Da André Ricciardi fyldte 50, kom hans bedste ven Lee med et usædvanligt forslag: Hvorfor ikke tage til koloskopi sammen? De to havde nået den alder i USA, hvor mænd kvalificerer sig til screeningen, og Lee forestillede sig dem lykkeligt aflæsse gas på side-om-side-toiletter, mens forberedelsesmedicinen renset deres tarme, og derefter snakke fra deres hospitalssenge, mens små kameraer udforskede deres indvolde. André var normalt med på absurde planer, men denne gang overraskede han Lee: han sagde nej.
"Jeg var 100% chokeret," siger Lee nu. "Jeg blev faktisk jaloux, fordi jeg antog, at han måtte have arrangeret at tage af sted med en anden!" Men André havde ikke lavet andre koloskopi-planer. Han syntes bare, det var en skør idé, og for en gangs skyld besluttede han at være fornuftig. Det viste sig at være det dummeste, han nogensinde havde gjort. Atten måneder senere, bekymret over blod i afføringen, tog André endelig til koloskopi. Den afslørede, at han havde kræft i stadium 4.
"Jeg havde sandsynligvis ikke talt med André i fem år," siger Tony Benna, instruktør af en rørende – og hysterisk morsom – ny dokumentarfilm kaldet **André er en idiot**. "Så får jeg denne e-mail fra ham og Lee, der siger: 'Vi har en fantastisk idé til en film. Kan vi mødes på Zoom?'" Benna var begejstret. Han havde arbejdet med André, en særling fra San Franciscos reklamebranche, på mange projekter. "Vi tog ud og filmede med Ozzy Osbourne, eller mødte Eminem, eller hang ud med guitarteknikeren for Rolling Stones. Og på en eller anden måde knyttede man det tilbage til, ligesom, Dovesæbe eller noget."
Dagen efter, på skærmen, fortalte André ham: "Jeg har kræft, og jeg vil sandsynligvis være død om tre år. Vil du lave en film om det?"
Det var meget at fordøje, siger Benna. Han havde ikke specielt lyst til at lave en sentimental film om kræft, men han havde altid ønsket at lave en om André. "Han er en af de mest sindssyge mennesker, jeg nogensinde har mødt. Han havde så mange vilde historier. Jeg ville til bunds i dem."
Og således lærte Benna snart, at André virkelig engang købte et par af Kim Kardashians gamle læderbukser på auktion i håb om at klone hendes DNA. Han var virkelig nødt til at fjerne splinter fra sin penis efter et onanieforsøg gik galt i hans bedsteforældres badeværelse. Han læste virkelig **Helter Skelter**, en bog om Manson-mordene, for sin datter, mens hun kom sig efter en operation på hospitalet.
Så var der bryllupshistorien. I 1990'erne – i hvad venner kalder Andrés "badekåbe-æra", fordi han bar en i et helt år – var han ude at drikke, da han overhørte en servitrice spørge en ven om at gifte sig med hende, så hun kunne få et green card. Venen sagde nej, så André meldte sig: "Jeg gør det!"
André havde en kæreste på det tidspunkt ("Hun tog det ikke særlig godt"), og bartenderen Janice så også en anden, så ægteskabet skulle være strengt platonisk. Alligevel lykkedes det på en eller anden måde dette falske par at komme med i **Newlyweds**, det amerikanske gameshow, hvor par konkurrerer om at vise, hvor godt de kender deres nye ægtefælle. André fandt på en snedig plan: når de blev stillet multiple choice-spørgsmål hver for sig, ville de begge vælge det svar, hvis første bogstav kom senest i alfabetet.
"Jeg ved ikke, hvor lovligt det var," griner Janice i dag. Formentlig ikke særlig – men det virkede. Parret vandt en rejse til Caribien, hvor de, ret ubelejligt, forelskede sig.
Selvom André, med sit vilde hår og eksplosion af idéer, er filmens stjerne, er Janice den stille helt, der altid krydser fingre for positive testresultater, holder husholdningen i gang og plejer André. Efterhånden som André bliver sygere, tilføjer Bennas tilstedeværelse følelsesmæssig dybde til, hvad der ellers kunne have været en række skøre eventyr – og der er mange. På et tidspunkt overvejer André at lave en hård kopi af sit genom, så han kunne vende tilbage som en klon. Han besøger en lærer i "dødsskrig" – i bund og grund en prøve på den sidste lyd, du nogensinde vil lave. Og han præsenterer et tv-show kaldet **Hvem vil dræbe mig?**, hvor deltagerne konkurrerer om chancen for at gøre det af med ham på kreative måder (fodret til løver? Tilberedt af en kok med en smag for menneskekød?).
"Han var så seriøs omkring den idé, at vi faktisk tog til Hollywood for at præsentere den," siger Benna. "Vi blev afvist, så gik han derefter ud på Hollywood Boulevard og spurgte folk, om de ville se showet, så vi kunne gå tilbage og sige: 'Se, alle disse mennesker vil se det!'" Han ville dog ikke virkelig have ladet nogen lave ham til suppe, vel? Benna griner. "Man vidste det aldrig. Det var lidt skræmmende til tider – fordi man ikke var sikker på, om han faktisk skulle have en hovedtransplantation."
En del af Bennas job var bare at følge med André. "Hvis han ville til et radonmine og indånde radioaktiv luft, tog vi af sted. Hvis han ville til en krystalhealingssession, gjorde vi det. Hvis han ville tage ni gram svampe, var vi okay med det."
Det er vildt sjovt. Benna bruger stop-motion-animation til at genskabe nogle scener. I en af dem bringes totter af Andrés udfaldne kemoterapi-hår til live. Da Andrés far, en ekstremt privat mand, nægter at optræde på kamera, hyrer de en lookalike – som viser sig at være den legendariske hashryger Tommy Chong.
Tempoet er hektisk, men der er en pointe med det. "Vi kommer alle til at gennemgå dette på et tidspunkt," siger Benna. "Og der er forskellige måder at tackle det på. Man behøver ikke at være bange. Man behøver ikke at være vred. Man kan tackle det med humor, med venner, med kunst. Jeg tror, den besked har resoneret."
I starten erklærer André: "Man har kun tid i livet til at blive god til én eller to ting – og jeg valgte reklamebranchen. Hvad fanden er der galt med mig? Sikke et spild af et liv!" Men han får en chance for at finde mening i sit arbejde, ved at skabe en kampagne, der opfordrer mænd til at få tjekket deres tyktarm (den kredser om hverdagsgenstande, der ligner lukkemuskler).
André tvinges til at konfrontere vanskelige dele af sin fortid. Hans kærlighed til sine to døtre er ubestridelig, men han er ikke altid kærlig. Han giver dem aldrig et knus. "Han vil ikke tale om smerte og frygt," siger en af dem, "hvilket er hårdt for min mor."
Men det er Andrés samtaler med sin terapeut, Peter, der løfter filmen til et andet niveau. Peter elsker Andrés vittigheder, men indser, at de ofte er en forsvarsmekanisme for at undgå vanskelige følelser. "Du er mere end bare din respektløse humor," fortæller han André.
"Uden Peter er jeg ikke sikker på, filmen ville have haft meget retning," siger Benna. "Peter hjalp André med at sørge over sin egen situation, men lod også hans familie sørge. André lærte at være sårbar og ydmyg. Det tillod ham at sætte pris på det liv, han levede, og den kærlighed, der omgav ham."
"Jeg var overrasket over, hvor villig han var til at tale," siger Janice. "Filmen var en vidunderlig måde for ham at reflektere over sin vej og hvad der var værdifuldt i hans liv."
André håndterer kemoterapi utroligt godt. "Jeg forberedte mig selv ved at få de værste tømmermænd i 30 år," siger han i dokumentaren. Men til sidst virker det ikke længere. Hans mave svulmer op, hans hår vokser tilbage endnu vildere end nogensinde, og han udvikler lange øjenvipper. Han begynder at ligne en vild mystiker, der sidder på toppen af et bjerg. Og forandringerne er ikke kun fysiske: åndeligt er hans transformation endnu større, hvilket giver filmen en kraftfuld klimaks og en følelse af afslutning.
"Han havde så meget mere at gøre," siger Janice, der mistede sin sjæleven i december 2023. "Så mange flere historier, så meget kreativitet. Og han ville have været en fantastisk gnaven gammel mand."
Da Janice hørte, at filmen havde vundet publikumsprisen ved Sundance-festivalen sidste år, stoppede hun sin bil og græd. Ingen havde forventet, at filmen overhovedet ville blive vist der. Benna havde ikke engang RSVP'et. "Der var en stående ovation, og det føltes surrealistisk, som om jeg svævede," siger han. "Folk kom hen til mig og sagde, at de ønskede, de havde set den, da de blev diagnosticeret, fordi de ville have følt sig mindre bange, mindre vrede, mindre isolerede."
Så er der alle dem, der fik foretaget koloskopi på grund af filmen. "Jeg har haft mindst tre dusin mennesker, der siger, at filmen reddede deres liv, fordi de fik tjekket sig og opdagede noget tidligt."
Lee spurgte André, kort før han døde, hvordan han ville opsummere de foregående tre år. "André sagde: 'De bedste år af mit liv.'" Janice, som var i rummet på det tidspunkt og lavede en sandwich, råbte: "Også mine!" Lee indså, at det var det samme for ham.
På trods af det hjerteskærende udfald havde de tilbragt tre dyrebare år med at skabe utallige minder med deres skøre ven. "Det bragte os alle sammen på en virkelig intens, følelsesladet måde," siger Lee. "Jeg tror ærligt talt, det var en del af Andrés mesterplan hele tiden." **André er en idiot** kommer i de britiske biografer fra 6. februar.
**Ofte stillede spørgsmål**
Selvfølgelig. Her er en liste over ofte stillede spørgsmål om filmen. Den var lidt skræmmende til tider. Den morsomme og hjerteskærende film om en mands vilde sidste dage, skrevet i en naturlig, samtaleagtig tone.
**Generelle begynder-spørgsmål**
**Q: Hvad handler denne film om?**
A: Det er en film, der følger en mands unikke og eventyrlige rejse i det sidste kapitel af hans liv, og blander øjeblikke af humor, frygt og dyb følelse, mens han konfronterer sin dødelighed.
**Q: Er den baseret på en sand historie?**
A: Selvom filmen føles meget autentisk og personlig, er det en fiktiv fortælling. Den er dog inspireret af universelle, virkelige erfaringer med at møde sygdom, eftermæle og at sige farvel.
**Q: Hvorfor er titlen så lang og specifik?**
A: Titlen "Den var lidt skræmmende til tider" er sandsynligvis et direkte citat fra hovedpersonen, der fanger filmens ærlige, understated tone om at møde det ukendte med både frygt og mod.
**Q: Er denne film en komedie eller et drama?**
A: Det er en blanding af begge – en dramedy. Den finder ægte humor og lethed i en tung situation, hvilket gør de følelsesmæssige øjeblikke endnu mere kraftfulde. Vær forberedt på at grine og græde.
**Q: Hvem ville nyde denne film?**
A: Enhver, der sætter pris på karakterdrevne historier om liv, død og menneskelig forbindelse. Hvis du kunne lide film som *The Bucket List* eller *The Last Holiday*, men med en mere rå og intim følelse, kunne du muligvis nyde denne.
**Dybdegående avancerede spørgsmål**
**Q: Hvad er filmens hovedtema?**
A: Det centrale tema er at leve autentisk og fuldt ud, selv når tiden er begrænset. Den udforsker, hvordan konfrontation med døden ironisk nok kan lære os mest om liv, venskab og tilgivelse.
**Q: Hvordan balancerer filmen morsomt og hjerteskærende uden at føles tonalt ujævn?**
A: Humoren opstår naturligt fra karaktererne og deres fejlbehæftede, ægte reaktioner på en umulig situation. Komedien underminerer ikke sorgen; i stedet gør den karaktererne mere relaterbare, og de rørende øjeblikke føles fortjente og virkelige.
**Q: Hvad henviser "vilde sidste dage" egentlig til?**
A: Det betyder ikke nødvendigvis hensynsløst festende. "Vildt" henviser her til at bryde fri fra rutiner, konfrontere uafklarede problemer, forfølge længe nærede drømme og
