Nevinní
"Někdy si člověk nemůže pomoct... a představuje si věci." Truman Capote pomáhal adaptovat strašidelný příběh Henryho Jamese The Turn of the Screw na film Nevinní z roku 1961 v režii Jacka Claytona. Stále jde o jeden z nejznepokojivějších hororů, které kdy byly natočeny. Stačí letmý pohled na zpocenou tvář nebo třesoucí se ruce Deborah Kerrové a vrátí se vám ten svíravý strach. Hraje guvernantku, která se stará o dvě traumatizované děti na odlehlém statku, kde život působí křehce – opadávají okvětní lístky růží, na pozemku se objevují záhadné postavy a do noci se ozývají strašidelné skřeky. Stínová černobílá kinematografie Freddieho Francise, plná blikajících svící, vytváří strašidelnou náladu, ale teprve soundtrack s nadpřirozenými elektronickými zvuky Daphne Oramové vás opravdu zažene do kůže. Kerrčina postava, slečna Giddensová, se rychle hroutí, pochybuje o svých vlastních děsivých vizích a má podezření, že děti jsou posedlé zlými duchy. "Ó, podívej, krásný pavouček!" vykřikne sladká malá Flora. "A jí motýla." — Pamela Hutchinson
Paranormal Activity
Je snadné nahlížet na Paranormal Activity jako na relikt z doby před 15 lety, na sérii, která oživila žánr hororu nalezeného záběru desetiletí po projektu Blair Witch, zplodila šest pokračování a mnoho méně působivých napodobenin. Přesto, když si vzpomenu na nejintenzivnější děsy, které jsem zažil v kině, Paranormal Activity je výjimečný. Do široké distribuce se dostal v roce 2009 po festivalové premiéře o dva roky dříve a neměl stejný humbuk jako Blair Witch, kde si někteří pletli falešné záběry se skutečnými. Místo toho tento styl aktualizoval pro éru, kdy byly domácí kamery všude, čímž dal svým dohledovým scénám znepokojivý realismus, který se vyhnul kritice "proč to pořád natáčejí?". Brillantnost filmu spočívá v tom, jak vytváří děs z minimálních prvků, nutí diváky bedlivě zkoumat zdánlivě obyčejné záběry spících lidí, aby našli jemné známky nadpřirozené – nebo démonické – aktivity. Po většinu jeho stopáže jsem cítil nečekanou knedlík v žaludku, což dokazuje, že méně může být mnohem děsivější. Filmy o posedlosti, jako je Vymítač ďábla, mě nikdy moc nedostaly, ale amatérské vyšetřování nočních rachotic v Paranormal Activity ano, a zůstalo se mnou. — Jesse Hassenger
Ringu
Moc si nepamatuji na své první sledování Ringu, kromě toho, že jsem se musel přesunout na podlahu kina, abych mezi sebou a plátnem vytvořil větší vzdálenost. Od dob vysoké školy jsem viděl spoustu hororů, ale při opětovném zhlédnutí je mi jasné, proč mi tehdy tak extrémně nahnal mráz po zádech. Hit Hidea Nakaty o prokleté videokazetě, která vám po zhlédnutí dá týden života, má pomalý, chladný a křehce cizí pocit, s vrčivým zvukovým designem, rozmazanými fotografiemi, hranatými záběry shora, malým chlapcem a nekonečným kapajícím tichem – dokud z televize nevyleze obrovská duchová dáma a nevyděsí vás k smrti. A pak je tu scéna se studnou, kterou nedokážu popsat, aniž bych se netřásl. Část o "slaném roztoku" a "skřítcích" nezestárla nejlépe, zvlášť pokud jste četli hodně pana Guma, ale Ringu zůstává špičkově znepokojující a strašidelný. Mimochodem, znovu jsem se na něj podíval v úterý 28. října ve 4:23 odpoledne, pro jistotu, pro referenci. — Catherine Shoard
From Hell
Ponuré převyprávění vražd Jacka Rozparovače od bratrů Hughesových je plné stinných koutů, jumpscarů a neidentifikovaného padoucha, který loví své oběti – v tomto případě sexuální pracovnice ve Whitechapelu. Oděn v černém plášti a cylindru film využívá sépiové tóny a působivou produkční výpravu k zobrazení ponuré chudoby východního Londýna 80. let 19. století. Vyvažuje camp – jako je pokus Heather Grahamové o cockneyský přízvuk – s opravdovým terorem. Ženy, pravidelně zneužívané klienty a pasáky, by snadno mohly znát vraha, který je pronásleduje. Velká část hrozby pramení z toho, jak je Rozparovač láká k smrti; v jednom případě jeho přisluhovač nic netušící oběti nabídne hrozny a povoz, aby se setkala s jeho šéfem, který se vydává za klienta. Zmučený inspektor Johnnyho Deppa je ošuntělejší a unavenější verzí jeho postavy Ichaboda Cranea z filmu Tima Burtona "Legenda o Ospalé díře" vydaného o dva roky dříve. Ve "From Hell" neustále stopuje nechvalně známého vraha, který nebyl po svých hrůzných, anatomicky precizních vraždách nikdy dopaden. — Shrai Popat
**Vetřelci**
Před pár lety jsme s mou nejlepší přítelkyní bydlely v chatě v lese v venkovské Severní Karolíně. Všechno bylo perfektní, dokud jí nezmizel telefon. Trvala na tom, že byl na konferenčním stolku, ale byl pryč a hovory přecházely rovnou na hlasovou schránku. Dům ztichl strašidelným tichem. Během pár minut jsme se tiskly na pohovce, přemoženy hlubokou hrůzou, jakou jsem předtím ani potom nezažila. Byly jsme přesvědčené, že zemřeme. Náš rychlý pád od "možá jsi ho upustila venku" k "už jde sekerník" poháněli "Vetřelci", brutálně děsivý film Bryana Bertina s Liv Tyler a Scottem Speedmanem v hlavních rolích jako páru na noční výletě na chatě. Viděla jsem ho jen jednou po jeho uvedení v roce 2008 a už nikdy víc. Svou nemilosrdnou jednoduchostí a jedněmi z nejděsivějších masek, jaké kdy byly, Bertino zachytil syrovou paranoiu, která ve mně stále přetrvává: nikdy nejste v bezpečí, zlí vetřelci mohou být kdekoli a mučení nepotřebuje jiný důvod než "protože jste byli doma". A, což je klíčové, chybějící telefon znamená, že jste odsouzeni k záhubě. — Adrian Horton
**Midsommar**
"Midsommar" není strašidelný v tradičním slova smyslu s jumpscary nebo pomalu rostoucím napětím, ačkoli prvky obojího obsahuje. Místo toho se noří do děsivé cesty vyrovnávání se se ztrátou, která je pro lidskou mysl příliš obrovská. Mladá dospělá Dani upadne do hluboké deprese poté, co její sestra Terri spáchá sebevraždu a zabije i své rodiče oxidem uhelnatým, čímž Dani během pár hodin osiří. Uvízlá s nepodporujícím přítelem najde útěchu v podivné, kultu podobné komunitě ve venkovském Švédsku. Režisér Ari Aster dovedně vytváří děsivé scény zármutku a ztráty, zkoumá mlhavý stav těch, kdo se po tragédii snaží najít stabilitu. Film je děsivý, protože konfrontuje část života, které se společnost často vyhýbá, a ukazuje, jak rychle se kdokoli může ztratit, stát se zoufalým a potřebovat pomoc. Aster v nás vyvolává pocit procesu opouštění drahé minulosti ukradené tragédií, zatímco opatrně přijímáme nový život. Tím zkoumá temné, nezkrotné kouty lidské psychiky, které formují naši existenci. — Veronica Esposito
**Osvícení**
"Osvícení" má jednu z nejnižších počtů obětí pro horor – jen dvě. A my... jsme daleko za dvouhodinovou hranicí, když film zasadí svůj jediný smrtící úder proti postavě Scatmana Crotherse, Dicka Halloranna, kuchaře v hotelu Overlook – který je mimochodem také jedinou černou postavou. To je vše. Žádný řezník a velmi málo jumpscarů, jen zlověstná historie násilí, která straší hotel postavený na pohřebištích domorodých obyvatel, a mistrovská kontrola Stanleyho Kubricka nad našimi nervy, drží nás v zajetí každým plynulým sledovacím záběrem, zlověstným rámováním a trhavým střihem. Ztratil jsem přehled, kolikrát jsem Osvícení viděl a znovuviděl, sledoval Jacka Nicholsona v roli otce-aloholika v rekonvalescenci, jak se se svou zranitelnou rodinou nekonečně točí v nekonečných chodbách Overlooku. Sám sebe nacházím, jak posedle zkoumám symetrické vzory na zdech a kobercích, hledám v nich význam, marně se snažím dát smysl filmu, který popírá pochopení, uspokojení, uzavření nebo únik. Osvícení je jeden z, ne-li ten, nejstrašidelnějších filmů všech dob, protože strach nikdy nevyprchá, bez ohledu na to, jak často se k němu vracíme – jako bychom i my byli uvězněni v Overlooku. "Navěky a navždy," jak říkají ty strašidelné dvojčata.
Chápu, proč by mnozí mohli dávat přednost něčemu více zakotvenému v realitě, ale při sledování velkolepě nechutné sci-fi noční můry Johna Carpentera Věc jsem byl vždy tak pohlcen děsivou naléhavostí jejího příběhu, než abych zpochybňoval její realismus. Pomáhá, že Carpenter a jeho dokonale obsazení, zachmuření, zarostlí herci berou vše naprosto vážně, přecházejí mezi vážnou beznadějí a šokovanou nedůvěrou, když mimozemský tvor měnící podobu napadne a pohltí jejich pracoviště. Agresivní pronásledování stvůry mě děsilo nejen pro svou brutální násilí – zrůdné přehodnocení toho, co lidské tělo může vydržet, které zůstává děsivě účinné (praktické efekty opravdu vydrží!) – ale také pro svou nezastavitelnou povahu, temnou připomínku toho, jak zranitelné jsou naše mysli a těla tváří v tvář korumpující, nadřazené síle. Také se dotklo něčeho více osobního pro mě: mých hluboko zakořeněných obav z infekce a mutace, spojených se skutečným světovým strachem z nákazy HIV v době, kdy byla méně zvládnutelná a více stigmatizovaná. Věc může být z jiného světa, ale našla způsob, jak terorizovat ten můj.
Ve filmu M Fritze Langa nikdo na obrazovce neumírá a nevidíte ani žádnou krev. Přesto mi věřte, když řeknu: sledujte tento film s rozsvíceným světlem. Langovo expresionistické mistrovské dílo o sériovém vrahovi a zkorumpované policii, která ho pronásleduje, je považováno za prototyp procedurálních krimi dramat. Udělal jsem chybu, že jsem si thriller pustil v obýváku, osvětlený pouze svíčkami, a myslel si: "Je z roku 1931 – jak strašidelný může být?" Velmi! V úvodní scéně německé děti sladce zpívají zlověstnou verzi "kachy, kachy, husy" – ale text je o přízraku, který "rozsekává" děti. Okamžitě jsem sfoukl svíčky a rozsvítil stropní světla. Od začátku film neúnavně buduje očekávání hrůzy, místo aby ji přímo ukazoval, což zanechává diváky stejně paranoidní jako zběsilou veřejnost v příběhu. To odpovídá časovému období – M byl poslední film, který Lang, zapřisáhlý antifašista, natočil v Německu před útěkem do Paříže a poté do USA. (Legenda praví, že opustil Berlín, aby se vyhnul přijetí nabídky Josepha Goebbelse vést filmové studio produkující nacistickou propagandu.)
Jedna z nejracionálnějších běžných fobií je podle mě klaustrofobie. Kdo chce být uvězněn v těsném prostoru, neschopen pohybu? Pravděpodobně je také rozumné bát se masožravých, humanoidních jeskynních příšer. Ve snímku Sestup z roku 2005 Neil Marshall... Režisér mistrně propojuje tyto dva strachy v tu nejúpornější – a vzrušující – hororový film, jaký jsem kdy zažil. Skupina víkendových jeskynních průzkumníků, z nichž jedna truchlí po zdrcující ztrátě, vleze do jeskyně za tím, co považují za zábavu (ačkoli je to očividně šílené), a skončí uvězněni. Jsou nuceni čelit nejen svým vnitřním démonům, ale také bledým, neúprosným predátorům skrývajícím se ve tmě. Je to brutální, ponuré a odborně zhotovené – operní ponor do děsivě živého nočního můry. Film způsobuje takový syrový, fyzický šok, že i jeho pouhá diskuze mi nahání mráz po zádech, o dvě desetiletí později. Pokud jste dost stateční, jděte ho najít. Richard Lawson
**Často kladené otázky**
Samozřejmě Zde je seznam užitečných často kladených otázek o tom, jak spisovatelé sdílejí své výběry nejděsivějších filmů všech dob.
Obecné / začátečnické otázky
Otázka: Proč by mělo zajímat, které filmy považují spisovatelé za nejděsivější?
Odpověď: Spisovatelé jsou odborníci na vyprávění příběhů, vývoj postav a budování napětí. Jejich výběry často upozorňují na filmy, které nejsou jen o jumpscarech
