앤 게이즈가 유명한 아기 사진을 찍기 시작했을 때, 그녀는 빠르게 예비 아기들이 필요하다는 것을 깨달았습니다. 때로는 스무 명이나 되는 아기들이 필요했죠. "나를 모르는 아기들과 작업하는 것은 엄청나게 스트레스가 많아요,"라고 그녀는 설명합니다. "수련으로 둘러싸인 물탱크 안에 앉아 있는 아기를 찍으려던 기억이 나요. 완벽한 장면을 찍기 위해 다섯 명의 다른 아기가 필요했어요. 그중 한 명은 릴리라는 이름이었는데, 그 아이는 전혀 협조하지 않았죠. 아이는 '내가 정말 그 물속에 들어갈 거라고 생각해?'라는 표정으로 저를 쳐다봤어요."
그녀는 1991년의 상징적인 사진 "양배추 아이들"의 뒷이야기를 설명합니다. 이 사진은 쌍둥이 형제인 리스와 그랜트가 뒤집힌 양배추 속에 앉아 양배추 잎 모자를 쓰고 서로를 약간 걱정스럽게 바라보는 모습을 담고 있습니다. 그녀의 조수는 풍선을 실에 묶어 두 아이 사이에 내린 다음, 그들이 고개를 돌리는 순간 재빨리 풍선을 위로 당겨 완벽한 표정을 포착했습니다.
"지금은 모든 것이 변했어요. 그 수입원은 사라졌죠," 68세의 호주 출신 사진작가는 뉴욕의 자택에서 말합니다. 기술이 모든 것을 바꿔놓았습니다. 그녀는 "양배추 아이들"을 진정성 있는 작품이라고 부릅니다: "모든 소품은 실제였어요. 우리는 그것을 제 차고에서 찍었죠. 재미있는 건, 오늘날 포토샵과 AI 덕분에 사람들은 제 작품이 진짜였는지 의심할지도 모른다는 거예요. 하지만 원래의 이야기는 항상 중요합니다. 그래서 사진 뒤에 진짜 사람들이 있는 것이 중요해요. AI는 그걸 재현할 수 없어요."
1990년대에 자란 사람이라면, 저처럼 벽에 게이즈의 포스터를 걸어놓았을 겁니다. 화분이나 양동이에 앉아 있는 아기들, 아니면 모란, 칼라 릴리, 장미 꽃잎 사이에 졸린 듯 안겨 있는 아기들 말이죠. 어떤 아기들은 벌이나 요정처럼 차려입고 가을 잎사귀 위에서 낮잠을 자고 있습니다. 이 이미들은 기발하고 몽환적이며 때로는 아주 이상하기까지 합니다. 하지만 그들은 아이들에게 호소하는 흔치 않은 특성을 지니고 있습니다. 유치하지 않으면서도 말이죠. 그리고 그들은 아이러니하게도 소셜 미디어에서 다시 인기를 얻고 있습니다.
그녀의 작품은 홀마크 카드부터 보그 옴므 표지, 디올 광고, 심지어 2004년 셀린 디온과 함께한 책(아기에게 양수를 담은 주머니 안에서 잠자는 아기를 안고 있는 가수의 모습을 담은)까지 어디에서나 볼 수 있었습니다. 그녀의 경력 정점은 오프라 윈프리 쇼에 출연했을 때였습니다: "오프라가 벌 옷을 입은 두 아기를 안고 나왔고, 우리는 뉴욕 타임스 베스트셀러 목록에 급상승했어요!" 많은 밀레니얼 세대에게 그녀의 문화적 순간은 프렌즈의 주인공 재닌(엘 맥퍼슨 분)이 조이의 아파트를 게이즈의 "수련 속의 테일라" 사진으로 장식했을 때였습니다.
게이즈는 인상적입니다. 은발에 높은 광대뼈와 환한 피부를 가진 그녀는 뒤로 모자를 쓴 메릴 스트립을 닮았습니다. 그녀는 단순한 배경 앞에 앉아 따뜻하지만 약간 조심스러운 태도로 벌 의상과 수련 잎에 대해 깊이 생각하며 이야기합니다.
이번 달은 그녀의 "다운 인 더 가든" 시리즈(꽃과 자연 속의 아기 사진)가 나온 지 거의 30년이 되는 달입니다. 이 중 일부는 독일 튀빙겐의 뉴 아트 뮤지엄에서 열리는 그녀의 첫 회고전에 전시될 예정입니다. 150점의 작품 중에는 학교 관리인 잭의 손 안에서 잠자는 세 쌍둥이도 있습니다(1993년 유명한 사진에서 조산아 마니샤를 안고 있던 바로 그 손이죠). 수십 년 동안 사람들은 게이즈에게 이 희망찬 이미지를 냉장고에 붙여놓았다고 말해왔습니다.
또 다른 사진에는 툴리와 닐라가 등장합니다. 게이즈는 이틀 간의 스튜디오 촬영과 많은 아기들, 그리고 거대한 폴라로이드 카메라를 가지고 있었습니다. "소품은 없었지만, 아기들과 작업할 때는 계획이 필요해요. 빠르게 움직여야 하죠,"라고 그녀는 말합니다. 닐라가 보채기 시작하자, 툴리는 그녀를 흔들며 위로의 말을 속삭였습니다. 게이즈는 그 순간을 포착했습니다.
게이즈는 소품 없이 찍은 더 단순한 사진들을 그녀의 "클래식한 작품"이라고 부르며, 화분 속 아기의 상징적인 사진들은 사람들이 기억하는 것이라고 말합니다. 우리처럼 그 사진들과 함께 자란 사람들이요. "다운 인 더 가든이 출간된 후, 모든 것은 화분에 관한 것이었어요,"라고 그녀는 말합니다. "마치 제 이마에 화분 문신이 새겨진 것처럼요. 사람들은 항상 그것들을 요구해요! 하지만 저는 다른 것들도 합니다. 지금 저를 흥분시키는 것은 그 다른 작품들을 보여주는 거예요. 이 전시회는 누군가가 진심으로 저에게 그런 일을 해달라고 부탁한 첫 번째 경우입니다."
1000만 개 이상의 달력과 커피 테이블 책 7권(비교하자면, 그레이의 50가지 그림자는 첫 10년 동안 더 적은 판매량을 기록했습니다)을 팔았음에도 불구하고, 게이즈는 베일리와 랭킨 같은 유명 사진작가들이 지배하는 업계에서 항상 진지하게 받아들여지지는 않았습니다. 이건 속물근성일까요? "약간 남성 중심의 클럽 같은 거예요,"라고 그녀는 말합니다. "남자들은 '나는 예전에 아기 사진을 찍었고, 지금은 풍경 사진으로 넘어갔어'라고 말하곤 했죠. 저는 그걸 이해할 수 없었어요. 제게 아기들은 마법 같은 존재예요."
그녀의 아기 사진에 대한 반응은 때로는 좌절감을 주었습니다. "사람들은 저를 한 가지 트릭만 하는 사람이라고 불렀어요,"라고 그녀는 말합니다. "하지만 저는 임산부나 새엄마를 찍는 것에도 열정적이에요. 단지 사람들이 그 부분에 대해 많이 이야기하지 않을 뿐이죠." 이제 그녀는 "새로운 생명의 약속, 임신과 출산의 기적"을 포착하는 데 더 끌리고 있으며, 전시회가 이를 강조하기를 바랍니다. "유럽인들이 '이것은 놀랍다'라고 말해야 미국인들이 주목해요. 항상 그런 식이죠."
1956년생인 게이즈는 퀸즐랜드의 넓은 목장에서 네 자매와 함께 자랐습니다. 사진은 그녀의 어린 시절의 일부가 아니었습니다. "저는 두 살 전의 사진이 세 장밖에 없고, 신생아 시절의 사진은 하나도 없어요." 십대 시절, 그녀는 라이프 잡지와 이미지를 통한 스토리텔링이라는 아이디어를 사랑했습니다. 그럼에도 그녀는 암실의 "마법"을 발견하기 전까지 텔레비전에서 일했습니다.
남편 켈을 만난 후, 그들은 홍콩으로 이사했고, 그곳에서 그녀는 마침내 카메라를 들게 되었습니다. "'이제 안정이 찾아왔으니 지금이 때야'라고 생각했어요." 그녀는 가족 사진을 찍기 시작했고, 남편의 펜탁스 K1000을 빌려 사용했습니다.
호주로 돌아와 두 번째 딸(현재 40세)을 임신했을 때, 그녀는 자신의 상징적인 아기 초상화를 시작했습니다. 스튜디오에서 그녀는 모든 세부 사항을 통제할 수 있었고, 차고에서 정교한 세트를 만들었습니다. 많은 사진들은 우연히 찍혔습니다. 예를 들어, 첼시라는 6개월 된 아기가 왔을 때 빈 화분이 상징적인 이미지로 이어진 날처럼 말이죠. 그녀는 편안함을 위해 화분 안에 천을 깔았고, 몇 달 후 그 사진들을 인사 카드 회사에 보냈습니다. 그게 시작이었습니다.
초기에는 오는 아기라면 누구든 찍었습니다. 하지만 그녀는 선택적으로 찍는 법을 배웠습니다: "4주 미만이 이상적이에요. 배가 부르고 따뜻하면 아름답게 잠을 자요." 그녀는 특히 6~7개월 된 아기들을 찍는 것을 즐겼습니다. "그 나이에는 아직 돌아다닐 수 없지만, 앉기 시작하고 완전히 새로운 시각으로 세상을 바라보기 시작해요. 게다가 작은 몸에 큰 머리를 한 모습이 정말 사랑스럽죠,"라고 그녀는 설명했습니다.
그녀의 명성이 높아지면서, 클라이언트들은 더 많은 요구를 하기 시작했습니다. "요금이 높을수록, 사람들은 당신이 까다로운 두 살짜리 아이들로 기적을 일으키길 기대해요,"라고 그녀는 지적했습니다. 어떤 열성적인 부모들은 출산 후 병원에서 전화를 걸어 "방금 가장 아름다운 아기를 낳았어요!"라고 말하기도 했고, 그녀는 간단히 "좋아요, 그러죠, 해봅시다"라고 대답하곤 했습니다.
앤 게이즈의 사진에서 아기 톰슨을 안고 있는 엠마는 달력, 포스터, 책, 잡지에 사용되는 이미지에 대해 항상 부모의 동의를 확보했습니다. 부모들은 모든 촬영 현장에 함께 있었습니다. "저에게 신생아의 자연스러운 모습은 완벽함 그 자체예요,"라고 그녀는 말했습니다. "그들은 순수한 상태의 인류를 대표해요. 인생 여행을 시작하는 좋은 사람들이죠. 그게 제가 포착하고 싶었던 거예요. 정치에서 난장판을 일으키는 폭군들을 보면 생각해요: 그들도 한때는 순수한 신생아였을 텐데. 무엇이 잘못된 걸까? 왜 그들의 어머니들은 더 나은 예절을 가르치지 않았을까?"
그녀의 예술적 영감은 1918년 호주 아동문학인 메이 깁스의 "스너글팟과 커들파이 이야기"에서 왔습니다. 모험을 좋아하는 숲 속 생물들에 관한 이야기죠. "모든 사진작가는 자신만의 시각적 스타일이 필요해요. 이게 제 것이 되었죠,"라고 그녀는 말했습니다. 그녀의 작품이 키치하다는 평가를 받았음에도 불구하고, 그녀는 놀라운 성공을 거두었습니다. "제 주제는 제 경력 내내 '예술'로 여겨지지 않았어요. 하지만 그게 핵심은 아니었죠. 저는 심각한 예술 작품이 아니라 아이들의 이야기를 만들고 있었어요."
현대의 개인정보 보호 문제가 그녀의 작업을 더 어렵게 만들었을지 묻자, 그녀는 반대했습니다: "많은 사람들이 아기 사진을 온라인에 공유하는 것에 대해 논쟁하지만, 제 작품은 개인적으로 아이들을 노출시키지 않아요."
게이즈는 여전히 사진들을 아기들의 이름으로 구분하며, 일부 피사체들과 연락을 유지하고 있습니다. 그녀는 최근 30년 전의 피사체들, 이제는 어른이 된 이들과 다시 연락하려고 했는데, 그들 중 많은 이들이 이제 부모가 되었습니다.
우리의 대화 후, 저는 옆방에서 잠자는 제 아기의 사진을 보게 되었습니다. 왜 우리는 아기들의 이미지에 이렇게 끌리는 걸까요? 우리 자신의 아기뿐만 아니라 말이죠. 게이즈는 일화를 공유했습니다: 그녀가 뉴질랜드의 주요 초상화 상을 거의 탈 뻔했을 때, 코닥의 한 임원이 그녀에게 이렇게 말했습니다. "당신이 상을 타지 않아서 다행이에요. 회의실에 아기 사진을 걸고 싶어할 사람이 어디 있겠어요?"
앤 게이즈의 회고전 "언틸 나우"는 8월 16일부터 9월 21일까지 독일 튀빙겐의 뉴에스 쿤스트뮤지엄 Art 28에서 열립니다.
자주 묻는 질문
### **"우리는 아기를 화분에 넣었어요!" – 앤 게이즈의 상징적인 사진에 관한 FAQ**
#### **1. 앤 게이즈는 누구인가요?**
앤 게이즈는 화분, 정원, 의상 등 창의적인 배경에서 포즈를 취한 아기들의 기발하고 따뜻한 이미지로 유명한 세계적으로 유명한 사진작가입니다.
#### **2. "화분 속 아기" 사진의 뒷이야기는 무엇인가요?**
게이즈는 신생아의 아름다움과 순수함을 유쾌하고 자연스러운 방식으로 포착하고 싶었습니다. 화분 아이디어는 성장과 새로운 생명을 상징하며, 시대를 초월한 이미지가 되었습니다.
#### **3. 아기들은 그런 포즈에서 편안했나요?**
네! 게이즈는 항상 안전과 편안함을 최우선으로 했습니다. 아기들은 부드럽게 포즈를 취했고, 종종 잠들어 있었으며, 부모와 조수들이 면밀히 지켜봤습니다.
#### **4. 앤 게이즈는 어떻게 그렇게 독특한 아기 사진을 찍을 아이디어를 얻었나요?**
그녀는 자연, 어린 시절의 향수, 새로운 생명을 축하하는 아이디어에서 영감을 얻었습니다. 그녀의 창의력은 단순한 개념을 상징적인 예술로 바꿨습니다.
#### **5. 화분들은 실제였나요, 아니면 소품이었나요?**
대부분은 실제 화분처럼 보이도록 디자인된 맞춤형 소품이었으며, 아기들을 안전하게 담을 수 있게 만들어졌습니다.
#### **6. 부모들이 자발적으로 아기를 내놓았나요, 아니면 모델들이었나요?**
일부는 전문 아기 모델이었지만, 많은 경우 게이즈의 작품을 사랑하는 일반 부모들이 그들의 아이가 참여하기를 원했습니다.
#### **7. 사진 속 아기들은 몇 살이었나요?**
대부분은 신생아거나 몇 주 된 아기들이었습니다. 웅크리고 잠자는 포즈에 이상적인 나이죠.
