Desde os Jogos Olímpicos de 2012, os guindastes têm lotado o horizonte de Hackney Wick, no leste de Londres. Os atletas já se foram há muito tempo, mas o legado do espetáculo esportivo continua, à medida que os incorporadores seguem lucrando com a valorização dos terrenos ao redor do parque Olímpico. Do outro lado do canal, nesta antiga zona industrial periférica, há mais guindastes do que nunca, ocupados içando painéis pré-fabricados de revestimento de tijolo para colocá-los no lugar, dando aos mais recentes conceitos de loft-living uma aparência de chique industrial. Onde antes ficavam fábricas, surgiram réplicas de fábricas, completas com telhados em dente de serra e janelas estilo Crittall, oferecendo vistas com serviço de concierge da regeneração ao redor.
Mas entre todas as torres de guindastes, uma é diferente. Ela permanece imóvel, agora aliviada de suas funções, envolta em uma bainha prateada de policarbonato. Grandes letras vermelhas se agarram ao fuste cintilante, soletrando o novo lar do teatro Yard. Antes usada para içar pedaços de edifícios, a torre de aço do guindaste agora serve como farol e poço de ventilação, brilhando à noite enquanto expulsa o ar viciado do teatro abaixo.
É um dos muitos elementos deste edifício impressionante e de baixo orçamento que foram inteligentemente reutilizados e reciclados, trazendo um toque econômico ao energético e jovem espaço. Fundado em 2011 em uma antiga gráfica, o corajoso teatro-armazém atingiu a maioridade, com um novo edifício de £4 milhões no mesmo local – e Ian McKellen escalado para estrelar o próximo espetáculo.
Os joelhos dos atores aguentarão? … o palco de concreto. Fotografia: Oliver Wainwright
"Esperávamos que durasse apenas alguns meses", diz Jay Miller, fundador e diretor artístico do Yard, descrevendo a primeira encarnação do teatro. Ele garantiu astutamente um aluguel barato ao propor ao proprietário do edifício que poderia eliminar seus custos de segurança ocupando o armazém vago. Ele então contratou os recém-formados do Practice Architecture para conceber um auditório improvisado com poucos recursos. Sua cativante bricolagem de cortinas de açougueiro, gesso acartonado rosa e tábuas de andaime recolhidas durou mais de uma década e atraiu um público local fiel, encenando espetáculos que foram transferidos para o National Theatre, tornaram-se televisão premiada com Bafta e ganharam um prêmio Olivier.
Miller, sempre atento a oportunidades de financiamento, viu uma chance de expandir quando surgiram planos de redevelopar o Queen's Yard ao redor em um distrito de uso misto. O projeto nunca se concretizou, mas Miller conseguiu alavancar £3 milhões de CIL (Community Infrastructure Levy) da London Legacy Development Corporation – o órgão de regeneração pós-olímpico – para financiar o novo teatro. Na prática, os blocos de apartamentos que surgem ao redor do Yard ajudaram a pagar por sua existência.
Soletre … o nome do teatro na alvenaria reciclada multicolorida. Fotografia: Oliver Wainwright
O projeto resultante é muito mais do que o habitual token de "ganho de planejamento" de benefício comunitário. O trabalho de Takero Shimazaki, um londrino nascido em Tóquio que foi finalista do prêmio Stirling no ano passado por uma elegante casa de madeira e telhado de pedra, é uma tour de force de como fazer muito com pouco. Ele se lê como uma colagem de seu contexto: um galpão revestido com placas de fibrocimento ondulado, erguendo-se de paredes de armazém cobertas de grafite de um lado e emoldurado por um novo oitão de tijolo do outro. Os tijolos incluem tons sutis de azul, amarelo e magenta, em uma referência à antiga gráfica, enquanto o nome do teatro está soletrado na alvenaria, evocando as placas de fábrica desbotadas da área. Em consonância com o ethos de não desperdiçar, esses K-Briqs, fabricados na Escócia, não são queimados e são feitos de 95% de resíduos de construção, reciclando 16 toneladas de resíduos que de outra forma teriam ido para aterros e economizando o equivalente a 3,5 toneladas de CO2 que tijolos comuns teriam emitido.
Há uma grandiosidade na forma do novo teatro. Com sua torre central e telhado simétrico de duas águas, Shimazaki diz que o Yard foi inspirado em igrejas palladianas para trazer uma sensação de permanência, como se o edifício pudesse estar aqui há muito mais tempo do que está. "O Yard estava interessado na ideia de permanência no teatro, e na falsidade na arquitetura", diz ele. "E em como construir algo adulto sem muito dinheiro." Painéis espelhados em algumas das janelas trazem um toque teatral, enquanto calhas rosa brilhante e arremates amarelos se misturam com o vernáculo da arte de rua local. Milagrosamente, por enquanto, a nova alvenaria permanece livre de grafite.Ver imagem em tela cheiaUm dos primeiros espetáculos … for colored girls who have considered suicide / when the rainbow is enuf – Fotografia: Philip VileEntrando por grandes portas duplas – emblasonadas com "open me up now" – você encontra um amplo foyer aberto e café, com paredes e bancos em ricos tons de bordô, enquanto um bar azul brilhante é emoldurado por faixas de azul-petróleo e verde, evocando uma pintura de Josef Albers. Colunas pintadas de dourado adicionam um toque de brilho teatral, que será elevado um nível no próximo ano quando um vestíbulo for instalado. Projetado pelo artista Ed Atkins, ele conduzirá os espectadores através de uma dramática cortina prateada franzida. Os banheiros adicionam mais brilho, inspirados no banheiro da Villa Necchi Campiglio em Milão, com azulejos pretos brilhantes, acessórios de latão polido e pisos de linóleo colorido – "um pouco de opulência econômica", como Shimazaki diz.So what of the theatre itself? A central staircase leads up through a dark passage to the new auditorium, where the architects had to strike a tricky balance. "We wanted to retain what people loved about the old space," says Miller, "and evolve what wasn't as functional." It has the same bare bones quality as before, with an exposed back wall built with bricks salvaged from the site, a concrete stage (actors' knees won't thank them), and curved, raked seating in the manner of an amphitheatre. The plastic cafe seats were upgraded for upholstered communal benches."Epic and intimate at the same time" was the brief, and Shimazaki has risen to the challenge, creating a 250-capacity space – more than double the previous theatre – that is at once cosy and grand. Continuing the fakery theme, the cast concrete-looking seating structure is actually cement particle board, while banks of radiators hidden below the seats keep bums warm while aiding the passive stack ventilation system. As before, what you see is what you get: there are no wings, no fly tower, nowhere for the actors to hide. "We wanted to amplify the sense of liveness," says Miller. "After all, that's what makes theatre unique." It still feels raw – although performers now benefit from the luxury of dressing rooms, tucked beneath the seating, saving them from dashing to beat the audience to the loos in the interval.View image in fullscreenInspired by Palladian churches … the corrugated fibre-cement cladding Photograph: Philip VileAround the other side of the building, the graffitied warehouse offices are being transformed into a youth hub by Jeremy Deller and architect educators Matt+Fiona, alongside local schoolchildren. It's part of an Arts Council-funded series that has also seen an Antony Gormley figure appear on the roof – visible from the elevated platform of Hackney Wick station – with further commissions and community collaborations in the works.Fit for a king: Ian McKellen to play Lear at newly rebuilt Yard theatre in east LondonRead moreThe ad hoc ingenuity on show puts what is emerging across the other side of the park into sharp relief. One of the biggest components of the Olympic legacy is the "cultural quarter" of East Bank in Stratford, a £1.1bn colossus that houses branches of the V&A, Sadler's Wells theatre, BBC studios, University of the Arts London and University College London, soon to be garnished with towers of unaffordable flats. The presence of these institutions is welcome – but despite the big budgets, top architects and endless design reviewThe panels make the results feel less than world-class. It is a cumbersome beast, designed by committee and imposed from above, born from the ambitions of mayors hungry for legacies. The Yard, by contrast, shows how a young, agile team with a fraction of the resources can achieve so much, building a project that feels truly rooted in its place.
Perguntas Frequentes
Aqui está um conjunto de FAQs sobre seus banheiros inspirados na Villa Necchi e o teatro revitalizado de madeira e gesso acartonado
1 O que "inspirado na Villa Necchi" realmente significa para seus banheiros
Significa que o design se baseia no estilo característico da villa milanesa dos anos 1930 – tons quentes de madeira, linhas limpas de gesso e elegância discreta, em vez de acabamentos chamativos
2 O que é o teatro de madeira e gesso acartonado que você menciona
É a peça central do espaço – um pequeno ambiente em estilo de teatro construído de madeira e gesso acartonado que foi recentemente restaurado. É mais silencioso e refinado do que os locais glamorosos ao redor – e agora é a estrela do espetáculo
3 Por que madeira e gesso acartonado em vez de mármore ou azulejo
A madeira traz calor e o gesso acartonado mantém as linhas nítidas e contínuas. Juntos, eles criam uma sensação calma e íntima que se destaca precisamente porque não está gritando por atenção
4 Quais são os principais benefícios dessa abordagem de design
Um visual quente e atemporal, uma atmosfera mais silenciosa e um espaço que parece pensado em vez de moderninho – então não vai envelhecer rapidamente
5 O gesso acartonado é prático em um banheiro
Sim, desde que devidamente vedado e resistente à umidade. Usamos placas tratadas e boa ventilação para mantê-lo durável
6 Quais são os problemas mais comuns com madeira em ambientes úmidos
Inchaço, empenamento e manchas por umidade. As soluções são simples: madeira selada, boa extração e limpar respingos prontamente
7 Como evito que a madeira empena com o tempo
Mantenha a umidade baixa com ventilação ou um pequeno exaustor, evite contato direto com água e reóle ou ressele as superfícies de madeira uma vez por ano
8 Como limpo paredes de gesso acartonado sem danificá-las
Use um pano úmido com sabão neutro – nunca as encharcando. Para marcas, uma passada suave geralmente basta; evite produtos de limpeza abrasivos
9 O que faz este teatro se destacar dos vizinhos chamativos
Contenção. Enquanto os locais próximos competem com brilho e ofuscamento, o teatro revitalizado de madeira e gesso acartonado conquista atenção através do calor, do artesanato e da confiança silenciosa
10 Posso recriar esse visual em casa
Absolutamente. Comece com detalhes quentes em madeira, mantenha as paredes lisas e foscas e escolha acessórios simples. Menos realmente é mais aqui
Nossos banheiros? Eles são inspirados na Villa Necchi, em Milão! O teatro revitalizado em madeira e gesso acartonado ofuscando seus vizinhos chamativos.
