از زمان المپیک ۲۰۱۲، جرثقیل‌ها خط آسمان هکنی ویک در شرق لندن را پر کرده‌اند. ورزشکاران مدت‌هاست رفته‌اند، اما میراث این نمایش ورزشی ادامه دارد زیرا توسعه‌دهندگان همچنان از افزایش ارزش زمین‌های اطراف پارک المپیک سود می‌برند. در آن سوی کانال، در این حاشیه صنعتی سابق، جرثقیل‌ها بیش از هر زمان دیگری هستند و مشغول بالا بردن پانل‌های نمای آجری پیش‌ساخته هستند تا به جدیدترین مفاهیم زندگی لوفت ظاهری از شیک بودن صنعتی ببخشند. جایی که زمانی کارخانه‌ها stood، اکنون کپی‌هایی از کارخانه‌ها ظاهر شده‌اند، کامل با سقف‌های دندانه‌دار و پنجره‌های به سبک کریتال، که نمایانگر دیدگاه‌های خدمات کانسیرژ از بازسازی اطراف را ارائه می‌دهند.
اما در میان تمام برج‌های جرثقیل، یکی متفاوت است. آن ثابت ایستاده، اکنون از وظایف خود رها شده، در غلافی نقره‌ای از پلی‌کربنات پیچیده شده است. حروف بزرگ قرمز به شفت درخشان چسبیده‌اند و خانه جدید تئاتر یارد را هجی می‌کنند. برج فولادی جرثقیل که زمانی برای جابه‌جایی قطعات ساختمان‌ها استفاده می‌شد، اکنون به عنوان یک فانوس دریایی و شفت تهویه عمل می‌کند، در شب می‌درخشد در حالی که هوای کهنه را از تئاتر زیرین بیرون می‌راند.
این یکی از بسیاری از عناصر این ساختمان چشمگیر و کم‌بودجه است که به طرز هوشمندانه‌ای مورد استفاده مجدد و بازیافت قرار گرفته‌اند و به این مکان جوان پرانرژی ظرافت اقتصادی می‌بخشند. این تئاتر انبار شجاع که در سال ۲۰۱۱ در یک چاپخانه سابق تأسیس شد، به بلوغ رسیده است، با یک ساختمان جدید ۴ میلیون پوندی در همان محل – و ایان مک‌کلن قرار است در نمایش بعدی بازی کند.
آیا زانوهای بازیگران می‌توانند تحمل کنند؟ … صحنه بتنی. عکس: الیور وین‌رایت
جی میلر، بنیان‌گذار و مدیر هنری یارد، در توصیف اولین تجسم تئاتر می‌گوید: «ما فقط انتظار داشتیم چند ماه دوام بیاورد.» او به طرز زیرکانه‌ای با ارائه به مالک ساختمان که می‌تواند هزینه‌های امنیتی آنها را با اشغال انبار خالی حذف کند، یک اجاره ارزان به دست آورد. سپس فارغ‌التحصیلان اخیر Practice Architecture را استخدام کرد تا با کمترین هزینه یک سالن موقت خلق کنند. ترکیب فریبنده آنها از پرده‌های قصابی، تخته گچ صورتی و تخته‌های داربست جمع‌آوری شده بیش از یک دهه دوام آورد و جمعیت وفادار محلی را جذب کرد، نمایش‌هایی را روی صحنه برد که به تئاتر ملی منتقل شدند، تلویزیونی شدند که جایزه بفتا را برد و جایزه اولیویه را از آن خود کردند.
میلر که همیشه به دنبال فرصت‌های تأمین مالی بود، زمانی که برنامه‌هایی برای بازسازی محوطه اطراف کوئینز یارد به یک منطقه چندمنظوره مطرح شد، فرصتی برای گسترش دید. آن پروژه هرگز محقق نشد، اما میلر موفق شد ۳ میلیون پوند از CIL (عوارض زیرساخت اجتماعی) را از شرکت توسعه میراث لندن – نهاد بازسازی پس از المپیک – برای تأمین مالی تئاتر جدید جذب کند. در واقع، بلوک‌های آپارتمانی که در اطراف یارد سر برمی‌آورند به وجود آن کمک کردند.
هجی کردن … نام تئاتر در آجرکاری بازیافتی چندرنگ. عکس: الیور وین‌رایت
پروژه حاصل بسیار فراتر از نشانه معمول «سود برنامه‌ریزی» از منفعت جامعه است. کار تاکرو شیمازاکی، لندنی متولد توکیو که سال گذشته برای یک خانه ظریف با سقف چوبی و سنگی در فهرست نهایی جایزه استرلینگ قرار گرفت، شاهکاری از چگونگی انجام کارهای زیاد با امکانات کم است. این مانند یک کلاژ از بافت اطرافش خوانده می‌شود: سوله‌ای پوشیده با ورق سیمان-الیاف موج‌دار، که از یک طرف از دیوارهای انبار پوشیده از گرافیتی بالا می‌آید و از طرف دیگر با یک سر شیروانی آجری جدید قاب شده است. آجرها شامل سایه‌های ظریف آبی، زرد و سرخابی هستند، که اشاره‌ای به چاپخانه قبلی دارند، در حالی که نام تئاتر در آجرکاری هجی شده است و یادآور تابلوهای محو شده کارخانه‌های منطقه است. مطابق با اخلاق عدم هدر دادن، این K-Briqها که در اسکاتلند تولید می‌شوند، پخته نشده و از ۹۵٪ زباله ساختمانی ساخته شده‌اند، ۱۶ تن زباله را بازیافت می‌کنند که در غیر این صورت به محل دفن زباله می‌رفتند و معادل ۳.۵ تن CO2 را که آجرهای معمولی منتشر می‌کردند صرفه‌جویی می‌کنند.
عظمتی در فرم تئاتر جدید وجود دارد. شیمازاکی می‌گوید با برج مرکزی و سقف شیب‌دار متقارنش، یارد از کلیساهای پالادیایی الهام گرفته شده است تا حس ماندگاری را به ارمغان بیاورد، گویی ساختمان ممکن است بسیار بیشتر از آنچه هست اینجا بوده باشد. او می‌گوید: «یارد به ایده ماندگاری در تئاتر و جعل در معماری علاقه‌مند بود. و اینکه چگونه چیزی بالغ با پول نه چندان زیاد بسازیم.» پانل‌های آینه‌ای در برخی از پنجره‌ها لمس تئاتری می‌آورند، در حالی که ناودان صورتی روشن و لبه زرد با زبان هنر خیابانی محلی ترکیب می‌شوند. به طور معجزه‌آسا، برای حال حاضر، آجرکاری جدید عاری از گرافیتی باقی مانده است. مشاهده تصویر در تمام صفحه یکی از اولین نمایش‌ها … برای دختران رنگی که به خودکشی فکر کرده‌اند / وقتی رنگین‌کمان به اندازه کافی رنگین است – عکس: فیلیپ وایل با ورود از درهای بزرگ دوتایی – مزین به «همین حالا مرا باز کن» – یک لابی بزرگ باز و کافه پیدا می‌کنید، با دیوارها و نیمکت‌هایی در سایه‌های غنی بورگوندی، در حالی که یک بار آبی براق با نوارهایی از سبز آبی و سبز قاب شده است، یادآور نقاشی یوزف آلبرس. ستون‌های رنگ‌شده طلایی لمسه‌ای از زرق و برق تئاتری اضافه می‌کنند، که سال آینده با نصب یک دهلیز یک درجه بالا خواهد رفت. این دهلیز که توسط هنرمند اد اتکینز طراحی شده، تماشاگران تئاتر را از میان یک پرده نقره‌ای چین‌دار نمایشی عبور خواهد داد. دستشویی‌ها درخشش بیشتری اضافه می‌کنند، با الهام از حمام ویلای نکچی کامپیلیو در میلان، با کاشی‌های سیاه براق، اتصالات برنجی درخشان و کف‌های لینولیوم رنگی – «کمی تجمل اقتصادی»، همانطور که شیمازاکی می‌گوید. پس خود تئاتر چطور؟ یک پله مرکزی از میان یک راهروی تاریک به سالن جدید منتهی می‌شود، جایی که معماران مجبور شدند تعادل دشواری برقرار کنند. میلر می‌گوید: «ما می‌خواستیم آنچه را که مردم در مورد فضای قدیمی دوست داشتند حفظ کنیم و آنچه را که کاربردی نبود تکامل دهیم.» این مکان همان کیفیت استخوان‌بندی لخت قبلی را دارد، با یک دیوار پشتی نمایان ساخته شده با آجرهای نجات‌یافته از محل، یک صحنه بتنی (زانوهای بازیگران از آنها تشکر نخواهند کرد)، و صندلی‌های منحنی و شیب‌دار به سبک آمفی‌تئاتر. صندلی‌های پلاستیکی کافه به نیمکت‌های اجتماعی روکش‌دار ارتقا یافتند.
«حماسی و صمیمی در همان زمان» خلاصه کار بود، و شیمازاکی با این چالش روبرو شده است و فضایی با ظرفیت ۲۵۰ نفر – بیش از دو برابر تئاتر قبلی – خلق کرده که هم دنج و هم باشکوه است. در ادامه موضوع جعل، ساختار صندلی‌های بتنی‌نما در واقع تخته ذرات سیمانی است، در حالی که ردیف‌های رادیاتور پنهان شده در زیر صندلی‌ها باسن‌ها را گرم نگه می‌دارند و در عین حال به سیستم تهویه غیرفعال کمک می‌کنند. مانند قبل، آنچه می‌بینید همان است که به دست می‌آورید: هیچ بالی، هیچ برج پروازی، هیچ جایی برای پنهان شدن بازیگران وجود ندارد. میلر می‌گوید: «ما می‌خواستیم حس زنده بودن را تقویت کنیم. بالاخره این چیزی است که تئاتر را منحصر به فرد می‌کند.» هنوز خام به نظر می‌رسد – اگرچه اجراکنندگان اکنون از تجمل اتاق‌های رختکن که در زیر صندلی‌ها پنهان شده‌اند بهره‌مند می‌شوند و آنها را از دویدن برای رسیدن به دستشویی‌ها قبل از تماشاگران در زمان استراحت نجات می‌دهد. مشاهده تصویر در تمام صفحه الهام گرفته از کلیساهای پالادیایی … نمای سیمان-الیاف موج‌دار عکس: فیلیپ وایل در طرف دیگر ساختمان، دفاتر انبار پوشیده از گرافیتی توسط جرمی دلر و مربیان معمار مت+فیونا، همراه با دانش‌آموزان محلی، به یک مرکز جوانان تبدیل می‌شوند. این بخشی از مجموعه‌ای است که توسط شورای هنر تأمین مالی شده و همچنین شاهد ظاهر شدن یک مجسمه آنتونی گورملی روی پشت‌بام بوده است – که از سکوی مرتفع ایستگاه هکنی ویک قابل مشاهده است – با سفارش‌های بیشتر و همکاری‌های اجتماعی در دست اقدام. مناسب برای یک پادشاه: ایان مک‌کلن در تئاتر یارد بازسازی‌شده در شرق لندن نقش لیر را بازی خواهد کرد بیشتر بخوانید نبوغ موقتی که به نمایش گذاشته شده، آنچه را که در طرف دیگر پارک در حال ظهور است به وضوح برجسته می‌کند. یکی از بزرگترین اجزای میراث المپیک، «محله فرهنگی» ایست بانک در استراتفورد است، یک غول ۱.۱ میلیارد پوندی که شعبه‌هایی از V&A، تئاتر سادلرز ولز، استودیوهای بی‌بی‌سی، دانشگاه هنر لندن و کالج دانشگاهی لندن را در خود جای داده است، که به زودی با برج‌هایی از آپارتمان‌های غیرقابل پرداخت تزئین خواهد شد. حضور این مؤسسات خوشایند است – اما با وجود بودجه‌های کلان، معماران برتر و بررسی‌های بی‌پایان طراحی، پانل‌ها باعث می‌شوند نتایج کمتر از سطح جهانی به نظر برسند. این یک هیولای دست و پا گیر است که توسط کمیته طراحی شده و از بالا تحمیل شده، از جاه‌طلبی شهرداران تشنه میراث متولد شده است. در مقابل، یارد نشان می‌دهد که چگونه یک تیم جوان و چابک با کسری از منابع می‌تواند اینقدر دستاورد داشته باشد و پروژه‌ای بسازد که واقعاً در مکان خود ریشه دارد.
سوالات متداول
در اینجا مجموعه‌ای از سوالات متداول درباره دستشویی‌های الهام‌گرفته از ویلای نکچی و تئاتر احیاشده چوب و تخته گچ شما آورده شده است
1 «الهام‌گرفته از ویلای نکچی» در واقع برای دستشویی‌های شما به چه معناست
این بدان معناست که طراحی از سبک امضای ویلای دهه ۱۹۳۰ میلان – رنگ‌های چوبی گرم، خطوط گچی تمیز و ظرافت کم‌ادعا – به جای پرداخت‌های پرزرق و برق الهام گرفته است
2 تئاتر چوب و تخته گچ که مدام به آن اشاره می‌کنید چیست
این نقطه کانونی فضا است – یک محیط کوچک به سبک تئاتر ساخته شده از چوب و تخته گچ که اخیراً بازسازی شده است. این مکان آرام‌تر و تصفیه‌شده‌تر از مکان‌های پرزرق و برق اطرافش است – و اکنون ستاره نمایش است
3 چرا چوب و تخته گچ به جای سنگ مرمر یا کاشی
چوب گرما می‌آورد و تخته گچ خطوط را واضح و یکپارچه نگه می‌دارد. با هم آنها حس آرام و صمیمی ایجاد می‌کنند که دقیقاً به این دلیل که برای جلب توجه فریاد نمی‌زند، برجسته می‌شود
4 مزایای اصلی این رویکرد طراحی چیست
ظاهری گرم و بی‌زمان، فضایی آرام‌تر و مکانی که متفکرانه به نظر می‌رسد نه مد روز – بنابراین به سرعت قدیمی نمی‌شود
5 آیا تخته گچ در دستشویی کاربردی است
بله، به شرطی که به درستی آب‌بندی شده و مقاوم در برابر رطوبت باشد. ما از تخته‌های تصفیه‌شده و تهویه خوب برای دوام آن استفاده می‌کنیم
6 شایع‌ترین مشکلات چوب در فضاهای مرطوب چیست
تورم، تاب برداشتن و لکه‌دار شدن از رطوبت. راه‌حل‌ها ساده هستند: چوب آب‌بندی شده، تخلیه خوب و پاک کردن فوری پاشش‌ها
7 چگونه از تاب برداشتن چوب در طول زمان جلوگیری کنم
رطوبت را با تهویه یا یک تخلیه‌کننده کوچک پایین نگه دارید، از تماس مستقیم با آب اجتناب کنید و سطوح چوبی را سالی یک بار روغن‌کاری یا دوباره آب‌بندی کنید
8 چگونه دیوارهای تخته گچ را بدون آسیب تمیز کنم
از یک پارچه مرطوب با صابون ملایم استفاده کنید – هرگز آنها را خیس نکنید. برای لکه‌ها، یک دست مالش ملایم معمولاً کافی است، از پاک‌کننده‌های ساینده اجتناب کنید
9 چه چیزی باعث می‌شود این تئاتر از همسایگان پرزرق و برقش پیشی بگیرد
خویشتن‌داری. در حالی که مکان‌های نزدیک با براقی و درخشش رقابت می‌کنند، تئاتر احیاشده چوب و تخته گچ از طریق گرما، صنعتگری و اعتماد به نفس آرام توجه را جلب می‌کند
10 آیا می‌توانم این ظاهر را در خانه بازسازی کنم
قطعاً. با لمسه‌های چوبی گرم شروع کنید، دیوارها را صاف و مات نگه دارید و وسایل ساده انتخاب کنید. کمتر واقعاً بیشتر است اینجا
توالت‌های ما؟ آنها از ویلای نککی میلان الهام گرفته‌اند! تئاتر چوب و گچ‌بردی احیاشده که همسایه‌های پرزرق‌وبرقش را تحت‌الشعاع قرار می‌دهد.
