszeństwa obywatelskiego cnotę”
Candice Breitz
Zobacz obraz w pełnym ekranie: Wzięła patriarchat na smycz… z *The Portfolio of Doggedness* z Peterem Weibelem, autorstwa Valie Export. Fotografia: YouTube.
Valie pokazała tak wielu z nas – swoją zaciekłą postawą i stylowym buntem – że nie musiałyśmy żyć według zasad ludzi, których nie mogłyśmy szanować. Jako feministyczna prowokatorka uczyniła z nieposłuszeństwa obywatelskiego cnotę, zawsze zajmując przestrzeń zdominowaną przez mężczyzn o wiele za długo. W interwencji z 1968 roku dosłownie wzięła patriarchat na smycz, ciągnąc legendarnego kuratora Petera Weibela na czworakach przez ulice Wiednia. Jej dziedzictwo będzie żyć nie tylko w jej pracy, ale także poprzez to, jak wzmocniła tych z nas, którzy podążają jej śladami.
Candice Breitz to południowoafrykańska artystka.
„Rozumiała narzędzia mediów głównego nurtu.” – Shoair Mavlian
„Ludzie się mnie bali”: artystka, która zamieniła swoje piersi w kino.
Czytaj więcej
Fotografia była centralna dla twórczości Valie Export. W swojej słynnej serii *Body Configurations* umieszczała swoje ciało w publicznych przestrzeniach miejskich, wyginając je, by dopasować się do otaczających ją struktur architektonicznych. Rozumiała siłę używania narzędzi mediów głównego nurtu i stała się jedną z pierwszych artystek, które krytycznie zbadały, jak kobiety są przedstawiane w mediach masowych poprzez fotografię i film. Podczas swojej wystawy w Photographers’ Gallery w 2024 roku zastanawiała się nad swoim wykorzystaniem fotografii w praktyce feministycznej od lat 60. XX wieku, mówiąc: „Używałyśmy przesłony aparatu, by widzieć rzeczy własnymi oczami, z własnymi myślami.” Jej radykalne użycie fotografii – jako sposób dokumentowania, rejestrowania i kwestionowania – wpłynęło na pokolenia artystek, które przyszły po niej.
Shoair Mavlian jest dyrektorką The Photographers’ Gallery w Londynie.
**Często Zadawane Pytania**
Oto lista często zadawanych pytań dotyczących artykułu „Jej spodnie z wyciętym krokiem wypaliły się w mojej pamięci na zawsze: Valie Export wspominana przez artystów, których zainspirowała”
**Pytania dla Początkujących**
1. **O czym jest ten artykuł?**
To zbiór historii od innych artystów, którzy zostali zainspirowani radykalną austriacką artystką performatywną Valie Export. Dzielą się osobistymi wspomnieniami jej szokującej twórczości i tym, jak zmieniła ona ich własną sztukę.
2. **Kim jest Valie Export?**
Jest pionierską feministyczną artystką z Austrii, znaną z lat 60. i 70. XX wieku z używania swojego ciała w przestrzeni publicznej do kwestionowania tego, jak społeczeństwo patrzy na kobiety. Często używała konfrontacyjnych, jawnie seksualnych działań, by robić polityczne punkty.
3. **Dlaczego tytuł wspomina spodnie z wyciętym krokiem?**
Odnosi się to do jednego z jej najsłynniejszych performansów *Action Pants: Genital Panic*. Nosiła spodnie z wyciętym krokiem, weszła do kina porno i bezpośrednio skonfrontowała się z publicznością. Tytuł pokazuje, jak niezapomniany był ten obraz dla artystów, którzy go widzieli.
4. **Czy ten artykuł dotyczy tylko jednego performansu?**
Nie. Podczas gdy tytuł podkreśla ten kultowy moment, artykuł obejmuje wiele jej prac, w tym *Touch Cinema* i jej wczesne prace wideo.
5. **Kim są artyści cytowani w artykule?**
Artykuł zawiera cytaty znanych współczesnych artystów, takich jak Marina Abramović, Cindy Sherman i innych, którzy byli bezpośrednio pod wpływem twórczości Export.
**Pytania dla Średniozaawansowanych**
6. **Dlaczego twórczość Valie Export była w tamtym czasie tak szokująca?**
Ponieważ używała swojego prawdziwego, nieupiększonego ciała, by łamać tabu. W latach 60. kobiety w sztuce były zwykle postrzegane jako bierne obiekty. Export aktywnie kontrolowała swoją ekspozycję, zmuszając publiczność do skonfrontowania się z własnym voyeuryzmem i seksizmem.
7. **Jaki jest główny punkt artykułu?**
Pokazuje, jak odwaga jednej artystki może stworzyć efekt domina. Artykuł argumentuje, że konfrontacyjny styl Export dał późniejszym artystkom pozwolenie na bycie bardziej agresywnymi, politycznymi i bezkompromisowymi we własnej twórczości.
8. **Jak artykuł opisuje wpływ Export na feminizm w sztuce?**
Wyjaśnia, że nie tylko protestowała przeciwko seksizmowi – na nowo definiowała kobiece spojrzenie.
