"We put the baby in a flowerpot!" Anne Geddes shares the story behind her famous photos that captured hearts worldwide. (Note: I kept the playful, conversational tone while making it slightly more

"We put the baby in a flowerpot!" Anne Geddes shares the story behind her famous photos that captured hearts worldwide. (Note: I kept the playful, conversational tone while making it slightly more

Quand Anne Geddes a commencĂ© Ă  prendre ses cĂ©lĂšbres photos de bĂ©bĂ©s, elle a vite compris qu’elle aurait besoin de bĂ©bĂ©s de rechange – parfois jusqu’à vingt. « Travailler avec des bĂ©bĂ©s qui ne vous connaissent pas est incroyablement stressant », explique-t-elle. « Je me souviens avoir essayĂ© de photographier un bĂ©bĂ© assis dans un bassin d’eau entourĂ© de nĂ©nuphars. Il a fallu cinq bĂ©bĂ©s diffĂ©rents pour obtenir le clichĂ© parfait. L’une s’appelait mĂȘme Lily, mais elle n’a pas voulu en entendre parler. Elle m’a regardĂ©e comme pour dire : “Tu crois vraiment que je vais entrer dans cette eau ?” »

Elle dĂ©crit les coulisses de sa photo iconique de 1991, « Cabbage Kids », mettant en scĂšne les jumeaux Rhys et Grant portant des chapeaux en feuilles de chou, assis dans des choux retournĂ©s, se regardant avec une lĂ©gĂšre inquiĂ©tude. Son assistante avait attachĂ© un ballon Ă  une ficelle, le faisant descendre entre eux avant de le remonter dĂšs qu’ils se tournaient – capturant ainsi l’expression parfaite.

« Tout a changĂ© aujourd’hui ; cette source de revenus a disparu », dĂ©clare la photographe australienne de 68 ans depuis son domicile new-yorkais. La technologie a tout transformĂ©. Elle qualifie « Cabbage Kids » d’authentique : « Tous les accessoires Ă©taient rĂ©els. Nous l’avons prise dans mon garage. C’est drĂŽle – avec Photoshop et l’IA aujourd’hui, les gens pourraient douter de la rĂ©alitĂ© de mon travail. Mais les histoires originales compteront toujours. C’est pourquoi il est important d’avoir de vraies personnes derriĂšre les photos. L’IA ne peut pas reproduire ça. »

Si vous avez grandi dans les annĂ©es 1990, vous aviez probablement une affiche de Geddes sur votre mur, comme moi – des bĂ©bĂ©s assis dans des pots de fleurs ou des seaux, ou endormis parmi des pivoines, des arums ou des pĂ©tales de rose. Certains dĂ©guisĂ©s en bourdons ou en fĂ©es, faisant la sieste sur des feuilles d’automne. Ces images sont fantaisistes, oniriques, parfois franchement Ă©tranges. Pourtant, elles ont cette qualitĂ© rare de plaire aux enfants sans ĂȘtre enfantines – et elles font un retour, souvent ironique, sur les rĂ©seaux sociaux.

Son travail Ă©tait partout – des cartes Hallmark aux couvertures de Vogue Homme, en passant par les pubs Dior, et mĂȘme un livre en 2004 avec CĂ©line Dion (oĂč la chanteuse tient un bĂ©bĂ© dormant dans un sac amniotique). L’apogĂ©e de sa carriĂšre fut son passage dans The Oprah Winfrey Show : « Oprah est arrivĂ©e avec deux bĂ©bĂ©s dĂ©guisĂ©s en bourdons, et nous avons grimpĂ© la liste des best-sellers du New York Times ! » Pour beaucoup de millennials, son moment culturel fut quand le personnage de Janine dans Friends (jouĂ© par Elle Macpherson) a dĂ©corĂ© l’appartement de Joey avec la photo « Tayla as a Waterlily » de Geddes.

Geddes est frappante – cheveux argentĂ©s, pommettes hautes et peau lumineuse, ressemblant Ă  une Meryl Streep en casquette Ă  l’envers. Assise devant un fond simple, chaleureuse mais lĂ©gĂšrement rĂ©servĂ©e, elle parle avec rĂ©flexion des costumes de bourdon et des nĂ©nuphars.

Ce mois-ci marque prĂšs de 30 ans depuis sa sĂ©rie « Down in the Garden » – des photos de bĂ©bĂ©s parmi les fleurs et la nature – dont certaines figureront dans sa premiĂšre rĂ©trospective au Neues Kunstmuseum de TĂŒbingen, en Allemagne. Parmi les 150 images, on trouve des triplĂ©s identiques dormant dans les mains de Jack, un gardien d’école (dont les mains ont aussi bercĂ© Maneesha, un bĂ©bĂ© prĂ©maturĂ©, dans une cĂ©lĂšbre photo de 1993). Pendant des dĂ©cennies, des gens ont dit Ă  Geddes qu’ils gardaient cette image pleine d’espoir sur leur frigo.

Une autre photo met en scĂšne Tuli et Nyla. Geddes avait deux jours en studio, beaucoup de bĂ©bĂ©s et un Ă©norme appareil Polaroid. « Je n’avais pas d’accessoires, mais il faut un plan avec les bĂ©bĂ©s – il faut aller vite », dit-elle. Quand Nyla s’est agitĂ©e, Tuli l’a bercĂ©e en murmurant des mots apaisants. Elle a saisi l’instant.

Geddes dĂ©crit ses photos plus simples, sans accessoires, comme son « travail classique », tandis que les clichĂ©s iconiques de bĂ©bĂ©s dans des pots de fleurs sont ceux que le public reconnaĂźt – ceux d’entre nous qui ont grandi avec. « AprĂšs la publication de Down in the Garden, tout tournait autour des pots », dit-elle. « Comme si j’avais un pot de fleurs tatouĂ© sur le front. Les gens en demandent toujours ! Mais je fais aussi autre chose. Ce qui m’excite maintenant, c’est de montrer ce travail-lĂ . Cette exposition est la premiĂšre fois qu’on me le demande vraiment. »

MalgrĂ© la vente de plus de 10 millions de calendriers et prĂšs du double de ses sept livres de table (Ă  titre de comparaison, Cinquante nuances de Grey en a vendu moins durant sa premiĂšre dĂ©cennie), Geddes n’a pas toujours Ă©tĂ© prise au sĂ©rieux dans un milieu dominĂ© par des photographes renommĂ©s comme Bailey et Rankin. Est-ce du snobisme ? « C’est un peu un club de garçons », dit-elle. « Les hommes disaient : “Je photographiais des bĂ©bĂ©s, puis je suis passĂ© aux paysages.” Je n’ai jamais compris ça. Pour moi, les bĂ©bĂ©s sont magiques. »

Les rĂ©actions Ă  ses photos de bĂ©bĂ©s ont parfois Ă©tĂ© frustrantes. « On me traitait de “one-trick pony” », dit-elle. « Mais je suis tout aussi passionnĂ©e par les photos de femmes enceintes ou de nouvelles mĂšres – c’est juste qu’on en parle moins. » Aujourd’hui, elle est plus attirĂ©e par la « promesse d’une nouvelle vie, le miracle de la grossesse et de la naissance », et espĂšre que l’exposition le mettra en lumiĂšre. « Les EuropĂ©ens doivent dire : “C’est incroyable”, avant que les AmĂ©ricains ne s’y intĂ©ressent. Ça marche toujours comme ça. »

NĂ©e en 1956, Geddes a grandi dans un immense ranch du Queensland avec quatre sƓurs. La photo ne faisait pas partie de son enfance – « Je n’ai que trois photos de moi avant deux ans, aucune nouveau-nĂ©e. » Adolescente, elle adorait le magazine Life et l’idĂ©e de raconter des histoires en images. Pourtant, elle a travaillĂ© dans la tĂ©lĂ©vision avant de dĂ©couvrir la « magie » de la chambre noire.

AprĂšs avoir rencontrĂ© son mari, Kel, ils ont dĂ©mĂ©nagĂ© Ă  Hong Kong, oĂč elle a enfin pris un appareil photo. « Je me suis dit : “J’ai de la stabilitĂ© – c’est le moment.” » Elle a commencĂ© Ă  photographier des familles, empruntant le Pentax K1000 de son mari.

De retour en Australie, enceinte de sa deuxiĂšme fille (aujourd’hui ĂągĂ©e de 40 ans), elle a commencĂ© ses portraits de bĂ©bĂ©s signature. Dans un studio, elle pouvait tout contrĂŽler, crĂ©ant des dĂ©cors Ă©laborĂ©s dans son garage. Beaucoup de clichĂ©s Ă©taient le fruit du hasard – comme le jour oĂč Chelsea, six mois, est arrivĂ©e, et un pot de fleurs vide a inspirĂ© une image iconique. Elle l’a doublĂ© de tissu pour le confort, et des mois plus tard, a envoyĂ© les photos Ă  une entreprise de cartes de vƓux. Ce fut le dĂ©but.

Au dĂ©but, elle prenait tous les bĂ©bĂ©s qui se prĂ©sentaient. Mais elle a appris Ă  ĂȘtre sĂ©lective : « Moins de quatre semaines, c’est idĂ©al. S’ils sont nourris et au chaud, ils dorment Ă  merveille. » Elle adorait particuliĂšrement photographier les bĂ©bĂ©s de six et sept mois. « À cet Ăąge, ils ne bougent pas encore beaucoup, mais commencent Ă  s’asseoir et voient le monde sous un nouvel angle. Et leurs grosses tĂȘtes sur des petits corps sont juste adorables », expliquait-elle.

Alors que sa rĂ©putation grandissait, les clients faisaient des demandes plus exigeantes. « Plus vos tarifs sont Ă©levĂ©s, plus les gens s’attendent Ă  des miracles avec des enfants de deux ans grognons », notait-elle. Certains parents enthousiastes appelaient mĂȘme depuis l’hĂŽpital aprĂšs l’accouchement : « Je viens d’avoir le plus beau bĂ©bĂ© ! », et elle rĂ©pondait simplement : « D’accord, allons-y. »

Emma, qui tient le bĂ©bĂ© Thompson sur la photo d’Anne Geddes, s’assurait toujours du consentement parental pour les images utilisĂ©es dans les calendriers, affiches, livres et magazines. Les parents Ă©taient prĂ©sents Ă  chaque sĂ©ance. « Pour moi, un nouveau-nĂ© dans son Ă©tat naturel est la perfection », disait-elle. « Ils reprĂ©sentent l’humanitĂ© dans sa forme la plus pure – de bonnes personnes au dĂ©but de leur voyage. C’est ce que je voulais capturer. Quand on voit les tyrans semer le chaos en politique, on se demande : ils Ă©taient aussi des nouveau-nĂ©s innocents. Qu’est-ce qui a mal tournĂ© ? Pourquoi leur mĂšre ne leur a-t-elle pas appris les bonnes maniĂšres ? »

Son inspiration artistique venait du livre pour enfants australien de May Gibbs, « Tales of Snugglepot and Cuddlepie » (1918), sur des crĂ©atures aventureuses de la brousse. « Chaque photographe a besoin de son propre style visuel – c’est devenu le mien », disait-elle. MalgrĂ© le cĂŽtĂ© kitsch de son travail, elle a connu un succĂšs remarquable. « Mon sujet n’a jamais Ă©tĂ© considĂ©rĂ© comme de l’“art” durant ma carriĂšre, mais ce n’était pas le but. Je crĂ©ais des histoires pour enfants, pas des Ɠuvres sĂ©rieuses. »

InterrogĂ©e sur les prĂ©occupations modernes concernant la vie privĂ©e, elle n’était pas d’accord : « Beaucoup dĂ©battent du partage de photos de bĂ©bĂ©s en ligne, mais mon travail n’expose pas personnellement les enfants. »

Geddes identifie toujours ses photos par les prénoms des bébés, gardant contact avec certains. Récemment, elle a cherché à retrouver des sujets devenus adultes trente ans plus tard, beaucoup étant maintenant parents.

AprĂšs notre conversation, je me suis retrouvĂ©e Ă  regarder des photos de mon bĂ©bĂ© endormi dans la piĂšce voisine. Pourquoi sommes-nous tant attirĂ©s par les images de bĂ©bĂ©s – pas seulement les nĂŽtres ? Geddes a partagĂ© une anecdote : quand elle a failli remporter un grand prix de portrait en Nouvelle-ZĂ©lande, un dirigeant de Kodak lui a dit : « Heureusement que vous n’avez pas gagnĂ© – qui voudrait une photo de bĂ©bĂ© dans sa salle de rĂ©union ? »

La rĂ©trospective d’Anne Geddes, « Until Now », se tient du 16 aoĂ»t au 21 septembre au Neues Kunstmuseum de TĂŒbingen, en Allemagne.

FAQ
### **FAQ sur « On a mis le bĂ©bĂ© dans un pot de fleurs ! » – Les photos iconiques d’Anne Geddes**



#### **1. Qui est Anne Geddes ?**

Anne Geddes est une photographe mondialement connue pour ses images fantaisistes et touchantes de bébés, souvent posés dans des décors créatifs comme des pots de fleurs, des jardins ou des costumes.



#### **2. Quelle est l’histoire derriĂšre la photo du « bĂ©bĂ© dans un pot de fleurs » ?**

Geddes voulait capturer la beautĂ© et l’innocence des nouveau-nĂ©s de maniĂšre ludique et naturelle. L’idĂ©e du pot symbolisait la croissance et la nouvelle vie, en faisant une image intemporelle.



#### **3. Les bĂ©bĂ©s Ă©taient-ils Ă  l’aise dans ces poses ?**

Oui ! Geddes privilégiait toujours la sécurité et le confort. Les bébés étaient délicatement positionnés, souvent endormis, et surveillés par les parents et assistants.



#### **4. Comment Anne Geddes a-t-elle eu l’idĂ©e de ces photos uniques ?**

Elle s’est inspirĂ©e de la nature, de la nostalgie de l’enfance et de l’idĂ©e de cĂ©lĂ©brer la nouvelle vie. Sa crĂ©ativitĂ© a transformĂ© des concepts simples en art iconique.



#### **5. Les pots de fleurs étaient-ils réels ou des accessoires ?**

La plupart étaient des accessoires sur mesure conçus pour tenir les bébés en sécurité tout en ressemblant à de vrais pots.



#### **6. Les parents proposaient-ils leurs bébés ou étaient-ils des modÚles ?**

Certains étaient des modÚles professionnels, mais beaucoup étaient des parents ordinaires qui aimaient son travail et voulaient y participer.



#### **7. Quel ùge avaient les bébés sur ces photos ?**

La plupart Ă©taient des nouveau-nĂ©s ou ĂągĂ©s de quelques semaines – l’ñge idĂ©al pour ces poses recroquevillĂ©es et endormies.



#### **8. Les photos étaient-elles beaucoup retouchées ou naturelles ?**

Geddes utilisait peu de retouches. La magie venait de l’éclairage, des accessoires et du charme naturel des bĂ©bĂ©s !



#### **9. Pourquoi ces photos sont-elles devenues si populaires ?**

Elles Ă©taient fraĂźches, joyeuses et pleines d’émotion – contrairement aux portraits traditionnels. Leur crĂ©ativitĂ© et leur chaleur ont conquis le public.



#### **10. Puis-je prendre des photos comme Anne Geddes Ă  la maison ?**

Oui, mais sĂ©curitĂ© d’abord ! Utilisez des accessoires doux, la lumiĂšre naturelle, et ne forcez jamais une pose. Restez simple et amusant.



#### **11. Quelle est la photo la plus cĂ©lĂšbre d’Anne Geddes ?**

Le « bĂ©bĂ© dans un pot de fleurs » est sans doute son image la plus emblĂ©matique, symbolisant l’innocence et la nouvelle vie.